F. Mendelsohn "Lagu tanpa kata-kata"
"Lagu tanpa kata" dapat dengan aman disebut sebagai puncak dari semua musik piano oleh komposer Felix Mendelssohn-Bartholdy. Masing-masing lakon dalam koleksi mengungkapkan gambarnya sendiri yang istimewa, penuh dengan lirik yang sesungguhnya. Nama yang diberikan oleh Mendelssohn sepenuhnya membenarkan dirinya sendiri, karena miniatur akan lebih tepat untuk dibandingkan dengan romansa, dengan semua karakteristik emosi dan lagu, hanya ditulis dalam transkripsi instrumental.
Sejarah penciptaan
Arti "Lagu tanpa Kata" dalam karya komposer dapat dengan mudah dibandingkan dengan makna romansa dalam warisan Schubert. Keintiman kamar dari gaya piano sang maestro sangat jelas terungkap dalam miniatur ini. Setelah secara independen menciptakan genre ini, ia berulang kali menyapanya sepanjang hidupnya. Maka, ia menciptakan delapan buku catatan drama. Komposer mulai menulis yang paling awal pada usia 20 tahun, pada awal karirnya, terinspirasi oleh perjalanan ke Italia dan Swiss. Yang terakhir ia selesaikan hanya dua tahun sebelum kematiannya. Dengan demikian, dua buku catatan terakhir (op. 85 dan 102) diterbitkan setelah kematian Mendelssohn.
Sangat aneh bahwa asal usul mereka sebagian besar disebabkan oleh seni modern, sementara pada saat yang sama bertentangan dengannya. Diketahui bahwa di era Romantisme, kinerja instrumental memperluas batasannya. Ini menjadi lebih mudah diakses oleh audiens. Sekarang penonton menjadi tertarik tidak hanya di teater, tetapi juga di panggung konser. Untuk mencapai ketenaran di bidang ini, setiap pemain perlu kecemerlangan dan keahlian untuk menarik perhatian.
Dalam hubungan ini, teknik pertunjukan canggih mendapatkan perkembangan terluas. Benar, ia juga memiliki kekurangan, karena semua kecemerlangan dan keahlian ini kadang-kadang makna dan kedalaman kontennya hilang. Karya-karya luarnya yang spektakuler terkadang tidak memiliki konten.
Dengan miniaturnya, Mendelssohn mampu membuktikan sebaliknya, bertentangan dengan fitur panggung konser. Dia sengaja meninggalkan keahlian "mode" yang tidak masuk akal dalam permainannya.
Perhatian yang hati-hati terhadap miniatur lirik adalah aspek lain dari kehidupan musik saat musik rumahan sangat populer. Komponis lain juga menggubah karya serupa. Misalnya, dalam karya-karya John Field, genre ini ditemukan.
Oleh karena itu "vokalisasi" musik piano, ketika komposer mencoba menggambar paralel dengan musik vokal dalam komposisi mereka, memastikan bahwa instrumen "bernyanyi" dan membawa mereka lebih dekat ke ruang romansa. Dari genre ini meminjam suara ekspresif, dengan semua nuansa halus dan kekayaan timbre. Selain itu, kemampuan untuk menanggapi setiap gerakan kehidupan diadopsi. Semua fitur ini Mendelssohn berhasil menerjemahkan ke dalam miniatur mereka.
Fakta menarik
- "Lagu tanpa kata" adalah kumpulan miniatur piano dari jenis momen dadakan atau musikal. Tidak ada program seragam yang menyatukan semua drama.
- Meskipun tidak ada alur cerita tunggal, masih ada beberapa grup tertentu dalam koleksi yang menghubungkan drama.
- Secara total, Mendelssohn menulis empat puluh delapan drama, yang termasuk dalam delapan koleksi (masing-masing berisi enam).
- Ada versi bahwa dorongan untuk membuat miniatur adalah karya komposer lain, yaitu Field dan Thalberg, yang juga bekerja dalam genre ini.
- Miniatur piano semacam itu kemudian muncul dalam karya komposer dari berbagai negara: Edvard Grieg, Anton Rubinstein, Gabriel Foret dan banyak lainnya.
- Bukan kebetulan bahwa miniatur dekat dengan romansa, karena komposernya sendiri menggubah banyak karya untuk suara. Dia menulis lebih dari 80 roman pada puisi oleh penyair terkenal Heine, Eichendorff, Lerau, dan ansambel vokal. Dengan demikian, komposer berhasil mentransfer ke musik piano semua emosi yang melekat dalam roman dan lagu.
- Fitur khas penting dari musik komposer adalah aksesibilitasnya. Ini memungkinkan dia untuk menempati posisi khusus di antara orang-orang sezamannya. Dalam karya-karyanya tercermin gambar-gambar cerita rakyat nasional, serta sastra Jerman modern.
- Para peneliti komposer percaya bahwa gerakan "Pemimpin", yang sangat populer saat itu, tercermin dalam "Lagu-lagu tanpa kata-kata".
- Pada dasarnya, semua "Lagu tanpa kata" memiliki karakter romansa kamar dengan iringan instrumental (piano dan lebih jarang gitar).
Konten
Secara harfiah, setiap miniatur dari "Lagu tanpa Kata" adalah koleksi lirik elegan komposer, dengan semua nuansa warna dan nuansa yang melekat.
Di tengah masing-masing bagian ada gambar musik, konten utama yang ada di melodi, sebagian besar suara atas. Suara-suara lainnya adalah latar belakang, iringan, yang hanya memicu melodi utama, membuatnya lebih ekspresif.
Beberapa gambar mini adalah perangkat lunak, sebagaimana namanya menunjukkan: "Lagu berputar", "Lagu berburu", "Lagu rakyat"Selain itu, dalam banyak miniatur ada genre bergenre (pengantar tidur, barcarol). Juga, komposer membuat ekstensif menggunakan teknik memilih suara (itu bisa menjadi murmur ceria aliran kecil atau roda berputar monoton).
Nama-nama drama ini sendiri selalu secara akurat menyampaikan gambar dan genre drama. Jadi, dalam bentuk mini №23, dijuluki "Lagu Rakyat", berganti melodi instrumental, yang didasarkan pada nyanyian rakyat dan pesta paduan suara. Jika bagian instrumentalnya dekat dengan nada gitar, maka materi lagu paduan suara dengan sangat tepat menarik suara paduan suara di depan penonton.
Namun, sebagian besar drama tidak memiliki nama individu, tetapi mereka disatukan oleh satu gambar: dari cerah, anggun-sedih, menjadi terburu nafsu dan bercita-cita. Pemisahan tempo drama juga dibedakan: bergerak, gelisah dan sedang, elelegik.
Misalnya, memainkan bernomor 4, 9 dan 16 cukup merujuk pada tipe kedua dan merupakan contoh puisi liris ringan. Analisis terperinci mengungkapkan kesamaan eksternal dari ketiga miniatur ini: dua atau tiga bentuk sederhana, improvisasi, dan gudang akor.
Semua dari mereka memiliki karakter narasi liris, di mana komposer berbagi pemikiran dan pengalamannya. Ini dicapai karena gerakan lambat dari melodi utama, iringan lembut dari chord warehouse dan prevalensi deklarasi, intonasi lagu dalam garis melodi.
Di antara semua miniatur lambat, drama itu menonjol. №25ditulis dalam kunci A mayor. Ini adalah contoh lirik ringan komposer. Melodi lagu diisi dengan emosi ekspresif dan memiliki ketulusan yang luar biasa. Tidak ada konstruksi persiapan dalam permainan ini, seperti miniatur serupa lainnya.
Mode utama berlaku di grup seri ini, kecuali miniaturnya №35ditulis dalam bahasa C minor. Sesuai sifatnya, ia dekat dengan lagu pengantar tidur.
Dalam miniatur dari tipe kedua (ponsel, gelisah), kedekatan dengan lagu dari awal agak surut ke latar belakang. Mereka dapat dibandingkan dengan Schubert dadakan atau momen musikal. Gaya instrumental improvisasi sepenuhnya terungkap dalam drama ini.
Drama milik grup ini. №10ditulis dalam bahasa C minor dan terdengar cukup bersemangat dan bersemangat. Sosok ritmik dari langkah pertama menentukan karakter dan gerakan seluruh pekerjaan, dengan kontinuitas dan aspirasi karakteristik. Bekerja dengan tema dan perkembangan mereka membawa miniatur ini lebih dekat ke genre sonata, meskipun faktanya tidak memiliki kontras dan konflik tema yang kuat.
Main №21ditulis dalam G minor dan terdengar cukup cepat, itu adalah contoh musik sehari-hari. Garis vokal dan instrumental dalam miniatur ini sangat menonjol. Benar, iringan akan lebih tepat dikaitkan bukan dengan musik piano, tetapi untuk gitar. Ini ditunjukkan oleh pilihan register, kesederhanaan urutan harmonik dan pilihan tekstur.
Main №32 membedakan pilihan khusus sarana dan tekstur ekspresif. Dalam miniatur lain, komposer berhasil mencapai kemuliaan seperti itu, untuk memenuhi citra seni sehari-hari dengan suasana puitis. Drama ini dekat dengan genre serenade, ini ditunjukkan oleh tekstur aneh dan cara ekstraksi suara. Sentuhan tombol yang staccato memberi pendengar suara mandolin.
Di antara permainan berdiri subkelompok kecil, yang mencakup tiga angka "Lagu-lagu gondolier Venesia"Masing - masing miniatur ini memiliki gerakan yang halus dari kedelapan, kelanjutan dari melodi yang halus, yang merupakan lagu atau dalam beberapa kasus duet.
Gambar kecil №6 dan №12 dapat dibandingkan dengan aransemen piano dari lagu barcarol tradisional dan nasional di Italia. Dan ini nomornya 29 itu sangat berbeda dari mereka dalam liriknya, yang mempengaruhi bentuknya, itu agak rumit. Banyak pekerjaan sedang dilakukan dalam drama ini dan dengan materi lagu.
"Lagu-lagu tanpa kata-kata" adalah unik karena mereka berbeda secara signifikan dari karya piano modern, dibedakan oleh keahlian konser. Terlepas dari kesederhanaan dan kesederhanaannya, masing-masing drama ini memiliki cara ekspresi musik yang khas. Miniatur ini telah memberikan kontribusi yang signifikan terhadap perkembangan musik piano dan pianisme, setelah dengan tegas memasuki sejarah musik dunia sebagai salah satu contoh paling cemerlang seni liris abad ini.
Tinggalkan Komentar Anda