Apa itu opera, sejarah opera?

Apa itu opera, sejarah opera?

Apa yang kita ketahui tentang opera? Setiap ahli musik akan mengatakan bahwa ini adalah genre sintetis yang menggabungkan berbagai jenis seni. Seorang pendengar yang sederhana akan menjawab pertanyaan ini secara berbeda, mungkin dengan menyebutkan bahwa atribut wajib dari setiap opera adalah menyanyi dan aksi dramatis yang berlangsung di atas panggung. Seorang penikmat musik klasik dengan pandangan penting akan mencatat tentang manfaat khusus dari musik opera untuk orang dewasa dan anak-anak, karena kita dapat menikmati tidak hanya mendengarkan alat musik, tetapi juga suara, indah dan menawan.

Sejarah

Genre itu sendiri muncul relatif baru, hanya sekitar lima abad yang lalu, di Italia pada pergantian abad XVI-XVII. Prototipnya adalah misteri teatrikal, tetapi di dalamnya musik itu hanya latar belakang, dan distribusi angka solo dengan iringan instrumental memainkan peran besar. Menariknya, istilah "opera" diperkenalkan lebih lambat daripada karya itu sendiri. Jadi, komposer yang menggubah karya-karya pertama dalam genre ini pada pergantian abad XVI-XVII menyebutnya "drama per musica" (drama tentang musik). Kemunculan mereka adalah karena upaya untuk menghidupkan kembali tragedi Yunani kuno. Jadi, sampel pertama dari genre baru pada waktu itu adalah Daphne (1597) dan Efridika (1600) I. Peri. Namun, gaya opera dari karya-karya ini masih jauh dari model klasik.

Pada 1607, di Mantua, C. Monteverdi menggelar opera Eurydice, yang sudah dibedakan oleh drama, palet ekspresif yang kaya. Pada 1639, istilah "opera" (kerja, bisnis) pertama kali digunakan untuk menunjuk komposisi seperti itu.

Perkembangan genre opera

Sejak awal, opera telah disempurnakan dan mengalami segala macam perubahan secara harfiah setiap abad. Dengan demikian, aliran Venesia, yang diwakili oleh F. Cavalli, M. Honor, J. Legrenzi, mulai memperkuat peran awal melodi dalam genre ini, dan juga membentuk bentuk-bentuk vokal. Tren ini berhasil dilanjutkan oleh komponis dari sekolah Neapolitan awal abad ke-18 (A. Scarlatti, N. Porpora, L. Leo, F. Provenzale). Pada saat inilah bentuk aria terbentuk, serta pemisahan angka vokal dan resitatif.

Pembaru dalam genre ini K. Gluck, dalam karya-karyanya ("Orpheus and Eurydice", "Alceste", "Iphigenia in Tauris" ia mengumpulkan prestasi opera Italia dan tragedi Prancis.

Kreativitas V. Mozart dianggap sebagai puncak sejati dalam pengembangan genre. Dalam karyanya opera berkembang, ia menyerap semua prestasi era dan sekolah nasional sebelumnya. Dia menciptakan gambar teater ekspresif yang cerah dengan karakter dan emosinya, mewujudkan semua kompleksitas konflik, hubungan, dan intrik. Jadi, "The Wedding of Figaro" ditulis dengan gaya opera-buffa Italia, "Don Juan" adalah kombinasi komedi dengan tragedi tinggi.

Dengan munculnya era romantis di abad XIX, opera muncul ke permukaan. Salah satu ide utama periode itu adalah keterkaitan erat berbagai jenis seni, yang memanifestasikan dirinya dalam genre ini. Di antara komponis romantik yang telah berkontribusi pada pengembangan opera adalah: J. Rossini, J. Verdi, R. Wagner. Di antara komposer sekolah Rusia, M. Glinka, A. Borodin, M. Mussorgsky, N. Rimsky-Korsakov, P. Tchaikovsky dan yang lainnya membuat kontribusi besar untuk pengembangan opera.

Yang lebih penting dalam opera

Tentu saja, dalam hal ini seharusnya tidak ada keraguan. Kejuaraan itu milik musik. Dialah yang secara akurat dan sensitif menyampaikan emosi, karakter, dan perasaan para karakter. Namun, ini tidak selalu terjadi, untuk beberapa waktu librettist dianggap sebagai penulis opera, dan bukan komposer. Bahkan penyanyi opera menuntut bagian yang menang dari komposer, ia mematuhi baik pustakawan maupun para seniman. Di Rusia pada abad ke-18, mereka bahkan tidak menyebut namanya dalam opera komik.

Apa kekuatan opera

Seni opera sangat populer akhir-akhir ini. Bagaimanapun, ini adalah genre yang tidak biasa di mana seni dramatis, tarian, sastra, pantomim, seni visual, dan, tentu saja, musik mendominasi saling terkait. Dia mampu secara akurat menyampaikan pengalaman manusia dalam semua nuansa terbaik. Itulah sebabnya pengaruh musik pada perkembangan emosional dan estetika manusia begitu luas. Setiap karya seni opera adalah dunia yang beragam dan mengesankan dari adegan-adegan menarik yang penuh dengan karakter yang hidup, dengan perasaan dan pengalaman mereka sendiri, dunia yang kaya akan suara melodi, harmoni, dan warna orkestra.