Opera "The Troubadour": konten, video, fakta menarik, sejarah

D. Verdi opera "The Troubadour"

Giuseppe Verdi segera menarik perhatian ke plot yang tidak biasa dari drama Antonio Garcia Gutierrez "The Troubadour". Dia menariknya dengan suasana romantis, warna-warna cerah, gairah dan emosi yang mendidih. Selain itu, karya ini dengan jelas menelusuri tema perjuangan, kepahlawanan dan stabilitas mental. Ditulis pada opera plot ini "Troubadour"- ini adalah karya yang penuh warna dan emosional. Ini menunjukkan kontras yang tidak dapat didamaikan, bentrokan antara kedua belah pihak yang berlawanan, serta perasaan yang mendalam dan sangat indah dari karakter. Citarasa nasional memberikan daya tarik khusus untuk musik, karena banyak melodi sangat dekat dengan motif rakyat. Libretto opera" The Troubadour "ditulis oleh pena Salvatore Cammarano.

Ringkasan opera Verdi "Troubadour" dan banyak fakta menarik tentang karya ini, baca di halaman kami.

Ringkasan "Troubadour"

Semua acara di opera terbuka di abad XV di Spanyol (Vizcaya dan Aragon).
Karakter utama dari opera adalah dua bersaudara, Count di Luna dan the troubadour Manrico, tetapi mereka bahkan tidak tahu tentang hubungan dekat mereka dan mempertimbangkan satu sama lain musuh. Count Lee jatuh cinta pada Leonora yang cantik dan berusaha merawatnya. Namun, gadis itu tidak membalasnya, karena hatinya milik orang lain - Manrico, dengan siapa dia bertemu di turnamen ksatria dan memahkotai kepalanya dengan karangan bunga. Sejak itu, ia sering memikirkannya dan bahkan melihatnya dalam mimpinya.

Sementara itu, prajurit tua Ferrando memberi tahu semua orang tentang keadaan di mana kedua bersaudara itu terpisah. Bahkan, salah satu dari mereka dicuri oleh Azuchena gipsi dan dilemparkan ke dalam api. Tetapi ternyata pada hari itu dia tidak sengaja membakar anaknya sendiri dan mulai membesarkan asuh Manrico.

Kedua pria muda itu berusaha mencapai lokasi gadis Leonora. Bahkan ada duel di antara mereka. Manrico menjatuhkan lawannya ke lantai, tetapi tidak membunuhnya, merasa bahwa ia ditahan oleh suatu kekuatan.

Tampaknya lawan dikalahkan, tetapi tidak ada di sana, tidak bisa menghentikan grafik licik, dan dia memutuskan untuk bertindak lagi. Kali ini ia menyerang kastil Castellor, Pangeran Biscay, yang terpaksa meminta bantuan dari Manrico. Sang pangeran memanggil sang penyanyi untuk membantu melindungi kastil dari perambahan Count di Luna. Dengan kebetulan yang bahagia, di kastil inilah Leonora yang dicintainya akan menjadi biarawati. Gadis itu putus asa, karena dia percaya bahwa Manrico sudah mati. Di kastil yang sama dengan tergesa-gesa dan Count di Luna, ia berniat mencuri Leonora dan menikahinya. Ada pertempuran di antara unit-unit saudara-saudara, dan Leonora sangat bahagia, karena dia mengetahui bahwa Manrico yang dicintainya masih hidup. Sementara itu, prajurit earl menyambar ibu sang pembuat masalah, Azuchen, dan membawanya ke kamp militer. Di kastil, Manrico sedang mempersiapkan pernikahannya dengan Leonora, tetapi setelah mengetahui bahwa ibunya ditangkap, ia memutuskan untuk menyerbu kamp militer Hitungan. Sayangnya, pasukannya dikalahkan, dan dia sendiri ditangkap dan dipenjara di menara penjara menunggu eksekusi.

Leonora siap melakukan apa saja untuk menyelamatkan kekasihnya dan menawarkan hitungan untuk bersamanya jika dia melepaskan Manrico. Count Count Luna yang bahagia segera setuju, tidak menyadari bahwa gadis itu telah mengambil racun yang mematikan, agar tidak jatuh kepadanya. Leonora diantar ke menara penjara Manriko, dan dia meyakinkan kekasihnya untuk segera melarikan diri. Namun, racunnya sudah mulai beraksi, dan dia mati di pelukannya. Graf di Luna, melihat adegan ini, menjadi putus asa dan, dalam kemarahan, memerintahkan untuk mengeksekusi saingannya di sana. Dia menuntun si gipsi Azuchen ke jendela sehingga dia bisa melihat putranya sekarat, tetapi dia melemparkan ungkapan mengerikan di wajahnya bahwa Manrico adalah saudaranya yang hilang.

Foto:

Fakta menarik

• Plot opera didasarkan pada peristiwa nyata, yang dijelaskan dalam sumber sastra.
  
• Plotnya sangat terpesona Verdibahwa musik itu sendiri, ia menulisnya hanya dalam 29 hari.
  
• Produksi pertama di Roma dikelilingi oleh mistisisme, karena malam itu luar biasa gelap dan badai.
  
• Opera "The Troubadour" adalah salah satu yang paling populer di dunia dan termasuk dalam koleksi emas opera.
  
• Saat mengerjakan opera, pustakawan Salvatore Cammarano meninggal tiba-tiba, dan akhir babak ketiga, serta babak keempat, diselesaikan oleh penyair E. Bardare.
  
• Banyak lagu opera telah menjadi lagu revolusioner favorit rakyat Italia.
  
• Nyanyian nyanyiannya terlalu rumit, bahkan setelah membacanya dengan cermat, tidak dipahami bagaimana Manrico menjadi penantang masalah dan, pada kenyataannya, mengapa Raja Spanyol sendiri memiliki penghargaan seperti itu.
  
• Plot Troubadour benar-benar mustahil untuk menceritakan kembali dengan benar dan akurat, tanpa pernah tersesat. Di Milan, bahkan menyimpan sebotol sampanye di sebuah kedai dekat teater "La Scala" bagi mereka yang masih bisa melakukannya.
  
• Untuk membantu para penonton, komposer dan pustakawan memperkenalkan cerita yang menjelaskan apa yang terjadi di atas panggung.
  

• Verdi sangat menyadari bahwa pekerjaannya ternyata terlalu suram, ia mengkonfirmasi dalam surat kepada temannya C. Maffei.
  
• Miserere dari opera Troubadour, menurut sang komposer sendiri, menjadi prototipe untuk percobaan Radamé yang terkenal dari "Aida". Bahkan ada kesamaan dalam teriakan Amneris dan Leonora.
  
• Pada tahun 1949, opera difilmkan oleh sutradara K. Gallone.
  
• Dengan opera "The Troubadour" terhubung satu kejadian lucu dari kehidupan komposer. Setelah menyelesaikan pekerjaan pada pekerjaan, ia memutuskan untuk memanggil seorang kritikus musik yang selalu skeptis tentang Verdi dan dianggap sebagai penulis naskah yang biasa-biasa saja. Setelah kehilangan beberapa nomor yang paling sukses sesuai dengan kesukaannya, sang komposer bertanya apakah kritikus menyukai apa yang didengarnya. Tentu saja, ia mengalahkan musiknya, menyebutnya datar dan tidak menarik. Verdi sangat senang mendengar ini, dan bergegas untuk berjabat tangan dengan kritikus keras, yang terpana dengan semua yang terjadi. Sang komposer mencatat bahwa dia sangat bahagia dan sama sekali tidak kecewa, karena kata-katanya berarti bahwa sebuah karya baru menunggu kesuksesan yang tidak diragukan.
  
• Fakta menarik lainnya terkait dengan karya sang maestro agung. Suatu ketika dia ditanyai jenis ciptaan apa yang dianggapnya terbaik. Tanpa pikir panjang, Verdi menjawab bahwa rumah yang telah ia bangun untuk para musisi tua.
• Patut dicatat bahwa kompleksitas pihak-pihak dari karakter utama, serta emosi mereka yang berlebihan, memaksa banyak teater di dunia untuk meninggalkan produksi "Troubadour".
• Hanya beberapa pemain terkenal di dunia: Pavarotti, Domingo, Callas, Caruso, Tebaldi, Netrebko benar-benar mengatasi bagian yang sulit.

Arias dan angka populer dari opera "The Troubadour"

Leonore Cavatina "tacea la notte placida" - dengarkan

Lagu Azuceny "Stride la vampa" - dengarkan

Aria Leonora IV "D'amor sull'ali rosee" - dengarkan

Paduan suara Gypsy "Vedi! Le fosche notturne" - dengarkan

Sejarah penciptaan "Troubadour"

Opera "The Troubadour" didasarkan pada permainan oleh penulis naskah Gutierrez, yang merupakan kesuksesan besar yang disajikan kepada publik di Madrid pada tahun 1836. Kisah romantis, yang penuh dengan intrik, perkelahian, rahasia keluarga dengan penghinaan dramatis yang luar biasa, segera menarik perhatian Verdi. Dia mengagumi warna-warna cerah drama, serta situasi yang sangat akut dengan gairah mendidih dan heroik perjuangan untuk kebebasan pribadi. Setelah dengan hati-hati mempertimbangkan rencananya, ia mulai menulis opera berikutnya.

Ngomong-ngomong, ide untuk menciptakan opera "The Troubadour" muncul ketika mengerjakan karya komposer lain - "Rigoletto"Perlu dicatat bahwa pekerjaan itu sendiri berlangsung dalam periode yang sangat sulit dalam kehidupan komposer. Pada saat itulah dia mengalami kehilangan ibunya, dan dia juga gelisah dengan masalah dengan produksi Rigoletto. Semua faktor ini menunda penulisan Troubadour. Namun, Sang komposer menciptakan musik dengan agak cepat. Libretto itu dibuat oleh S. Kammarano, dan dianggap bahwa ia sedikit memperdalam intrik utama opera, membuatnya bahkan lebih membingungkan. Kematian tiba-tiba sang pustakawan mengganggu pekerjaan Verdi pada skor. tindakan Misia sudah bekerja penyair muda L. Bardar, yang menikmati sketsa Cammarano.

Produksi

Produksi pertama berlangsung di Roma, di Teater Apollo pada 19 Januari 1853, dan langsung meraih kesuksesan luar biasa dengan publik. Pengagum domestik dari bakat Verdi yang hebat bisa berkenalan dengan karya agungnya berikutnya, disajikan di Teater Bolshoi pada tahun 1972, berkat sutradara Jerman Erhard Fischer. Peran utama dimainkan oleh Y. Mazurok, T. Milashkina, E. Obraztsova, V. Piavko.

Sudah pada tahun 1993, opera dilanjutkan, hanya sekarang dalam bahasa Italia dan berlangsung dalam repertoar sampai akhir tahun 90-an. Banyak ahli musik mengatakan bahwa "Troubadour" sangat jarang di Rusia karena bagian vokal yang sangat kompleks. Di antara produksi modern, perlu dicatat pemutaran perdana 2012, yang berhasil diselenggarakan di "Opera Baru". Sebuah tim dari Italia mengerjakan versi ini. Sutradara adalah Marco Gandini, desainer set Italo Grassi. Penampilannya ternyata sangat tradisional, tidak termasuk desain set abstrak: kolom besar dalam bentuk kristal, diterangi dari dalam, yang kemungkinan besar melambangkan karakter utama. Peran besar juga ditugaskan untuk "skor" ringan.

Di antara dunia produksi modern harus dicatat pemutaran perdana Festival Salzburg, yang diadakan pada 15 Agustus 2014. Di banyak negara, siaran langsung opera dilakukan. Bagian utama dalam pertunjukan dilakukan oleh vokalis terkenal seperti Anna Netrebko dan Placido Domingo. Direktur opera adalah Alvis Hermanis.

Produksi modern lain, yang tidak dapat disentuh, berhasil diselenggarakan pada bulan Maret 2016 di Paris Opera Bastion. Disutradarai oleh Alex Huye. Vokalis yang paling berbakat, diwakili oleh Anna Netrebko dan Yusif Eyvazov (meskipun ia tampil dalam komposisi yang berbeda), serta pertunjukan cahaya dan desain set yang luar biasa memberi makna khusus pada versi ini. Alur opera, diputuskan untuk pindah saat Perang Dunia Pertama.

Musik yang sangat ekspresif Giuseppe Verdi, serta intensitas gairah yang terus menerus dalam opera membuat para pendengar terus memantau segala sesuatu yang terjadi di atas panggung. Kami menawarkan Anda untuk berkenalan dengan karya agung komposer brilian ini dan melihat opera "Troubadour".