Alexander Glazunov: biografi, fakta menarik, kreativitas

Alexander Glazunov

Sejarah mengenal banyak komposer Rusia yang, dengan kreativitas mereka, membuat kontribusi yang tak ternilai bagi perkembangan budaya musik dunia. Salah satunya adalah Alexander Konstantinovich Glazunov, seorang musisi yang luar biasa, yang karya-karyanya mewujudkan tradisi progresif seni demokrasi Rusia. Dia disebut beruntung dan kesayangan takdir, diberkati oleh Sang Pencipta sendiri. Berbakat dengan kemampuan yang tidak biasa, ia menciptakan musik yang ceria, cerah, dan harmonis yang layak dikagumi dan bukan tanpa alasan ia dibandingkan dengan Liszt dan Wagner, dan selain itu ia dianggap sebagai penerus kreatif Tchaikovsky.

Sebuah biografi singkat tentang Alexander Glazunov dan banyak fakta menarik tentang komposer dapat ditemukan di halaman kami.

Biografi singkat Glazunov

29 Juli 1865 dalam keluarga penerbit terkenal di St. Petersburg K.I. Peristiwa menggembirakan Glazunov terjadi: anak sulung lahir, yang orang tuanya yang bahagia bernama Alexander. Ayah dari bayi itu, Konstantin Aleksandrovich, adalah pria yang sangat berpendidikan yang, selain itu, memainkan piano dan biola dengan antusias. Ibu dari bocah lelaki itu, Elena Pavlovna, ketika masih anak-anak yang dibesarkan di asrama, rajin belajar bermain piano di sana. Ketertarikannya pada musik begitu besar sehingga ia melanjutkan studinya setelah menikah, dan karena situasi keuangan keluarga sangat baik, Elena Pavlovna dapat membiarkan dirinya untuk berlatih dalam keterampilan kinerja di bawah bimbingan guru-guru St. Petersburg terkemuka seperti profesor Konservatori T. Lescheitsky dan komposer terkenal M. Balakirev.

Musik di rumah Glazunov terdengar terus-menerus, dan karenanya Sasha kecil dikelilingi tidak hanya oleh kebaikan, tetapi juga oleh suasana kreatif. Kemampuan luar biasa bocah itu mulai memanifestasikan diri mereka cukup awal. Melihat hal ini, orang tua dengan segala cara berusaha mengembangkan mereka, mempekerjakan dua pengasuh untuk pendidikannya: seorang wanita Jerman dan seorang wanita Prancis. Menurut biografi Glazunov, pada usia sembilan tahun, Sashenka, berbakat dengan pendengaran yang baik dan ingatan musik, diajari bermain piano di bawah bimbingan guru-guru terbaik di kota: pertama N.G. Kholodkova, dan kemudian N.N. Elenkovsky. Namun, musisi muda itu menunjukkan minat pada alat musik lain, juga menguasai biola dan cello. Pada usia sebelas, Sasha pertama kali mencoba membuat sesuatu sendiri, dan pada usia empat belas ia diperkenalkan kepada M. Balakirev, yang, setelah berkenalan dengan komposisi anak-anak, masih meniru, seorang musisi muda, ditandai di dalamnya percikan bakat luar biasa dan mendesaknya untuk segera mendaftar untuk belajar. dasar komposisi ke N.A. Rimsky-Korsakov.

Alexander beruntung bahwa orangtuanya, yang memiliki pendapatan bagus, dapat membayar pelajaran privat putranya dengan maestro yang luar biasa. Pria muda itu terlibat dengan minat yang besar, dengan bersemangat menyerap semua materi yang diberikan kepadanya oleh guru. Sebagai hasil dari studi tekun, jalannya teori musik, harmoni, instrumentasi dan analisis bentuk, yang biasanya dihitung selama 5-7 tahun studi, diajarkan oleh Sasha Glazunov dalam satu setengah tahun. Nikolai Andreevich begitu senang dengan para penerima manfaatnya sehingga dia memanggilnya tidak lain sebagai "profesor muda", dan segera mengumumkan bahwa dia tidak lagi bermaksud memperlakukannya sebagai muridnya, tetapi siap untuk terus mendukungnya dengan nasihat yang ramah.

Selain musikal, Alexander dari tahun 1877 dididik di Second St. Petersburg Real School, tetapi ia tidak menganggap pelajaran ini cukup serius, dan setiap hari kembali ke rumah setelah kelas sepenuhnya dikhususkan untuk kreativitas: ia akan duduk di piano, menulis sesuatu atau mempelajari karya baru. Selain itu, pemuda itu menikmati menghadiri konser musik simfoni, dan sekali selama latihan orkestra ke salah satu pertunjukan N.А. Rimsky - Korsakov mempersembahkan Sasha kepada kritikus musik terkenal V.V. Stasov. Berkenalan dengan pria luar biasa membuat kesan besar pada pria muda itu sehingga dia ingin berkomunikasi lebih banyak dengannya. Karena alasan ini, Alexander mulai sering mengunjungi Perpustakaan Umum, tempat Vladimir Vasilievich bekerja, dan segera, terlepas dari perbedaan usia, mereka menjadi teman dekat. Selain itu, lingkaran sosial Alexander dengan orang-orang yang menarik terus berkembang: ia bertemu A. Lyadov, serta anggota komunitas "Mighty Handful" dari A. Borodin dan Ts. Cui.

Simfoni pertama

Karya besar pertama Glazunov, disajikan kepada masyarakat umum dengan bantuan pelanggannya yang otoritatif N.A. Rimsky - Korsaki dan M. Balakirev, menjadi simfoni nomor 1, yang ditulis pada tahun 1881. Pertunjukan perdana kemenangan karya ini berlangsung pada bulan Maret 1882 di Aula Majelis Mulia St. Petersburg. Para pendengar sangat terkejut ketika, setelah akhir simfoni, ketika penulis menelepon, seorang remaja berusia 16 tahun muncul dalam bentuk sekolah sungguhan. Menjadi jelas bagi semua orang bahwa bintang baru telah terbakar di cakrawala musikal domestik. Mitrofan Petrovich Belyaev, seorang pedagang kayu, seorang kaya dan pencinta musik hebat yang begitu dikagumi oleh bakat penulis muda, yang kemudian secara aktif mulai mempopulerkan karyanya dan dengan demikian memainkan peran penting dalam nasib komposer, menghadiri konser ini.

Pada 1883, setelah lulus dari sekolah sungguhan, A. Glazunov, sebagai sukarelawan, mulai menghadiri departemen sejarah dan filologi Universitas St. Petersburg. Namun, penelitian semacam itu sama sekali tidak menarik bagi komposer muda itu, dan tidak bertahan lama. Pada bulan Februari tahun berikutnya, ia berhenti menghadiri kuliah, tetapi dengan senang hati ia terus bermain di orkestra universitas, di mana ia memainkan cello, klarinet, klakson, dan trombon. Dan pada bulan Mei 1884, Alexander, bersama dengan M. Belyaev, melakukan perjalanan kreatif ke negara-negara Eropa. Di Jerman, mereka mengadakan pertemuan dengan F. Liszt, yang, setelah mendengar simfoni pertama komposer muda itu, memberikan komposisinya penilaian positif. Setelah kembali ke tanah airnya, A. Glazunov bergabung dengan Lingkaran Belyaevsky, dan pada tahun 1886 ia bertemu, dan kemudian dengan kuat berteman dengan PI yang hebat itu. Tchaikovsky. Antara koresponden rahasia komposer muda dan terhormat terjadi, yang jujur ​​di alam.

Pada tahun 1887, tidak hanya Mighty Handful, tetapi seluruh komunitas musik St. Petersburg mengalami kerugian besar: Alexander Porfirievich Borodin meninggal sebelum waktunya. Komposer meninggalkan dua karya penting yang belum selesai: opera Pangeran Igor, tempat ia bekerja selama dua puluh tahun, dan Symphony No. 3. Tak lama sebelum kematiannya, Borodin kehilangan fragmen komposisi ini kepada rekan-rekannya, tetapi semuanya dalam versi konsep. Untuk menyelesaikan karya-karya dalam memori seorang teman mengambil N.A. Rimsky-Korsakov, yang segera tertarik pada karya ini Glazunov, yang memiliki ingatan musik yang luar biasa. Hasilnya, kedua karya itu tidak hanya dipulihkan, tetapi juga diatur dengan gaya A.P. Borodin

Pada musim gugur 1888, sebuah peristiwa penting terjadi dalam kehidupan kreatif Glazunov: komposer, setelah ragu-ragu, akhirnya memutuskan dan berdiri di belakang konsol konduktor. Dan pada musim panas tahun depan, sebagai bagian dari Pameran Dunia di Paris, pada konser yang diadakan oleh M. Belyaev, Glazunov berhasil melakukan Symphony Kedua sehingga koran-koran Prancis, memuji komposer muda Rusia, memulai popularitasnya di luar negeri.

Tahun-tahun masa kejayaan kreatif

Tahun sembilan puluhan dapat dengan tepat disebut sebagai saat maraknya kreativitas A. Glazunov. Selama periode ini, ia menciptakan karya-karya yang sepenuhnya mengungkapkan bakat dan penguasaan teknik komposernya. Ini adalah fantasi "The Sea", gambar-gambar simfonik "The Kremlin" dan "Spring", suite "Chopiniana", pembukaan "Karnaval", simfoni ketiga, keempat, kelima dan keenam, serta tiga baletnya, termasuk "Raymond" yang terkenal. Pada akhir dekade, pada tahun 1899, ketika bakat komposer mencapai puncaknya, ia ditawari untuk berbagi pengetahuan dan menggantikan jabatan profesor di Konservatorium St. Petersburg. Perubahan signifikan berikut dalam kehidupan A. Glazunov dikaitkan dengan peristiwa yang menyedihkan: pada bulan Januari 1904, seorang sahabat dan dukungan komposer, M. Belyaev, meninggal. Kehilangan yang tidak dapat diperbaiki ini bukan saja sangat mengecewakan Glazunov, tetapi juga menambahkan banyak masalah yang berhubungan dengan wasiat pelindung seni. M. Belyaev memerintahkan bahwa setelah kematiannya, semua usahanya, termasuk perusahaan musik dan penerbitan di Jerman, sebuah penghargaan musik untuk mereka. M.I. Glinka dan "Konser Simfoni Rusia" harus dilanjutkan N.A. Rimsky-Korsakov, A. Glazunov dan A. Lyadov. Untuk alasan ini, intensitas kehidupan sosial dan musik Glazunov telah sangat meningkat, dan keberhasilan karyanya sebagai komposer telah menurun.

Biografi Glazunov mengatakan bahwa tahun setelah tahun 1905 untuk komposer itu juga dipenuhi dengan peristiwa yang membuat penyesuaian tertentu pada nasibnya. Pada bulan Maret, Direktorat Konservatori memberhentikan N.A. Roma - Korsak, yang mendukung siswa yang berpikiran revolusioner. Sebagai tanda solidaritas dengan sang maestro yang hebat, banyak profesor terkemuka yang dengan jelas mendefinisikan posisi mereka, di antaranya adalah A. Glazunov, dengan tajam meninggalkan lembaga pendidikan. Namun demikian, Alexander Konstantinovich kembali ke konservatori, dan ini terjadi pada akhir tahun yang sama setelah Manifesto Oktober diterima dan otonomi diberikan kepada lembaga, yaitu, terputus dari Masyarakat Musik Rusia. Selain itu, beberapa waktu kemudian, sebagai hasil dari pemilihan, Alexander Konstantinovich mengambil jabatan direktur konservatori.

Pada tahun 1907, A. Glazunov secara luas merayakan peringatan 25 tahun aktivitas kreatifnya, menerima ucapan selamat tidak hanya dari rekan senegaranya, tetapi juga dari pengagum bakatnya di Eropa.

Perubahan revolusioner

Segera, masa-masa sulit datang untuk Rusia: Perang Dunia I pertama, dan kemudian revolusi 1917. Namun, Glazunov, sepenuhnya terserap dalam karyanya di konservatori dan dalam aktivitas musik dan pendidikannya, meskipun ada perubahan signifikan yang terjadi di negara itu, berhasil tetap di posnya. Dia menjalin hubungan dengan pemerintah baru, yaitu, komisaris rakyat pendidikan A. Lunacharsky, berhasil mempertahankan posisi otoritatif di belakang konservatori, dan pada musim panas 1918, menurut dekrit Lenin, itu menjadi lembaga pendidikan tinggi. Perhatian yang demikian dari pemerintah memotivasi Alexander Konstantinovich untuk mengambil bagian aktif dalam membangun budaya baru negara muda Soviet. Tidak menyia-nyiakan kekuatannya, ia mencurahkan seluruh energinya untuk pencerahan musikal massa, bertindak sebagai konduktor pada konser yang diadakan di klub-klub pabrik dan pabrik, serta menghadiri kompetisi pertunjukan amatir. Karya aktif A. Glazunov, yang mendapat pengakuan luas, sangat dihargai: pada tahun 1922 ia dianugerahi gelar "Artis Rakyat RSFSR". Namun, pada saat yang sama, posisi Alexander Konstantinovich di Konservatorium sangat terguncang, karena beberapa profesor yang dikepalai oleh B. Asafiev menginginkan metode pengajaran yang lebih progresif. Di tim ada bentrokan dan pertengkaran terus-menerus, yang tidak begitu disukai Glazunov.

Berangkat ke luar negeri

Pada tahun 1928, Glazunov menerima undangan dari Wina untuk mengambil bagian sebagai anggota juri dalam kompetisi komposer internasional yang bertepatan dengan peringatan 100 tahun kematian F. Schubert. Pada musim gugur, Alexander Konstantinovich dan istrinya, Olga Nikolaevna, berangkat ke ibukota Austria. Setelah kompetisi, Glazunov tidak terburu-buru untuk kembali ke Uni Soviet, karena mereka memutuskan untuk melakukan perjalanan keliling kota-kota Eropa. Mereka mengunjungi Praha, Dresden dan Leipzig, dan kemudian tinggal selama sebulan di Gündelsheim, di mana sang komposer memulihkan kesehatannya.

Setelah Jerman, komposer dan istrinya mengunjungi Paris - sebuah kota di mana kenangan indah masa mudanya dikaitkan dan di mana begitu banyak teman tinggal - imigran dari Rusia. Sang komposer, dalam surat kepada A. Lunacharsky, terus-menerus mengeluh tentang kesehatannya yang goyah, tetapi sudah pada bulan Desember ia bertindak sebagai konduktor di Paris "Pleyel" yang terkenal di konser penulis, setelah itu ia menerima undangan untuk melakukan perjalanan kreatif ke Spanyol, Portugal, Inggris, dan kemudian ke Amerika. Tur Glazunov sangat sukses: ada resepsi untuk menghormatinya, dia memuji di media, karya-karya direkam di radio. Namun, selama tinggal di benua Amerika, sang komposer menjadi sakit parah, karena itu beberapa konser yang direncanakan macet dan akibatnya panitia tidak membayar sebagian besar biaya yang dijanjikan.

Setelah kembali ke Eropa, kesehatan komposer mulai memburuk, namun demikian, ia terus tampil di konser sebagai konduktor, mengelilingi berbagai negara Eropa. Pada tahun 1932, keluarga Glazunov menetap di Paris, karena diagnosa yang dibuat para dokter terhadap komposer itu bukan pertanda baik. Alexander Konstantinovich meninggal pada 21 Maret 1936 di Prancis, memperpanjang paspor Soviet selama hampir sepuluh tahun, ia tidak pernah menjadi seorang imigran dan berharap untuk kembali ke kampung halamannya, Petersburg, sampai napas terakhirnya.

Fakta menarik tentang Glazunov

• Perusahaan penerbitan Glazunov memulai keberadaannya di St. Petersburg pada akhir abad ke-18. Pendiri perusahaan, Matvey Glazunov, adalah salah satu yang pertama membuka toko bukunya di Moskow, dan kemudian di ibukota utara. Kakek komposer - Ilya Glazunov, sementara A.S. Pushkin menerbitkan esai penyair besar "Eugene Onegin" dalam format asli sehingga penulis sendiri pergi ke penerbit lebih dari sekali untuk mengagumi buku yang tidak biasa yang dicetak dengan semua inovasi teknologi pencetakan untuk waktu itu.
• Alexander Glazunov memiliki saudara perempuan yang lahir dua tahun kemudian dan dua adik laki-laki, tetapi komposer masa depan hanya bertemu mereka ketika dia berusia sembilan tahun. Ibu Sasha, Elena Pavlovna, dengan cara yang aneh, melindungi anak-anaknya dari berbagai jenis penyakit menular anak-anak. Salah satu saudara komposer, Dmitry Glazunov, kemudian menjadi ahli entomologi dan pengelana yang terkenal, sedangkan yang lebih muda, Mikhail, melanjutkan bisnis penerbitan buku ayahnya.

• Biasanya musisi orkestra tidak selalu berbicara dengan baik tentang konduktor, tetapi A. Glazunov menikmati otoritas yang tak terbantahkan dengan mereka. Komposer tidak menekan para musisi, dan selama latihan dia hanya berbicara dengan suara rendah. Dia benar-benar tahu kemungkinan instrumen, karena dia tahu cara bermain banyak. Suatu ketika seorang pemain klakson saat latihan orkestra mengeluh tentang kerumitan yang tidak terkendali dari suatu bagian tertentu. Alexander Konstantinovich mengambil instrumen dari musisi dan dengan mahir memainkan fragmen "tidak nyaman".
• Sang komposer memiliki ingatan musik yang fenomenal: orang-orang sezamannya mengklaim bahwa setelah satu audisi ia dapat merekam skor seluruh simfoni. Kemampuan fantastis dari A. Glazunov membantu mengembalikan opera Pangeran Igor dan The Third Symphony yang belum selesai oleh A. Borodin.
• Selain memori musik yang luar biasa, Alexander Konstantinovich memiliki telinga yang luar biasa, yang langsung bereaksi bahkan terhadap penyimpangan kecil dari suara yang tepat. Orang-orang pada zaman itu mengatakan bahwa ia sakit kepala karena suara yang tidak bersih. Jadi selama pelaksanaan karya S. Prokofiev "The Scythian Suite" Glazunov meninggalkan aula, karena ia tidak dapat mendengarkan karya ini sampai akhir.
• Alexander Glazunov sangat populer di negara-negara Eropa, tetapi ia mendapat pengakuan khusus di negara "Foggy Albion". Sang komposer mengunjungi ibukota Inggris beberapa kali, di mana ia melakukan karyanya di konser. Menilai pelayanannya, Masyarakat Simfoni Rusia di Inggris Raya memilih A. Glazunov sebagai wakil presiden kehormatan, dan pada tahun 1907 Universitas Oxford dan Cambridge memberinya gelar doktor kehormatan. Selain itu, ia menjadi anggota kehormatan Akademi Nasional St. Cecilia.
• Pelindung M. Belyaev, agar Alexander Glazunov tidak memiliki masalah dengan penerbitan karya-karyanya, mendirikan perusahaan penerbitan di Leipzig "M. P. Belaieff, Leipzig" dan memperoleh hak eksklusif untuk menerbitkan semua karya komposer.

• Direktur teater kekaisaran, I. Vsevolozhskiy, yang memperlakukan komposer domestik dengan kesombongan, mendengar di penobatan Kaisar Nicholas II pada tahun 1896 karya A. Glazunov, yang ditulis khusus untuk acara ini dan menerima dengan gembira oleh perwakilan keluarga kerajaan, segera membuat proposal komposer untuk membuat balet. Ini adalah bagaimana "Raymond" muncul, dan kemudian "Young Lady Handmaid" dan "Seasons".
• Dari biografi Glazunov, kita mengetahui bahwa pada tahun 1905, sang komposer, yang tidak puas dengan tindakan Direktorat dan mengundurkan diri dari konservatori, jatuh ke dalam depresi. Он всё время проводил на даче и находил забвение в вине. Мать Глазунова, Елена Павловна, чтобы как-то развеять сына, отдавала распоряжение шофёру усаживать Александра Константиновича в автомобиль и катать до полного его отрезвления.
• А. Глазунов стал профессором, а затем и директором Санкт-Петербургской консерватории не имея консерваторского образования.
• Tindakan direktur dermawan St. Petersburg Conservatory selalu dibahas dengan penuh semangat di kalangan siswa. Ada suatu kasus ketika Alexander Konstantinovich memusatkan perhatian pada seorang gadis kurus berpakaian buruk - seorang siswa dari departemen vokal. Setelah bertanya tentang teman-teman sekolahnya tentang dia, Glazunov mendapati bahwa siswa itu menghabiskan begitu banyak penderitaan sehingga biaya makan siang hariannya hanya empat kopeck. Marah oleh situasi seperti itu, sutradara memanggil gadis itu untuk dirinya sendiri dan mengumumkan penunjukan tunjangan bulanan kepadanya dalam jumlah 25 rubel. Selain itu, fakta bahwa Alexander Konstantinovich dalam usia dua puluhan yang sulit, membantu siswa miskin, mengorbankan seluruh gajinya, dan sementara itu dia duduk di sebuah apartemen yang dingin, karena tidak ada yang membayar untuk pemanasan, diketahui.
• Alexander Konstantinovich memiliki banyak siswa yang meninggalkan jejak mereka pada sejarah musik Soviet, tetapi yang paling terkenal adalah Dmitri Shostakovich.

• Istri A. Glazunov, Olga Nikolaevna, beberapa saat setelah kematian suaminya meninggalkan Paris ke Tanah Suci, dia menutup diri di sel biara dan untuk setidaknya bergabung dengan pasangan tercinta ketika dia mengambil kerudung dia mengambil nama Alexander.
• Sisa-sisa Alexander Glazunov pada tahun 1972 diangkut dari Prancis ke Leningrad dan dimakamkan kembali dengan sangat terhormat di nekropolis Master Seni Seni Tritunggal Suci Alexander Nevsky Monastery.
• Nama komposer yang luar biasa adalah Aula Konser Kecil di Konservatorium St. Petersburg, Petrozavodsk State Conservatory, serta sekolah-sekolah musik di Moskow dan Barnaul.

Kreativitas Alexander Glazunov

Kontribusi Alexander Glazunov terhadap perkembangan budaya musik dunia sulit untuk ditaksir terlalu tinggi. Karyanya, dibentuk di bawah pengaruh M. Balakirev, N.A. Rimsky-Korsakov, A. Borodin, PI Tchaikovsky tidak hanya melanjutkan tradisi para master besar, tetapi juga menghubungkan musik klasik Rusia dengan musik Soviet yang baru lahir. Terampil menerapkan penguasaannya dalam harmoni dan tandingan, serta terampil menggunakan semua variasi palet orkestra, Glazunov awalnya menciptakan karya-karya baik konten liris dan dramatis dan bergambar dan epik, tetapi kemudian, mensintesiskan dua arah ini, menciptakan simfoni liris dan epik di mana Dia mencoba untuk menyampaikan seluruh dunia kebahagiaan manusia, kemuliaan spiritual dan ketulusan.

Nasib kreatif Alexander Glazunov, yang bertahan selama hampir lima puluh tahun, tidak diragukan lagi dapat disebut sukses. Banyak karya yang keluar dari pena komposer masih "suam-suam kuku" di konsol konduktor, untuk mendapatkan penilaian audiens segera. Glazunov banyak menulis. Jadi, setelah menyelesaikan satu karya, ia segera mulai mengerjakan karya lainnya. Itulah sebabnya komposer memberikan warisan kreatif yang sangat besar kepada keturunannya, termasuk tiga balet (Raymond, Young Lady - Handmaid, dan Seasons), delapan simfoni, tujuh suite (Eastern Rhapsody, Characteristic Suite, Chopinian "," Balet Suite "," Dari Abad Pertengahan ", suite dari balet" Raymonda "," sketsa Finlandia "), lima pembukaan (2 tawaran pada tema Yunani," Solemn Overture "," Karnaval "," Song of Destiny ") fantasi dan puisi simfonik ("Dalam Memori Pahlawan", "Stenka Razin", "Laut", "Hutan", "Musim Semi", "Kremlin", "Dari Kegelapan ke Cahaya", "Legenda Karelian", " Finnish Fantasy "), lima concerto instrumental, enam karya untuk suara dan paduan suara dan orkestra (" Solemn Cantata "," Solemn March "," Toast "," Hei, Let's Go! "," Prelude-Cantata "). Selain itu, A. Glazunov menulis banyak komposisi konser yang berbeda untuk orkestra simfoni, bekerja untuk berbagai instrumen (piano, biola, viola, tanduk Perancis, terompet, organ), aneka ragam kamar, Fantasi Rusia untuk orkestra instrumen rakyat, bermain untuk dua tangan, roman , serta komposisi untuk paduan suara a cappella dan musik untuk pertunjukan drama ( "Salome," "Raja orang Yahudi", "Masquerade").

Glazunov - Direktur Konservatori

Alexander Konstantinovich Glazunov menjadi kepala Konservatorium St. Petersburg pada Desember 1905 dan bekerja dalam posisi ini selama lebih dari dua puluh tahun, hingga 1928. Itu adalah waktu yang sangat sulit bagi negara, tetapi bagi siswa dan guru dari lembaga pendidikan, menurut orang-orang pada zaman itu, itu luar biasa, karena bakat A. Glazunov terwujud sepenuhnya dalam pekerjaan administrasi. Dengan prinsip dan ketanggapannya yang responsif, ia mendapatkan rasa hormat yang besar tidak hanya di kalangan siswa dan staf pengajar, tetapi juga seluruh komunitas musik di ibukota Rusia.

Sudah sejak awal, Glazunov, dengan tanggung jawab penuh, memulai tugas dan pekerjaan organisasinya, meskipun ia menganggapnya membosankan, menyerahkan diri sepenuhnya. Pertama-tama, dia mengatur urusan administrasi, dan di samping itu, meningkatkan persyaratan untuk guru dan siswa dan dengan hati-hati memeriksa semua detail proses akademik, dia secara signifikan mengubah kurikulum. Kedua, berkat inisiatif sutradara baru, orkestra simfoni mahasiswa dan studio opera diselenggarakan di konservatori.

Posisi manajerial baru A. Glazunov mengabdikan dirinya sepenuhnya: selain menyelesaikan proses pendidikan, ia harus menyelesaikan berbagai masalah ekonomi. Komposer hampir tidak punya waktu lagi untuk pekerjaan kreatif: ia mengkomposisikan lebih sedikit karya baru dan sering menolak untuk berpartisipasi dalam konser.

Alexander Konstantinovich tidak suka melakukan pekerjaan administrasi, tetapi ia menerima kesenangan nyata dari berkomunikasi dengan talenta muda. Direktur menganggap wajib baginya untuk menghadiri ujian tahunan, kadang-kadang dalam sebulan ia harus mendengarkan beberapa ratus pidato. Dia sangat senang jika dia melihat tanda bakat di pemain muda, mengikuti kemajuan siswa dan secara pribadi menulis deskripsi untuk masing-masing.

Kaum muda konservatori memperlakukan Alexander Konstantinovich Glazunov dengan sangat hormat, karena dia melihatnya bukan hanya sebagai komposer dan instruktur yang berwenang, dari siapa mereka dapat belajar banyak, tetapi juga sebagai pemimpin yang merawat setiap siswa. Ketika menerima orang-orang muda di lembaga pendidikan, Alexander Konstantinovich hanya mengevaluasi kemampuan musik para pelamar. Dia tidak tertarik pada asal atau kebangsaan pelamar, tetapi dia menganggap kuota pemerintah untuk orang Yahudi itu memalukan. Sebagai hasil dari pendekatan ini, banyak musisi berbakat yang berbakat belajar di konservatori. Karenanya, di antara mereka ada perwakilan dari segmen termiskin dari populasi, yang oleh direktur, berdasarkan kemampuannya, mencoba membantu. Misalnya, A. Glazunov, seluruh gajinya untuk kepala dan guru, memberikan bantuan siswa kepada kasir.

Kelebihan Alexander Konstantinovich dan kontribusi tak ternilai yang ia buat untuk pengembangan konservatori sangat dihargai: pada Desember 1920, merayakan ulang tahun kepemimpinannya yang lima belas tahun, presidium lembaga pendidikan memutuskan untuk menganugerahkan nama A. Glazunov di Konservatorium Petrograd.

Kehidupan pribadi Alexander Glazunov

Alexander Konstantinovich adalah pria yang luar biasa cerdas dan baik. Alat mentalnya begitu harmonis sehingga tampaknya menarik kebahagiaan baginya. Namun, takdir memutuskan sebaliknya, dan untuk waktu yang lama satu-satunya wanita yang paling disukai oleh sang komposer adalah ibunya, Elena Pavlovna. Namun kebahagiaan keluarga tidak melewatinya. Ketika Glazunov sudah berada pada usia yang agak matang, mukjizat luar biasa terjadi: seorang wanita muda muncul di rumah Alexander Konstantinovich, yang bernama Olga. Elena Pavlovna mempekerjakannya sebagai asisten, yang, yang selalu merawat putra kesayangannya, mulai merasakan kesulitan dalam mengelola rumah tangga. Segera Olga menjadi dekat dan sayang kepada Alexander Konstantinovich seorang pria yang mengelilinginya dengan hati-hati. Selain cinta, pengabdian, dan kepedulian, Olga Nikolaevna memberi Alexander Konstantinovich kebahagiaan keluarga. Glazunov sangat menyukai anak-anak, tetapi penyakit serius yang dideritanya di masa mudanya membuat dia tidak bisa menikmati kebapakan sebagai ayah. Olga tidak datang sendirian ke rumah keluarga Glazunov: dia memiliki seorang gadis kecil di lengannya, yang, dengan sukacita sang komposer, dinamai menurut nama ibu kesayangannya, Elena. Sebuah apartemen besar di Jalan Kazanskaya dipenuhi dengan tawa riang dari Lena kecil, yang segera mulai memanggil ayah komposer, dan bakatnya dengan kemampuan musik membawa gadis itu lebih dekat dengan ayah angkatnya. Belakangan, Elena, yang memakai nama keluarga dan nama keluarga Glazunov, menjadi pianis yang brilian yang berhasil tampil di konser bersama ayah tirinya, melakukan karya-karya pianonya.

Glazunov dan Olga hidup bersama selama lima belas tahun, tetapi secara resmi mendaftarkan pernikahan itu hanya setelah pindah ke Paris, tak lama sebelum kematian komposer itu. Menurut ingatan orang-orang dekat, hubungan antara Alexander Konstantinovich dan Olga Nikolaevna secara mengejutkan hangat dan harmonis. Dan pada tahun-tahun terakhir kehidupan komposer, ketika penyakit parah menyusulnya, Olga, melupakan tentang dirinya sendiri, dengan berkorban merawat pasangan tercintanya, baik di malam hari maupun siang hari tanpa beranjak dari tempat tidurnya. Setelah kematian Glazunov, Olga Nikolaevna hanya menemukan penghiburan karena dia mendukung ingatan suaminya yang tersayang.

Alexander Glazunov adalah musisi brilian yang memainkan peran penting dalam pengembangan tidak hanya bahasa Rusia, tetapi juga budaya musik dunia, dan yang keahliannya adalah contoh paling berharga bagi generasi komposer berikutnya. Warisan kreatifnya yang kaya sangat mengagumkan, karena musik harmonis ideal diisi dengan kegembiraan dan cahaya, saya ingin mendengarkan dan mendengarkan.