Ballet "Parsley": konten, video, fakta menarik, sejarah

I. Balet Stravinsky "Peterseli"

Balet "Petrushka", musik yang ditulis oleh komposer muda I. Stravinsky, pada tahun 1911 menjadi puncak "Musim Rusia" di Paris. Pada saat itu, tidak ada yang bisa membayangkan bahwa Parsley, dengan plastik kikuk dan wajahnya yang sedih, akan menjadi simbol balet avant-garde Rusia. Tetapi tiga serangkai kreatif brilian komposer I. Stravinsky, koreografer M. Fokin dan seniman A. Benois menciptakan karya agung yang menjadi salah satu simbol budaya Rusia. Kerusuhan warna, ekspresif, warna nasional, dimanifestasikan baik dalam musik maupun dalam kostum, dekorasi, koreografi, membuat para penonton kagum dengan sempurna dan membentuk mode untuk segala sesuatu yang berbahasa Rusia di Eropa.

Ringkasan balet Stravinsky "Petrushka" dan banyak fakta menarik tentang karya ini, baca di halaman kami.

Aktor

Deskripsi

Peterseliteater boneka lucu balagan
Ballerinaboneka cinta dengan Parsley
Arapboneka, subjek balerina yang menarik
Pesulappenguasa boneka
Organ organmusisi jalanan

Ringkasan

Balet adalah adegan lucu dalam 4 adegan. Pada jalan-jalan Maslenitsa yang meriah, perhatian kerumunan warga kota yang beraneka ragam dirantai dengan sendirinya oleh lelucon lelucon. Dia membawa tiga boneka ke atas panggung - Petrushka, Ballerina dan Arapa, yang secara bertahap hidup kembali di bawah melodi yang menarik dari pipanya dan mulai berperilaku seperti orang nyata. Petrushka benar-benar merasakan keterasingannya dari orang lain, dia tersiksa oleh kesadaran bahwa dia jelek dan konyol. Satu-satunya hiburan baginya adalah balerina, yang dengannya dia sangat mencintai.

Tapi Ballerina yang sembrono tidak mengerti siksaannya dan menghindarinya dengan segala cara. Dia memiliki tujuan lain - untuk memikat Arap yang bodoh dan malas, yang, dibandingkan dengan Petrushka, tampak cantik dan kuat. Dia hampir mencapai apa yang diinginkannya, tetapi di tengah-tengah kencan cinta, Petrushka, yang dibutakan oleh kecemburuan, muncul. Arap bergegas padanya dengan pedang, Petrushka mencoba melarikan diri, tetapi Arap di jalan menyusulnya dan memotong pedangnya dari kepalanya. Kengerian kerumunan membubarkan Penyihir yang diselamatkan, yang menunjukkan bahwa tubuh dan kepala Petrushka dipenuhi dengan serbuk kayu, seperti boneka biasa. Kegembiraan, terganggu oleh insiden itu, dilanjutkan, dan kemudian di atas lapangan secara mistis tampak nakal, hidup, semua menggoda Petrushka, menunjukkan dengan semua penampilannya kemenangan jiwanya atas kerumunan.

Durasi kinerja
Saya Bertindak
35 mnt.

Foto:

Fakta menarik

  • Petrushka adalah karakter teater boneka Rusia, yang memiliki "kakak laki-laki" dalam budaya lain: Pulcinella di Italia, Polichinel di Prancis, Karagez di Turki, Pancha di Inggris, Gansvurst di Jerman.
  • Salah satu penulis seniman "Petrushka" dan pustakawan A. Benoit memanggilnya "jalan balet". Di antara tokoh-tokohnya adalah mummers, hussar, kusir, penggiling organ, memasak, pedagang, gipsi, berjalan.
  • Di balet penari jalanan berputar di bawah lagu lama "Wooden Foot". Motifnya yang sederhana, Stravinsky, mendengar di salah satu jalan Nice dari penggiling organ. Selanjutnya, penulis muncul di lagu - seseorang Spencer, dan pengadilan memerintahkan komposer untuk membayar biaya.
  • Pada latihan pertama orkestra di Paris, para musisi mulai tertawa terbahak-bahak, musik Petrushka tampak sangat lucu bagi mereka. Konduktor P. Monto membutuhkan seluruh bakat keyakinannya untuk menjelaskan kepada kolega bahwa musik Stravinsky tidak boleh dianggap sebagai lelucon.
  • Peran Petrushka menjadi kunci dalam kehidupan dan karya para penari seperti V. Nizhinsky, V. Vasilyev, M. Tsivin, S. Vikharev, R. Nureev dan lainnya.
  • Dipercayai bahwa Dyagilev-lah yang menemukan bakat Stravinsky untuk dunia. Ketika dia pertama kali mendengar komposer muda, dia bahkan tidak memiliki pendidikan musik yang lebih tinggi.
  • Mikhail Fokin menganggap Tamara Karsavina sebagai penampil terbaik boneka Ballerina. Dia, pada gilirannya, sangat menyukai peran ini dan menari sampai akhir karir baletnya.
  • Pada tahun 1993, koin platinum yang didedikasikan untuk Stravinsky dikeluarkan. Itu timbul gambar relief komposer dengan latar belakang adegan dari balet "Parsley".
  • Orang-orang sezamannya pasti menebak dalam karakter "Petrushki" peserta nyata "Musim Rusia". Gambar Penyihir secara langsung dikaitkan dengan Sergeev Dyagilev, yang mengendalikan para senimannya ketika seorang dalang mengendalikan boneka-bonekanya. Nijinsky dibandingkan dengan Petrushka, melihat dalam dirinya seorang seniman, yang naik di atas kerumunan oleh kekuatan seninya.
  • Pada tahun 1947, Stravinsky menciptakan Petrushka edisi kedua untuk pertunjukan oleh sejumlah kecil musisi. Alih-alih orkestra "quadruple", skor dibuat kembali untuk komposisi "triple", dan musik untuk Petrushka mulai ada dalam dua versi - sebagai balet dan sebagai orkestra.
  • Berdasarkan pada balet "Petrushka" pada tahun 1993, kartun Rusia "Christmas Fantasy" telah dibuat.
  • Stravinsky dengan terampil menenun motif lagu-lagu rakyat Rusia yang terkenal “In the Evening in the Fall of a Rainy Day”, “Wonderful Month”, “Along the St. Petersburg”, “Oh, You Canopy, My Canopy”, “Jangan Ice Cracking, Not A Be nyamuk”, Dan salju mencair. "
  • Musik dari balet "Parsley" diputar di film "Charming Mischievous", "Kiss of the Vampire", "The Virgin of Turkey".

Nomor populer:

"Along the St. Petersburg" (dengarkan)

"Rusia" (dengarkan)

Dance ballerina (dengarkan)

"Oh Anda, aula saya, aula saya" (dengarkan)

Sejarah penciptaan

Balet "Petrushka", tidak seperti banyak kreasi cemerlang, yang idenya sudah matang di kepala penulis, lahir ... secara kebetulan. Setelah sukses besar dari balet "The Firebird", yang ditayangkan perdana pada tahun 1910, Stravinsky, dengan saran dari Dyagilev, siap untuk membenamkan dirinya dalam karya balet baru "The Holy Spring". Sang komposer menyadari betapa rumit dan beragamnya topik yang akan diambilnya, dan memutuskan untuk memberikan ruang bernapas sendiri. Saat beristirahat di Swiss, dia membuat sketsa untuk piano dan orkestra untuk hiburannya sendiri, dan dia membangun tema musik sedemikian rupa sehingga piano dan iringan orkestra tidak harmonis satu sama lain, tetapi terdengar perselisihan yang jelas, seolah-olah memasuki konflik permanen dan tidak dapat diselesaikan. Selanjutnya, komposer mengakui bahwa selama proses kreatif ia melihat seorang penari mainan yang "mengeluarkan orkestra dari kesabaran dengan kaskade arpeggio jahat".

Akibatnya, musik lahir, karakter yang bahkan penciptanya yang brilian pun tampak aneh, sampai suatu hari asosiasi tersebut menyerang Stravinsky - itu adalah Petrushka! Runcing, musik yang tajam dengan perubahan irama yang tak terduga benar-benar sesuai dengan konten internal dari karakter sombong festival adil Rusia. Mungkin Petrushka akan ada dalam bentuk permainan konser untuk piano dengan orkestra, jika suatu hari Stravinsky tidak memainkan pendirinya Musim Rusia S. Dyagilev. Intuisi jelas mendorong impresario yang berpengalaman - ini adalah balet, yang segera ia nyatakan kepada Stravinsky. Pekerjaan lebih lanjut tentang balet sepenuhnya dibenarkan namanya - itu penuh dengan kekacauan. Alih-alih menyusun musik untuk libretto yang diusulkan, seperti yang biasanya terjadi ketika membuat balet, Stravinsky menggubah lagu-lagu individual, dan Dyagilev dan artis terkenal Alexander Benois, dalam selang waktu antara tur, menemukan plot dan peristiwa apa yang bisa sesuai dengan musik tersebut. Benoit masih dianggap sebagai pustakawan Petretch, meskipun semua penciptanya memiliki andil dalam membangun dramaturgi balet.

Produksi

Untuk inkarnasi koreografi "Petrushka", Dyagilev mengundang koreografer dan inovator Mikhail Fokin, Alexander Benois bekerja di pemandangan. Balet premier diadakan pada tahun 1911. Malam itu, bintang-bintang perusahaan Dygilev - Vaclav Nijinsky, Tamara Karsavina dan Alexander Orlov - bersinar di panggung Paris Theatre Chatelet. Penonton Paris yang canggih, yang sulit untuk mengejutkan dengan apa pun, terkejut dengan kedalaman jiwanya oleh kemewahan pertunjukan. Di dalamnya, orang-orang Paris melihat kehidupan Rusia dengan tradisi nasionalnya, keberanian, hasrat yang mengamuk, mampu memikat siapa pun ke dalam pusaran air mereka.

Namun, di tanah air "Petrushka" menunggu penerimaan yang lebih parah. Bagi pemirsa dan kritikus yang terbiasa dengan melodi musik balet, skor Stravinsky terdengar seperti pendengaran. Musik baletnya keras, keras, kaya motif "kotak". Butuh waktu bagi rekan senegaranya untuk menghargai karakternya yang unik, menggambar dan berhiasati, memungkinkan untuk membayangkan apa yang terjadi di panggung, bahkan dengan mata tertutup.

Pada 1920, penari terkenal Leonid Leontyev memindahkan Petrushka ke panggung Teater Mariinsky. Leontyev pernah bekerja dengan Dyagilev, sehingga ia mampu menciptakan kembali suasana psikologis balet dengan andal. Itu adalah edisi Leontief yang diambil sebagai standar oleh ketua balet K. Boyarsky, yang mengembalikan Petrushka pada 2008 ke panggung Teater Mariinsky.

Pada tahun 1921, penonton Moskow melihat balet Stravinsky, yang dipentaskan oleh Fokin. Seniman terkemuka Teater Bolshoi V. Smoltsov, E. Geltser dan V. Ryabtsev memainkan peran utama.

Pada periode 1925 hingga 1932. "Parsley" didirikan di Kopenhagen, Hanover, Essen, Buenos Aires.

Produksi Oleg Vinogradov di Opera Leningrad dan Teater Balet dinamai A.V. Kirov pada tahun 1990. Vinogradovsky Petrushka bukanlah boneka yang menyedihkan dan kikuk, tetapi seorang pemuda yang hidup yang tak terhingga sendirian di antara topeng tanpa jiwa di sekitarnya. Pesta Petrushka ditarikan oleh Sergey Vikharev.

Pada tahun 1992, Artis Rakyat Rusia Andris Liepa berusaha mengembalikan dua balet Fokin, Petrushka dan The Firebird, dalam bentuk aslinya. Pekerjaan yang melelahkan ini terjadi di pusat kebudayaan Moskow "Dygilev Center", dan pemutaran perdana diselenggarakan di St. Petersburg pada tahun 1993. Pada tahun 1997, Liepa menjadi inspirasi dan sutradara film "The Return of the Firebird". Penari terkenal itu memasukkan tiga pertunjukan Fokin - "Petrushka", "Scheherazade" dan "Firebird". Memimpin peran pria dalam versi TV dari penampilannya yang dibangkitkan, Liepa tampil sendiri.

"Petrushka", terlepas dari primitivisme eksternal plot, sangat mendalam dalam konten semantiknya. Ini mewujudkan pencarian estetika untuk jalur baru dalam seni awal abad ke-20. Setelah 100 tahun, "Petrushka" belum kehilangan relevansinya. Ini adalah sebuah balet tentang kebebasan dan kurangnya kebebasan individu, tentang perjuangan jiwa kesepian yang menderita melawan kurangnya spiritualitas universal di sekitarnya. Di dalamnya, seperti dalam hidup, kesenangan dan kesedihan, kegembiraan dan keputus-asaan terjalin, dan semua perasaan ini diekspresikan dalam tarian dansa tunggal. Jika 100 tahun yang lalu Petrushka dianggap sebagai sensasi balet, maka bagi penonton modern itu adalah legenda balet, berlian paling cemerlang di mahkota seni balet dunia. Dia berhasil terus naik ke panggung di banyak teater, dengan alasan bahwa seni asli itu abadi.

Kami dengan senang hati menawarkan penari balet dan orkestra simfoni untuk pertunjukan angka dan kutipan dari balet Petrushka di acara Anda.

Tonton videonya: Dance of the Sugar Plum Fairy from The Nutcracker The Royal Ballet (November 2024).

Tinggalkan Komentar Anda