Arnold Schoenberg: biografi, fakta menarik, video, kreativitas.

Arnold Schoenberg

Apakah mungkin untuk memeriksa harmoni dengan aljabar? Ternyata kamu bisa. Arnold Schoenberg secara matematis mendapatkan konsep baru untuk menulis musik - dodecaphony, yang tidak didasarkan pada dorongan jiwa kreatif, tetapi pada perhitungan yang tepat, dan ternyata menjadi pencipta bahasa musik baru pada abad ke-20.

Biografi singkat Arnold Schoenberg dan banyak fakta menarik tentang komposer dapat ditemukan di halaman kami.

Biografi singkat Schoenberg

13 September 1874 Arnold Schoenberg lahir di ghetto Wina. Ibunya adalah seorang guru piano, tetapi Arnold mulai belajar dasar-dasar melek musik dan belajar memainkan biola sendiri.

Kematian dini ayahnya menempatkan seorang pemuda di depan kebutuhan untuk mencari nafkah, dan dari 16 tahun setelah lulus dari gimnasium ia mulai bekerja di bank. Namun, ia segera menyadari bahwa musik dari hasrat menjadi tujuan. Guru pertamanya adalah komposer Austria terkenal A. von Zemlinsky, yang saudara perempuannya Arnold menikah pada tahun 1901. Mereka memiliki dua anak - seorang putri dan seorang putra.

Di Wina pada awal abad ke-20, bola operet diperintah, merekalah yang membuat Sconberg mampu menghasilkan uang melalui orkestrasi. Dia mengajar di sekolah musik dan konservatori, sejak 1904 - sebagai guru pribadi. Pada tahun 1903, di Opera Wina, komposer bertemu G. Mahler. Schoenberg adalah pengagum berat dan penyebar propaganda dari karya seorang jenius yang tidak dikenal. Dia tertarik oleh posisi kreatif Mahler - layanan tanpa kompromi untuk bakatnya, bertentangan dengan pendapat masyarakat.

Pada tahun 1907, ia sangat tertarik pada lukisan, dan istrinya Matilda adalah teman baru Schoenberg, seniman Richard Gershtl, yang bahkan ia berusaha meninggalkan keluarganya. Gairah itu tidak bertahan lama, meskipun selama beberapa bulan ini komposer bersiap untuk bunuh diri, dan teman-temannya bernegosiasi dengan buron, menarik perasaan manusia dan keibuannya. Akibatnya, Matilda kembali ke rumah, dan kekasihnya gantung diri.

Pada tahun 1911, kanvas Schoenberg ditampilkan sebagai bagian dari pameran ekspresionis Munich. Pada saat yang sama, buku pertamanya, The Doctrine of Harmony, diterbitkan. 4 lebih banyak buku dan koleksi artikel akan diterbitkan pada 40-60an. Selama Perang Dunia Pertama, komposer dipanggil untuk dinas dan menghabiskan dua tahun di bagian belakang.

Matilda meninggal pada tahun 1923, dan setahun kemudian, maestro berusia 50 tahun itu menikahi Gertrude Kolish. Dia juga seorang saudara perempuan, tetapi bukan gurunya, tetapi muridnya. Seorang putri dan dua putra dilahirkan dalam pernikahan ini. Menurut biografi Schoenberg, pada tahun 1925 komposer diundang untuk mengajar di Berlin Conservatory. Namun, pekerjaan di sana berlangsung hingga 1933 - sentimen anti-Semit berkembang di Jerman, dan Schönberg pindah ke Amerika Serikat. Di Dunia Baru, ia tidak tertarik pada pekerjaannya, meskipun selama 8 tahun ia mengajar di University of California. Terlepas dari prestasinya di bidang bahasa musik baru - dodecaphony, Schoenberg mengajar murid-muridnya seumur hidup dasar-dasar komposisi klasik dan sejarah musik. Setelah pensiun, dengan kandungan uang yang sangat rendah, komposer terpaksa mendapat tambahan pelajaran privat. Setelah Perang Dunia Kedua, karyanya kembali banyak dilakukan. Tahun-tahun terakhir hidupnya dia habiskan di Los Angeles. Pada 1946 ia menderita serangan jantung, dan pada 13 Juli 1951, sang maestro meninggal.

Fakta menarik tentang Schoenberg

• Biografi Schoenberg mengatakan bahwa dia adalah salah satu dari sedikit komposer yang menulis musik bukan di instrumen, tetapi di meja. Mozart, Berlioz, Shostakovich bekerja dengan cara yang sama.
• Sang komposer memiliki rasa takut yang takhayul terhadap angka 13, meskipun ia dilahirkan pada tanggal 13. Namun, ia juga meninggal pada tanggal 13, pada usia 76 (total 13) tahun. Omong-omong, kedua hari ke-13 ini jatuh pada hari Jumat. Bahkan ke-13 (atau kelipatan kepadanya) saat karyanya dianggapnya tidak berhasil.

• Terlepas dari kenyataan bahwa Schoenberg memiliki kemuliaan sebagai komposer dan inovator yang memalukan, ia adalah orang yang sederhana, pendiam, dan lembut.
• Komposer itu adalah pemain tenis yang hebat.
• Dua balet dimasukkan ke musik Lunar Pierrot - pada tahun 1962 oleh Glen Tetley untuk grupnya sendiri, pada tahun 2008 oleh Alexei Ratmansky untuk teater utama Mariinsky Theater, Diana Vishneva.
• Schoenberg mengubah agamanya dua kali - pada tahun 1898 ia dibaptis ke dalam kepercayaan Protestan, dan pada tahun 1933 ia kembali menerima Yudaisme.
• Putri Schönberg, Nuria, adalah istri komposer Italia Luigi Nono, yang juga menggunakan teknik dodecaphonic. Pada 1992, Nuria menulis buku biografi tentang ayahnya.
• Musik ringan "Happy Hand" bukan satu-satunya karya sejenisnya. A. Scriabin menghubungkan musik dengan warna dan menulis skor ringan untuk instrumen yang ia ciptakan. B. Bartok dalam opera "Kastil Bluebeard", dibuat dua tahun sebelumnya, juga mengidentifikasi karakter dan episode plot dengan warna-warna tertentu.
• Jauh lebih dikenal sebagai komposer, Schoenberg juga seorang seniman ekspresionis yang produktif. Dia menciptakan lebih dari 300 lukisan yang ikut serta dalam banyak pameran, di antaranya - banyak potret diri.
• Potret Schönberg dilukis oleh R. Gerstl, O. Kokoshka, E. Schiele. Salah satu potret diciptakan oleh komposer sesama. D. Gershwin - Schoenberg bertemu dengannya dengan beremigrasi ke Amerika. Mereka memiliki banyak kesamaan, selain kecintaan pada musik, keduanya melukis gambar (mereka mengatakan bahwa Gershwin lebih baik) dan bermain tenis dengan antusias.

• 31 Maret 1913 di Wina, sebuah konser, yang kemudian disebut "memalukan". Malam itu di Philharmonic Society Schoenberg menampilkan First Chamber Symphony-nya, juga musik guru komposer A. A. von Zemlinsky dan murid-muridnya A. Webern dan A. Berg. Selama pertunjukan Berg "Five Songs for Soprano dan Orchestra on the Texts of Peter Altenberg" Berg, kemarahan publik dimulai, yang tertawa dan "meledak", mendengar bagian-bagian yang tidak jelas. Kemudian sesuatu yang luar biasa terjadi - pertarungan dimulai ... penyelenggara konser. Namun, pada persidangan berikutnya, dia tidak menyangkalnya, dengan catatan, bahwa dia diprovokasi oleh saingan yang telah menghinanya dengan sepatah kata pun. Sekering dilemparkan ke dalam atmosfer yang sudah panas, dan segera satu bagian dari masyarakat Wina yang terhormat menimbang satu sama lain di wajah tanpa menyisakan kekuatan mereka, sementara bagian yang lain meminta polisi dan meminta komposer dikirim untuk perawatan kejiwaan.
• Plot "Pelleas and Melisande" oleh M. Meterlinka menjadi hit nyata pada awal abad ke-20. Pada 1902 Claude Debussy menulis opera dengan nama yang sama. Pada tahun yang sama, Schönberg, atas saran R. Strauss, mulai membuat puisi simfoni, bahkan tanpa menyadari bahwa karya Debussy sedang dipersiapkan untuk pementasan di Paris.
• Pada bulan Desember 1912, komposer hanya mengunjungi St. Petersburg, di mana ia membawakan "Pelleas and Melisande". Setelah 1930-an, Schonberg di Uni Soviet tidak tampil karena ketidakkonsistenan musiknya dengan ide-ide resmi tentang seni. Minat untuk mempelajari karyanya dihidupkan kembali di negara kita hanya tiga dekade kemudian.
• Produksi pertama opera "Musa dan Harun" membutuhkan 50 orkestra dan 350 latihan paduan suara.
• Max Blond - itu adalah nama samaran dari istri kedua sang komposer, Gertrude, di bawahnya ia menulis untuknya libretto opera satu babak "From Today to Tomorrow" (1928). Plot pekerjaan didasarkan pada hubungan antara suami dan istri.

• Murid Schönberg A. Berg, A. Webern, H. Eisler adalah pengikut gaya musik komposer, membangun apa yang disebut "sekolah Novovensk".
• Salah satu penganut sistem dodecaphon yang paling menonjol adalah komposer Pierre Boulez, yang setelah kematian Schoenberg menulis sebuah berita kematian yang memalukan. Di dalamnya, ia menyalahkan komposer almarhum karena menyimpang dari penggunaan teknik ini secara luas dan eksklusif dalam periode kreativitas terakhir. Terlepas dari artikel ini, Boulez adalah seorang yang mempopulerkan karya Schoenberg dan sering melakukan tulisannya.

Seni Schoenberg

Karya Schoenberg dapat dibagi menjadi tiga bagian - romantis, ekspresionis dan dodecaphonic. Karya-karya pertama ditulis dalam gaya klasik Jerman. Musik ini merupakan kelanjutan dari tradisi romantis Wagner dan Brahms - "Malam yang tercerahkan" (1899), "Pelleas dan Melisande"(1903). Segera Schoenberg menyadari bahwa penggunaan harmoni tradisional telah kehabisan tenaga. Dari Kuartet Tali Kedua (1908) ia mulai bekerja di atonal, atau, sebagaimana sang komposer sendiri sebut, prinsip gaya pantonal. Hal ini memungkinkannya memasuki dunia irasional, dunia ekspresionis. .

Pada awal 1910-an, ia menulis karya ekspresionis yang paling penting. Itu "Menunggu"(1909) - dibuat hanya dalam dua minggu monodrama untuk sopran pada libretto dari dokter muda Maria Pappenheim. Pekerjaan ini hampir tanpa plot, karena pendengarnya tidak tenggelam dalam peristiwa, tetapi dalam emosi pahlawan utamanya - takut, cemburu, putus asa. Semua tentang menceritakan apakah kenyataan, mimpi atau fiksi? Penulis tidak memberikan jawaban. Proyek scenography dirancang oleh komposer sendiri untuk pertunjukan yang diharapkan dari "Ekspektasi", dan pemutaran perdana hanya dilakukan pada tahun 1924 di Praha.Lunar Pierrot"- siklus vokal, yang pahlawannya adalah penciptanya tidak dikenal dan ditolak oleh masyarakat. Keunikan dari karya ini adalah pada prinsip bernyanyi yang baru, yang agak melodeclamation. Drama dengan musik"Tangan yang beruntung"Pada libretto-nya sendiri ditulis pada tahun 1913. Komposisi ini memiliki banyak fitur otobiografi - istri pahlawan meninggalkannya, meninggalkan kebingungan, rasa sakit dan ketakutan." Lucky Hand "- ini juga pengalaman komposer dalam mempelajari fenomena sinestesia - pengalaman musik pahlawan jelas terhubung dengan cahaya dan warna. Oratorio "Tangga Yakub"dimulai pada tahun 1917 - niat muluk sang komposer, yang di atasnya ia bekerja selama bertahun-tahun, terus-menerus kembali, melengkapi, dan mengoreksi, tetapi yang tidak dianggap lengkap.

Setelah bereksperimen dengan musik tanpa henti, Schoenberg kembali mencari metode komposisi baru. Jadi, pada awal 1920-an, dodecaphony diciptakan. Prinsip dari teknik ini terletak pada penggunaan berurutan dari 12 not yang berbeda, yang disebut seri. Seri dan turunannya (inversi, krustasea, inversi krustasea) juga dapat ditransposisikan. "Lima Buah untuk Piano", selesai pada tahun 1923, menjadi esai debut berdasarkan prinsip dodecaphony. Pada akhir dekade, Schönberg kembali ke karya-karya dalam bentuk besar, sepenuhnya dibangun di atas dodecaphony - Kuartet String Ketiga (1927) dan Variasi untuk orkestra (1928).

Dari biografi Schoenberg, kita mengetahui bahwa pada 1930 komposer mulai mengerjakan opera "Musa dan Harun"oleh librettonya sendiri. Pada awalnya ia berencana untuk menulis oratorio sedekat mungkin dengan teks Alkitab. Menyadari inkonsistensi eksposisi Alkitab, Schönberg menciptakan interpretasi yang lebih liberal. Dua babak pertama ditulis pada tahun 1932, musik dan teks untuk babak ketiga diciptakan pada tahun 1937, tetapi tetap tidak lengkap. Meskipun demikian, elemen-elemen penting dari cerita diselesaikan pada akhir babak kedua, yang memungkinkan untuk mementaskan opera sebagai karya yang sangat solid.Pemunculan versi konser berlangsung pada tahun 1954, dan versi panggung pada tahun 1957.

Di antara karya-karya yang dibuat dalam emigrasi, orang dapat menyebutkan Concerto untuk Biola dan Orkestra, Kuartet Tali Keempat (keduanya - 1936) dan Konserto untuk Piano dan Orkestra (1942). Di dalamnya, dodecaphony berkembang, dikombinasikan dengan elemen nada. Untuk mendukung negara-negara Eropa yang berperang melawan fasisme, pada tahun 1941 ditulis "Ode to Napoleon Bonaparte" pada ayat-ayat Byron. Salah satu karya humanis paling emosional dari Schoenberg adalah cantata "Survivor from Warsaw", yang diciptakan pada tahun 1947. Teksnya, juga ditulis oleh komposer, didasarkan pada ingatan para peserta dalam peristiwa perusakan ghetto Warsawa oleh Nazi.

Musik Arnold Schoenberg di bioskop

Pada tahun 1975, sebuah film dirilis pada opera "Moses and Aaron", yang menjadi salah satu penampilan pertama musik Schoenberg di layar perak. Selanjutnya, pembuat film beralih ke karya komposer:

• "Taruhan dibuat" (1997);
• Lumière and Company (1995);
• "Antara Malaikat dan Setan" (1995);
• "Gelombang Baru" (1990).

Salah satu penulis skenario "Woman in Gold" karya Simon Curtis (2015) adalah Randol Schönberg, seorang pengacara Amerika yang dikenal karena bekerja dengan klien menuntut pengembalian karya seni yang diambil dari keluarga mereka selama Holocaust. Randal juga cucu komponis. Karena film ini didasarkan pada peristiwa nyata, salah satu karakter utamanya adalah pengacara sendiri, yang diperankan oleh R. Reynolds. H. Mirren membintangi peran judul.

"Musik tidak boleh menghiasi, itu harus benar dan hanya ...". Arnold Schoenberg tidak mencari kesuksesan. Pertama-tama, dia ingin mengembangkan bentuk musik, untuk menemukan cara-cara baru, tidak membiarkan seni komposisi menurun, sementara tetap setia pada pandangan kreatifnya. Sejarah telah menunjukkan bahwa ini adalah cara berpikir semua genius abadi. Dan begitulah nasib mereka terbentuk, penuh dengan hubungan yang kompleks dengan orang-orang sezaman dan penilaian kontradiktif.