Musik dan Retorika: Pidato dan Suara

Pengaruh seni pidato pada musik adalah retorika, khas dari era Barok (abad XVI - XVIII). Pada masa-masa ini, bahkan doktrin retorika musik pun muncul, mewakili musik sebagai analogi langsung dengan seni kefasihan.

Retorika musik

Tiga tugas yang diungkapkan oleh retorika di zaman kuno - untuk membujuk, untuk menyenangkan, untuk menggairahkan - dibangkitkan dalam seni Baroque dan menjadi kekuatan pengorganisasian utama dari proses kreatif. Sedangkan untuk pembicara klasik, hal yang paling penting adalah pembentukan reaksi emosional tertentu dari penonton terhadap penampilannya, jadi untuk musisi barok itu terutama untuk mencapai dampak maksimal pada perasaan penonton.

Dalam musik gaya Baroque, penyanyi solo dan instrumentalis konser menempati tempat sebagai pembicara di atas panggung. Pidato musikal berusaha meniru perselisihan retorika, percakapan, dan dialog. Konser instrumental, misalnya, dipahami sebagai semacam kompetisi antara solois dan orkestra, dengan tujuan untuk mengungkapkan kepada audiens kemungkinan kedua belah pihak.

Pada abad XVII. vokalis dan pemain biola mulai memainkan peran utama di panggung, untuk repertoar yang merupakan genre seperti sonata dan konser besar (gorcet, berdasarkan pergantian suara seluruh orkestra dan kelompok solois).

Tokoh retorika musik

Pergantian gaya yang berkelanjutan adalah karakteristik retorika, yang membuat pernyataan oratoris sangat ekspresif, sangat meningkatkan dampak kiasan dan emosionalnya. Formula suara tertentu (tokoh musik dan retorika) muncul dalam musik era Barok, yang dimaksudkan untuk mengekspresikan berbagai perasaan dan gagasan. Kebanyakan dari mereka menerima nama-nama Latin dari prototipe retorika mereka. Tokoh-tokoh tersebut berkontribusi pada dampak ekspresif dari kreasi musik, memberikan karya instrumental dan vokal dari kepenuhan semantik dan figuratif.

Sebagai contoh naik kedua menciptakan rasa pertanyaan, dan, digabungkan berpasangan menurun detikmenyatakan desahan, berkabung. Berhenti sebentar bisa melukiskan rasa terkejut, ragu, meniru ucapan berselang.

Teknik retoris dalam karya-karya I.S. Baha

Karya-karya jenius JS Bach sangat terhubung dengan retorika musik. Pengetahuan tentang sains ini penting bagi pemusik gereja. Organis dalam ibadat Lutheran memainkan peran khusus sebagai "pengkhotbah musik".

Dalam simbolisme agama dari Misa Tinggi, AS Sosok retorika keturunan, pendakian, dan lingkaran sangat penting.

  • Bentuk lingkaran komposer gunakan ketika memuliakan Tuhan, gambar surga.
  • Skala naik melambangkan kenaikan, kebangkitan, dan intonasi yang jatuh terkait dengan sekarat, kesedihan.
  • Chromatic Moves dalam melodi, sebagai suatu peraturan, digunakan untuk mengungkapkan kesedihan, penderitaan. Perasaan sedih menciptakan tema kromatik fugue di F minor (I. S. Bach "The Well-Tempered Clavier" Volume I).
  • Naik maju keenam (gambar tersebut adalah tanda seru) dalam subjek Fugues in C Sharp Major (Bach "CTC" Volume I) menyampaikan kegembiraan yang menggembirakan.

Pada awal abad XIX. pengaruh retorika pada musik secara bertahap hilang, memberi jalan bagi estetika musik.

Tonton videonya: Suara Lantang Bung Karno yang Menghipnotis (Mungkin 2024).

Tinggalkan Komentar Anda