L.V. Beethoven "Symphony No. 7": sejarah, video, fakta menarik, konten

Ludwig van Beethoven Symphony No. 7

Karya Beethoven yang agung ini, yang dibanggakan komposer dan disebut anak kesayangannya, tidak segera dihargai oleh orang-orang sezamannya. Symphony No. 7 pada awalnya digambarkan sebagai "musik mewah" dan "produksi pikiran yang tinggi dan sakit," dan penulisnya disebut cukup dewasa untuk rumah sakit jiwa. Waktu berlalu dan pekerjaan mulai dikagumi tak terkendali, menyebutnya "tak terbayangkan indah." Simfoni Ketujuh ditakdirkan untuk dilahirkan oleh takdir itu sendiri. Mungkin pendewaan dan kegembiraan nasional yang didengar dalam musiknya menunjukkan arah yang mengarahkan maestro jenius itu ke ode jamannya "To Joy", di mana seruan yang sangat penting dibuat untuk seluruh umat manusia: "Peluk jutaan!".

Sejarah penciptaan Beethoven's Symphony No. 7, serta fakta menarik dan konten musik dari karya tersebut, dapat ditemukan di halaman kami.

Sejarah penciptaan

Kapan Beethoven berusia dua puluh enam tahun, dia dihantam penyakit yang mengerikan, akibatnya dia mulai kehilangan pendengarannya. Banding ke dokter tidak meningkatkan kesehatan komposer, dan dia segera menyadari bahwa penyakit progresif dapat menyebabkan tuli total. Dumas membawa Ludwig ke pemikiran bunuh diri, tetapi mengambil dirinya sendiri, ia mulai bekerja lebih intens pada kreativitas komposer.

Selain itu, Beethoven bahkan punya keinginan untuk bepergian, misalnya, untuk mengunjungi Italia, Inggris, dan selalu di Paris. Dia menerima kesempatan seperti itu ketika undangan datang pada tahun 1811 untuk mengunjungi Naples. Namun demikian, Ludwig gagal menggunakannya, karena, atas saran dokternya yang terus-menerus, ia tidak pergi ke Italia, tetapi ke resor Teplice di Ceko. Pada bulan Juli, Beethoven tidak tiba di sana sendirian, tetapi bersama Franz Oliva, seorang pria muda yang menjadi temannya pada tahun 1809. Komposer tidak membawa perbaikan kesehatan yang signifikan ke resor, tetapi tetap dalam ingatannya untuk waktu yang lama karena pertemuan dengan orang-orang yang menarik. Di sana, Ludwig bertemu dengan perwakilan terkemuka dari kaum intelektual Jerman, yang dibedakan oleh keyakinan yang maju. Di antara mereka, Letnan Warngagen von Enze dan istrinya, penulis berbakat Rachel Levin, menonjol. Namun, selain itu ada pertemuan lain. Kesan luar biasa pada Ludwig membuat keakraban dengan seorang gadis menawan, penyanyi berbakat Amalie Sebald. Wanita muda yang menawan dengan penampilan dan suaranya yang indah tidak hanya membuat Beethoven gila.

Suasana kreativitas yang menginspirasi itulah yang mendorong komposer untuk menciptakan simfoni ketujuh. Namun, ia mulai menulisnya tidak segera, tetapi beberapa bulan setelah kembali ke rumah. Secara total, komposer butuh waktu lebih dari lima bulan untuk membuat karya ini. Simfoni itu selesai pada awal Mei 1812, dan pertunjukan perdananya berlangsung hanya satu setengah tahun kemudian: pada bulan Desember 1813. Itu adalah konser amal yang diadakan di aula Universitas Wina yang mendukung tentara yang terluka dalam pertempuran melawan penakluk Napoleon.

Fakta menarik

• Ludwig van Beethoven mendedikasikan simfoni ketujuh untuk dermawan, kolektor dan bankir, Pangeran Moritz Christian Johann von Fries.
• Sezaman dari Beethoven mencela komposer untuk simfoni ketujuh, menjelaskan bahwa musik "umum" seperti itu tidak layak untuk genre yang tinggi.
• Pertunjukan perdana Beethoven "Symphony No. 7" diadakan di konser amal di aula Universitas Wina. Penulis memimpin orkestra, dan uang yang terkumpul digunakan untuk rehabilitasi tentara yang cacat. Namun, kinerja simponi kepada publik tidak membuat banyak kesan, tetapi esai, yang dibuat oleh komposer dengan tergesa-gesa, dianugerahi dengan pengakuan antusias. Ini, seperti kata mereka, karya Beethoven yang tidak layak disebut "Kemenangan Wellington, atau Pertempuran Vittoria." Gambar musik pertempuran yang berisik begitu sukses luar biasa sehingga masyarakat menyumbangkan empat ribu gulden kepada para prajurit, yang untuk saat itu dianggap sebagai jumlah yang luar biasa.
• Perlu dicatat bahwa Beethoven bekerja pada Simfoni Ketujuh dan Delapan secara paralel dan menyelesaikannya hampir bersamaan. Penciptaan karya-karya ini terkait erat dengan masa tinggal komposer di resor Teplice di Ceko pada tahun 1811. Musim panas berikutnya, Ludwig kembali ke tempat menakjubkan yang terkenal dengan penyembuhan mata air panas ini, dan bertemu dengan Johann Wolfgang von Goethe di sana. Perlu dicatat bahwa karena sifat keras kepala Beethoven, hubungan antara orang-orang hebat tidak berhasil.

• Untuk pertama kalinya, Beethoven pergi ke Teplice bersama Franz Oliva. Pria muda ini, yang melayani sebagai akuntan biasa, sangat lembut dan sabar dengan Ludwig. Sang komposer, yang memiliki karakter yang kompleks, bisa marah padanya, memanggilnya "penjahat yang tidak tahu berterima kasih" dan mengusirnya. Namun, Franz dengan sabar menanggung semua penghinaan sang komposer, yang adalah idolanya dan selalu, terlepas dari penghinaan itu, datang membantunya. Persahabatan seperti ini berlangsung hingga 1820, sementara Franz tidak berangkat ke Rusia.
• Beethoven's Seventh Symphony adalah karya yang sangat terkenal oleh maestro yang brilian, begitu banyak pembuat film memasukkan fragmen dengan senang hati ke dalam soundtrack film-film mereka. Berikut adalah beberapa di antaranya: "Beethoven. Hidup bersamaku" (Kanada 1992), "Irreversibilitas" (Perancis 2002), "The King Says!" (Inggris, Amerika Serikat, Australia 2010), Zardoz (Irlandia, Amerika Serikat 1974).
• Bagian kedua dari "Symphony No. 7" - "Allegretto" sangat populer. Komposisi ini sering dilakukan secara terpisah dari seluruh pekerjaan. Misalnya, suaranya yang berduka menyertai upacara berkabung untuk semua orang Eropa pertama - perpisahan dengan mantan Kanselir Jerman Helmut Kohl di Strasbourg pada 1 Juli 2017.

Isi Beethoven's Symphony No. 7

Symphony No. 7 (A-dur) adalah komposisi empat bagian, dimulai dengan pengenalan yang diperluas (Poco sostenuto). Ini memiliki akord orkestra yang meyakinkan dikombinasikan secara harmonis dengan motif magis dalam pertunjukan obo dan bunyi senar seperti gamma yang tenang, bunyi yang kemudian tumbuh menjadi fortissimo. Kemudian muncul tema baru, yang, dengan elastisitas ritmis berirama dan kontras timbre, menciptakan kesan volume yang luar biasa. Di masa depan, itu ditransformasikan dengan cerdik, dan dari suara terakhirnya, "mi", bagian utama dari eksposisi lahir.

Bagian pertama - Vivace. Seluruh materi yang ceria, tanpa konflik dramatis, materi tematik dari bagian tersebut disatukan oleh pola ritme tunggal, oleh karena itu bagian utama dan semua topik yang mengikutinya dianggap sebagai kanvas musik yang lengkap.

Bagian utama, diisi dengan sinar matahari dan berdasarkan motif tarian rakyat, dimulai seruling, dan kemudian mengambil obo, itu memberi musik fitur kesederhanaan dan pastoralitas. Dalam perilaku tema berikutnya, di mana seluruh orkestra berpartisipasi, suara pipa dan tanduk mengubah musik dan mengkhianati suasana kepahlawanannya. Batch samping yang dibangun di atas leutritme sebelumnya terdengar seperti kelanjutan dari yang utama. Juga didasarkan pada melodi tarian rakyat, itu penuh dengan modulasi warna-warni dan pada saat lepas landas kemenangan klimaks mengarah pada dominasi nada.

Dalam perkembangannya perkembangan bahan musik dibangun di atas motif pendek, juga diresapi oleh leutritme. Di sini ada perpaduan genre dan simfoni heroik, tidak hanya ada gerakan polifonik yang cepat, tetapi juga momen-momen homofonik. Perkembangan dinamis dalam desain mengarah pada reprise, yang, tidak seperti eksposur, ditandai oleh karakter yang lebih aktif dan tidak kembali ke penampilan pastoralnya.

Bagian kedua - Allegretto, yang merupakan contoh terbaik kreativitas Beethoven, terlampir dalam bentuk tiga bagian yang kompleks. Pada bagian pertama dan ketiga, yang ditulis dalam A minor, komposer menggunakan dua tema, yang ia pakai untuk variasi kontrapuntal yang terampil. Tema pertama dalam sifatnya menyerupai pawai duka, namun, itu tidak diisi dengan kesedihan impoten, tetapi dengan kesedihan yang berani. Denyutnya yang ostinate membentuk dasar dari ritme seluruh "Allegretto". Dimulai dengan pianissimo yang bening cello dan bass ganda tema ini berangsur-angsur meluas dan, mencakup lebih banyak dan lebih banyak daftar orkestra, datang ke tutti yang kaya. Tema kedua, menciptakan kontras yang cerah dan memiliki garis melodi yang lembut dan menawan, pertama kali muncul di suara tengah sebagai sub-suara. Setelah kinerja pertama dipercayakan kepada cello dan altos, itu secara aktif berkembang, kemudian, seperti tema pertama, itu mendominasi. Setelah bagian pertama, episode tengah utama membawa lamunan dan pencerahan ke musik Allegretto. Kemudian, dalam reprise yang dinamis, mood tragis kembali. Di sini, pengembangan fugirovanny yang intens dari tema pertama mengarah ke klimaks, di mana drama Beethoven diekspresikan dengan jelas.

Bagian ketiga Presto. Ini adalah scherzo mempesona, ditulis dalam bentuk tiga bagian ganda, yang dapat diwakili oleh skema: А В А В А. Musik yang menyenangkan dengan garis melodi yang ringan dan menyenangkan, aliran cepat yang kuat dan suara yang kaya dari seluruh orkestra mewujudkan kesenangan liar. Komposer, menggunakan harmoni warna-warni, variasi nada spektakuler dan pengembangan simfonik skala besar, menciptakan suasana liburan yang cerah. Trio selanjutnya sangat kontras dengan gerakan pertama. Temanya yang sederhana namun cerah, di mana Beethoven menggunakan nada lagu rakyat Austria, didasarkan pada motif melodi yang menyerupai desahan. Selanjutnya, dalam reprise dalam proses pengembangan, topik ini berkembang menjadi himne yang luar biasa.

Bagian keempat. Allegro con brio. Musik finale, dipenuhi dengan motif tarian rakyat, menarik perayaan kegembiraan memabukkan. Di sini setiap ketukan dipenuhi dengan kesenangan yang menyenangkan. Temperamen ritme yang tajam, yang digarisbawahi oleh sinkopasi, menampilkan tarian yang terburu nafsu, namun, sebagai akibat dari perkembangannya, materi pelajaran lebih sering mencakup intonasi heroik invokasi yang mendapatkan ekspresi jelas dalam kode.

Hari ini adalah kejutan besar bahwa ciptaan yang begitu cemerlang dan tak ternilai sebagai simfoni ketujuh Beethoven, pada awalnya itu sangat negatif ditemui oleh orang-orang sezaman - rekan komposer. Namun demikian, waktu telah menempatkan segalanya pada tempatnya, dan pada abad ini karya luar biasa sang jenius maestro telah mengambil tempat yang layak dalam perbendaharaan musik dunia.