Bayan: sejarah, video, fakta menarik, dengarkan

Alat musik: Bayan

Palet suara dari dunia alat musik sangat kaya - itu adalah biola dengan suaranya yang memesona, harpa dengan suara kristal atau trompet dengan timbre yang cemerlang. Di antara berbagai macam alat musik ada satu yang bisa disebut orkestra kecil. Instrumen ini adalah akordeon tombol dengan kemampuan langka untuk meniru berbagai warna nada, dapat terdengar seperti seruling, klarinet, bassoon dan bahkan sebagai organ. Bayan, dengan kemungkinan artistiknya yang luar biasa, tunduk pada banyak hal - mulai dari iringan lagu-lagu rakyat yang sederhana hingga karya agung klasik dunia yang kompleks. Menikmati popularitas besar, juga terdengar pada adegan konser besar, dan merupakan peserta yang konstan dalam pesta meriah, bukan tanpa alasan bahwa akordeon tombol disebut "jiwa rakyat Rusia".

Bayan adalah salah satu varietas harmonik paling maju yang memiliki skala berwarna.

Baca sejarah bayan dan banyak fakta menarik tentang alat musik ini di halaman kami.

Suara

Bayan, yang memiliki potensi musikal dan ekspresif yang kaya, menawarkan peluang besar bagi penampil untuk penampil. Suara yang cerah terkenal karena kekayaannya, ekspresifnya dan melodinya, dan filing yang paling tipis memberikan warna khusus pada timbre. Instrumen ini dapat menampilkan melodi romantis yang indah, serta musik gelap yang dramatis.

Suara pada akordeon terbentuk karena getaran lidah di pelat suara di bawah aksi udara, yang diciptakan oleh ruang bulu dan ditandai oleh plastisitas dinamis khusus. Instrumen ini dapat melakukan piano transparan transparan dan keahlian meriah.

Bayan, berdasarkan fitur desainnya (kehadiran register), memiliki palet suara timbre yang beragam - dari suara organ lengkap hingga biola lembut dan hangat. Tremolo pada tombol akordeon sangat mirip dengan tremolo biola, dan volume dinamis instrumen memberi kesan bahwa orkestra penuh sedang dimainkan.

Kisaran bayan cukup besar dan 5 oktaf, mulai dari "mi" oktaf besar dan diakhiri dengan "la" keempat.

Foto:

Fakta menarik:

• Instrumen yang disebut "bayan" hanya ada di Rusia, di negara lain instrumen semacam itu disebut akordeon tombol.
• Pendahulu bayan, akordeon "Liven", memiliki bulu panjang yang luar biasa, hampir dua meter. Keharmonisan seperti itu bisa membungkus dirinya sendiri.
• Di Moskow ada museum harmonik terbesar di dunia, salah satunya adalah bayan.
• Di masa Soviet, akordion konser terbaik dari majelis individu, "Rusia" dan "Jupiter", dibuat di pabrik milik negara Moskow dan, dibedakan oleh kualitas suara yang tinggi, sangat mahal. Biaya mereka sama dengan harga mobil domestik penumpang, dan kadang-kadang bahkan dua, tergantung pada merek. Kini biaya konser bayan multi-timbral cukup tinggi dan mencapai 15 ribu euro.
• Konser bayan multi timbral pertama kali dibuat pada tahun 1951 untuk pemain bayan Yu.
• Pada tombol akordeon konser ada perangkat yang sangat nyaman - pergantian register terletak di bawah dagu pemain, yang memungkinkan musisi tidak terganggu selama pertunjukan.
• Di Uni Soviet pada suatu waktu mereka menghasilkan akordeon tombol elektronik, tetapi inovasi ini tidak bertahan, karena pada saat yang sama synthesizer mulai digunakan, yang menjadi luas.
• Suara akordeon selama Perang Patriotik Hebat mengangkat moral para prajurit, terinspirasi oleh prestasi. Itu terdengar di mana-mana: di gubuk-gubuk lumpur, di halte dan di medan perang.
• Suara akordeon sangat efektif digunakan dalam komposisi mereka oleh grup musik modern, seperti "Luba", "Vopli Vidoplyasova", "Billy's Band".
• Perusahaan akordeon tombol konser profesional terkenal, yang laris dan mapan, berlokasi di Rusia - ini adalah pabrik Moskow "Jupiter" dan "akordeon Tula", serta di Italia: "Bugari", "Viktoria", "ZeroSette", " Pigini "," Scandalli "," Borsini ".
• Dalam beberapa tahun terakhir, kata "tombol akordeon" sering disebut basi "babak belur", "berjenggot" sudah menjadi lelucon atau anekdot.

Konstruksi

Bayan, yang merupakan struktur yang agak rumit, terdiri dari dua bagian utama: kiri dan kanan, saling berhubungan oleh bulu.

1. Sisi kanan alat - Ini adalah kotak berbentuk persegi panjang, dengan leher dan dek terpasang padanya, dengan mekanisme yang dibangun di dalamnya. Saat Anda menekan tombol, mekanisme mengangkat katup, sehingga mengalirkan udara ke resonator dengan pelat suara dan lidah.

Untuk pembuatan kotak dan dek digunakan spesies kayu resonator: cemara, birch, maple.

Kisi-kisi terpasang pada kotak, serta saklar register (jika disediakan oleh desain) yang berfungsi untuk mengubah nada. Kotak itu juga berisi dua sabuk besar untuk memperbaiki instrumen selama eksekusi.

Pada fingerboard dalam urutan berwarna adalah tombol permainan dalam tiga, empat atau lima baris.

2. Perumahan kiri - Ini juga merupakan kotak persegi panjang di mana di bagian luar adalah keyboard kiri instrumen, berisi lima, dan kadang-kadang enam baris tombol: dua-bass, baris lainnya adalah akor selesai (mayor, minor, ketujuh akord dan mengurangi ketujuh akord). Pada kasing kiri terdapat register untuk mengganti sistem pengambilan yang sudah jadi atau elektif, serta sabuk kecil dengan bantuan tangan kiri mengatur pergerakan ruang bulu.

Dalam kasus kiri ada dek dengan mekanisme kompleks untuk mengekstraksi suara dalam dua sistem untuk tangan kiri: siap dan siap-elektif.

Ruang bulu, melekat pada tubuh dengan bingkai, terbuat dari kardus khusus dan disisipkan dengan kain.

Berat dari akordeon tombol multi-timbral mencapai 15 kg.

Varietas

Keluarga bayan besar dibagi menjadi dua kelompok: bayans biasa dan orkestra.

Biasa memiliki dua macam, yang berbeda satu sama lain dengan sistem pengiring di tangan kiri: siap dan siap-elektif.

• Sistem iringan jadi terdiri dari bass dan akord jadi.
• Ready electoral memiliki dua sistem: ready dan electoral, yang berubah dengan bantuan register khusus. Sistem elektif memiliki skala kromatik penuh, yang meningkatkan kemampuan kinerja instrumen, tetapi pada saat yang sama menyulitkan teknik bermain.

Akordeon tombol orkestra, berdasarkan fitur desain mereka yang memiliki keyboard hanya di sisi kanan tubuh, juga dibagi menjadi dua jenis:

• yang pertama adalah bahwa instrumen berbeda dalam rentang nada: bass ganda, bass, tenor, alto, prima, dan piccolo;
• yang kedua - berbeda dalam timbre: tombol akordeon, bassoonseruling klarinetobo

Aplikasi dan Repertoar

Kisaran penggunaan bayan sangat luas, dapat didengar di panggung ruang konser besar sebagai solo, ansambel, instrumen orkestra dan dalam ansambel amatir dan orkestra instrumen orkestra. Grup yang sangat populer hanya terdiri dari akordeon. Sangat sering, tombol akordeon digunakan sebagai instrumen yang menyertainya atau hanya di rumah pada berbagai liburan keluarga.

Instrumen ini sangat fleksibel, ia memainkan karya-karya komposer dari era masa lalu, serta musik genre modern: jazz, rock, dan techno.

Suara I.S. Baha, V.A. Mozart, N. Paganini, L.V. Beethoven, I. Brahms, F. Liszt, C. Debussy, D. Verdi, J. Bizet. D. Gershvin, G. Mahler, M. Mussorgsky, M. Ravel, N. Rimsky-Korsakov, A. Scriabin, D. Shostakovich, P. Tchaikovsky, D. Verdi dan banyak karya klasik lainnya.

Saat ini, semakin banyak komposer kontemporer menulis karya yang berbeda untuk instrumen: sonata, konser, dan potongan pop asli. L. Prigogine, G. Banshchikov, S. Gubaidulina, S. Akhunov, H. Valpola, P. Makkonen, M. Murto - komposisi musik mereka untuk suara bayan sangat mengesankan di panggung konser.

Karya seni

N. Chaykin - Konser untuk bayan dan orkestra (dengarkan)

P. Makkonen - "Penerbangan dari waktu ke waktu" (dengarkan)

Pemain

Karena akordeon tombol memperoleh popularitas dengan sangat cepat di Rusia, seni pertunjukan di sana berkembang sangat intensif. Sehubungan dengan peningkatan instrumen yang konstan sebelum para musisi membuka semakin banyak kemungkinan kreatif. Perhatian khusus harus diberikan pada kontribusi terhadap pengembangan keterampilan kinerja inovator bayan: A. Paletayev, yang pertama kali beralih ke fingering lima jari alih-alih jari empat jari yang digunakan sebelumnya, sehingga meningkatkan kemampuan teknis instrumen; Y. Kazakova - pemain pertama pada akordeon multi-timbral pilihan pertama.

Sekolah bayan Rusia sekarang sangat terkenal di seluruh dunia, dan seni pertunjukan kini semakin berkembang. Musisi kami terus-menerus menjadi pemenang dari berbagai kompetisi internasional. Ada banyak pemain muda yang datang ke panggung konser besar, namun perlu untuk memilih nama-nama musisi yang luar biasa seperti I. Panitsky, F. Bibir, A. Sklyarov, Y. Vostrelov, Y. Tkachev, V. Petrov, G. Zaitsev, V. Gridin , V. Besfamilov, V. Zubitsky, O. Sharov, A. Belyaev, V. Romanko, V. Galkin, I. Zavadsky, E. Mitchenko, V. Rozanov, A. Rozetov, A. Poletayev, yang dengan pelapisannya, diisi dengan seni inspirasi, kontribusi signifikan terhadap pengembangan sekolah pertunjukan modern.

Sejarah

Setiap instrumen memiliki sejarahnya sendiri, dan tombol akordeon juga memiliki latar belakang. Itu dimulai di Cina kuno pada 2-3 milenia SM. Di sanalah instrumen lahir, yang merupakan nenek moyang bayan modern. Sheng adalah alat musik tiup angin yang mewakili tubuh dengan bambu bundar atau tabung buluh dengan lidah tembaga di dalamnya. Di Rusia, itu muncul pada saat kuk Mongol-Tatar, dan kemudian di sepanjang rute perdagangan itu jatuh ke negara-negara Eropa.

Di Eropa pada awal abad ke-19, menggunakan prinsip ekstraksi suara Shen, master organ Jerman Friedrich Buschmann menemukan mekanisme yang membantunya untuk menyetel instrumennya, dan yang kemudian menjadi pendahulu harmoni. Agak kemudian, Austria asal Armenia K. Demian memodifikasi penemuan F. Bushman, mengubahnya menjadi akordeon pertama.

Di Rusia, harmonika muncul pada kuartal kedua abad ke-19, dibawa dari luar negeri, dibeli di pameran dari orang-orang perdagangan luar negeri sebagai keajaiban. Instrumen, yang bisa memainkan melodi dan menemani, dengan cepat mendapatkan popularitas di kalangan penduduk perkotaan dan pedesaan. Tanpa partisipasinya, tidak ada satu festival pun diadakan; akordeon, bersama dengan balalaika, menjadi simbol budaya Rusia.

Di banyak provinsi Rusia, lokakarya mulai dibuat, dan kemudian pabrik-pabrik yang menghasilkan varietas harmoni lokal mereka: Tula, Saratov, Vyatka, Lebanon, Bologoevsky, Cherepovets, Kasimov, Yelets.

Harmoni Rusia pertama hanya memiliki satu baris tombol, mereka menjadi dua baris pada paruh kedua abad ke-19, dengan analogi dengan desain, yang kemudian ditingkatkan di Eropa.

Musisi-harmonis sebagian besar belajar sendiri, tetapi mereka berhasil melewati keajaiban keterampilan pertunjukan, terlepas dari kenyataan bahwa instrumen itu desain yang agak primitif. Salah satu nugget ini adalah seorang pekerja dari kota Tula, N.I. Beloborodov. Menjadi seorang harmonis yang rajin, ia bermimpi menciptakan instrumen yang akan memiliki lebih banyak kemampuan berkinerja.

Pada 1871, di bawah kepemimpinan N.I. Master Beloborodov P. Chulkov menciptakan akordeon dua baris, yang memiliki sistem kromatik penuh.

Pada akhir abad ke-19, pada tahun 1891, setelah perbaikan oleh master Jerman G. Mirwald, akordeon menjadi tiga baris, dengan skala berwarna, diatur secara berurutan di sepanjang baris miring. Agak kemudian, pada tahun 1897, master Italia P. Soprani mematenkan penemuan barunya - ekstraksi akord septchord utama triad utama dan minor siap pakai di keyboard kiri. Pada tahun yang sama, tetapi di Rusia, master P.Chulkov di pameran mempersembahkan sebuah alat dengan mekanisme tikungan di "tangan kiri", yang juga memungkinkan untuk mengekstraksi akord yang sudah jadi dengan satu penekanan tombol. Dengan demikian, akordeon secara bertahap berubah dan menjadi akordeon.

Pada tahun 1907, master-desainer P. Sterligov. atas nama musisi harmonis Orlansky-Titarenko. instrumen empat baris yang rumit, yang disebut "Bayan", dibuat untuk mengenang pendongeng Rusia kuno. Alat ini dengan cepat ditingkatkan dan sudah pada tahun 1929 P. Sterligov menemukan akordeon tombol dengan sistem pemilihan-siap pada keyboard kiri.

Semakin populernya instrumen disertai dengan perkembangan dan peningkatan yang konstan. Kemampuan timbre dari akordeon membuatnya benar-benar unik, karena dapat terdengar seperti organ atau seperti alat musik tiup dan senar. Bayan di Rusia sangat disukai - itu adalah instrumen akademis, terdengar dari panggung di ruang konser besar, dan simbol suasana hati yang baik, menghibur orang-orang di bangku pedesaan.