Seorang penyanyi yang belum menyiapkan pita suaranya untuk tekanan tertentu yang timbul dalam proses melakukan beberapa pekerjaan yang sulit, seperti halnya seorang atlet yang belum melakukan pemanasan, mungkin terluka dan kehilangan kesempatan untuk melanjutkan aktivitasnya.
Orang yang ingin belajar cara melakukan pekerjaan vokal berkualitas tinggi, ingin belajar cara bernyanyi dengan benar untuk menghangatkan suara. Pelajaran yang baik dalam hal ini adalah video pelajaran Elizaveta Bokova, di mana ia menawarkan enam latihan menyanyi dengan komplikasi bertahap dari bagian vokal, dan juga menjelaskan beberapa nuansa mengenai pernapasan dan pengambilan suara yang tepat. Pelajaran ini cocok untuk vokalis berpengalaman dan pemula.
Lihat pelajarannya sekarang:
Jika Anda ingin mendapatkan latihan vokal yang lebih berguna dan, yang paling penting, efektif kamu di sini:
Apa yang umum untuk bernyanyi?
Semua latihan dapat digabungkan dalam satu prinsip panduan. Itu terletak pada fakta bahwa kunci dipilih untuk bernyanyi, nada utama yang sesuai dengan batas bawah rentang vokal Anda, setelah itu, dimulai dengan suara ini, bagian penilaian dimainkan, yang diulang setengah nada lebih tinggi setiap kali, membuat gerakan ke atas (hingga mencapai batas atas) ), dan kemudian ke bawah skala kromatik.
Secara kasar, latihan dinyanyikan seperti ini: kita mulai dari bawah dan mengulangi hal yang sama (nada yang sama) lebih tinggi dan lebih tinggi, dan kemudian kita turun lagi.
Selain itu, konten setiap batch berikutnya membutuhkan teknik eksekusi yang lebih tinggi. Dan untuk mencapai efisiensi, melakukan latihan yang mempersiapkan Anda untuk bernyanyi, Anda perlu mempertimbangkan beberapa faktor yang berkontribusi terhadap kesuksesan, termasuk:
- pernapasan yang tepat;
- formulasi yang sesuai dari alat bernyanyi, yaitu organ-organ yang terlibat dalam produksi suara;
- arah tertentu dari aliran suara;
- kepatuhan ketat terhadap rekomendasi untuk setiap latihan individu.
Rekomendasi untuk bernafas dengan benar
Salah satu rekomendasi tentang cara bernyanyi dengan benar, mengacu pada pola pernapasan, yang hanya dilakukan oleh perut. Penting untuk memastikan bahwa bahu dan dada tidak bergerak, dan tidak ada ketegangan pada otot leher. Bernapaslah harus sangat tenang, rileks, hampir tidak terlihat oleh orang lain, dan lepaskan vokal tanpa berpikir, sesegera mungkin menyingkirkan suara dan tidak memegang apa pun dalam diri Anda.
Bacaan pertama: bernyanyi dengan mulut tertutup
Pada latihan pertama, penulis video pelajaran menyarankan untuk bernyanyi dengan mulut tertutup menggunakan suara "hmm ...", menaikkannya setengah nada dengan setiap ekstraksi berikutnya, sementara itu penting bahwa gigi tidak tertutup, dan suara itu sendiri diarahkan ke bibir.
Dengan menyanyikan beberapa not dengan cara ini, Anda dapat melanjutkan latihan dengan mulut terbuka, menggunakan suara "mi", "aku", "ma", "mo", "mu" secara bergantian, dan setelah mencapai ketinggian ekstrem, secara bertahap kembali ke nada awal .
Tahap selanjutnya dari latihan ini adalah mereproduksi urutan "ma-me-m-m-moo" dalam satu tarikan nafas, tanpa mengubah nada, setelah itu urutan vokal diubah dan bagian dimainkan dalam urutan "m-me-ma-mom".
Aksioma vokal. Dengan nyanyian yang tepat, semua suara dikirim ke tempat yang sama, dan lokasi organ wicara selama bernyanyi agak mengingatkan pada situasi ketika ada kentang panas di mulut.
Yang kedua: mari kita bermain di bibir
Latihan kedua, yang dipraktekkan untuk bernyanyi oleh para master dari teknik bernyanyi virtuoso "bel canto", sangat berguna untuk mengembangkan pernapasan bernyanyi dan mencapai arah suara yang diperlukan. Ini juga akan membantu memastikan kebenaran pernafasan, kriteria untuk evaluasi yang merupakan kelanjutan dari suara.
Artikulasi yang digunakan dalam kasus ini mengingatkan pada bagaimana seorang anak kecil meniru suara mobil. Ekstraksi suara terjadi melalui mulut dengan bibir tertutup, tetapi rileks. Dalam latihan ini, nyanyian suara dilakukan dalam tiga serangkai utama, naik dan kembali ke nada awal.
Yang ketiga dan keempat: glissando
Latihan ketiga sama dengan yang kedua, hanya bagian vokal yang dilakukan dengan menerima glissando (selip), yaitu, ketika bermain, itu bukan tiga not terpisah yang dimainkan, tetapi yang secara bertahap naik ke nada atas, dan kemudian, tanpa gangguan, kembali ke posisi awal. .
Lebih baik memulai latihan keempat yang dilakukan oleh teknik glissando dengan nada "mi" atau "re" oktaf kedua. Esensinya adalah bernyanyi di hidung, mencegah udara keluar dari tenggorokan. Pada saat yang sama mulut harus terbuka, tetapi suara masih dikirim ke hidung. Setiap frasa termasuk tiga suara, yang, mulai dari atas, hanya berkurang satu sama lain.
Cara kelima: v'eni, menyalahkan, menyalahkan ???
Latihan kelima akan membantu untuk belajar lebih baik cara bernyanyi dengan benar dan efektif, serta mempersiapkan napas Anda untuk pelaksanaan kalimat yang panjang. Partai terdiri dari reproduksi kata Italia "Vieni" (yaitu, "di mana"), tetapi dengan vokal dan suara yang berbeda seperti: "Viñi", "Vieni", "Viñani".
Urutan vokal seperti itu dibangun tergantung pada kesulitan mencapai penyuaraan reproduksi mereka. Setiap elemen latihan didasarkan pada lima bunyi dari skala utama dan mulai dilakukan dari nada kedelapan, jatuh ke bawah, dan pola ritmisnya jauh lebih rumit daripada latihan sebelumnya. Reproduksi mengambil bentuk "vie-vie-vie-uh-uh-ni", di mana tiga suku kata pertama dimainkan pada nada yang sama, dan suara-suara yang tersisa turun di sepanjang langkah-langkah skala yang disebutkan di atas, dengan vokal "... ah-uh ..." dilakukan oleh legato.
Saat melakukan bagian ini, penting untuk menyanyikan ketiga frase dalam napas yang sama dan membuka mulut Anda sehingga suara menyebar di bidang vertikal, dan Anda dapat memeriksa kebenaran artikulasi dengan menekan jari telunjuk Anda di pipi saat mengekstraksi suara. Jika rahang cukup encer, jari-jari akan jatuh bebas di antara mereka.
Keenam - Stacatto
Latihan keenam dilakukan dengan mengambil staccato, yaitu catatan curam. Ini menciptakan kesan bahwa suara itu masuk ke kepala, yang agak mirip dengan tawa. Untuk latihan, suku kata "le" digunakan, yang, ketika dimainkan, mengambil bentuk serangkaian suara curam, "Leo-oh-oh-oh-oh ..." yang dilakukan dengan langkah quint ganda dengan penurunan bertahap dalam setengah nada. Pada saat yang sama sehingga tidak ada suara yang meremehkan, penting untuk membayangkan bahwa gerakan itu naik.
Tentu saja, untuk belajar melakukan vokal dengan benar, mungkin tidak cukup hanya dengan membaca tentang cara bernyanyi dengan benar, tetapi informasi di atas, dikombinasikan dengan materi yang disajikan dalam video, dapat memperkaya latihan praktis dan membantu mencapai hasil yang mengesankan.
Tinggalkan Komentar Anda