Romance Rachmaninov
Romance S.V. Rachmaninov disebut pengakuan spiritualnya. Komposer telah menciptakan banyak karya dalam genre ini - sekitar delapan lusin, masing-masing ditandai oleh ketulusan yang luar biasa. Perhatian Sergey Vasilyevich pada komposisi vokal cukup dapat dijelaskan - ia sering mengatakan bahwa ia menyukai puisi dan selalu mengangkatnya ke tempat kehormatan kedua setelah musik.
Sejarah penciptaan
Rakhmaninov muncul secara tertulis selama masa kecilnya, meskipun pada awalnya ia lebih suka berimprovisasi tanpa repot-repot memperbaiki catatan di atas kertas. Tetapi komposer hebat di masa depan mulai menulis karyanya hanya dari tahun 1887, dan segera mencoba tangannya di berbagai genre, termasuk yang vokal. Namun, tidak ada informasi tentang komposisi untuk suara-suara tahun-tahun itu, mungkin karena Rachmaninov tidak menganggapnya penting dan tidak berusaha untuk mempertahankannya. Sang komposer memutuskan untuk memulai penghitungan mundur kreasi vokalnya mulai tahun 1890, ketika komposisinya ditulis untuk suara "Di gerbang biara santo" dalam kata-kata M. Lermontov dan "Aku tidak akan memberitahumu apa pun" dalam kata-kata A. Fet, yang ditunjuk olehnya sebagai No. 1 dan No. 2. Sejak itu, romansa menjadi salah satu genre favorit Rachmaninov, dan ia secara teratur kembali kepadanya dalam pekerjaannya. Jika komposisi tahun-tahun pertama ini sangat mirip dengan gaya musik P.I. Tchaikovsky, dalam komposisi vokal tahun 1891, pengaruh E. Grieg jelas terdengar. Kita berbicara tentang dua roman: "Itu pada bulan April," ditulis dalam teks Prancis oleh E. Payeron, dan "Sudah mulai gelap" dalam kata-kata A. Tolstoy.
Pada periode setelah berakhirnya Konservatorium Moskow dan sampai paruh kedua tahun 1890-an, Sergey Vasilyevich menulis tiga karya komposisi untuk suara. Mereka sudah dengan jelas menguraikan fitur-fitur individualitas kreatif Rachmaninov, dan penafsiran genre roman, ciri khas penanya, ketika melodi vokal yang luas dan ekspresif bergabung secara organik dengan bagian piano virtuoso yang kaya dengan nuansa warna, menjadi jelas.
Enam roman, yang ditulis sebelum pertengahan 1893, dimasukkan dalam op.4. Komposisi terbaik dari grup ini adalah romansa "Di malam yang sunyi rahasia" (ayat oleh A. Fet), yang ditujukan kepada kerabat maestro V.D. Scalon
Romance op.8 disusun pada musim gugur 1983 dan menjadi semacam respons terhadap meninggalnya penyair populer N. Plescheyev. Anehnya, Rakhmaninov sendiri tidak pernah melihatnya, dan hanya mengenalnya dari buku-buku dan kata-kata kenalannya. Mungkin dia telah mendengar sesuatu tentang penyair hebat dari kakeknya, Arkady Alexandrovich, yang tidak hanya mengenalnya dengan baik, tetapi juga mendedikasikan beberapa romannya kepadanya. Opus ini mencakup enam komposisi, yang paling terkenal di antaranya dianggap "Anak, sebagai bunga kamu cantik!" dan "Tidur."
Pada tahun 1896, siklus 12 roman lain lahir, yang diberi label op. 14. Karena selama periode ini Rachmaninoff masih mencari gayanya, karya ini sangat beragam dalam gambar. Puisi-puisi yang digunakan Sergey Vasilievich tidak setara. Di antara penulisnya adalah para ahli yang diakui dari teks puitis, seperti A. Tolstoy, F. Tyutchev, A. Fet dan lainnya, serta penyair yang kurang dikenal N. Minsky dan K. Balmont pada waktu itu. Romansa paling populer dari siklus ini di zaman Rachmaninov adalah Spring Waters.
Pada musim semi 1902, karya komposisi suara berikutnya yang ke-21, termasuk 12 karya, selesai. Sulit untuk memilih sesuatu yang luar biasa di antara mereka - semua romansa dari siklus ini dapat dengan aman dikaitkan dengan karya agung tertinggi karya Rachmanin. Yang paling terkenal dari karya-karya karya ini dapat dianggap "Lilac" pada kata-kata E. Beketova dan "Ini bagus di sini" pada ayat-ayat G. Galkina.
Empat tahun kemudian, Rachmaninov menyelesaikan kelompok roman lainnya, yang digabungkan dengan karya nomor 26. Siklus lima belas karya ini menonjol antara lain karena fitur gaya yang terkait dengan pencarian opera komposer. Itulah sebabnya beberapa tulisannya dari kelompok ini mengandung karakter monolog dramatis. Di antara mereka, misalnya, adalah romansa "Kita bersandar" pada kata-kata A. Chekhov.
Opera ke-36 terdiri dari empat belas romansa. Dua belas dari mereka direkam pada ketinggian 1912, yang disebut "It Can't Be" diterbitkan dua tahun sebelumnya, pada 1910, dan Vocalise dikomposisi pada 1915 dan ditambahkan ke grup nanti. Dalam karya ini, minat Rakhmaninov pada puisi Pushkin menarik perhatian. Jika sebelumnya dia pernah menyapa wanita itu dalam roman "Jangan menyanyikan keindahan di depanku", di sini, tiga karya ditulis pada puisinya - "Muse", "The Tempest" dan "Arion". Selain itu, komposer menggunakan puisi K. Balmont, F. Tyutchev, A. Fet dan banyak lainnya.
Tempat khusus dalam warisan kreatif Rachmaninov ditempati oleh siklus vokal kamar terakhirnya yang terdiri dari enam roman, ditunjukkan oleh karya No. 38. Ciri khas dari kelompok karya yang ditulis pada tahun 1916 ini adalah sumber puitis - semuanya adalah milik penulis komposer modern yang berupaya memperbarui gambar dan cara puitis. Rakhmaninov menganggap Aster dan Pied Piper sebagai roman terbaik dalam siklus ini.
Fakta menarik
- Kakek komposer, Arkady Alexandrovich, adalah seorang pria yang berbakat musik dan sangat suka bermain piano. Dia hidup 73 tahun dan sampai beberapa jam terakhir sehari dihabiskan untuk alat musik. Ia juga menciptakan dan terutama menyukai roman dan permainan piano, seperti cucunya. Beberapa karyanya diterbitkan, tetapi sebagian besar telah hilang. 11 karya Arkady Alexandrovich telah mencapai zaman kita, di antaranya 7 romansa dan 3 duo vokal.
- Arkady Alexandrovich Rachmaninov menulis roman dengan kata-kata A.N. Plescheeva "Mimpi". Bertahun-tahun kemudian, Sergey Vasilyevich mengambil puisi yang sama untuk komposisi suaranya.
- Mengomentari kata-kata A. Tolstoy “Apakah Anda ingat malam itu?” Rachmaninov menganggap yang paling disayangkan di antara semua kreasi suaranya.
- Romansa "In the Silent Night of the Secret" disusun pada 17 Oktober 1890, tetapi kemudian komposer itu berulang kali kembali kepadanya dan menulis ulang fragmen individu. Versi terakhir dari karya ini, yang terdengar hari ini di aula konser, memiliki sedikit kemiripan dengan versi aslinya.
- Dalam warisan kreatif komponis hebat, ada komposisi lain bertuliskan "Romance" - misalnya, bagian kedua dalam Kuartet No. 1 dan bagian pertama untuk biola dalam opus No. 6.
- Biaya pertamanya dalam jumlah 500 rubel yang diterima dari penerbit K. Guthen untuk mencetak clavier "Aleko", dua potong untuk cello op.2 dan enam romansa op.4, Rachmaninov tidak bisa menghabiskan, karena ia segera melunasi utangnya.
- Romansa "Mata Air" pada zaman Rachmaninov memiliki interpretasi yang sangat aneh. Kaum revolusioner telah mendengar dalam hembusan alam yang terjaga menyerukan perjuangan dan kebangkitan kesadaran diri publik. Bagaimana komposisi vokal ini membantu membebaskan diri dari zaman penindasan sekarang dapat dibaca dalam literatur musik era Soviet.
- Dasar dari karya "Takdir" dari op.21 Rachmaninov menempatkan motif terkenal dari Beethoven's Fifth Symphony. Romansa ini didedikasikan untuk F. Chaliapin, yang utamanya menampilkannya pertama kali setelah penciptaannya.
- Di jantung sang maestro terhebat, cinta berulang kali muncul, yang menginspirasinya untuk menulis roman. Di bawah pengaruh perasaan inilah "Di dalam malam yang sunyi dari misteri" diciptakan (didedikasikan untuk V. Skalon), "Oh tidak, saya mohon Anda tidak pergi" (didedikasikan untuk A. Lodyzhenskaya), "Jangan menyanyikan keindahan di depan saya (didedikasikan untuk N. Satina) .
- Berada di emigrasi, Rachmaninov tidak menulis satu pun romansa.
Konten
Sergei Vasilievich menganggap genre romansa ideal untuk perwujudan pengalaman liris. Itulah sebabnya bidang lirik mendominasi dalam vokal vokalnya, tetapi gambar-gambar lucu, sehari-hari dan tragis sangat langka di dalamnya.
Kembali pada tahun-tahun awal, Rachmaninov sering beralih ke genre lagu lirik Rusia, yang dapat dijelaskan dalam banyak hal oleh cinta warisan Tchaikovsky. Terutama sangat terdengar di lagu-lagu "Saya jatuh cinta dengan kesedihan saya"dan"Wow niva saya". Sang komposer memilih teks puitis seperti itu, yang menceritakan tentang penderitaan cinta dan siksaan mental yang tak tertahankan. Tema ini juga berkaitan dengan puisi Oriental, yang juga tidak asing bagi Rachmaninoff. Komposisi" eksotis membentuk cabang terpisah dalam karya vokalnya - romansa yang terkenal "Jangan menyanyi cantik padaku"dan juga sketsa"Dia bagus di siang hari", "Dalam jiwaku", "Di malam hari di kebun saya"dan lain-lain. Benar, Orientalisme dalam komposisi-komposisi ini lebih bersyarat, dan tidak dengan jelas diciptakan kembali seperti dalam karya-karya M. Balakirev.
Dalam musik vokalnya, Rachmaninov berhasil menunjukkan dirinya sebagai seorang ahli kuas dan cat yang luar biasa, yang "melukis" galeri nyata lukisan alami - "Pulau kecil", "Bagus disini", "Ungu"dan banyak lainnya.
Dalam karya Rachmaninov ditemukan perwujudan dan tema tragis. Bahwa itu berlaku dalam roman opus nomor 21 dan nomor 26, yang diciptakan pada masa yang sulit bagi artis. Kemudian Sergey Vasilyevich sangat khawatir tentang kegagalan simfoni debutnya dan mencoba untuk menyampaikan semua perasaannya dalam karya - karyanya - komposisi "Nasib", "Bagaimana saya terluka", "Saya sendirian lagi", "Segalanya berlalu".
Sebagai seorang seniman sejati, Rachmaninov tidak bisa tidak menyentuh subjek seni dan takdirnya. Dalam rencana ini roman bersifat indikatif "Ariona", "Muse"dan"Borgol".
Rachmaninov adalah seorang komposer bakat luar biasa. Apa pun genre yang disentuhnya, di bawah tangannya ia memperoleh kesempurnaan spiritual dan artistik yang luar biasa. Dan dari percintaan, musisi hebat itu berhasil melakukan hal yang tampaknya mustahil - sebuah genre dengan kemungkinan yang benar-benar tidak terbatas. Dan yang paling menarik adalah bahwa Rakhmaninov tidak tertarik pada nilai artistik teks, baginya hanya gambar dan makna yang penulis masukkan ke dalamnya adalah penting. Benar, komposer selalu menafsirkannya dengan caranya sendiri, menciptakan citra puitis yang sama sekali berbeda, menyihir dengan suaranya.
Tinggalkan Komentar Anda