Camille Saint-Saens "Dance of Death"
Pertanyaan hidup dan mati dari zaman kuno membuat orang khawatir. Apakah ada kehidupan setelah mati, dan apa yang menanti seorang pria ketika hari-harinya dinomori - itulah dua rahasia yang tertutup kabut dan kesuraman. Banyak seniman beralih ke gambar suram. Franz Liszt, I. V. Goethe, Hector Berlioz, Mussorgsky. Dalam karya Camille Saint-Saens, karakter infernal diwujudkan dalam puisi simfonik "The Dance of Death". Anda dapat mempelajari sejarah komposisi karya, berkenalan dengan fakta menarik, mendengarkan musik, serta mempelajari karakteristik musik di halaman kami.
Sejarah penciptaan
Seperti yang dikatakan komposer itu sendiri, “puisi simfoni Liszt membawa saya ke jalan, yang selanjutnya saya dapat menyusun The Dance of Death dan karya-karya lainnya.” Pada tahun 1873, musisi beralih ke puisi miniatur oleh penyair Henri Cazalis. Karya sastra yang didedikasikan untuk Kematian, yang membuat orang setara di antara mereka sendiri, membuat kesan yang kuat pada musisi. Tidak menunda komposisi tanpa batas, Camille menulis roman berdasarkan puisi. Setahun telah berlalu, dan pemikiran tentang pekerjaan itu tidak meninggalkan Saint-Saens. Dia memutuskan untuk menulis puisi simfonik tentang topik yang suram. Pekerjaan berjalan sangat cepat dan segera puisi itu selesai.
Pada 1875, 24 Januari, pemutaran perdana komposisi yang ditunggu-tunggu berlangsung. Kondektur adalah konduktor Prancis dan pemain biola Edouard Colonne. Presentasi karya simfonik baru diadakan dalam rangka konser hari Minggu Colonna. Kondektur aktif mempromosikan musik Prancis baru, ia menyewa teater Odeon besar di Paris untuk malam perdana dan mengumpulkan orkestra sendiri. Aula dipenuhi, pekerjaan diterima ke "Hore!", Atas permintaan pendengar itu diulang untuk encore. Itu menandakan keberhasilan.
Lebih dari satu tahun berlalu ketika pekerjaan itu dilakukan kembali. Reaksinya sebaliknya, esai gagal. Ada ulasan negatif. Tidak luput dari diskusi dan anggota Mighty Heap. Mussorgsky dan Stasov berbicara dengan sangat tajam, Rimsky-Korsakov dan Cui menentang mereka.
Selanjutnya, kemarahan itu kembali digantikan oleh belas kasihan, dan pekerjaan itu rela dilakukan oleh para konduktor terbaik di dunia. Terutama dengan terampil dilakukan oleh penulis sendiri. Saat ini, "Dance of Death" sering dilakukan oleh orkestra terkenal di dunia, dan karya itu diakui sebagai karya besar musik klasik.
Fakta menarik
- Transkripsi karya piano diciptakan oleh Kramer.
- Di Belanda, di Taman Hiburan Nasional Anda dapat mendengar "Dance of Death" oleh Camille Saint-Saens.
- Pada tahun 1876, Franz Liszt sangat menghargai karya Saint-Saens, menciptakan transkripsi piano dari karya tersebut dan mengirim catatan ke komposer, sehingga menunjukkan rasa hormat dan pengakuan.
- Death's Dance adalah alegori kesetaraan orang dalam menghadapi Kematian, yang muncul dalam puisi Abad Pertengahan.
- Ada transkripsi untuk organ yang dibuat oleh musisi Edwin Lemare.
- Sepanjang hidupnya, Camille Saint-Saens menyusun 4 puisi simfoni.
- Puisi itu didedikasikan untuk pianis berbakat Caroline Montigny-Remori. Dia dekat dengan Camille Saint-Saens dalam semangat, cukup sering dia memanggilnya saudara perempuan tersayang. Korespondensi dengan Caroline dimulai pada 1875 dan berlangsung selama lebih dari empat puluh tahun.
- Musik Camille Sens-Saens mengilhami penulis terkenal Neil Gaiman untuk membuat novel populer The Book of the Cemetery.
- Franz Liszt juga beralih ke cerita ini dan menyusun sebuah karya dengan tema "The Last Judgment" untuk pertunjukan piano dengan orkestra. Banyak kritikus membandingkannya di masa depan dengan karya Saint-Saens.
- Sebagai sumber sastra, komposer menggunakan puisi dari seorang tokoh budaya yang cukup terkenal, Henri Cazalis, yang sering menandatangani karyanya sendiri dengan nama lain Jean Lagor. Sekarang karya sastra disebut "Tarian Maut." Pada saat komposer, puisi itu memiliki judul yang lebih ironis, Kesetaraan dan Persaudaraan.
- Puisi simfonik sering digunakan sebagai iringan musik dalam pertunjukan tari Anna Pavlova.
- Awalnya, komposer menulis roman untuk sebuah puisi, setahun kemudian sebuah puisi simfoni ditulis.
Konten
Menurut legenda, Death muncul setiap Halloween pada tengah malam. Dia memanggil orang mati dari kuburan mereka untuk menari untuknya dengan suara biola yang dia mainkan. Tengkorak menari untuknya sampai ayam jago berteriak saat fajar. Kemudian mereka harus kembali ke kuburan mereka tahun depan.
Sepotong musik dibuka dengan harpa, memainkan satu nada, dua belas kali. Suara harpa melambangkan dua belas ketukan jam di tengah malam. Ditemani oleh instrumen dekorasi dengan tali senar yang lembut. Biola pertama mulai memainkan triton, yang dikenal sebagai "The Devil in Music", selama Abad Pertengahan dan Barok. Untuk membuat efek akustik yang serupa, Anda harus menyetel senar pertama dan kedua dari pemain biola tidak ke yang kelima, seperti yang diperlukan oleh kinerja klasik, tetapi ke triton. Tema pertama ditugaskan ke seruling, tema kedua adalah skala turun - ini adalah solo biola disertai dengan senar lembut senar. Ritme waltz yang dipercayakan pada senar rendah dan gambang menciptakan dukungan, tarian orang mati dimulai. Lambat laun, sang komposer memperkenalkan fugato, melambangkan neraka, akhirat.
Penampilan mayor menandai awal bagian tengah puisi itu. Musik menjadi lebih energik dan di tengahnya, segera setelah bagian perkembangan berdasarkan tema kedua, kutipan langsung muncul - Dies irae. Nyanyian Gregorian, yang menandai Penghakiman Terakhir, dimainkan oleh instrumen tiupan angin. Dies irae disajikan secara tidak biasa, di kunci utama. Setelah bagian ini, permainan kembali ke tema pertama dan kedua, pengembangan tematik mengarah ke klimaks - ketinggian hari raya orang mati. Pelestarian irama waltz yang keras kepala melambangkan bahwa pesta terus berlangsung. Tapi tiba-tiba suara penuh dari orkestra berakhir tiba-tiba, dan dalam kode yang mewakili fajar Anda dapat mendengar nyanyian ayam, yang dimainkan oleh obo. Liburan berakhir, kehidupan biasa dimulai, dan kerangka kembali ke kuburan mereka.
Tulisan memiliki warna musik khusus. Banyak efek telah dicapai melalui orkestrasi profesional. Jadi, adalah mungkin untuk mencapai suara tulang yang berderak melalui penggunaan gambang, yang merupakan kelangkaan bagi orkestra. Penggunaan drum dalam kombinasi dengan string dan harpa menciptakan suasana mistis yang istimewa.
Penggunaan musik di bioskop
- Monsters City (2015)
- Resident of the Damned (2014)
- Kritik Nostalgia (2013)
- Rumah Hantu Paus
- Time Keeper (2011)
- Luar Biasa (2008)
- Shrek 3 (2007)
- Dua Belas Tahun (2005)
- The Last Dance (2002)
- Buffy the Vampire Slayer (1999)
- Jonathan Creek (1998)
- Tombstone: The Legend of the Wild West (1993)
"The Dance of Death" oleh Camille Saint-Saens adalah puisi simfoni yang luar biasa dengan kinerja suara yang luar biasa dan berwarna-warni. Musik telah menjadi penemuan nyata bagi abad XIX dan terus memukau para pecinta klasik hingga hari ini.
Tinggalkan Komentar Anda