Antonin Dvorak: biografi, fakta menarik, pekerjaan

Antonin Dvorak

Putra agung orang-orang Ceko - yang begitu senegaranya menyebut Antonin Dvorak - seorang komposer yang luar biasa, salah satu pendiri sekolah komposisi nasional. Ia dianggap sebagai salah satu orang Ceko paling terkenal sepanjang masa, karena bakat komposer Dvorzak dihargai tidak hanya di Eropa, tetapi juga di seberang lautan, bahkan selama masa hidupnya. Karya-karya komposer, di mana ia menggabungkan tradisi klasik dan fitur khas musik Rusia, dihargai di seluruh dunia, karena daya cipta musiknya sekaya keindahan melodinya unik.

Biografi singkat Antonin Dvorak dan banyak fakta menarik tentang komposer dapat ditemukan di halaman kami.

Biografi singkat Dvorak

8 September 1841 di sebuah desa kecil di Ceko, yang terletak di dekat kastil Nelahozeves yang terkenal, seorang anak lelaki lahir, yang dengan penuh kasih sayang dipanggil oleh semua Tonychek, karena ia bernama Antonin Leopold. Ayah dari bayi František Dvorak memiliki sebuah kedai minuman, tetapi, di samping itu, di waktu luangnya ia akan bermain sitar dengan senang hati.

Begitu anak itu tumbuh dewasa, sang ayah, mengikuti tradisi keluarga, mulai menariknya ke pekerjaannya, meskipun putranya lebih tertarik pada alat musik. Ketika Tonky berusia enam tahun, orang tuanya mengidentifikasi dia di sekolah, di mana dia belajar tidak hanya membaca dan menulis, tetapi juga dasar-dasar melek musik. Guru musik pertama anak itu adalah penyanyi gereja Joseph Spitz, di bawah kepemimpinannya Tonicek mulai menguasai biola, dan setelah dua tahun ia tidak hanya bisa menghibur para tamu kedai ayahnya, tetapi juga melakukan solo selama kebaktian gereja.

Pada usia sembilan tahun, setelah lulus dari sekolah desa dua tahun, bocah itu dikirim ke kota Zlonitsy untuk mempelajari kerajinan tukang daging. Selain itu, paman, yang melindungi keponakannya, mengidentifikasi Tonchka untuk belajar bahasa Jerman di kelas khusus sekolah setempat, di mana pelayan gereja setempat, Antonin Liman, mengajar. Memperhatikan kemampuan bermusik yang tidak biasa, guru mulai mengajar pemuda berbakat itu untuk memainkan piano dan organ. Bekerja keras dan terpecah antara bekerja di kelas pembantaian dan musik, Antonin pada tahun 1856 menerima dokumen yang bersaksi bahwa ia dapat bekerja sebagai magang. Namun, sang ayah, yang bersama seluruh keluarga pindah ke tempat tinggal permanen di Zlonitsy, mengirim putranya untuk melanjutkan pendidikannya, pertama di Kamenetz Ceko, dan kemudian di sekolah organ Praha. Pada awalnya, Antonin bermimpi melayani sebagai organis di beberapa gereja, tetapi kemudian, setelah berkenalan dengan karya-karya komponis besar, ia menyadari bahwa misinya adalah kreativitas. Di bawah bimbingan para guru, komposer masa depan memahami keharmonisan, tandingan, mempelajari konstruksi pembukaan dan fugues. Selain itu, pemuda itu terus-menerus mengasah penguasaannya memainkan biola, dan kemudian menguasai biola.

Awal dari karier yang kreatif

Setelah lulus dari sekolah, Dvorak tidak menunggu tempat organ di gereja desa, tetapi memutuskan untuk tinggal di Praha. Untuk mendapatkan penghasilan, Antonin pada tahun 1859 harus bekerja sebagai pemain biola di Kapel Karel Komzak. Namun, pada 1862 ia mulai bekerja di orkestra "Teater Sementara" Praha yang baru dibangun, yang grup musiknya pada 1866 dipimpin oleh Berjich Smetana yang terkenal. Itu adalah sekolah yang bagus untuk seorang komposer pemula, karena repertoar orkestra berisi karya-karya simfoni oleh Wagner, Berlioz, Liszt, dan juga opera oleh Weber, Moniuszko, Glinka, Smetana, Meyerbeer. Bekerja di orkestra tidak menghasilkan banyak uang, dan pemuda itu terus-menerus harus mencari pekerjaan paruh waktu. Dia memberi pelajaran pribadi, dan kadang-kadang menggantikan organis di rumah sakit jiwa.

Selama periode ini, Dvorak banyak berkomposisi, mencoba sendiri dalam banyak genre. Namun, penulis yang menuntut, tidak puas dengan karya-karya tertulis, sangat sering menghancurkannya. Namun, pada awal musim panas 1871, penduduk Praha di salah satu surat kabar membaca sebuah catatan bahwa teater bermaksud untuk menggelar opera Raja dan Artis Arang, yang ditulis oleh komposer muda yang menjanjikan dan musisi dari Orkestra Teater Ceko, Antonin Dvořák. Penulis artikel ini adalah L. Procházky, seorang tokoh musik terkenal yang secara aktif mendukung kebangkitan seni Ceko nasional, dan kemudian melindungi Dvořák selama bertahun-tahun, mempromosikan karya-karyanya, dan kemudian mencatat keberhasilannya dalam artikel-artikel yang penuh pujian. Terinspirasi oleh pesan ini, Dvorak segera pergi ke administrasi orkestra dan menulis surat pengunduran diri, bermaksud untuk mengabdikan hidupnya lebih lanjut hanya untuk komposisi musik. Sambil menunggu opera di teater, sang komposer, atas saran L. Prochazka, menulis beberapa lagu tentang puisi-puisi oleh para penyair Ceko, yang kinerjanya yang sukses hanya membuat Dvorak terkenal, tetapi bukan kesejahteraan finansial. Uang yang ia terima dari les privat hampir tidak cukup untuk memenuhi kebutuhan hidup. Dengan produksi opera di teater, juga, tidak ada yang terjadi, ia bahkan jatuh ke dalam kesedihan kreatif, tetapi komposer memiliki kehidupan pribadi.

Pada akhir tahun 1873, Antonin menikahi putri seorang perhiasan, Anna Chermakova, dan untuk memenuhi kebutuhan keluarga yang berkembang pesat, Dvorzhak harus menjadi organis di gereja St. Vojtěch. Namun, situasi keuangan, yang masih sangat menyedihkan, memaksa komposer untuk mengajukan banding ke otoritas pemerintah dengan permintaan untuk memberinya beasiswa yang dikeluarkan untuk mendukung penyair, seniman dan musisi yang miskin tetapi berbakat. Dvorak mempersembahkan dua simfoni (No. 3 dan No. 4), serta beberapa karya kamarnya, kepada komisi komisi, yang mencakup komposer terkemuka Jerman I. Brahms. Anggota juri dengan suara bulat menyetujui pencalonan Dvorak untuk keuntungan, yang kemudian pantas diterimanya selama lima tahun. Ini memberinya kesempatan untuk menciptakan buah di tahun-tahun yang sulit baginya.

Tahun pengakuan

Pada tahun 1874, pada tanggal 24 November, pemutaran perdana "The King and the Carpenter" yang telah lama ditunggu-tunggu berlangsung di panggung gedung opera. Terinspirasi oleh kemenangan ini, komposer terus menciptakan secara konstan. Opera-opsinya muncul satu demi satu: "The Stubborn People", "Wanda" dan "The Cunning Peasant", serta karya-karya kamar, termasuk "Duet Moravia" yang terkenal yang ditulis oleh Dvořák atas permintaan pengusaha dan pencinta musik yang sukses Jan Neff, yang kemudian bahkan membantu mereka cetak, setuju dengan penerbit. "Duet Moravia" kemudian memainkan peran penting dalam karier kreatif Dvorak, karena mereka dihargai oleh I. Brahms, yang memiliki pengaruh yang sangat besar dalam dunia musik pada waktu itu.

Menurut biografi Dvorak, pada periode yang sama, takdir mempersiapkan ujian yang sangat kejam bagi sang komposer: satu demi satu, ketiga anaknya yang masih kecil meninggal. Kesedihan begitu menekan Antonina, sehingga sekarang dalam karya-karyanya hanya kerinduan dan kedukaan terdengar. Pencairan dalam jiwa komposer terjadi pada awal 1878. Atas rekomendasi kuat dari J. Brahms, penerbit Berlin Fritz Zimrock menerbitkan "Duet Moravia" dengan teks dalam bahasa Jerman. Koleksi ini terjual begitu cepat sehingga setelah beberapa waktu edisi lain dirilis dalam bahasa Jerman, Inggris, dan Ceko. Setelah beberapa saat, teman-teman Dvorak mulai gigih membujuk untuk mengatur konser di mana hanya karyanya akan terdengar. Sang komposer mulai bekerja lagi dengan semangat tinggi, terutama karena kehidupan keluarga ditandai oleh suatu peristiwa yang menggembirakan: istrinya memberinya seorang anak perempuan. Selain itu, F. Zimrock memerintahkan Dvorak untuk menulis Slavic Dances, lagu sederhana untuk musik rumah. Setelah penerbitan karya-karya ini, sebuah artikel oleh kritikus musik Jerman yang terkenal L. Elert muncul di sebuah surat kabar Berlin yang populer, di mana ia memuji komposer berbakat sehingga pencinta musik menyerang toko musik, dan pemilik berbagai penerbit menerbitkan pesanan kepada komposer dengan pesanan. Setelah beberapa waktu, surat kabar Praha juga menerbitkan ulasan kritikus Jerman atas karya-karya Dvorak. Iklan yang tidak biasa seperti itu berdampak pada penduduk ibukota Ceko sehingga ruang konser, di mana komposer melakukan karya-karyanya, sepenuhnya diisi dan konser berlalu dengan sukses luar biasa. Setelah peristiwa besar dalam kehidupan budaya Praha, Dvorak terpilih sebagai anggota Klub Seni Praha "Umeletskaya Talka", yang meliputi penulis, seniman, dan komposer. Beberapa saat kemudian, komposer ditawari untuk memimpin bagian musik asosiasi ini, dan tugasnya sekarang termasuk menjadi anggota juri dari berbagai kompetisi musik.

Popularitas Dvorak dengan cepat mendapatkan momentum. Karya-karyanya dimasukkan dalam program setiap konser yang diadakan di Praha, dan perusahaan penerbitan menawarkan biaya tambahan untuk karya komposer. Untuk "Serenade" untuk instrumen angin, tiga "Rhapsodies" dan "Baubles" F. Zimrok membayar 1.700 mark kepada Dvorak (ia bahkan tidak pernah memegang uang seperti itu di tangannya). Penerbit besar Jerman berjuang untuk masing-masing karyanya. Kemuliaan Dvorak bergemuruh di seluruh Eropa. Karyanya dilakukan oleh semua orkestra simfoni Eropa yang terkenal. Sekarang komposer sering bepergian ke luar negeri, bertemu orang-orang baru, dan, bagaimanapun, terus bekerja banyak.

Pada 1884, Dvorak diundang ke Inggris untuk pertama kalinya, di mana sambutan hangat menunggunya, dan surat kabar London mengagumi bagaimana seorang mantan tukang daging dapat menulis musik yang begitu indah. Tahun 1888 dalam kehidupan komposer ditandai dengan pertemuan dengan PI yang luar biasa. Tchaikovsky dan tur sukses berikutnya di Rusia. Koran-koran Moskow dengan antusias memuji Dvorak, memanggilnya "Brahms Ceko." Pada tahun 1890, setelah kembali ke rumah, Dvorak mengetahui bahwa ia terpilih sebagai anggota Akademi Ilmu Pengetahuan dan Seni Ceko, dan Universitas Praha menghormatinya dengan gelar kehormatan "Doktor Musik". Namun, muncul sedikit rasa malu, karena tidak ada gelar seperti itu di universitas-universitas negara Austria, setelah satu tahun, Dvorak dianugerahi gelar doktor kehormatan filsafat. Manajemen konservatori memutuskan untuk mengundang Dvorak ke jabatan profesor di kelas komposisi, yang harus dia mulai lakukan sejak awal tahun 1891. Pada awalnya, komposer itu sangat tidak puas dengan pengangkatan seperti itu, tetapi kemudian ia menjadi sangat terlibat sehingga pekerjaan ini memberinya kesenangan, dan bukannya satu jam tetap ia duduk bersama siswa selama tiga dan kadang-kadang empat jam, sehingga melanggar jadwal konservatori.

Pada tahun 1892, tahap baru dimulai dalam kehidupan komposer, yang ia habiskan di Amerika, memenuhi tugas direktur Konservator Nasional di New York.

Tahun terakhir

Pada musim semi 1895, Dvorak pulang ke rumah bersama keluarganya. Pada musim gugur, ia kembali mengajar di Prague Conservatory, dan pada kesempatan pertama ia mengunjungi Brahms di Wina. Kemudian sebulan kemudian ada perjalanan lain ke ibukota Austria, pertunjukan simfoni kesembilannya yang pertama terjadi di sana. Dan kemudian kunjungan kesembilan terakhir ke Inggris, ke pemutaran perdana konser cello. Kehidupan Dvorak adalah kehidupan yang akrab: ia belajar bersama siswa, menghabiskan musim panas di alam dan, seperti biasa, banyak berkomposisi.

Pada musim semi 1897, Dvorak sekali lagi mengunjungi Wina: pertama kali mengunjungi para Brahms yang sakit, dan kedua kalinya untuk mengucapkan selamat tinggal kepada komponis tercintanya, yang merupakan pelindung dan sahabatnya yang setia. Setelah kematian Brahms, pekerjaan Dvorak meningkat secara signifikan, karena sekarang pemerintah Austria menunjuknya ke komisi untuk pemberian beasiswa kepada talenta muda, dan ia harus mencurahkan banyak waktu untuk melihat kreasi mereka. Pada tahun 1900, sang komposer sulit dibujuk untuk mengambil jabatan direktur Konservatori, dan pada tahun 1901 seluruh Republik Ceko dengan sombong merayakan ulang tahun ke 60 pria yang memuliakan negara kecil mereka ke seluruh dunia. Setelah nyaris tidak menyelesaikan opera Armida, yang, sayangnya, menjadi karya terakhirnya, Dvorak merasa sakit pada akhir April 1904, dan pada 1 Mei komposer hebat meninggal.

Fakta menarik tentang Dvorak

• Saat ini, rumah di Nelahozeves, tempat komposer besar Ceko lahir dan menghabiskan masa kecilnya, disewa oleh negara dari pemiliknya dengan biaya bersyarat satu mahkota per tahun: Museum Musik Ceko berlokasi di sana.
• Pemerintah Austria memutuskan untuk mendorong Antonin Dvorak, mengangkatnya sebagai anggota tetap Dewan Tinggi Parlemen. Sang komposer tiba di pengadilan, mengambil sumpah dan ikut serta dalam pertemuan pertama untuknya. Dia tidak lagi muncul di sana, meskipun ada bujukan.

• Johannes Brahms sangat pandai di Dvorak sehingga pada akhir hidupnya, ketika dia menjadi benar-benar tidak ramah, dia ingin teman Ceko itu selalu bersamanya. Dia menawari Antonin pekerjaan yang baik di Wina dan dukungan keuangan.
• Ketika Antonin Dvorzhak tiba di London, dia dikejutkan oleh ayunan Inggris. Untuk penampilan "Stabat Mater" di aula konser bergengsi "Albert Hall", yang menampung hingga sembilan ribu penonton, panitia melibatkan paduan suara 840 orang, orkestra besar, dan organ megah.
• Antonin Dvořák adalah seorang komposer yang sangat produktif. Setelah menyelesaikan salah satu ciptaannya, ia memulai yang baru dan selalu tersinggung karena ia tidak memiliki judul untuk karya-karya: semua komposer lain membongkar semua nama puitis dan asli, terutama pada kesempatan ini Dvorak tersinggung di Schumann.
• Penduduk Praha sangat menghormati Dvorak dan sangat bangga bahwa orang-orang Ceko memiliki seorang putra yang memuliakan negara mereka. Misalnya, pemilik rumah, di mana komposer, bersama keluarganya, menyewa rumah, tidak mengizinkan orang lain dari penyewa, kecuali Dvorak, untuk memiliki alat musik sehingga tidak ada yang akan mencegah komposer membuat karya-karyanya. Jika Dvorak tidak bermain, maka keheningan harus memerintah di mana saja - komposer sedang beristirahat.
• Antonin Dvořák sangat pemilih tentang dirinya sendiri sehingga dia mengerjakan ulang opera King dan Colliernya tiga kali. Menulisnya pada tahun 1871, tiga tahun kemudian ia menulis ulang hampir sepenuhnya, dan kemudian pada tahun 1887 membuat perubahan pada libretto, yang menyebabkan perubahan pada materi musik. Pada tahun 1990, komposer kembali ingin mengedit karya ini dan menulis ulang skor musiknya, tetapi, pada akhirnya, ia masih meninggalkan ide ini. Nasib yang sama persis menimpa opera komposer "Dimitri".
• Opera Dvorak yang telah lama menderita "The King and the Collier" dipentaskan beberapa kali di Teater Praha, tetapi di negara-negara lain tidak pernah terdengar.

• Sang komposer mendedikasikan "duet Moravia" -nya yang terkenal untuk Jan dan Maria Neff, atas permintaan siapa mereka ditulis. Belakangan, Jan Neff, yang membantu dalam penerbitan kreasi Dvorak ini, memerintahkan beberapa salinan untuk ditenun dengan indah, dan kemudian dengan surat-surat yang menyertai di mana ia memalsukan tanda tangan Dvorak, mengirimkannya ke J. Brahms dan seniman otoritatif lainnya. Setelah beberapa waktu, komposer itu menerima sepucuk surat dengan rasa terima kasih dari kritikus musik dan musikolog terkenal Austria E. Hanslick. Kekacauan Dvorak tidak mengenal batas, karena dia tidak mengirim apa pun.
• Antonin Dvořák sangat pilih-pilih tentang dirinya sendiri sebagai komposer dan terus-menerus mengirim karya sendiri, seperti yang dia pikir, tidak cukup berhasil untuk "referensi", dan ketika dia mengembalikannya dari sana, dia mengoreksi sesuatu dan memberikannya kepada penerbit. Jadi, simfoni No. 5, yang ditulis pada tahun 1875, pertama kali dilakukan pada tahun 1879, dan kemudian diletakkan di tumpukan kertas selama delapan tahun. Pada tahun 1887, penulis mengingatnya, mendapatkannya, mengoreksi sesuatu dan mencetaknya. Karena penerbit baru-baru ini menerbitkan simfoni komposer nomor 6 di nomor satu, dan simfoni nomor 7 di nomor dua, maka simfoni nomor 5 menempatkan nomor tiga, meskipun faktanya komposer menulisnya jauh lebih awal. Itu membingungkan.
• Dvorak adalah seorang patriot hebat di negaranya, tetapi dia tidak pernah berbicara dengan keras tentang hal itu. Namun, ia menolak untuk menulis opera pada teks Jerman dan sangat marah ketika di Inggris di papan iklan ia melihat namanya dicetak dengan cara Jerman - Anton. Komposer menuntut agar penyelenggara konser segera membuat kembali poster.
• Pengakuan universal atas karya Antonin Dvorak secara konstan layak ditandai oleh penghargaan pemerintah dan berbagai gelar kehormatan. Dia adalah pemilik Orde Mahkota Besi, gelar III dan medali "Untuk sastra dan seni", dan juga menerima gelar kehormatan sebagai anggota Akademi Ilmu Pengetahuan dan Seni Ceko, London Philharmonic Society dan Vienna Society of Music Friends. Selain itu, komposer menjadi dokter musik di Praha dan seorang dokter di Universitas Cambridge.

• Dari biografi Dvorak kita mengetahui bahwa komposer menderita agarofobia (takut ruang terbuka), yang terus-menerus ia kembangkan. В последние годы своей жизни он настолько боялся широких площадей и скоплений народа, что выходил на улицу только в сопровождении родных или друзей.
• Композитор с пристрастием относился к двум вещам - голубям и паровозам. В своём летнем доме он велел построить голубятню, а во время прогулок по Праге обязательно прокладывал свой маршрут через вокзал. Он знал наизусть номера паровозов и имена машинистов.
• Museum terbesar Antonin Dvorak terletak di ibu kota Republik Ceko di salah satu bangunan terindah: istana, dibangun dengan gaya Barok, yang oleh orang-orang Praha disebut "Amerika". Museum ini memiliki koleksi barang-barang dan dokumen-dokumen indah milik komposer dan menceritakan kehidupan dan karyanya.
• Nama Dvorak adalah asteroid dan salah satu kawah di planet Merkurius.

Kreativitas Antonin Dvorak

Antonin Dvořák adalah komposer yang meninggalkan warisan kreatif yang hebat kepada keturunannya. Dia benar-benar menciptakan satu demi satu pekerjaan dan terus-menerus mengeluh bahwa tangannya tidak punya waktu untuk menuliskan pikirannya. Karya-karya komposer, memikat melodi yang luar biasa, didasarkan pada fitur ritmis dan intonasional dari musik rakyat Ceko, tetapi pada saat yang sama mereka telah memasukkan unsur-unsur klasik dan romantisme Wina. Komposisi Dvorak dibedakan oleh ekspresi emosional, instrumentasi warna-warni, keragaman ritmis dan harmonis, serta kejernihan pemikiran musik. Banyak karya komposer ditandai oleh keceriaan dan humor, tetapi, selain itu, mereka memikat dengan lirik yang luar biasa hangat dan lembut.

Aktivitas kreatif Dvorak luar biasa: ia adalah penulis sejumlah besar karya berbagai genre. Karya-karya simfonik, paduan suara dan ruangnya sangat menonjol, karena mereka adalah kontribusi paling berharga dari komposer untuk perbendaharaan musik dunia. Ini tidak bisa dikatakan tentang pekerjaan opera Dvorak, yang mencakup sepuluh karya. Beberapa kritikus menganggap genre ini sebagai satu-satunya jenius penakluk tidak hanya ditaklukkan, meskipun opera kedua dari belakangnya "Mermaid" telah menjadi karya agung yang diakui dan tidak turun dari adegan banyak teater di dunia. Perlu dicatat karya simfonik Dvorak, sangat beragam dan mencakup, pertama, sembilan simfoni (yang terakhir, yang disebut "Dari Dunia Baru", termasuk dalam repertoar banyak orkestra di dunia dan merupakan salah satu karya orkestra komposer yang paling banyak dilakukan) kedua, selain simfoni dalam genre ini, Dvorak menggubah puisi, tawaran, karya orkestra konser, seperti Slavia Tari, Karnaval dan Slavia Rhapsodies, serta concerto instrumental untuk biola, piano, dan cello.

Dvorak mencurahkan banyak perhatian dalam karyanya untuk musik paduan suara dan vokal. Dia menulis lima cantata dan oratorio "Saint Ludmila". Banyak karya-karyanya dari genre ini, seperti "Requiem", "Mazmur 149" dan "Mekah" D-dur pada suatu waktu cukup populer, tetapi contoh terbaik dari musik paduan suara abad ke-19 sekarang dianggap "Stabat Mater" dan " Te deum. " Dari musik vokal Dvorak, siklus "Moravian Duets", yang memainkan peran penting dalam biografi kreatif komposer, siklus "Cypresses", yang direvisi beberapa kali, membuat versi baru, dan sebagai hasilnya, seluruh dunia musik saat ini mengetahui delapan lagu yang disebut "Lagu" cinta. " Serta beberapa karya untuk suara dan organ, misalnya: "Ave Maria "dan" Nyanyian Rohani untuk Tritunggal Kudus "

Tempat khusus dalam karya Dvorak ditempati oleh komposisi musik kamar, karena di sanalah ia mengasah keterampilan komposernya. Ini adalah trio string, kuartet, kuintet, dan sextet, trio piano, dan kuintet. Selain itu, komposer memiliki beberapa lagu untuk piano, serta untuk iringan biola dan cello dan piano.

Dvorak dan Amerika

Ketika Dvorak diundang untuk pertama kalinya mengunjungi benua Amerika, ia langsung menolak, karena ia adalah pria yang tidak suka berganti tempat. Tapi tiba-tiba sebuah telegram datang dari seberang lautan mengundang saya untuk memimpin National Conservatory di New York. Terlepas dari kenyataan bahwa penolakan komposer segera diikuti, administrasi sekolah mengirim pesan lain setelah yang pertama, di mana kondisi keuangan seperti itu ditawarkan sehingga Dvorak mulai berpikir, karena dengan uang seperti itu tidak hanya dapat belajar anak-anak, tetapi juga untuk mengamankan usia tua. . Sebagai hasilnya, dia setuju, mengucapkan selamat tinggal kepada keluarganya, menyeberangi lautan, dan pada 1 Oktober 1892, dia mengambil tugasnya.

Tugas Dvorak tidak hanya untuk mengatur pekerjaan konservatori yang baru dibuat dengan benar dan untuk mengajarkan keterampilan siswa, tetapi juga untuk membantu dalam menciptakan budaya musik khas nasional yang sangat artistik. Membangun proses belajar tidaklah sulit, stafnya terdiri dari 50 guru yang berpengalaman, dan para siswa cukup disiplin, dan beberapa dari mereka memiliki bakat yang luar biasa. Hal-hal yang lebih buruk adalah dengan musik, yang seharusnya memiliki cita rasa nasional Amerika. Dvorak berusaha keras untuk mencari tahu seperti apa sumbernya. Dia memaksa siswa kulit hitam untuk menyanyikan lagu-lagu Negro kepadanya, bertemu dengan orang-orang India, dan meminta mereka untuk menggambarkan musik rakyat mereka. Sang komposer memikirkan jenis musik apa yang harus didengar orang Amerika untuk mengingatkannya akan rumahnya sendiri. Namun, Dvorak tidak dapat menemukan jawaban untuk pertanyaan ini, meskipun surat kabar mulai membuat kegemparan tentang apa yang dianggap komposer sebagai dasar musik Amerika sebagai melodi budak hitam.

Diskusi di media segera beralih dari musikal ke ranah politik. Populasi kulit putih Amerika Serikat tidak memungkinkan keuntungan baik orang India atau orang kulit hitam, bahkan di bidang seni. Selama polemik semacam itu, semua orang dengan minat besar menunggu kinerja simfoni baru, yang ditulis komposer secara penuh di Amerika. Dvorak sendiri sangat sedih, jika pemutaran perdana gagal, kariernya di Amerika akan berakhir, dan semua yang dia lakukan untuk konservatori akan hilang, dan selain itu, reputasi komposer akan terguncang. Dalam keadaan gugup seperti itu, komposer tidak bisa pergi berlibur ke tanah kelahirannya, tetapi dia sangat merindukan keluarganya, meminta kerabatnya untuk membantu membawa istri dan anak-anaknya ke Amerika. Untungnya, pertunjukan perdana simfoni itu merupakan keberhasilan yang menakjubkan, yang diteriakkan oleh semua koran New York keesokan paginya, sambil berdebat dengan penuh semangat apakah musiknya “Amerika” atau tidak. Dvorak di Amerika telah menjadi orang yang sangat populer, tetapi ini tidak membawa sukacita: komposer itu sangat rindu rumah.

Kehidupan pribadi Antonin Dvorak

Antonin Dvořák selalu dikenal sebagai pria yang sangat sederhana. Di masa mudanya, ia tertutup, selalu tenggelam dalam pekerjaan dan menghindari masyarakat perempuan. Kerabatnya sangat khawatir bahwa dia tidak akan pernah memulai keluarganya sendiri, tetapi keajaiban terjadi, pemuda itu jatuh cinta. Yang terpilih dari Antonio adalah Josefina Chermakova yang muda, bermata hitam, cukup muda - putri dari perhiasan Praha, dan selain itu, seorang aktris dari rombongan drama dari Teater Sementara. Semuanya dimulai dengan fakta bahwa Dvorak diundang ke rumah Chermak sebagai guru piano untuk putri-putri pembuat perhiasan: yang lebih tua Josephine dan Anna yang lebih muda. Pada awalnya, Antonin senang bahwa dia memiliki kesempatan untuk mendapatkan uang, tetapi dia sendiri tidak memperhatikan bagaimana dia jatuh cinta dengan rezuschka Yozefina yang menawan. Sayangnya, coquette yang menawan tidak menanggapi perasaan pemuda itu dan kemudian menikah dengan hitungan Votslav Kounik. Dia mengungkapkan semua pengalamannya dari cinta tak berbalas dalam siklus vokal Cypresses. Beberapa waktu berlalu dan Antonin kembali bertemu dengan gadis yang dengannya dia mengajukan penawaran. Itu adalah putri rekannya di orkestra - Anna Mateikova. Tapi sekali lagi, penolakan dan kekecewaan.

Sementara itu, adik perempuan Josephine, Anna, tumbuh dan berubah menjadi gadis cantik yang mulai memberikan perhatian khusus kepada gurunya. Dia memiliki temperamen yang manis, memiliki contralto yang indah dan memainkan piano dengan sempurna. Gadis seperti itu tidak mungkin lebih cocok untuk istri komposer pemula. Biografi Dvorak menyatakan bahwa pernikahan itu berlangsung pada 17 November 1873, dan pada bulan April tahun berikutnya, pasangan muda itu memiliki anak pertama mereka, yang bernama Otakar. Keluarga itu tumbuh dengan cepat: setahun kemudian, gadis Joseph lahir, dan setahun kemudian anak perempuan lain, Ruzena. Kehidupan keluarga komposer tidak dapat disebut tanpa awan. Terlepas dari kenyataan bahwa Antonin selalu mencari pekerjaan sampingan, selalu tidak ada cukup uang, dan selain itu, anak-anak terus-menerus sakit. Dan kemudian sebuah kemalangan yang mengerikan menerobos masuk ke rumah Dvorzhakov: satu demi satu, ketiga anak mereka meninggal. Awalnya, Joseph pergi, lalu Ruzena secara tidak sengaja diracuni dengan larutan fosfor, dan sebulan kemudian, pada tahun 1877 yang sama, Otakar meninggal karena campak. Saya membakar orang tua tidak ada batasan. Kebahagiaan dalam keluarga kembali setahun kemudian dengan kelahiran putri Otilia, dan kemudian lima anak lagi: Anna, Magdalena, Antonina, Otakar, dan Aloizii.

Musik Dvorak di Bioskop

Untuk beberapa waktu, warisan artistik Antonin Dvorak tidak diperhatikan, tetapi hari ini musiknya kembali sangat populer. Karya-karya simfoni komposer ini tentu saja dimasukkan dalam repertoar orkestra simfoni yang paling terkenal, serta dalam program-program dari berbagai festival. Kekuatan pemikiran musikal dari ciptaannya adalah bahwa hal itu memberi orang kegembiraan dan kedamaian, memanggil mereka untuk mencintai dan sifat baik.