Balet L. Minkus "Don Quixote"
Penciptaan abadi Cervantes tercermin dalam balet oleh komposer Ludwig Minkus dan pustakawan Marius Petipa. Namun, ini sama sekali bukan dramatisasi karya agung, hanya sebagian kecil yang digunakan dalam plot, dan karakter utama Don Quixote bahkan merupakan karakter minor dalam beberapa cara.
Ringkasan dari balet Minkus "Don Quixote" dan banyak fakta menarik tentang karya ini dibaca di halaman kami.
Aktor | Deskripsi |
Kitri | Putri pemilik penginapan |
Basile | tukang cukur |
Don Quixote | ksatria la mancha |
Sancho Panza | Don Quixote |
Gamash | bangsawan kaya dan bangsawan |
Lorenzo | Pemilik penginapan, ayah Kitri |
Ringkasan
Fokusnya adalah pada hubungan antara dua pahlawan, Kitri dan Basil, yang saling mencintai satu sama lain. Mereka tidak bisa bersama karena kehendak ayah gadis itu, pemilik penginapan Lorenzo, yang ingin menikahi tunangan kaya dan tidak ingin mendengar apa pun tentang seorang pemuda sederhana yang bekerja sebagai tukang cukur. Ksatria pemberani dan mulia, Don Quixote, berpihak pada kekasihnya dan membantu mereka menyatukan hati mereka.
Balet ini menonjol dengan latar belakang pertunjukan lain, tidak ada tabrakan dramatis yang tajam dengan sekelompok intrik, kelicikan dan atribut lainnya. Tidak ada karakter psikologis yang mendalam dengan perkembangan bertahap dari gambar dan alur cerita yang jelas. Keindahan pertunjukan ini ada di sisi lain, dalam emosionalitasnya yang cerah, berada di bawah unsur tunggal. Tarian yang cerah dan ceria, gemerlap dengan kegembiraan mereka, muncul di hadapan penonton dalam bentuk virtuoso Spanyol dan nomor Gypsy (seguidilla, chic, moraine, Zingara) dalam semua keindahan mereka. Suasana penuh warna yang istimewa melengkapi adu banteng dengan adu banteng yang pemberani dan banteng yang ganas, serta nomor komik yang halus. Semua aksi tunduk pada satu dorongan, di mana karakter utama bersama dengan penonton menemukan diri mereka di Barcelona Square, dibanjiri dengan sinar terang.
Durasi kinerja | ||
Saya Bertindak | Babak II | Babak III |
50 mnt | 35 mnt. | 30 mnt |
Foto:
Fakta menarik:
- Roman Cervantes berulang kali menarik perhatian musisi dan koreografer berbakat. Jadi, balet pertama berdasarkan motifnya ditulis kembali pada 1740. Franz Hilferding bertindak sebagai master balet, yang memilih dari novel hanya kisah cinta Kiteria dan Basillo, yang memusatkan perhatian padanya. Sangat mengherankan bahwa semua versi berikutnya yang dibuat oleh penulis lain juga tidak didasarkan pada keseluruhan karya, tetapi hanya pada baris yang dipilih, mengungkapkan kisah cinta luar biasa dari dua orang muda - Kitri dan Basil.
- Hingga saat ini, ada 13 pertunjukan, yang didasarkan pada novel karya Cervantes.
- Don Quixote adalah satu-satunya ciptaan oleh M. Petipa, yang awalnya ia ciptakan untuk rombongan Moskow, dan tidak hanya memindahkan penampilannya ke teater lain.
- Setahun setelah pemutaran perdana di St. Petersburg, penulis musik Minkus dipanggil ke pos komposer di Direktorat Teater Kekaisaran.
- Pada tahun 1887, rombongan Moskwa kembali menghadirkan kinerja Petipa kepada publik, tetapi itu dalam edisi kedua, yang sudah ditujukan untuk St. Petersburg. Koreografer A. Bogdanov hanya mengurangi kinerja secara signifikan dan sekarang terdiri dari tiga tindakan.
- "Tarian serpentine" yang terkenal yang ditampilkan dalam adegan "Don Quixote Dreams", yang pertama kali digunakan dalam versinya tentang Gorsky, dipinjam dari penari populer Loey Fuller.
- Selama latihan terakhir lakon dalam edisi Gorsky, yang tak terduga terjadi - pemain peran Mercedes tiba-tiba menjadi tidak sehat. Dia digantikan oleh Sophia Fedorova muda, yang berperan sebagai penari jalanan. Dia bisa berlatih hanya beberapa menit, tapi itu sudah cukup baginya untuk tampil baik di pemutaran perdana. Penampilannya dalam dua peran berbeda menyebabkan kesuksesan yang belum pernah terjadi sebelumnya.
- Sangat aneh bahwa Petipa tidak menyukai versi Gorsky, dan dia bahkan menuduhnya melakukan plagiarisme. Menurut Marius, ia menggunakan koreografi, yang digunakan koreografer dalam produksi lainnya. Namun, para peneliti gagal membuktikan atau membantah ini. Ini karena fakta bahwa detail produksi pertama pada tahun 1869 tidak dilestarikan.
- Beberapa bagian dari balet adalah tarian khas, yang meniru gaya tarian Spanyol, selama pertunjukan dimana penari balet menggunakan sepatu dengan tumit daripada sepatu pointe.
- Sejak saat balet pertama, banyak koreografer mencoba untuk membuat kembali plot dan menempatkan ksatria di latar depan, memberikan seluruh pertunjukan lebih dramatis, tetapi tidak ada yang datang darinya. Prolog, yang menunjukkan bagaimana seorang kesatria pemberani, setelah membaca novel sejarah, berangkat untuk bertemu petualangan, juga tidak dapat mengubah apa pun. Segera setelah tirai terbuka dan ada suara pengalihan terang, pemirsa lupa tentang plot, dibawa pergi dengan dorongan tarian tunggal. Karena inilah ia diakui oleh para kritikus sebagai salah satu balet yang paling temperamental.
- Alexander Gorsky - penulis produksi paling terkenal, adalah seorang reformator seni sejati. Dia menganjurkan perubahan yang signifikan dan progresif dalam balet, mengkritik akademis berlebihan. Gagasan I. Duncan dan K. Stanislavsky sangat memengaruhi Gorsky.
- Peserta termuda dalam drama itu baru berusia 9 tahun! Dipentaskan oleh Tomasson-Possokhov (Balet San Francisco) 2015.
Sejarah
Tahun 1869 Marius Petipa dia berencana untuk menulis sebuah karya berdasarkan novel karya M. Cervantes. Dia membuat sketsa naskah untuk karya masa depan dan beralih ke komposer populer Ludwig Minkus dengan proposal untuk kerjasama. Koreografer sendiri mengembangkan interpretasi dan menulis libretto, mengingat pengalaman sebelumnya dari produksi di plot ini.
Karya baru itu dimaksudkan untuk kinerja di panggung Moskow, yaitu, untuk kinerja manfaat Anna Sobeshchanskaya. Koreografer serius mendekati pekerjaan dan memperhitungkan semua fitur dan nuansa rombongan. Jika sekolah St. Petersburg berfokus pada teknis, serta peningkatan romantis, sekolah Moskow berfokus pada tarian khas. Itulah sebabnya rombongan Petersburg selalu menganggap dirinya lebih unggul daripada rekan-rekannya. Petipa memperhitungkan semua nuansa ini dan dalam pernyataannya berfokus pada tarian rakyat. Akibatnya, pada akhir tahun 1869 lakon itu sepenuhnya ditulis.
Musik
Para peneliti mencatat bahwa bagian musikal dari karya ini cukup sederhana dan tanpa instrumen simfonik dan terampil. Dapat dengan aman disebut klasik untuk masanya, semakin banyak musik yang sekunder, secara signifikan memberi jalan ke bagian tarian.
Karakteristik yang terpisah dari karakter tidak dalam skor musik. Namun, komposer dengan terampil mengisinya dengan tarian, menambahkan irama waltz dan gallop. Minkus berusaha menciptakan kembali suasana rasa Spanyol. Akibatnya, hanya satu pahlawan wanita melakukan tarian klasik - ini Dulcinea, sementara yang lain mendapat karakter mereka.
Produksi
Pertunjukan perdana dijadwalkan pertengahan Desember 1869. Orkestra Teater Bolshoi diperintah oleh P. Luzin. Kitri dilakukan oleh A. Sobieschanskaya, Basilia - S. Sokolov.
Dua tahun kemudian, Petipa memutuskan untuk mentransfer penampilannya ke panggung Petersburg dan mulai memperbaikinya. Edisi baru siap pada tahun 1871 dan pada bulan November pemutaran perdana berlangsung. Kali ini nilainya terdiri dari 5 babak dari 11 lukisan. Dalam versi ini, Kitri dan Dulcinea muncul dalam satu gambar dan bagian-bagiannya dilakukan oleh satu balerina. Publik menghargai edisi baru, sebagai akibatnya, versi lakon ini secara permanen diperbaiki dalam repertoar.
Pada tahun 1887, sebuah balet kembali disajikan kepada publik di panggung Petersburg, hanya seperti yang diubah oleh Bogdanov, yang sangat mengurangi itu. Secara umum, sutradara mencoba untuk tetap berpegang pada versi klasik.
Salah satu produksi yang paling memalukan dan dibahas adalah milik A. Gorsky, yang menunjukkan karyanya pada tahun 1900 di Teater Bolshoi. Versi ini menimbulkan banyak kritik dan diskusi, karena Gorsky menghancurkan bentuk balet yang diterima. Dia memperkenalkan banyak inovasi untuk produksi ini. Koreografer sendiri berusaha menggabungkan kecenderungan realistis kelompok Moskow dan yang klasik Petersburg. Gorsky tidak hanya mengubah koreografi, tetapi juga menambahkan adegan dari karya-karya lain dari Petipa, serta musik dari komposer lain. Setelah pemutaran perdana yang memalukan, tetapi sukses, koreografer menjadi salah satu revolusioner balet nasional. Kemudian, itu versi Gorsky yang diakui sebagai klasik dan sutradara lain menganggapnya sebagai dasar.
Pada tahun 1994, B. Eifman mempersembahkan versi yang sama sekali baru dari karya “Don Quixote, atau Fantasies of a Madman”. Beberapa saat kemudian, pada tahun 2009-2010, ia kembali membuka balet ini dan mengerjakannya kembali, dengan koreografi dan plot mengalami perubahan yang signifikan.
Balet ini menonjol dengan latar belakang pertunjukan lain, tidak ada tabrakan dramatis yang tajam dengan sekelompok intrik, kelicikan dan atribut lainnya. Tidak ada karakter psikologis yang mendalam dengan perkembangan bertahap dari gambar dan alur cerita yang jelas. Keindahan pertunjukan ini ada di sisi lain, dalam emosionalitasnya yang cerah, berada di bawah unsur tunggal. Tarian yang cerah dan ceria, gemerlap dengan kegembiraan mereka, muncul di hadapan penonton dalam bentuk virtuoso Spanyol dan nomor Gypsy (seguidilla, chic, moraine, Zingara) dalam semua keindahan mereka. Suasana penuh warna yang istimewa melengkapi adu banteng dengan adu banteng yang pemberani dan banteng yang ganas, serta nomor komik yang halus. Semua aksi tunduk pada satu dorongan, di mana karakter utama bersama dengan penonton menemukan diri mereka di Barcelona Square, dibanjiri dengan sinar terang.
Kami senang untuk menawarkan penari balet dan orkestra simfoni untuk pertunjukan angka dan kutipan dari balet "Don Quixote"di acara Anda.
Tinggalkan Komentar Anda