Alat Musik: Perekam

Alat Musik: Perekam

Kemungkinan ekspresif dari instrumen era Barok, yang dibedakan oleh suara lembut dan mulia, sangat menarik di kalangan pendengar modern. Tetapi instrumen yang di negara kita disebut perekam menikmati perhatian khusus. Pada suatu waktu, ia menempati tempat penting dalam budaya musik di banyak negara dan menjadi favorit raja dan rakyat biasa. Alat itu adalah teman yang konstan dalam pengembaraan para seniman pengembara. Tidak ada satu perayaan pun yang lengkap tanpa suaranya yang romantis dan lembut: perekamnya terdengar solo dan dalam ansambel, mengiringi nyanyian, menari, mengiringi prosesi khidmat. Sekarang peran instrumen jauh lebih sederhana: itu adalah peserta wajib dalam konser musik awal, dan juga membantu pendidikan musik awal.

Suara

Suara seruling selalu dianggap ajaib. Cukuplah untuk mengingat alur cerita opera V.A. Mozart atau legenda penangkap tikus Gamel. Tetapi suara perekam dan pasangan melintangnya sangat berbeda. Jadi, timbre dapat digambarkan sebagai lunak dan sutra. Suaranya begitu lembut sehingga mengingatkan burung bernyanyi, karena itu bukan untuk apa-apa bahwa komposer barok menggunakan suara perekam dalam adegan pastoral. Instrumen ini tidak hanya sangat melodik, tetapi juga teknis, tergantung pada berbagai tugas.

Perekam suara - hasil fluktuasi di kolom udara di instrumen. Kisaran membuat dua oktaf: dari not ke oktaf kedua ke not keempat.

Foto:

Fakta menarik

• Dalam bahasa yang berbeda, perekam disebut berbeda. Orang Jerman menyebutnya blockflote, yang artinya seruling dengan sebuah blok. Italia - flauto dolce - "seruling lembut". Prancis - seruling bec - "seruling dengan juru bicara", Amerika dan Inggris - perekam- "perekam".
• Di museum kota Verona, yang terletak di bangunan kastil Castelvecchio adalah salinan perekam bass lama. Panjang alat adalah 2,85 meter.
• Koleksi perekam disimpan di Museum Musik di Paris, Museum Sejarah Seni di Wina, di Italia Brescia dalam koleksi pribadi, di Museum Metropolitan New York (AS).
• Raja Inggris Henry VIII, dibedakan oleh kekejamannya, adalah seorang pencinta musik yang hebat dan memiliki koleksi perekam, yang terdiri dari 76 instrumen.

• Komposer terkenal Jerman Karl Orff - pembaharu pendidikan musik di Jerman, mempopulerkan perekam untuk digunakan dalam program sekolah.
• Ketika komposer I. Stravinsky diperlihatkan perekam untuk pertama kalinya, ia menganggapnya sebagai salah satu jenis klarinet kuno. Ini adalah bukti bahwa pada awal abad terakhir di Rusia alat perekam itu sangat jarang.
• Dramawan hebat Inggris W. Shakespeare mencatat perekam dalam karya-karya terkenal seperti Hamlet dan Midsummer Night's Dream.
• Penyair Inggris yang luar biasa, John Milton dalam puisi epiknya, "Lost Paradise" juga menyebutkan sebuah perekam.
• Count Fugger von Glott dari Jerman, seorang bankir Renaissance yang terkemuka, adalah pencinta musik yang hebat dan memiliki banyak koleksi alat musik tiup, berjumlah 507 eksemplar, yang 111 di antaranya adalah perekam.
• Perekam untuk mendekorasi komposisi musik mereka menggunakan grup terkenal seperti "The Rollling Stones", "Beatles", "Jethro Tull", "The Alan Parsons Project", "Led Zeppelin", "King Crimson".
• Musisi terkenal memainkan perekam: Paul McCartney, Ian MacDonald, Bruce Spingsteen, Ian Anderson, Jimi Hendrix, David Bowie dan Lou Reed.
• Kami mendengar suara perekam di film Quentin Tarantino "To Kill Bill", dan juga dalam film yang disutradarai oleh Peter Jackson "The Lord of the Rings."
• Perekam berfitur lengkap terbesar yang pernah dibuat terbuat dari pinus yang dirawat secara khusus. Panjangnya 5 meter, yang setara dengan pertumbuhan jerapah. Lebar setiap lubang suara instrumen adalah 8,5 cm.
• Pada tahun 1939, American Society of Blottingists dibentuk, yang saat ini memiliki cabang di seluruh negeri, serta di Kanada dan 30 negara lain di dunia. Di sana, musisi bertemu, berbagi catatan, dan berbagi keterampilan pertunjukan. Misi American Society adalah untuk meningkatkan peluang karier bagi para musisi dan perekam.
• Popularitas perekam saat ini begitu besar sehingga setiap tahun, produsen hanya memproduksi 3,5 juta perekam plastik.
• Saat ini ada orkestra besar di mana 50 atau 60 musisi memainkan sembilan jenis perekam.

Konstruksi

Desain perekam cukup sederhana dan dapat dibagi menjadi tiga bagian: corong, bagian utama dan soket.

Pada bagian utama instrumen ada 8 lubang bermain, salah satunya, menggantikan katup oktaf, terletak di sisi belakang. Di satu sisi, kotak perekam berakhir dengan lonceng dalam bentuk corolla kecil, dan di sisi lain, dengan corong berbentuk paruh. Steker dimasukkan ke dalam corong, yang membuat pemain dengan lubang kecil untuk meniup aliran udara.

Perekam dibuat dari berbagai jenis kayu, termasuk kayu box, pir, prem, maple, kingwood, serta berbagai spesies pohon ebony. Saat ini, alat plastik yang tidak begitu mahal banyak digunakan.

Varietas

Perekam dibagi berdasarkan ukuran dan nada, tetapi struktur dasarnya selalu sama. Instrumen yang paling banyak digunakan yang termasuk dalam ansambel permaisuri, ada lima jenis: sopranino, sopran, alto, tenor, bass.

• Sopranino, (menjahit "fa") - berukuran kecil, panjang instrumen adalah 24 cm dan suara tertinggi. Kisaran Sopranino - dari "fa" 2 oktaf ke "garam" keempat.
• Soprano ("build up") adalah instrumen yang bergerak secara teknis dengan suara yang elegan dan halus, sangat umum dan menemukan aplikasi yang sangat luas dalam pelatihan musik asli. Kisaran sopran adalah dari "ke" 2 oktaf ke "kembali" dari keempat.
• Alt, (Story "fa") - instrumen volume sedang, sangat populer, paling banyak digunakan dalam latihan konser tunggal. Kisaran Alto - dari "fa" 1 oktaf hingga "garam" yang ketiga.
• Tenor, (build up ") - instrumen dengan suara lembut dan dalam. Memainkan alat musik ini sangat tidak nyaman, karena membutuhkan jari yang besar. Ensemble mendukung suara altos. Kisaran tenor - dari "ke" 1 oktaf ke "kembali" yang ketiga.
• Bass ("fa") - alat dengan suara tebal dan padat. Dalam ansambel, ia melakukan fungsi dasar harmonik, mempertahankan ritme atau memainkan frasa melodi sendiri. Eksekusi pada alat karena ukurannya sangat sulit dan membutuhkan usaha dan pengalaman. Rentang bass dari "fa" oktaf kecil hingga "garam" oktaf kedua.

Perlu juga dicatat bahwa selain yang utama, terutama digunakan, ada lima jenis perekam lain, seperti garklein, grandbasse, bass ganda, sub-bass, subkontrak.

Aplikasi dan Repertoar

Sangat populer di Renaissance, tetapi kemudian digantikan oleh seruling melintang dan dilupakan untuk sementara waktu, perekam sekali lagi sangat diminati saat ini.

Alat saat ini menemukan aplikasi yang sangat luas. Musik otentik, etno, rock, pop, blues - ini hanya daftar kecil gaya musik di mana perekam digunakan secara aktif.

Mudah dipelajari, ini adalah alat persiapan yang sangat baik untuk memulai pendidikan musik.

Instrumen, karena biaya rendah, bersama dengan gitar, menjadi sangat populer di kalangan anak muda.

Perekam di zaman Renaissance dan di zaman kita menarik dan menarik perhatian komposer, yang berkomposisi untuk instrumen tidak hanya solo, tetapi juga karya-karya ansambel. Sang maestro hebat di masa lalu, seperti G. Telemann, A. Vivaldi, I.S. Bach, G. Purcell, G. Handel, J. Otteter, D. Loye, A. Marcello, D. Sammartini, I. Matteson, V. Schickard, I. Quanz meninggalkan repertoar yang kaya kepada keturunan mereka. Di antara komposer kontemporer yang telah memperluas bibliografi untuk perekam secara signifikan adalah L. Berio, J. Baur, D. Tavener, P. Hindemith, F. Cucuca, M. Arnold, M.Tippet, B. Britten, L. Bernstein, E. Karkoshka, M. Kagel, G. Kochan, K. Serocki, G. Jacob, B. Hummel dan E. Rabbr.

Pemain

Perekam itu, yang pada saat itu menyenangkan telinga para raja dan saat ini sangat diminati oleh kaum muda, menurut musisi otentik, tidak menerima perhatian dari musisi akademis. Meskipun demikian, di negara kita dan di luar negeri ada banyak pemain hebat yang melakukan banyak hal untuk mempertahankan popularitas instrumen, dengan seni mereka menyenangkan penonton. Di antara mereka: E. Dryazzhina, F. Konrad, G. Linde, B. Krainis, F. Bryggen dan lainnya. Tapi saya terutama ingin menyoroti musisi seperti:

• M. Steiger adalah perekam virtuoso dari Jerman, salah satu pemain terbaik dunia. Repertoarnya meliputi karya-karya komposer dari berbagai era dan gaya;
• M. Petri adalah perekam Denmark yang menaklukkan pendengar Eropa sebagai pemain solo, serta anggota orkestra terbesar;
• I. Stevin adalah musisi Ceko yang berspesialisasi dalam musik jazz gratis. Instrumen di tangannya terdengar sangat hidup dan keras.

Sejarah

Awal sejarah perekam, seperti banyak alat musik lainnya, telah hilang selama berabad-abad. Ketika awalnya berkembang tidak diketahui, karena informasi pertama tentang instrumen mencapai kita hanya dari Abad Pertengahan. Sementara itu, gambarnya yang paling awal adalah tanggal. Perekam kemudian menjadi instrumen independen dan digunakan terutama oleh musisi pengembara untuk mengiringi bernyanyi dan menari. Mereka memiliki suara beludru yang lembut, itulah sebabnya di Italia mereka disebut "seruling lembut". Mudah dipelajari dan memiliki perekam warna nada yang menyenangkan di abad XIV menjadi instrumen angin utama dari kelompok kayu. Menganalisis gambar dalam lukisan abad XV, kita dapat menyimpulkan bahwa perekam periode itu, dibuat oleh master profesional, memiliki ukuran yang berbeda, tetapi dari desain tertentu dan digunakan untuk bermain musik dalam ansambel permaisuri. Perkembangan perekam pada abad XVI berlanjut secara intensif. Edisi musik pertama muncul, dan kemudian tutorial. Seruling pada saat ini mengalami serangkaian perubahan struktural. Tubuh alat, di dalam bentuk kerucut, sekarang terdiri dari tiga bagian. Lubang suara mendekat, lubang tambahan muncul di sisi belakang. Warna nada perekam menjadi lebih cerah dan lebih jenuh. Pada waktu itu, tiga jenis instrumen terutama digunakan: "Rafi", "Ganassi", dan seruling permaisuri.

Puncak perekam bunga muncul pada abad ke-17. Pada saat itulah komponis terbesar, seperti G. Telemann, A. Vivaldi, I.S. Bach, G. Purcell, G. Handel, J. Otteter, D. Loye, A. Marcello, D. Sammartini, I. Matteson, V. Schickard, I. Quanz Repertoar instrumen diperkaya dengan karya-karya luar biasa yang termasuk dalam perbendaharaan literatur musik. Perekam itu sangat laris sehingga bagian-bagiannya kemudian disesuaikan dengan seruling melintang.

Pada abad ke-17, alat itu sedikit dimodifikasi, secara bertahap mendekati yang ada pada saat ini.

Sejak paruh kedua abad ke-18, waktu tanpa kegembiraan telah dimulai untuk perekam, seruling melintang menggantikannya, sebagai instrumen dengan suara yang lebih terang dan lebih kuat, dengan kemampuan teknis yang lebih besar. Juga, seruling melintang memiliki jangkauan yang lebih besar dan intonasi yang lebih stabil.

Sampai akhir abad XIX, perekam itu benar-benar dilupakan dan diingat ketika hasrat untuk musik otentik lahir, dan oleh karena itu ansambel yang terdiri dari instrumen lama muncul. Untuk alat mulai Renaissance sendiri. Kelebihan khusus dalam pemulihan perekam milik tuan musik: Inggris A. Dolmechu dan P. Harlan Jerman. Sejak 20-an abad terakhir, seni otentik, dan dengan itu kinerja pada perekam telah berkembang secara intensif dan terus ditingkatkan hingga hari ini.

Blokleyta, yang memiliki sejarah yang kaya, yang telah ratusan tahun, masih memiliki banyak penggemar. Dia tidak menerima perbaikan intensif seperti seruling melintang dan tetap menjadi instrumen yang sederhana namun sangat melodi. Orang-orang memainkan perekam tanpa curiga bahwa mereka memiliki sepotong sejarah di tangan mereka dan bahwa bahkan raja suka memainkan musik di dalamnya.