Verdi Operas: sejarah, konten, fakta menarik

Opera Verdi

Jika Anda meminta orang yang lewat di negara mana pun di dunia untuk menyanyikan sesuatu dari opera, sebagian besar akan mengingat "Libiamo ...", "Heart of a beauty ..." atau "Va, penciero ...". Opera-opera oleh Giuseppe Verdi telah begitu merasuki kehidupan bahkan orang-orang yang paling jauh dari musik sehingga nampaknya mereka selalu begitu. Memang, seni tidak bisa dibayangkan tanpa melodi ini. Selain itu, tanpa Verdi tidak akan ada generasi komposer berikutnya yang karyanya mengikuti jalan yang diciptakan oleh bakatnya.

Sejarah penciptaan opera oleh Giuseppe Verdi, serta konten dan banyak fakta menarik baca di halaman kami.

Operatik Verdi

Verdi mulai menulis opera di era matahari terbenam di bel canto - Rossini berjalan menjauh dari menulis Bellini meninggal, dalam kekuatan kreatif hanya Donizetti. Berbeda dengan komposer-komposer hebat ini, yang memulai karier mereka di teater-teater yang lebih kecil, Giuseppe menerima pesanan pertama segera dari gedung opera utama Eropa.

Nasib membawanya ke ketenaran dari tahun-tahun termuda dan, tampaknya, selalu memberi sedikit lebih dari yang lain - ia hanya 10 ketika Antonio Barezzi, seorang penduduk kaya Busetto dan anggota Masyarakat Philharmonic nya, memperhatikan anak yang berbakat musik. Berkat pelindungnya, putra seorang pemilik penginapan lulus dari gimnasium dan mulai mengambil pelajaran dari guru-guru terbaik. Verdi tidak pernah menerima pendidikan formal - ia tidak diterima di Konservatori Milan, ia tidak melakukan upaya lain. Meskipun demikian, beberapa tahun kemudian, komposer berusia 25 tahun ini merilis opera debutnya tepat di panggung La Scala. "Oberto, Count di San Bonifacio" menunjukkan kekuatan, energi, dan bakat dramatis yang melekat di Verdi pada awal karirnya.

Opera Verdi Populer

"Traviata"

Yang paling populer, paling terkenal, opera utama repertoar dunia - setiap tingkat superlatif dalam kaitannya dengan pekerjaan ini akan sesuai. Kisah cinta pelacur seorang bangsawan muda, pengorbanan diri yang tidak egois, dimahkotai dengan akhir yang tragis. Tampaknya wanita ini memiliki banyak nama - Violetta Valerie (opera heroine), Marguerite Duval (pahlawan wanita dari novel "The Lady with Camelia"), Marie Duplessis (pelacur dan putra Dumas yang sangat dicintai). Tetapi seri ini tidak lengkap tanpa nama Giuseppina Strepponi - istri kedua Verdi. Mereka bertemu sambil mementaskan opera pertamanya. Giuseppina belum pernah menikah sebelumnya, memiliki anak-anak dari lelaki yang berbeda dan dipaksa untuk menyerahkannya kepada asuh. Hubungan penyanyi dan komposer dimulai di Paris - satu-satunya kota di mana mereka bisa bersama tanpa takut celaan.

Di Italia patriarkal, Giuseppina hampir menjadi seorang pertapa - hanya untuk tinggal bersama wanita yang dicintainya, Verdi membeli sebuah perkebunan besar dan menjadi rumah tangga, melakukan pembuatan anggur dan menanam sayuran. Tetapi bahkan pada hari-hari kunjungan yang jarang ke kota, Giuseppina mendengar bisikan mengutuk di belakangnya. 12 tahun berlalu sampai dia menjadi Verdi Signior di Jenewa. Tapi itu untuk Peppina-nya Giuseppe menulis opera paling indah di dunia tentang cinta, menunjukkan kemurahan hati, ketulusan dan kemuliaan, hidup di hati orang yang dikecam masyarakat sebagai "jatuh."

"Rigoletto"

Opera ketujuh belas komposer dan yang pertama yang tidak pernah membutuhkan pembaruan - dari hari pemutaran perdana dia memasuki repertoar rumah opera dunia utama dan tidak meninggalkannya sampai hari ini.

Sulit membayangkan bagaimana pukulan ini pernah menyebabkan skandal, tetapi plot yang dipilih oleh Verdi untuk pekerjaan baru membangkitkan manajemen teater dan membangkitkan ketidaksetujuan atas sensor. Drama "The King is Amusing" oleh V. Hugo, yang berfungsi sebagai sumber libretto, dilarang setelah pertunjukan Paris pertama tahun 1832 dan tidak pernah dipentaskan selama 50 tahun berikutnya! Pada bulan Desember 1850, beberapa minggu sebelum pemutaran perdana "Rigoletto"Gubernur Austria di Venesia membatalkan pertunjukan, menganggapnya tidak bermoral dan cabul.

Penolakan serius oleh pihak berwenang diprovokasi oleh gambar dua karakter utama dalam drama. Duke of Mantua ditampilkan sebagai seorang pria yang sama sekali tidak memiliki hati nurani dan hanya didorong oleh naluri seksual. Sementara itu, badutnya - makhluk dasar, menjijikkan dan jelek - menunjukkan perasaan kompleks dan sebagian mulia. Karena itu, karya itu menentang prasangka tak terucapkan pada waktu itu, yang menurutnya orang-orang terkenal adalah contoh dari pemikiran yang luhur, perbuatan indah dan prinsip-prinsip yang tak tergoyahkan.

Belum pernah sebelumnya Verdi menerapkan musik dengan kejam seperti di Rigoletto, di mana struktur formal opera Italia pada awal abad ke-19 dibubarkan untuk menciptakan bingkai musik yang berkembang yang memenuhi kebutuhan drama setiap menit. Pada saat yang sama menambahkan serangkaian adegan yang tak terlupakan dan sekelompok karakter dengan koneksi yang kompleks dan karakter musik individu yang diucapkan. "Rigoletto" adalah contoh nyata dari kematangan awal sang komposer, sebuah opera di mana kepolosan dipertentangkan dengan sinisme, cinta berselisih dengan roh pendendam yang tak terhindarkan berpusat pada sosok kontroversial seorang badut.

"Aida"

Dengan dibukanya Teater Opera Kairo, Khedive of Egypt memesan sepotong untuk plot Mesir. Verdi dengan sangat cepat menulis opera yang hebat - tontonan yang cerah dengan banyak peserta yang terlibat, bermain dalam pemandangan yang eksotis. Dalam bentuk agung ini tidak menaungi sifat intim dari drama pribadi, yang terletak di tengah plot. Cinta seorang budak Ethiopia, dipaksa untuk menyembunyikan garis keturunan kerajaannya, dan kapten Pengawal Mesir bertentangan dengan tugas patriotik dan orang-orang diberkahi dengan kekuasaan. "Aida"Menyimpulkan semua prestasi Verdi hingga saat ini dan, sepertinya, sang maestro menulis sebuah opera yang dapat menyelesaikan karirnya. Memang, pekerjaan berikutnya keluar hanya 16 tahun kemudian.


Nabucco

Nabucco menjadi titik balik dalam karier Verdi dan menandai era baru di seluruh opera Italia. Setelah kegagalan opera King for a Day, yang bertepatan dengan hilangnya istri pertama dan dua anak kecil, komposer itu hampir pecah. Satu-satunya hal yang masih bisa menginspirasi harapan dalam kekuatan mereka sendiri - opera pertama, "Oberto", tidak dilupakan dan dipentaskan di bioskop Italia. Pada saat ini, kebetulan, Verdi mendapat libretto yang sudah jadi - itu ditujukan untuk komposer Otto Nicolai, tetapi tidak tertarik pada yang terakhir. Kisah Alkitab tentang bagaimana orang-orang Yahudi mendekam dalam penawanan raja Babel Nebukadonasor, dan kemudian dilepaskan ketika raja masuk agama Kristen. Tema ini bertepatan dengan aspirasi rakyat Italia, yang ingin menyingkirkan pendudukan asing. Verdi berhasil menciptakan karya yang penuh perasaan dan kuat. Pada tahun pertama, 67 pertunjukan diberikan di La Scala, dan selama 6 tahun berikutnya "Nabucco"Dipentaskan di sebagian besar gedung opera terkemuka di dunia. Opera ketiga membawa pengakuan internasional Verdi.


"Troubadour"

Plot "The Troubadour" pada opera dibesar-besarkan dan setiap saat menyebabkan ironi skeptis. Meskipun demikian, Verdi memasukkan contoh romantisme ini ke dalam musik yang sengit dan penuh gairah, yang membawa alur dari saat awal lirik hingga akhir tragis. Pahlawan itu adalah seorang gipsi yang jatuh cinta pada seorang wanita bangsawan, lawannya adalah seorang bangsawan yang kejam dan sombong, ironisnya saudaranya. Kekuatan pendorong plot ini juga diberikan oleh Azuchena, seorang gipsi tua, yang haus akan balas dendam, yang citranya sangat dicintai Verdi. "Troubadour"- salah satu karya maestro yang paling gelap, di mana aspek paling negatif dari sifat manusia terekspos.


"Bola Topeng"

Pada tanggal 16 Maret 1792, raja Swedia Gustav III terluka parah di sebuah bola oleh seorang perwira tentara yang berpartisipasi dalam konspirasi aristokrat. Dramatis E. Scribe dan komposer D. Aubert pertama kali mencoba berpakaian drama sejarah dengan cara teater. Setelah 10 tahun, sebuah opera tentang plot ini dibuat oleh S. Mercadante. Verdi pasti tahu tentang karya-karya ini. Untuk menulis libretto opera untuk Neapolitan San Carlo, ia mengusulkan Antonio Somme, yang, sebagai penulis naskah yang hebat, tidak terlalu percaya diri dalam seni librettist. Akibatnya, teks ini sebagian besar didasarkan pada juru tulis asli. Seperti yang diharapkan, topik itu terlalu kompleks untuk sensor Neapolitan, dan setelah perubahan berulang-ulang dalam logika plot mulai membentuk kelalaian yang terlihat. Menolak untuk bekerja sama dengan Naples, Verdi mencoba menjual opera ke Roma. Tetapi bahkan di sana, di kota, di mana drama Scribe dimainkan di teater drama, opera tidak diizinkan tanpa diedit. Alhasil, Boston yang aman secara politik dipilih sebagai tempat aksi, dan seorang gubernur biasa menggantikan raja yang cerdas. Hanya di abad ke-20 teater mulai merujuk ke versi asli plot.


Othello

Plot tragedi Shakespeare ada di tiga pilar - cinta, kecemburuan dan kecemburuan. Seorang teman dekat tiba-tiba musuh terbesar musuh. Tetapi untuk penampilan opera "Othello" dengan cahaya, semuanya terjadi justru sebaliknya - musuh menjadi teman dan penulis pendamping setia. Arrigo Boito adalah salah satu pustakawan dan komponis Italia paling berbakat. Pada tahun 1863, ia membuat pidato menuduh terhadap keadaan seni Italia saat ini dan, khususnya, melawan Verdi, perwakilan musiknya yang terkemuka. Verdi sangat tersinggung dengan ini dan selama bertahun-tahun mengutip teks ini setiap kali nama Boito muncul. Butuh waktu lama bagi para pencipta untuk menyelesaikan klaim bersama dan mulai membahas Othello. Sang maestro yang bijak memeriksa talenta penulis bersama pertama kali pada pembuatan ulang Simon Boccanegra. Mempertimbangkan keberhasilan karyanya, ia memercayai Arrigo sepenuhnya dan untuk alasan yang bagus - tidak hanya memiliki pengalaman sastra tetapi juga menyusun, Boito dengan sempurna merasakan genre dan tidak ada yang mengerti maestro. "Othello"Mengangkat bahasa opera Italia abad ke-19 ke tingkat kekayaan dan kompleksitas Shakespeare dan merupakan karya agung terhebat sepanjang masa dan masyarakat.

Fakta menarik

  • Abad kedua Verdi tetap menjadi komposer opera paling populer. Selama 15 tahun terakhir, karyanya telah dilakukan lebih dari 40.000 kali, jauh di depan para pengejar terdekat di wajah Mozart dan Puccini.
  • Berapa banyak opera yang ditulis sang maestro? Tidak ada jawaban tunggal untuk pertanyaan ini. Jika kita menganggap karya asli sepenuhnya, maka 26. Jika kita menganggap "Yerusalem" (berdasarkan "Lombard dalam Perang Salib Pertama") dan "Aroldo" (berdasarkan "Stifelio") sebagai opera yang terpisah, maka - 28.
  • Pertunjukan perdana sebagian besar karya sang maestro berlangsung di Italia. Pengecualiannya adalah: "Perampok", ditulis khusus untuk London, "Yerusalem", "vesper Sisilia" dan "Don carlos"Yang diperintahkan Opera Paris,"Kekuatan takdir"ditulis untuk St. Petersburg,"Aida"Dibuat untuk Kars Opera.
  • Ketika Raja Umberto I menawari Verdi gelar Marquis untuk jasanya di tanah airnya, dia menolak, sambil mencatat: "Aku petani."
  • Verdi tidak suka membuang-buang uang. Ketika dia menjual anggurnya ke penghuni tempat-tempat sekitarnya, dia meminta mereka untuk mengembalikan botol-botol kosong kepadanya.
  • Catatan aria "La donna è mobile" ("The Heart of a Beauty ...") Verdi diserahkan kepada tenor dan orkestra pada saat terakhir, dengan sumpah bahwa tidak ada dari mereka yang akan menyanyikan lagu ini di luar teater. Sang maestro mengerti bahwa jika tidak seluruh kota akan menyanyikan lagu yang menarik ini sebelum pemutaran perdana opera.
  • Ketika Verdi ditanyai alamat suratnya, ia mendiktekan: "Italia. Maestro Verdi"

Pada abad ke-19, dunia berubah tanpa bisa dikenali lagi - foto dan sepeda, kereta bawah tanah dan telepon, mobil dan mesin pencuci piring diciptakan ... Yang lebih mengejutkan selama era perubahan adalah konsistensi 55 tahun dengan mana adegan teater dunia selalu dipimpin. Giuseppe Verdi - Seorang anak laki-laki dari desa, yang menjadi jenius opera utama dalam sejarah.

Tonton videonya: Ga Kuat Dengerin Lama-lama. ! 5 Lagu Klasik yang Misterius dengan Kisah Kelam Dibaliknya #YtCrash (April 2024).

Tinggalkan Komentar Anda