J. Bize "Arlesianka": sejarah, video, konten, fakta menarik

J. Bizet "Arlesian"

Ketika datang ke komposer Perancis yang luar biasa Georges Bizet, pencapaian atas karyanya dianggap oleh banyak orang sebagai opera terkenal "Carmen". Karya ini benar-benar sebuah mahakarya, diakui di seluruh dunia, tetapi komposer memiliki ciptaan lain di mana semua seni orkestra, hadiah melodi dan keanggunan Prancis dari gaya komposer jelas terwujud. Awalnya disusun untuk pertunjukan teater, dan kemudian diubah menjadi karya independen, musik Bizet menjadi karya A. Daude "Arlesianca" tidak hanya mendapatkan popularitas besar, tetapi juga diperingkat dengan karya terbaik dari budaya musik dunia.

Sejarah penciptaan

Pada tahun 1872, orang Paris menantikan pembukaan Teater Vaudeville yang baru dibuat, terutama karena musim pertama akan dimulai dengan drama yang dipublikasikan secara luas berdasarkan novel dengan nama yang sama oleh Madame Frene karya Robert Galt. Sebagai penampilan kedua, direktorat memilih drama "Arlesienka", yang dibuat oleh penulis dari Provence Alphons Daudet berdasarkan salah satu kisahnya dari koleksi berjudul Letters from my Mill. Pengalaman hebat dari sutradara teater itu menyarankan Leon Carvalho, yang mengepalai Vaudeville Theatre, bahwa produksi ini, yang berlangsung di Provence bermandikan sinar matahari dengan adat istiadat dan adat istiadatnya yang khas, hanya perlu didekorasi dengan musik ekspresif dan emosional yang membantu untuk lebih mengungkapkan gambar-gambar secara lengkap. Dan karena sutradara sangat mengenal karya Georges Bizet, ia mengusulkan komposisi musikal drama ini ke komposer khusus ini. Bizet, yang pada waktu itu terinspirasi oleh sebuah acara yang penuh kegembiraan, istrinya memberikannya seorang ahli waris, yang dengan senang hati menyetujui proposal sutradara. Setelah membaca drama itu, komposer segera mulai bekerja. Dia menyukai kebenaran nyata kehidupan yang digambarkan dalam drama, perasaan manusia yang nyata dan orang-orang biasa yang tidak begitu mirip dengan karakter opera tradisional.

Untuk menggubah musik untuk drama itu, yang terdiri dari 27 angka, Bizet hanya membutuhkan waktu dua bulan. Kesulitan bagi komposer itu hanya karena teater itu memiliki orkestra yang terdiri dari 26 musisi, namun untuk komposisi sekecil itu ia dapat menulis musik yang cerah, yang kemudian dikenal oleh semua orang sebagai cerdik.

Pembukaan teater dijadwalkan untuk awal Oktober, tetapi tiba-tiba sesuatu yang tidak terduga terjadi: penyensoran melarang pertunjukan Madame Fréné, yang tiketnya benar-benar dibeli. Sebuah skandal pecah, yang mencapai Dewan Menteri, tetapi larangan itu tidak dicabut. Direktur teater harus secara aktif keluar dan bukannya "Madame Frénay", tidak ada yang tersisa selain membuka musim dengan "Arlesianka". Pengganti semacam itu sama sekali tidak menarik bagi publik borjuis, karena menginginkan tindakan yang indah, dan beberapa rakyat jelata berputar di atas panggung: petani dan gembala mengingatkan mereka tentang Komune Paris. Ya, musik ini, yang sangat membuat penonton merasa seolah-olah dia telah jatuh ke dalam opera. Secara umum, pertunjukan, awalnya bertemu dengan permusuhan, tidak bertahan lama di atas panggung, tetapi musik tetap, karena Bizet terdiri dari empat, karena ia dianggap nomor musik terbaik: Prelude, Minuet, Adagietto dan Chime, sebuah suite sebulan kemudian untuk pertama kalinya dilakukan oleh orkestra simfoni di bawah arahan J.E. Padla. Sepuluh tahun setelah kematian Georges Bizet dan temannya komposer Ernest Giro bergabung dengan empat karya lagi: Pastoral, Intermezzo, Minuet dan Farandolu. Jadi ada suite "Arlesianka" nomor 2.

Fakta menarik

  • Penonton pertunjukan perdana "Arlezianka" oleh drama A. Daudet sangat kecewa. Salah satu alasan ketidakpuasan publik adalah harapan akan penampilan di panggung seorang gadis muda yang cantik dan penuh gairah yang dinyatakan dalam judul drama, tetapi untuk kekecewaan semua orang, dia tetap menjadi spesial yang misterius dan tidak terlihat di sekitar yang semua tindakannya terkonsentrasi.
  • Tiga tahun setelah kematian komposer Prancis P.I. Tchaikovsky merekomendasikan dalam sebuah surat kepada teman-temannya untuk memperhatikan musik Bizet untuk drama "Arlezianka", menyebutnya sebagai karya agung baru.
  • Alur drama "Arlesianka" adalah sebagai berikut: aksinya berlangsung di selatan Prancis di Provence. Seorang pria muda bernama Fredery, putra tertua dari pemilik pertanian, jatuh cinta dengan seorang gadis cantik dari Arles. Sebuah konspirasi telah dibuat, dan keluarga sedang mempersiapkan pernikahan yang akan datang, tetapi seorang asing muncul di pertanian, yang mengatakan bahwa selama dua tahun dia adalah kekasih pengantin Fredery, tetapi setelah perjodohan yang terjadi, gadis itu menolaknya. Sebagai tanda bukti, seseorang menunjukkan surat yang menunjukkan perselingkuhan. Pertunangan diakhiri. Seorang petani meminta gadis tetangga, Vivette, yang telah lama jatuh cinta pada Fredery, untuk membantu putranya. Namun, pemuda itu tidak bisa mengatasi gairah fatal dan melakukan bunuh diri.
  • Awalnya, drama Daudet tidak menikmati kesuksesan dengan penonton, dan setelah mengalami hanya 21 pertunjukan, dia meninggalkan panggung. Sepuluh tahun kemudian, produksi dilanjutkan, dan menjadi populer, tetapi penonton lebih tertarik bukan oleh aksi drama, tetapi oleh musik yang didekorasi.
  • Karena orkestra sangat kecil di teater yang baru dibuka dan hanya terdiri dari 26 musisi, Georges Bizet harus lebih banyak akal untuk membuat musik lebih ekspresif dan penuh warna. Misalnya, ia memperkenalkan instrumen saxophone yang baru ditemukan dan dipatenkan ke dalam skor. Selain itu, untuk orkestra yang lebih bersemangat, komposer itu sendiri memainkan harmonium di belakang layar.

  • Suite "Aleslesian" - ini adalah yang pertama dan mungkin satu-satunya karya selama kehidupan penulis dengan kesuksesan besar dan bagovka dilakukan di berbagai tempat konser populer di Paris.
  • Saat ini, musik Bizet untuk "Arlesianke" sangat populer. Dia dapat didengar di berbagai acara TV, film animasi, game komputer dan iklan. Dan di Albania pada masa pemerintahan pemimpin politik Enver Hoxha, salah satu episode suite digunakan sebagai pawai militer.

Konten

Suite nomor 1disusun oleh penulis sendiri, termasuk empat angka: "Pendahuluan", "Minuet", "Adagietto" dan "Chime".

Siklus dimulai dengan Preludesyang dalam drama memainkan peran pembukaan secara singkat menggambarkan konten ideologis drama. Dalam pengantar orkestra ini, komposer menunjukkan tiga tema yang beragam. Yang pertama adalah gambar kehidupan populer yang terang dan penuh cahaya. Yang kedua adalah gambar anak yang sensitif Jane, dan yang ketiga adalah tema yang menyampaikan pergolakan emosional yang menyiksa dari protagonis Frederi. Selain membandingkan gambar yang kontras, untuk mencapai efek tajam-dramatis, Bizet menerapkan metode komposer seperti pengembangan variasi yang tidak dilipat.

Prelude mencakup tiga bagian. Di bagian pertama, yang dimulai dengan suara serempak universal dari orkestra, komposer menggunakan lagu Natal Prancis - Noel's March of the Three Kings. Awalnya, melodinya terdengar keras dan khusyuk, tetapi dengan cara yang sangat berbeda disajikan dalam variasi pertama yang dilakukan oleh klarinet. Ini menciptakan perasaan kedamaian dan ketenangan, yang membantu menciptakan kembali suara lembut instrumen tiup kayu. Variasi kedua kontras dengan tema: itu terdengar sangat menyenangkan dan berbeda dari yang ketiga, yang, ketika dimainkan di cello dengan latar belakang iringan triplet bassoons, memperoleh karakter yang lembut dan merdu. Yang paling terang dan paling kuat adalah tema variasi keempat. Tutti dari seluruh orkestra menciptakan suasana yang menyenangkan, mencapai puncaknya dan kemudian secara bertahap mereda.

Bagian kedua pembuka dimulai setelah jeda yang panjang. Musik di sini sangat berbeda: melodi yang sangat sedih dan lembut dimainkan oleh saksofon mengungkapkan dunia batin seseorang, keadaan pikirannya. Bagian ketiga dari pembukaan dimulai dengan isakan sedih biola, yang kemudian tumbuh menjadi ratapan putus asa, menjadi ratapan spiritual. Melodi yang gelisah menjadi begitu dramatis sehingga mengarah ke titik tertinggi dari ketegangan emosional.

Nomor kedua dari suite itu menyenangkan "Minuet", yang ditulis oleh penulis dalam bentuk tiga bagian. Tema dari bagian pertama dari tarian ini adalah motif yang sangat sederhana dengan pengulangan satu suara dan bunyi forlagami. Melodi ini benar-benar menyampaikan karakter minuet Prancis yang anggun. pada latar belakang bagian-bagian indah dari instrumen biola.

"Adagietto"- yang ketiga, bagian terkecil dari siklus, dengan melodi ekspresif yang indah yang dilakukan oleh biola. Suara bisu yang lembut memberikan karya karakter bangsawan khusus yang diisi dengan nafas kuno.

"Berpadu"- bagian terakhir terakhir dari suite pertama sekali lagi menenggelamkan pendengar ke dalam suasana liburan yang cerah disertai dengan dering dan ceria lonceng. Episode tengah karya ini menekankan penyapuan bagian pertama. Ini adalah melodi yang ringan dan sedikit sedih yang dilakukan oleh seruling, yang berirama menyerupai Sisilia.

Suite "Arlesianka" № 2disusun setelah kematian Bizet oleh temannya Ernest Giro, serta suite pertama mencakup empat bagian dan dimulai dengan sebuah drama yang disebut "Pastoral"Dalam pertunjukan, musik ini berfungsi sebagai pengantar babak kedua dan menggambarkan gambar kebangkitan alam pagi yang indah, matahari terbit dan petani pergi ke ladang untuk bekerja. Bagian tengahnya adalah melodi yang ceria dan sangat indah, yang seperti bunyi burung merasuki suara seruling-piccolo yang tinggi. Gyro sendiri mengatur bagian ini, mengambil SVA petani motif paduan suara. Berakhir topik Pastorale dari bagian pertama, yang diwakili sebagai reprise terpotong.

Bagian kedua dari suite "Intermezzo"- ini adalah salah satu episode paling dramatis dari suite, yang dimulai dengan tema liris ekspresif, awalnya dilakukan oleh saksofon dan klakson dibingkai oleh akord yang kuat, dan kemudian diambil oleh sekelompok instrumen biola.

"Minuet"- Giro meminjam nomor ini dari opera Perth Beauty Bizet. Tema transparan yang sangat halus dari seruling solo ke iringan kristal harpa ditentang oleh bagian tengah yang diatur dengan seksama. Dalam reprise solo, seruling itu dengan lembut membungkus suara saksofon.

"Farandola"- angka terakhir terakhir dari" Arlezianca "yang kedua. Dimulai dengan tema" The March of the Three Kings ", kemudian diikuti oleh motif yang juga dipinjam dari cerita rakyat Provencal - Tarian Kuda-Kuda Frisky. akhiri dengan awal yang meneguhkan.

"Arlesian" dalam pengembangan kreatif Georges Bizet memainkan peran penting. Sang komposer sendiri mengerti bahwa musik ini membantunya untuk memulai di jalan yang benar, yang harus dia ikuti sampai akhir. Memang, jalan yang dipilih membawanya ke opera "Carmen" - karya agung yang termasuk dalam dana emas budaya musik dunia.

Tonton videonya: Carmen New Opera Kiev Orchestra, Ukraine (Mungkin 2024).

Tinggalkan Komentar Anda