G. Sviridov cantata "Salju akan datang": sejarah, video, fakta menarik, konten

G. Sviridov cantata "Salju akan datang"

"Little Triptych" - yang disebut kantata "Snow akan datang", ditulis oleh komposer Rusia yang luar biasa Georgy Vasilyevich Sviridov. Dia menciptakan karya miniatur musik vokal dan instrumental berdasarkan karya-karya Boris Pasternak, seorang penyair luar biasa yang karyanya karena alasan tertentu tidak menarik perhatian komponis lain. Kantata "Salju akan datang" adalah karya yang sangat signifikan dalam karya Sviridov. Georgy Vasilievich dengan sarana minimal, setiap nada dan setiap intonasi, berhasil mencapai kebermaknaan maksimum dan menyampaikan kompleksitas esensi dari karya-karya puitis, yang merupakan dasar sastra dari karya ini.

Sejarah penciptaan

Diketahui bahwa George Sviridov dalam karyanya lebih menyukai genre vokal dan paduan suara. Memilih dasar sastra untuk karya-karyanya, sang komposer dengan sangat hati-hati mendekati pemilihan bahan. Tentu saja, prioritasnya adalah penyair yang cemerlang seperti A. S. Pushkin, M. Lermontov, N. Nekrasov, R. Burns. Selain itu, Sviridov tidak mengabaikan karya-karya V. Mayakovsky A. Tvardovsky dan sangat baik kepada A. Blok dan S. Yesenin, komposer menulis lebih dari 50 karya pada ayat-ayat yang terakhir. Juga tempat khusus di antara penyair favorit komposer adalah Boris Pasternak. Sviridov menjadi terpesona oleh karya kreatif penyair selama bertahun-tahun di konservatori, dan bahkan kemudian ia mencoba untuk menulis sesuatu pada puisinya, tetapi sang maestro muda sangat tidak puas dengan apa yang telah ia lakukan.

Butuh lebih dari satu dekade sebelum George V. kembali ke pekerjaan seorang penyair yang luar biasa, tetapi kali ini diperoleh selama bertahun-tahun menyusun keterampilan memungkinkan dia untuk membuat karya yang nyata. Pada tahun 1965, setelah menyelesaikan cantata "Kayu Rusia", yang didasarkan pada puisi S. Yesenin, Sviridov memutuskan untuk terus bekerja dalam genre yang sama, hanya sekarang, memilih basis sastra, ia berhenti pada karya-karya Pasternak. Sviridov memilih hanya tiga puisi untuk cantata: "Bersalju", "Jiwa" dan "Malam". Mereka dipersatukan oleh satu tema filosofis yang umum - sikap seseorang terhadap waktu: orang tidak menghargai waktu sama sekali, dan pada kenyataannya itu sangat sementara. Satu momen adalah momen dan Anda tidak bisa menjalaninya dua kali.

Sviridov bekerja pada cantata tidak lama, ia menyelesaikan pekerjaan pada 1965 yang sama. Untuk pertama kalinya itu terdengar di Aula Besar Konservatori Moskow pada akhir Desember 1966 mendatang.

Fakta menarik

• George Sviridov, menulis cantata pada puisi Boris Pasternak, menjadi yang pertama dari komposer yang beralih ke karya seorang penyair yang luar biasa.
• Sang komposer sangat menyukai puisi Pasternak dan menulis roman pertamanya pada puisinya, tetapi dia menemukan mereka begitu gagal sehingga dia bahkan tidak menandainya di daftar karyanya.
• Sviridov tidak dapat memilih dari karya-karya Pasternak yang akan cocok untuk bagian tengah kantata "Salju akan datang." Komposer menemukan puisi "Jiwa" di salah satu sumber asing, karena tidak pernah diterbitkan di Uni Soviet. Penyair benar-benar dalam karyanya ini mencerminkan sisi negatif dari rezim yang didirikan setelah kemenangan kaum Bolshevik.
• Kantata "Salju akan datang" di antara karya-karya komponis Rusia adalah karya terkecil dalam genre ini.
• Puisi "Salju akan datang" tulis Pasternak pada tahun 1957. Masa hidup ini sangat sulit dalam kehidupan penyair, karena setelah publikasi di luar negeri "Dokter Zhivago", yang di Uni Soviet disebut sebagai novel yang memfitnah, tekanan dari otoritas negara semakin meningkat pada dirinya. Berada dalam keadaan hancur, sebagian besar puisi tentang alam, yang ditulis Boris Leonidovich saat ini, ia didedikasikan untuk musim dingin.

• Ketika musik Sviridov pertama kali dilakukan di luar negeri pada 1960-an, pendengar bahasa Prancis, Spanyol, dan Inggris tidak terbiasa dengan karya-karya komposer ini, dan selain itu, mereka tidak tahu bahasa Rusia. Namun, musik Georgy Vasilyevich berdampak secara emosional pada publik sehingga mereka yang hadir di konser menangis.
• Konduktor selalu mengeluh bahwa sangat sulit untuk bekerja dengan George Vasilyevich. Berada di gladi resik sebelum penampilan konser dari karya-karya vokalnya, ia tidak membuat keluhan kepada penyanyi solois, atau ke paduan suara, atau ke orkestra, tetapi ia dapat secara verbal menghancurkan konduktor.
• Suatu kali, saat latihan salah satu ciptaannya, Sviridov tidak pernah bisa mendapatkan musik yang dia maksudkan untuk dia tampilkan. Setelah menyiksa dirigen, paduan suara, dan orkestra, dengan sedih ia menyesali bahwa ternyata karya itu ditulis secara tidak benar. Tidak ada komposer pada latihan terakhir - dia tidak sehat, dan kondektur, dengan risiko dan risikonya sendiri, mengambil inisiatif dalam menafsirkan karya komposer. Mendengar pekerjaannya di sebuah konser, George Vasilyevich, setelah berbicara dengan lega, memberi tahu semua orang bahwa dia telah menuliskannya dengan benar.

Konten

Bagian pertama dari cantata memberikan nama untuk seluruh pekerjaan. Sudah sejak awal, frasa berulang "salju turun" empat kali membuat pendengar menjadi monoton tertentu, yang kita dengar selama berjam-jam menghitung waktu mundur. Paduan suara juga terdengar monoton dan terukur: semua quatrain pertama dari soprano dan altos hanya bernyanyi pada satu nada F yang tajam. Iringannya juga aneh: akord yang sumbang, di mana salah satu bunyi membuat gerakan ke bawah untuk "detik kecil", terus-menerus diulang melalui irama. Paduan suara bait kedua menyanyikan nota "la", dan pada nada ketiga ia kembali ke "fa". Kemudian kedua not ini berubah di antara mereka sendiri.

Bagian tengah dari Svirida cantata adalah Jiwa puisi, di mana penyair merenungkan tugasnya: ia harus melewati semua kesedihan manusia, kesedihan dan kekurangan melalui hatinya dan beban berat ke dalam jiwanya sepanjang hidupnya. Garis melodi paduan suara di bagian kedua cukup sederhana, tetapi sangat ekspresif. Ini sangat mirip dengan karakter lagu urban yang sedih, karena agak monoton, dan selain itu, ditulis oleh komposer dalam bentuk bait dan ukuran tiga potong. Bagian paduan suara dilakukan dengan latar belakang sedikit iringan: suara iringan orkestra yang berkelanjutan, menciptakan perasaan terlepas.

Bagian ketiga dari cantata - "Night" adalah kebalikan dari dua bagian sebelumnya. Di dalamnya terdengar nada polos yang ceria, diiringi iringan akord yang mudah tersentak-sentak. Ini sangat mobile, ditulis dalam cahaya "C mayor" dan dilakukan dengan suara anak-anak nyaring. Mungkin tampak aneh bahwa Sviridov mempercayakan kinerja puisi-puisi serius kepada paduan suara anak-anak, tetapi ini sengaja dilakukan oleh komposer, sebagai panggilan kepada seniman di akhir puisi: "Tidak tahu seberapa lelah untuk melakukan tugasnya" berasal dari bibir anak-anak.

Kreativitas vokal dan instrumental dari George Sviridov adalah musik yang cerah, yang sangat memengaruhi perasaan para pendengar. Itu dipenuhi dengan kemurnian moral dan kerohanian yang tinggi. Dalam karya komposer ada segalanya - gambar-gambar alam, sejarah Tanah Air dan nasib manusia. Dia menggambarkan seseorang, dengan menyedihkan membesarkannya, dengan demikian tidak hanya membangkitkan perasaan yang cerah, tetapi juga membuatnya percaya pada kekuatannya sendiri.