Balet "Chopiniana": konten, video, fakta menarik, sejarah

Balet "Chopeniana"

Balet ini benar-benar berbeda, sangat berbeda dengan pertunjukan yang biasa kita lihat di panggung teater musikal. Tidak ada pirouette yang memusingkan dan na yang mengesankan. Penonton hanya menikmati tarian yang melonjak, yang menyebar seperti kabut cahaya, menciptakan kembali dunia mimpi yang ajaib, dengan Kecantikan yang mempesona berkuasa di dalamnya. Ini berbeda dari balet lain dengan fakta bahwa itu dibuat untuk musik, karena banyak yang bingung, yang sama sekali tidak dimaksudkan untuk koreografi balet. Namun demikian, koreografer Rusia - eksperimen Mikhail Fokin menggelar pertunjukan seperti itu, memilih musik romantis dari Frederic Chopin yang hebat untuk baletnya. Pertunjukan itu dinamai "Chopiniana" dan ini benar, karena koreografernya adalah seorang inovator yang mahir menguasai seluk-beluk teknik balet dan menciptakan tarian sedemikian rupa sehingga mereka semua dianggap dihidupkan kembali, musik yang sekarang terlihat oleh komposer jenius.

Ringkasan balet "Chopiniana" dan banyak fakta menarik tentang karya ini, baca di halaman kami.

Konten

"Chopiniana" adalah balet tanpa plot, artinya, tidak ada narasi di dalamnya tentang peristiwa apa pun yang melibatkan karakter pertunjukan. Segera setelah tirai terbuka, penonton memasuki dunia mimpi romantis penyair muda itu. Penulis dalam drama menghidupkan kembali dunia mimpi yang muncul dalam imajinasi seorang anak muda, dan penglihatan-penglihatan ini dipersonifikasikan oleh gadis-gadis cantik - sylphs, yang bayangannya yang segar bermula dalam benak seorang pemimpi. Membantu menciptakan kembali seluruh dunia magis dari musik Frederic Chopin yang hebat. Lamunan romantis yang melekat padanya dan kesedihan melankolis, tetapi pada saat yang sama kegembiraan yang cerah dan berseri-seri dengan sempurna menyampaikan berbagai nuansa perasaan dan perasaan protagonis. Edisi terakhir Chopiniana mencakup delapan karya komposer besar Polandia. "Polonaise" A-dur melakukan peran pembukaan berlebihan. Balet itu sendiri dimulai dengan Nocturne As-dur, dan kemudian berlanjut ke bunyi Waltz oleh Ges-dur, Mazurki oleh G-dur, Mazurka oleh D-dur, Prelude oleh A-dur dan Waltz oleh cis-moll. Drama ini berakhir dengan Big Brilliant Waltz dari B-dur.

Foto:

Fakta menarik

• "Chopiniana" adalah pertunjukan tanpa plot, yang didasarkan pada apa yang disebut tarian udara yang dilakukan dengan iringan melodi yang halus. Koreografi semacam itu pada abad ke-19 disebut ballet blanc (balet putih). Istilah ini diperkenalkan oleh penyair Perancis dan kritikus sekolah romantis Theophile Gautier.
• Mikhail Fokin bukan hanya koreografer berbakat. Dia tahu cara menggambar dengan baik, dan selain itu, dia menguasai alat musik seperti balalaika, biola, mandolin, domra dan piano.
• Perlu dicatat bahwa Mikhail Fokin mengadakan banyak balet. Selain "Chophenians", ia adalah penulis tarian "Sheherazade" N.A. Rimsky-Korsakov, "Parsley" dan "The Firebird" oleh I. Stravinsky, serta "tarian Polovtsian" yang berapi-api dari opera A. Borodin "Prince Igor" dan miniatur koreografi legendaris dengan musik C. Saint-Saens "Dying Swan", dibuat secara pribadi untuk A. Pavlova.
• Selain A. Glazunov, komposer seperti S. Taneyev, A. Lyadov, N. Cherepnin, I. Stravinsky, J. Gershwin dan V. Rieti terlibat dalam instrumentasi karya-karya komposer besar Polandia untuk balet "Chopiniana" dan, pada tahun 1960, dalam tur di Soviet American Balle Tietr Union yang berbasis di New York menggunakan orkestrasi dari komposer Inggris yang luar biasa Benjamin Britten.
• Pada tahun 1958, studio Lenfilm dipentaskan di Teater Opera dan Balet Leningrad. S.M. Kirov, ditembak film televisi "Chopiniana". Penampil utama dalam pertunjukan ini adalah penari balet yang luar biasa seperti V. Semenov, I. Kolpakova, L. Alekseev dan N. Petrov.
• Galina Ulanova yang brilian, setelah lulus dari Leningrad Choreographic College pada tahun 1928 dan bergabung dengan Teater Kirov, memulai debutnya untuk pertama kalinya di "Chopiniane", yang menjadi pertanda keberhasilan balerina di masa depan dalam menerjemahkan gambar kompleks pahlawan liris. Ketulusan dan inspirasi Ulanova dalam kinerja pesta balet selalu memenangkan hati penonton.
• Balet "Chopeniana" berganti nama berkali-kali. Awalnya, penulis menyebutnya "Romantic Dreams", kemudian di poster lakon itu disebut sebagai "Ballet to Chopin's Music" atau "Grand Pas to Chopin's Music". Dan sejak Sergei Dyagilev di Paris memanggilnya "Sylphs", justru nama inilah yang telah dengan mapan tercantum dalam daftar repertoar perusahaan balet asing.
• Pada tahun 1972, Alexandra Danilova, seorang penari balet Amerika dan koreografer asal Rusia, melakukan percobaan yang menarik di New York City Balley. Dalam produksi Sylphs, dia menggunakan musik piano Chopin, bukan simfoni. Selain itu, semua penari mengenakan setelan ketat hitam seperti "baju renang". Itu yang disebut demonstrasi dalam bentuk murni musik Chopin dan koreografi Fokin.
• Awalnya, banyak orang sezaman dari Mikhail Fokin memberikan keraguan bahwa idenya untuk membuat balet nyata untuk musik karya Chopin akan layak, dan pertunjukannya akan sukses. Tetapi setelah rilis "Chophenians" ke panggung besar, koreografer lain mulai membuat "Listian", "Mozartian", "Strausian" dan bahkan balet pada tema lagu-lagu revolusioner. Saat ini, komposisi koreografi untuk musik dari berbagai karya instrumental dan simfonik oleh komposer klasik dapat dilihat di panggung teater.

Sejarah penciptaan

Aman untuk mengatakan bahwa sejarah Chopinian dimulai dari saat ketika lulusan sekolah koreografi Petersburg, Mikhail Fokin, diterima ke dalam rombongan Teater Mariinsky. Tampaknya pemuda itu semuanya harus berkembang dengan baik, karena ia menjadi penari balet, melewati korps balet, dan terlibat sebagai solois dalam pertunjukan populer. Namun demikian, Michael terus-menerus tertekan oleh perasaan jengkel: dia tidak menerima kepuasan dari tarian klasik yang dia harus lakukan. Ketidakpuasan Fokin, dan kemudian kekesalan Fokin, mencapai batas tertentu sehingga pikiran mulai datang kepadanya tentang mengubah bidang kegiatannya. Tetapi pemuda itu tidak menyerah dan terus-menerus merenungkan bagaimana mengubah koreografi. Suasana hati penari berubah secara dramatis setelah pada tahun 1902 ketika ia diundang untuk terlibat dalam mengajar di kelas perempuan sekolah balet di mana ia belajar sendiri. Proposal ini menginspirasi Michael, karena ia sekarang memiliki kesempatan untuk mewujudkan ide-ide yang ia usulkan untuk memodernisasi tarian klasik. Produksi pertama balet Fokin, yang tidak memenuhi tradisi akademis, adalah pertunjukan di mana siswa sekolah menari. Para kritikus yang menghadiri pertunjukan ini sangat menyukai inovasi koreografer, menghargai gaya, rasa, dan individualitasnya yang cerah.

Pada tahun 1907, Victor Dandre, pelindung balerina terkenal Anna Pavlova, meminta Mikhail untuk menggelar pertunjukan, yang akan ditampilkan di salah satu acara amal. Ketika memilih musik untuk dipentaskan, perhatian koreografer menarik perhatian suite dari karya-karya komposer besar Polandia F. Chopin, didalangi untuk orkestra simfoni oleh A. Glazunov. Setiap bagian: "Polonaise" di A mayor, "Nocturne" di F mayor, "Mazurka" di D minor, "Tarantella" di mayor, dan kemudian Waltz di minor C tajam, yang Fokin juga meminta Alexander Konstantinovich untuk mengatur, koreografer awalnya disajikan sebagai gambar tari , plotnya tidak terkait. Pertunjukan dimulai dengan polonaise, dengan suara penari balet di latar belakang dekorasi yang menggambarkan ruang dansa, yang diarak dengan indah dalam kostum nasional Polandia. Pahlawan edisi kedua, disuarakan oleh musik nocturne, Chopin sendiri. Di reruntuhan sebuah kuil kuno, ia bertempur melawan penglihatan mengerikan yang muncul padanya dalam bentuk para biksu yang mengenakan kafan putih. Musa datang untuk membantu komposer: dia membungkus Chopin di lengannya dan mengirim mimpi-mimpi ringan kepadanya. Mazurka memberi tahu bagaimana seorang gadis muda akan dipaksa menikah dengan pria kaya di usia tua, tetapi pengantin wanita melarikan diri dari pernikahan ke kekasihnya yang malang. Kemudian datang waltz, yang disajikan dalam gaya koreografer abad XIX yang terkenal F. Taloni. Pria muda itu mencoba untuk menyalip Sylph yang bersayap cahaya - sebuah mimpi hantu yang berkeliaran melalui taman ajaib, terus-menerus berusaha mengelak dari dirinya. Divertikulum diselesaikan oleh tarantella pembakar yang dilakukan oleh orang-orang korps balet yang mengenakan kostum rakyat Italia.

Pertunjukan pertama drama itu berlangsung di panggung Teater Mariinsky pada 10 Februari 1907. Penonton memenuhi pertunjukan dengan sangat antusias, tetapi nomor keempat - sebuah waltz, dilakukan oleh Anna Pavlova dan Mikhail Obukhov yang mempesona, menyebabkan kejutan besar baginya. Para penari tanpa trik dan pirouette menciptakan sihir sedemikian rupa di atas panggung sehingga mereka membuat semua orang yang hadir di auditorium terpesona dengan gerakan gerakan udara. Fokin, juga di bawah kesan kuat dari apa yang dilihatnya di atas panggung, mulai merenungkan betapa menariknya pertunjukan balet, yang sepenuhnya dipentaskan dengan cara dari masa lalu ketika puisi memerintah dalam seni balet. Dilahirkan kembali, "Chopiniana", yang koreografernya sendiri beri nama "Romantic Dreams", ditambah dengan angka-angka baru. Edisi kedua, tidak seperti versi pertama, termasuk bukan lima, tetapi delapan karya komposer besar Polandia. Orkestrasi dari karya Chopin yang ditambahkan dibuat oleh konduktor M. Keller. Penulis kostum adalah artis A, Benoit. Dalam "Chopiniane" yang diperbarui, tidak ada adegan genre yang terputus-putus. Dia muncul di hadapan penonton Petersburg sebagai komposisi koreografi tunggal dalam gaya, dan seluruh dunia segera melihatnya seperti ini.

Produksi

Pertunjukan perdana versi "Chopinians" yang diperbarui diadakan pada 8 Maret 1907. Di poster, ia dipanggil - "Balet untuk musik Chopin." Pertunjukan, yang jelas koreografi dari apa yang sebelumnya dipentaskan di atas panggung, adalah sukses besar dan segera memenangkan banyak adegan dunia. Kurang dari sebulan kemudian, balet kembali dihadirkan di Teater Mariinsky, tetapi sudah dinamai "Grand Pas untuk Musik Chopin". Penampil pertunjukan ini adalah lulusan departemen koreografi sekolah drama. Pada musim dingin tahun 1909 berikutnya, pertunjukan dengan nama sekarang "Chopiniana" memasuki rencana repertoar Balet Kekaisaran Petersburg. Pada tahun yang sama, balet M. Fokine dipilih oleh S. Dyagilev untuk dipajang di Paris sebagai bagian dari Musim Rusia. Karya-karya F. Chopin, tidak diatur oleh A. Glazunov, diinstrumentasi oleh S. Taneyev, A. Lyadov dan I. Stravinsky. Penari luar biasa bersinar di atas panggung dalam pertunjukan: A. Pavlova, T. Karsavina, A. Baldina dan V. Nijinsky. Pers Paris bersaing satu sama lain untuk mengungkapkan kekaguman terhadap balet, yang mana S. Dyagilev sekali lagi mengubah namanya, menyebutnya "Sylphide" kali ini.

Pada 1911, Sylph ditampilkan di Taman Kerajaan Inggris Royal Covent, dan pada 1916 di New York.

Di Moskow, "Chopeniana" pertama kali dipentaskan di Gedung Opera Pribadi S. Zimin pada tahun 1916. Penampil dalam pertunjukan itu adalah Mikhail Fokin sendiri, serta istrinya Vera.

Selanjutnya, produksi balet dilanjutkan berkali-kali di berbagai kota, misalnya: pada 1923 di Petrograd, pada 1928 dan 1931 di Leningrad, pada 1932, 1946, dan 1958 di Moskow, dan pada 1955 di Minsk.

"Chopiniana" memainkan peran besar dalam sejarah tidak hanya Rusia, tetapi juga seluruh balet dunia, karena dialah yang menunjukkan kepada para koreografer tentang kemungkinan menggunakan musik klasik untuk membuat berbagai komposisi koreografi. Selain itu, pertunjukan ini masih merupakan salah satu balet yang paling dicari dan termasuk dalam repertoar banyak teater musikal di seluruh dunia, terus menaklukkan penonton di seluruh penjuru dunia.

Kami dengan senang hati menawarkan penari balet dan orkestra simfoni untuk menampilkan angka dan kutipan dari balet "Chopiniana" di acara Anda.