Igor Stravinsky: biografi, fakta menarik, kreativitas

Igor Stravinsky

Igor Fedorovich Stravinsky mungkin adalah tokoh paling kontroversial dan avant-garde dalam budaya musik abad ke-20. Karya aslinya tidak cocok dengan kerangka model gaya tunggal, itu tiba-tiba menggabungkan berbagai arah, yang oleh orang-orang sezaman komponis disebut "seribu orang dari satu gaya". Eksperimen hebat, dia sangat menyadari perubahan yang terjadi dalam hidup, dan dia berusaha hidup dengan waktu. Namun musiknya memiliki wajah aslinya - Rusia. Semua karya Stravinsky sangat diilhami oleh semangat Rusia - ini telah membuat komposer popularitas luar biasa di luar negeri dan cinta tulus di Tanah Air.

Sebuah biografi singkat tentang Igor Stravinsky dan banyak fakta menarik tentang komposer dapat ditemukan di halaman kami.

Biografi singkat Stravinsky

Igor lahir pada tahun 1882 di kota Oranienbaum dalam keluarga teater. Ayah dari komposer masa depan bersinar di panggung opera Teater Mariinsky, dan ibunya, sebagai seorang pianis, menemani suaminya selama konser. Seluruh warna artistik dan budaya St. Petersburg dikumpulkan di rumah mereka - Lyadov, Rimsky-Korsakov, Cui, Stasov, mengendarai Dostoevsky. Suasana kreatif di mana komposer masa depan tumbuh kemudian mempengaruhi pembentukan selera artistiknya dan keragaman bentuk dan isi komposisi musik.

Selama masa kecil dan awal masa mudanya, bahkan sulit untuk mencurigai bahwa kejeniusan tumbuh dalam keluarga. Pada usia 9, Igor mulai belajar musik, tetapi putranya tidak melihat prasyarat untuk karir musik yang menjanjikan. Atas desakan mereka, Stravinsky, yang jauh dari cemerlang belajar, memasuki universitas di Fakultas Hukum. Kemudian ia mulai menunjukkan minatnya yang mendalam dan serius pada musik. Benar, komposer terkenal dan teman dekat keluarga Rimsky-Korsakov, dari siapa Stravinsky muda mengambil pelajaran dalam orkestrasi dan komposisi, pergi ke konservatori muridnya ... dia menyarankan bahwa tidak ada gunanya menghabiskan waktu untuk persiapan teoretis ketika Anda harus fokus pada berlatih. Dia berhasil memberi Stravinsky sekolah komposer yang kuat, dan perusak stereotip musik masa depan untuk sisa hidupnya mempertahankan kenangan terhangat dari gurunya.

Glory jatuh pada Igor Stravinsky secara tak terduga, dan fakta ini memiliki hubungan langsung dengan nama pendiri "Musim Rusia" di Paris, Sergei Dyagilev. Pada tahun 1909, wirausahawan terkenal, yang merencanakan "musim" kelima, terserap dalam pencarian komposer untuk pertunjukan balet baru "The Firebird". Ini bukan tugas yang mudah, karena untuk menaklukkan publik Prancis yang canggih, perlu untuk menciptakan sesuatu yang benar-benar istimewa, berani, asli. Dygilev disarankan untuk memperhatikan Stravinsky yang berusia 28 tahun. Komposer muda itu tidak dikenal masyarakat umum, tetapi skeptisisme Dygilev meleleh pada saat yang sama ketika dia mendengar salah satu komposisinya yang dilakukan oleh Stravinsky. Impresario yang berpengalaman, yang memiliki naluri bakat yang luar biasa, juga tidak salah di sini.

Setelah pemutaran perdana "The Firebird", yang dibuka pada tahun 1910 segi lain seni Rusia untuk Paris, Stravinsky mendapatkan popularitas yang luar biasa dan semalam menjadi komposer Rusia yang paling modis dengan publik Eropa. Tiga tahun berikutnya membuktikan bahwa keberhasilan "Firebird" bukan kecelakaan yang lewat. Selama masa ini, Stravinsky menulis dua balet lagi, Petrushka dan Sacred Spring. Tetapi jika Firebird dan Petrushka menyebabkan kegembiraan yang besar di masyarakat hampir dari bar pertama, para penonton tidak menerima Musim Semi Suci sedemikian rupa sehingga salah satu skandal terbesar dalam sejarah teater pecah di pemutaran perdana. Warga Paris yang gelisah menyebut musik Stravinsky barbar, dan musiknya sendiri - "Bahasa Rusia yang tidak terkendali."

"Musim semi sakral" menjadi komposer karya terakhir yang ditulisnya di tanah kelahirannya. Kemudian dia menunggu tahun-tahun panjang dan sulit dari emigrasi paksa.

Perang Dunia I menangkap komposer dan kerabatnya di kota Montreux, Swiss. Menurut biografi Stravinsky sejak 1920, Paris menjadi tempat tinggal utamanya. Dalam 20 tahun ke depan, komposer telah bereksperimen banyak dengan gaya yang berbeda, menggunakan estetika musik kuno, barok, klasisisme, tetapi menafsirkannya dengan cara yang tidak konvensional, dengan sengaja menciptakan tipuan musik. Pada tahun 1924, Igor Stravinsky untuk pertama kalinya muncul di hadapan publik Paris sebagai pemain berbakat dari karya-karyanya.

Pada tahun 1934, ia mengambil kewarganegaraan Prancis dan merilis sebuah karya otobiografi yang disebut "Kronik hidupku". Akhir 30-an Stravinsky kemudian disebut periode paling sulit dalam nasibnya. Dia selamat dari tragedi hebat - dalam waktu singkat komposer kehilangan tiga orang yang disayanginya. Pada tahun 1938 putrinya meninggal, dan pada tahun 1939 ibu dan istrinya meninggal. Krisis mental yang dalam disebabkan oleh drama pribadi, bahkan lebih diperparah dengan dimulainya Perang Dunia Kedua. Keselamatan baginya adalah pernikahan baru dan relokasi ke Amerika Serikat. Kenalan dengan negara ini terjadi di Stravinsky pada tahun 1936, ketika ia pertama kali memulai tur tur trans-Atlantik. Setelah pindah komposer memilih San Francisco sebagai tempat tinggalnya, dan segera pindah ke Los Angeles. 5 tahun setelah pindah, ia menjadi warga negara Amerika Serikat.

Tahap akhir kreativitas Stravinsky dicirikan oleh dominasi tema-tema spiritual di dalamnya. Puncak kreativitas menjadi "Requiem" ("Requiem Chants") - ini adalah intisari dari pencarian artistik komposer. Stravinsky menulis karya terakhirnya pada usia 84, ketika dia sudah sakit parah dan memiliki firasat akan kepergiannya yang cepat. "Requiem", sebenarnya, dia menyimpulkan kehidupan lampau.

Komposer tidak menjadi 6 April 1971. Atas permintaannya, ia dimakamkan di Venesia di sebelah teman lamanya Sergey Dyagilev.

Fakta menarik tentang Stravinsky

• Stravinsky memiliki ketekunan yang langka, ia bisa bekerja tanpa istirahat selama 18 jam. Pada usia 75, ia memiliki 10 jam kerja sehari: sebelum makan malam ia menghabiskan 4-5 jam menulis musik, dan setelah makan malam ia mengabdikan 5-6 jam untuk orkestra atau transkripsi.
• Anak perempuan saya. Stravinsky Lyudmila menjadi istri penyair Yury Mandelstam.
• Stravinsky dan Dyagileva tidak hanya mengikat ikatan persahabatan, tetapi juga ikatan kekerabatan. Mereka saling memiliki lima sepupu.
• Museum komposer pertama dibuat pada tahun 1990 di Ukraina, di kota masa kecil Stravinsky Ustylug, di mana warisan keluarga mereka berada. Sejak 1994, ada tradisi di wilayah Volyn untuk mengadakan Festival Musik Igor Stravinsky.

• Komposer itu selalu mendambakan Rusia. Dari biografi Stravinsky, kita mengetahui bahwa pada Oktober 1962, mimpi yang dihargai menjadi kenyataan - setelah setengah abad pergi, dia pulang, menerima undangan untuk merayakan ulang tahunnya yang ke-80 di sini. Dia memberikan beberapa konser di Moskow dan kota asalnya Leningrad, bertemu dengan Khrushchev. Tetapi kedatangannya dibayangi oleh pengawasan ketat dari layanan khusus, yang, dalam semangat resmi mereka, bahkan memutus telepon di hotel untuk membatasi kontak komposer dengan rekan senegaranya. Ketika, setelah perjalanan ini, salah satu kerabat bertanya kepada Stravinsky mengapa dia tidak pindah ke tanah kelahirannya, dia menjawab dengan ironi pahit: "Semoga sedikit demi sedikit menjadi baik."
• Stravinsky mengikat ikatan persahabatan dan persahabatan dengan banyak orang terkenal dari dunia seni, sastra, bioskop - Debussy, Ravel, Satie, Proust, Picasso, Aldous Huxley, Charlie Chaplin, Coco Chanel, Walt Disney.
• Komposer itu selalu takut pada pilek - karena alasan ini ia lebih suka pakaian hangat dan, itu terjadi, ia bahkan pergi tidur dalam baret.
• Orang-orang yang memiliki kebiasaan berbicara dengan keras menyebabkan kengerian naluriah di Stravinsky, tetapi tanda-tanda kritik terhadapnya memicu amarah dalam dirinya.
• Stravinsky suka melewatkan satu atau dua gelas, dan bercanda tentang hal itu dengan kecerdasannya bahwa namanya harus ditulis "Straviski".
• Stravinsky fasih dalam empat bahasa, dan menulis dalam tujuh bahasa - Prancis, Jerman, Inggris, Italia, Latin, Ibrani, dan Rusia.
• Suatu kali, petugas bea cukai di perbatasan Italia tertarik pada potret komposer yang tidak biasa, yang ditulis oleh temannya Pablo Picasso dengan cara yang futuristik. Gambar itu, yang terdiri dari lingkaran dan garis yang tidak dapat dipahami, sedikit seperti potret seorang lelaki, dan sebagai hasilnya, petugas bea cukai mengambil mahakarya Picasso dari Stravinsky, menemukannya sebagai rencana militer rahasia ...
• Untuk waktu yang lama, larangan diberlakukan pada musik Stravinsky di USSR, dan siswa dikeluarkan dari sekolah musik karena minat mereka pada skor komposer-emigran.
• Tahun-tahun yang sulit karena kurangnya uang terbentuk dalam karakter sang komposer, kebiasaan menabung bahkan dalam hal-hal sepele: jika dia melihat pada cap yang diterima sebuah cap tanpa jejak cap, dia dengan hati-hati mengupasnya untuk menggunakannya lagi.
• Stravinsky yang dilukis luar biasa, adalah penikmat lukisan yang baik. Dari 10.000 volume perpustakaan rumahnya di Los Angeles, dua pertiga dari buku-buku itu berada dalam seni visual.
• Pada tahun 1944, Stravinsky membuat pengaturan lagu resmi Amerika Serikat sebagai percobaan, yang menyebabkan skandal besar. Polisi memperingatkan komposer bahwa jika hooliganisme seperti itu diulang, dia akan didenda.
• Bohemia Prancis ditaklukkan oleh musik Stravinsky sedemikian rupa sehingga kritikus musik populer Florent Schmitt menyebut rumah negaranya "The Firebird Villa."
• Pada tahun 1982, skor Mata Air Suci dijual di lelang ke dermawan Swiss Paul Sacher sebesar $ 548.000. Jumlah ini adalah yang terbesar yang diberikan untuk tanda tangan seorang komposer. Zaher secara pribadi berkenalan dengan Stravinsky dan melakukan segala upaya untuk mendapatkan kelangkaan terkait dengan kontemporer besar. Hari ini, Sacher Fund memiliki arsip Stravinsky, yang mencakup 166 kotak surat-suratnya dan 225 kotak tanda tangan musik yang diawetkan, nilai totalnya adalah $ 5.250.000.

• Aeroflot maskapai A-319 dinamai Stravinsky.
• Dekorasi utama alun-alun indah Stravinsky di Paris adalah air mancur asli, yang juga menyandang namanya.
• Di Klaran, Anda bisa berjalan di sepanjang jalan "Musim Semi Suci" - Stravinsky menyelesaikan pekerjaan balet ini di desa Swiss pada 17 November 1912.

Wanita dalam kehidupan Stravinsky

Biografi Stravinsky mengatakan bahwa Ekaterina Nosenko, Ekaterina Nosenko, adalah cinta pertamanya ketika ia berjalan ... tahun ke-10. Tetapi perasaan saling simpati dan kepercayaan yang meletus di antara dua anak di menit-menit pertama kenalan mereka, mereka bawa sepanjang hidup mereka. Bahkan fakta bahwa Catherine diperhitungkan oleh sepupu Stravinsky tidak mencegah mereka bergabung dengan nasib mereka. Pada tahun 1906, mereka diam-diam menikah, karena serikat perkawinan antara saudara dekat, yang merupakan tempat sepupu milik mereka, dilarang. Catherine sejak usia dini menderita penyakit paru-paru, yang tidak mencegahnya melahirkan pasangan empat anak - Fedor, Lyudmila, Svyatoslav dan Milena. Untuk menjaga kesehatan istrinya yang buruk, Stravinsky membawa keluarga untuk musim dingin ke Swiss. Pada tahun 1914, mengikuti tradisi yang sudah mapan, mereka pergi ke Eropa, tetapi mereka tidak bisa kembali - pertama Perang Dunia I dicegah, kemudian revolusi. Situasi keuangan keluarga itu menyedihkan, karena semua harta dan tabungan Stravinsky tetap ada di Rusia. Jenius komposer yang baik dalam periode kehidupan yang sulit ini adalah Gabrielle Chanel yang terkenal, yang mengundang Stravinsky untuk tinggal di vilanya. Tidak diketahui apakah kedua orang yang luar biasa ini terikat oleh sesuatu yang lebih dari ikatan persahabatan, meskipun ada banyak dugaan tentang hal ini bahkan hari ini. Tetapi fakta bahwa Coco Chanel mendukung keluarga komposer selama bertahun-tahun adalah fakta yang tak terbantahkan.

Pada tahun 1921, pertemuan penting lainnya terjadi dalam kehidupan Stravinsky. Aktris Vera Sudeikina, seorang gadis cantik dan cerdas, diperkenalkan pada komposer oleh Dygilev. Vera menikah, tetapi segera meninggalkan suaminya untuk mengabdikan dirinya pada Stravinsky. Terlepas dari cinta penuh gairah yang mengikat mereka, musisi tidak meninggalkan keluarga. Kehidupan ganda seperti itu, menyakitkan bagi semua orang, termasuk anak-anak yang tahu tentang keberadaan wanita lain dalam kehidupan sang ayah, bertahan sekitar 20 tahun. Pada 1939, Catherine meninggal karena konsumsi, dan pada 1940 Stravinsky menikahi Vera dan pergi ke AS dengannya. Kehidupan telah membuktikan bahwa cinta mereka bukanlah keinginan, tetapi perasaan yang nyata dan mendalam. Mereka telah menikah selama lima puluh tahun. Vera meninggal pada usia 94, setelah hidup lebih lama dari pasangannya yang terkenal sepuluh tahun. Dia dimakamkan di Venesia di sebelah suaminya.

Kreativitas Stravinsky

Dalam karya Stravinsky bersyarat ada tiga periode. Awal disebut "Rusia", kerangka waktunya terbatas pada 1908 - awal 1920-an. Saat itulah balet “Firebird”, “Parsley” dan “Spring Suci” melihat cahaya hari, yang membuat Stravinsky terkenal. Ketiganya disatukan oleh penggunaan cerita rakyat Rusia dalam skor dengan semua kekayaan dan keragamannya. Contoh mencolok lain dari gaya "Rusia" adalah balet cantata "Pernikahan", yang didasarkan pada motif lagu-lagu pernikahan desa. Periode yang sama termasuk sepeda-pantomim di halaman gudang "Renard"(1916), yang idenya diilhami oleh dongeng, opera"Nightingale"(1916) dan"Kisah prajurit" (1918).

Dalam karya-karya Stravinsky di awal 20-an, ada keinginan untuk menarik pengalaman era sebelumnya, menggunakan prinsip-prinsip neoklasikisme. Ruang lingkup karya-karyanya meluas karena mengacu pada mata pelajaran alkitabiah, mitologi kuno. "Burung layang-layang pertama", mengumumkan bahwa konsep gaya kreativitas komposer mengalami perubahan besar, menjadi balet dengan menyanyi "Pulcinella"(1920), di mana Stravinsky menggunakan musik komposer dari era Barok. Membayar penghormatan kepada neoklasikisme, komposer menciptakan seluruh rangkaian beragam karya dalam genre, struktur, dan gaya - opera"Mavra", "Raja Oedipus", "Petualangan hang"balet"Kiss Fairy", "Apollo Musaget", "Orpheus", "Simfoni Mazmur"untuk paduan suara dan orkestra, melodrama"Persefone"Periode neoklasikisme berlangsung dalam kehidupan kreatif komposer selama sekitar 30 tahun.

Pada tahun 1947, konduktor pemula Robert Kraft muncul di rombongan Stravinsky. Sang komposer sangat percaya diri dengan kolega muda itu sehingga dia memercayainya untuk tampil di konser-konsernya dan bahkan menyetujui usulannya untuk merekam percakapan mereka tentang musik dan seni.

Tutup komunikasi dengan Kraft spodviglo Stravinsky untuk bereksperimen dengan teknologi serial. Pengikutnya adalah komponis inovatif Wina A. Schoenberg dan A. von Webern. Tetapi dalam kasus ini, Stravinsky tidak mengubah kredo kreatifnya - musik, yang penciptaannya dipandu oleh prinsip-prinsip teknologi serial, masih mempertahankan gaya penulis yang unik. Ilustrasi nyata tentang penggunaan teknologi serial adalah balet "Agon", opera alkitabiah" Flood ", oratorios alkitabiah"Khotbah, perumpamaan dan doa"dan"Jeritan nabi Yeremia".

Musik Stravinsky digunakan di bioskop

Film tentang Igor Stravinsky

• Stravinsky di Hollywood. (Perancis, Jerman, 2014) Dokumenter, biografi.
• "Coco Chanel and Igor Stravinsky" (Perancis, Jepang, Swiss, 2009) Film Seni. Dir. Jan Kunen. Film ini didasarkan pada novel "Coco and Igor" oleh C. Greenholph. Demonstrasi perdana film ini berlangsung pada tahun 2009 pada penutupan Festival Film Cannes ke-62.
• Jenius dan penjahat. Igor Stravinsky. The Long Road to Yourself (2012) Dokumenter.
• Igor Stravinsky: komposer. / Igor Stravinsky: Komposer. (Jerman, Swedia, 2001), musikal, biografi. Dir. Janos Darwash. Dalam film tersebut, Anda dapat mendengar alasan Stravinsky tentang kehidupan dan musik, kenangan Nizhinsky dan kisah kelahiran balet "The Firebird".
• Igor Stravinsky: dari siklus program "Geniuses". Sampai peringatan 125 tahun I.F. Stravinsky. 2007. Dokumenter. Dir. Andrei Konchalovsky.
• Sekali di perbatasan ... (Sekali, di Perbatasan ...) Britania Raya, 1982. Dokumenter. Dir. Tony Palmer. Film ini dibuat untuk memperingati ulang tahun ke-100 sang komposer.

Warisan kreatif Stravinsky memiliki lebih dari 7,5 ribu halaman skor musik. Mereka menyimpulkan cara kreatif yang rumit namun cemerlang dari komponis terhebat abad kedua puluh, yang dengan tepat menyebut dirinya "manusia dunia", mencerminkan ide-ide mencari harmoni dan makna keberadaan, mewujudkan semua gaya dan tren budaya musik dunia yang mungkin - dari klasik hingga jazz. Его музыка, которую современники зачастую не понимали, ругали, освистывали, сегодня признана эталоном авангардного искусства.