F. Liszt "Tahun Perjalanan"
"Piano Paganini" adalah nama seorang komposer dan pianis Hungaria terkenal Ferenc Liszt. Musisi ahli musik, yang pada waktu itu tidak setara, dengan keahliannya, penampil menaklukkan pendengar. Namun, pianis Liszt terkait erat dengan komposer Liszt, yang menciptakan banyak karya indah untuk piano, yang mencerminkan gaya penampilannya yang menyedihkan dan tak tertahankan. Menjadi seorang yang romantis, ia menyusun karya program dan menggabungkannya ke dalam koleksi. Salah satu siklus, yang benar-benar muluk, Liszt disusun hampir sepanjang seluruh kehidupan kreatifnya. Dinamai oleh komposer "Years of Wanderings", ia tidak hanya memasukkan drama bergambar dengan bahan tematik yang jelas, tetapi juga dengan jelas mengungkapkan tiga tahap penting dalam pembentukan spiritual seorang musisi jenius.
Sejarah penciptaan
Masa dalam hidup Franz Liszt di tahun tiga puluhan menarik dan intens, dan tidak hanya tentang karyanya. Pada 1833, ia bertemu pacarnya George Sand, Countess Marie d'Agu, seorang penulis yang diketik dengan nama samaran Daniel Stern. Si cantik yang sudah menikah, yang segera memikat hati musisi jenius, meninggalkan suaminya dua tahun kemudian dan pergi bersama kekasihnya dalam perjalanan romantis yang panjang: pertama ke Swiss dan kemudian ke Italia. Itu adalah saat yang menyenangkan dalam kehidupan Ferenc: cinta yang penuh gairah, alam yang indah dan keakraban dengan karya seni yang indah memiliki efek positif pada karya komposer, yang menjadi lebih bermakna.
Meningkatkan penguasaannya, ia memecahkan masalah teknis, menundukkan mereka pada makna utama dari karya tersebut, dan refleksi pada pengembangan seni pianistik membawa Ferenc pada gagasan menciptakan program musik, yang kemudian menjadi dominan dalam karyanya. Itu selama periode ini bahwa Liszt menciptakan serangkaian karya piano berjudul The Traveler's Album, di mana ia mencerminkan semua kesannya tentang alam Swiss yang luar biasa indah. Selanjutnya, pada tahun lima puluhan, ia mengerjakan ulang siklus ini, memberinya nama "Tahun Perjalanan", dan jika harus sepenuhnya akurat dalam terjemahan - "Tahun Ziarah". "Tahun Satu. Swiss." Koleksi di bawah judul baru diterbitkan pada tahun 1855.
Dari 1837 hingga 1839, Ferenc dan keluarganya menghabiskan waktu di Italia. Di negara ini, Ferenc terutama dikejutkan oleh seni Renaisans Italia: lukisan, patung dan puisi. Tidak diragukan lagi, dia ingin mencerminkan semua perasaan luhurnya yang timbul dari apa yang dia lihat dalam musik. Dengan demikian, volume kedua dari seri "Years of wandering" muncul - "Year Two. Italy". Pengerjaan koleksi berlanjut dari 1837 hingga 1849, dan diterbitkan pada 1858.
Sudah hampir tiga dekade. Banyak yang telah terjadi dalam kehidupan sang maestro agung. Periode terakhir dalam hidup dan kariernya telah tiba. Terlepas dari ibadat universal, bagi Liszt ini adalah tahun-tahun kekecewaan, di mana ia mencari hiburan dalam agama. Sang komposer, yang mencari perlindungan di salah satu biara yang terletak di dekat Roma, pada musim semi 1865 menjadi kepala biara. Adopsi "tonsure kecil" tidak mencegahnya untuk aktif terlibat dalam kegiatan kreatif. Selama tahun-tahun ini, sang maestro menciptakan kreasi luar biasa yang dipenuhi dengan konten spiritual. Volume ketiga dari seri "Tahun pengembaraan" - "Tahun Ketiga. Roma" juga berlaku untuk karya-karya pada periode yang sama. Dalam karya-karya volume, yang dimulai pada 1867 dan selesai pada 1877, komposer mencerminkan semua pikirannya yang mengganggu, serta kekecewaan dan kesedihan. Koleksi ini diterbitkan pada tahun 1883, tiga tahun sebelum kematian Franz Liszt.
Fakta menarik
- Franz Liszt dan Marie d'Agu bertemu selama konser di salah satu salon bangsawan Paris. Countess saat itu berusia dua puluh delapan tahun, komposer itu enam tahun lebih muda. Marie memiliki tiga anak dari suaminya, tetapi ia melahirkan Lista dua anak perempuan dan seorang putra. Putri kedua komposer dan Countess - Cosima kemudian menjadi istri komposer Jerman yang luar biasa Richard Wagner.
- Pada halaman judul dari setiap permainan siklus "Tahun Berkeliaran", gambar yang dikondisikan digambarkan. Ilustrasi ini dibuat oleh seniman Jerman Robert Kretschmer, yang menjadi terkenal karena desain buku terkenal ahli zoologi dan pelancong Alfred Brem "The Life of Animals".
- Dalam Memoirs-nya, Marie d'Agude kemudian ingat bahwa ketika dia dan Liszt beristirahat di Danau Walestadt, Franz menulis drama yang menyentuh hati sehingga dia tidak bisa mendengarkan tanpa air mata.
- Kinerja karya-karya Franz Liszt saat ini dianggap sebagai puncak penguasaan pianistik, yang dengan jelas menunjukkan kematangan profesional seorang musisi.
Konten
Siklus piano Franz Liszt "Tahun berkeliaran" meliputi tiga koleksi: "Tahun Satu. Swiss", "Tahun Dua. Italia", "Tahun Tiga. Roma."
Produk dari bagian pertama dari siklus dapat dibagi menjadi tiga kelompok. Beberapa drama menggambarkan gambar-gambar alam yang tenang dan memikat. Lainnya, dengan karakter yang sama sekali berbeda: heroik, pemberontak dan penuh badai. Yang lain lagi - gambar: kehidupan bebas orang gunung.
Main | Nada suara tempo | Deskripsi |
1. "Kapel William Tell" | Lento / C-dur | Dalam drama ini, komposer, melalui perekrutan akord yang terdengar penuh dan ritme energik, mencerminkan keberanian dan kepahlawanan Swiss dalam perjuangan pembebasan untuk kemerdekaan nasional mereka. Tulisan untuk pekerjaan yang bersifat memberontak ini diambil oleh moto para pemberontak: "Satu untuk semua, dan semua untuk satu." |
2. "Di Danau Wallenstadt" | Andante placido / As-dur | Epigraf untuk lakon itu adalah garis-garis dari Puisi George Byron, Childe Harold's Pilgrimage. Ini adalah sketsa alam, menyampaikan ketenangan yang tenang. Ringan dalam karakter, melodi mencerminkan percikan air yang diciptakan oleh gerakan ritme perahu dayung. |
3. "Pastoral" | Vivace / E-dur | Musik drama ini, dihiasi dengan motif lagu daerah, tidak hanya mencerminkan keindahan alam pegunungan, tetapi juga seluruh pesona kehidupan pedesaan yang sederhana. |
4. "Di tepi sungai" | Allegretto grazioso / As- dur | Sebagai epigraf untuk lakon itu, Liszt mengambil garis puitis Schiller: "Alam muda mulai bermain dalam kesejukan gemerisik." Melodi cahaya berkilau dalam daftar tinggi dengan latar belakang iringan yang mengalir tidak hanya secara efektif menggambarkan percikan air yang berkilau di bawah sinar matahari, tetapi juga menyampaikan kesan antusias pahlawan dari kecantikan yang terlihat. |
5. "Badai Petir" | Allegro molto / c moll | Epigraph untuk sandiwara - garis-garis George Byron dari Childe Harold: "Di mana batasmu, oh badai? Apakah kamu kadang-kadang bersuara di lubuk hati? Atau apakah rumahmu setinggi elang? " Di sini, semua tekanan yang muncul di alam akibat cuaca buruk, penulis dengan jelas menampilkan bagian-bagian oktaf yang energetik. |
6. "Lembah Oberman" | Lento assai / e-mol | Permainan sentral dari siklus. Musiknya diilhami oleh novel penulis Prancis Etienne Senankur, Oberman. Dalam karya ini, penulis untuk pertama kalinya menerapkan metode monotematisme, yang kemudian menjadi fundamental dalam karyanya. Epigraf drama adalah kutipan dari novel: "Apa yang saya inginkan? Apa yang saya? Apa yang harus saya minta dari alam? Semua penyebab tidak terlihat, setiap ujungnya menipu; Semua formula bisa diubah, setiap waktu habis ..." |
7. "Eclogue" | Allegretto con moto / As-dur | Garis-garis puitis Lord Byron menjadi epigraf bagi musik ringan yang indah ini, di mana lagu-lagu gembala terdengar jelas. |
8. "Kerinduan" | Lento / e-moll | Drama tersebut mencerminkan suasana hati yang melankolis yang diilhami oleh kenangan sedih penulis tentang tanah kelahirannya. |
9. "Geneva Bells". | Quasi Allegretto / H dur | Karya, yang ditunjuk sebagai nocturne, memiliki karakter liris, melamun. Garis melodik yang indah dan iringan warna-warni, diisi dengan harmoni yang menawan, menciptakan kesan membentang di sekitar ruang tanpa batas. |
"Tahun kedua. Italia"
Pada bagian ini, yang terdiri dari tujuh karya, gambar-gambar yang meninggalkan komposer kesan yang tak terhapuskan pada kenalan dengan karya-karya seni lukis, patung dan sastra dari para master besar dari Renaisans Italia diwujudkan.
Main | Nada suara tempo | Deskripsi |
1. "Keterlibatan" | Andante / E-dur | Karya komposer yang diilhami oleh "Pertunangan Perawan Maria dan Yusuf" karya Rafael Santi ditulis oleh komposer. Reproduksinya ditempatkan pada lembar judul teks musikal. Drama ini adalah karakter liris dengan melodi lembut yang menyelaraskan sesuatu yang agung. |
2. "Pemikir" | Lento / cis moll | Karya ini adalah suara yang keras, sangat mengingatkan pada pawai pemakaman, yang ditulis oleh komposer di bawah kesan patung nisan yang dibuat oleh Michelangelo dan terletak di kapel peringatan keluarga Medici di gereja Florentine San Lorenzo. Selain reproduksi patung ini di halaman judul karya dicetak kata-kata soneta tragis, yang disusun oleh Michelangelo. |
3. "Canzonetta Salvator Roses" | Andante marziale / A- dur | Sang komposer menulis drama ini, berdasarkan melodi sejati yang digubah oleh seniman, pengukir, penyair, dan musisi Italia yang hidup pada abad ke-17, Salvator Rosa. |
4. "Sonnet Petrarch" № 47 | Preludio con moto / Des-dur | Dalam tiga drama inilah lirik cinta komposer Liszt diekspresikan dengan sangat jelas. Semua nuansa indra manusia yang bergairah, antusias, dan romantis di sini disampaikan dengan melodi yang indah, penuh dengan kromatisme dan detensi. Pengembangan materi secara improvisasional, pernapasan bebas, bagian nyanyian lebar, perubahan harmoni, tempo, dan ritme yang aneh - semua ini melekat dalam musik Liszt, yang sepenuhnya sesuai dengan tujuan puitis yang ditetapkan oleh penulis soneta. |
5. "Soneta of Petrarch" № 104 | Agitato assai / E-dur | |
6. "Soneta of Petrarch" № 123 | Agitato assai / As dur | |
7. "Setelah Membaca Dante" | Andante maestoso / d-moll | Karya ini, dalam bentuk fantasi sonata, ditulis oleh Liszt, di bawah kesan karya baca penyair Italia abad ke-13 Dante Alighieri. |
"Venesia dan Napoli": "Gondolier" "Canzone" "Tarantella" | Quasi Allegretto / Fis-dur | Tiga karya yang ditulis oleh Liszt sebagai tambahan untuk koleksi kedua "Pengembaraan" dan disatukan oleh judul umum. Komposer membuat transkripsi tiga melodi populer. Dalam "Gondolier" digunakan lagu komposer Italia Perukini. Dalam Konser - nada suram gondolier dari opera J. Rossini "Othello". Dalam "Tarantella" - motif tarian rakyat Italia. |
"Tahun ketiga. Roma"
Musik bagian ini kontras dengan sentimen agung, putus asa dan skeptis. Pandangan dunia komposer yang telah berubah selama bertahun-tahun menghasilkan dominasi tema-tema keagamaan dalam karyanya
Main | Kecepatan, nada suara | Deskripsi |
1. "Angelus" | Andante pietoso / Eurr | Karya ini Liszt didedikasikan untuk cucunya Daniele von Bülow. Dalam komposisi yang berwarna terang, penulis naik banding ke surga untuk menemukan kenyamanan. |
2. "Di pohon cemara Villa d'Este" | Andante / g-moll | Trinity - lagu pemakaman, duka. |
3. "Di pohon cemara Villa d'Este" | Andante, non troppo lento / e-moll | |
4. "Fountains of Villa d'Este" | Allegretto / Fis-dur | Sebuah drama yang menampilkan dengan indah semua keindahan dan keindahan air mancur mewah dari vila yang terkenal. |
5. "Ada air mata dari perbuatan" (dalam gaya Hungaria) | Lento assai / a-moll | Karya Liszt ini, didedikasikan untuk musisi terkenal Baron Hans von Bülow, adalah karya yang sedih dan ekspresif dengan unsur-unsur pelafalan melodi. |
6. "Pawai Pemakaman " | Andante / f-moll | Pawai pemakaman didedikasikan untuk mengenang Kaisar Meksiko Ferdinand Maximilian Joseph von Habsburg. |
7. "Sursum corda" (Hati Tinggi). | Andante maestoso, non troppo lento / E-dur | Salah satu bagian pemujaan Kristen yang paling kuno. |
"Tahun Perjalanan" - siklus piano ini Franz Lisztmencerminkan segala sesuatu yang mengacaukan imajinasi kreatif komposer selama perjalanan panjangnya ke berbagai negara. Karya besar ini dan di masa kini dianggap sebagai ciptaan yang unik, memasuki dunia perbendaharaan tidak hanya pianistik, tetapi juga seluruh literatur musik.
Tinggalkan Komentar Anda