Romance of Alyabyev: sejarah, konten, fakta menarik, burung bulbul

Romansa Alyabyev

Apakah Alexander Alyabyev tahu bahwa hanya satu asmara akan membawanya ketenaran dan keabadian di seluruh dunia? Ini, tentu saja, adalah tentang "Nightingale" yang terkenal, yang sangat dicintai oleh khalayak luas yang bahkan berlanjut dalam komposisi "Perpisahan dengan Nightingale". Jumlah transkripsi dan bacaan penulis tentang roman yang terkenal ini sama sekali tidak dipertimbangkan, ayat-ayat dipersembahkan untuknya, ia masih mendengarkan dan memuji di seluruh dunia.

Kreativitas vokal komponis

Terlepas dari warisan kreatif yang luas, lirik vokal adalah elemen nyata dari komposer. Di sinilah ia menunjukkan bakatnya ke tingkat yang lebih besar, karena sudah dalam komposisi matang Alyabyev muncul ke publik sebagai musisi dengan kepribadian yang sangat cerah. Aman untuk mengatakan bahwa Alexander Alexandrovich adalah salah satu komposer paling berbakat dan terkenal di paruh pertama abad XIX. Pada saat ini, pekerjaan vokalnya berada di puncak popularitas.

Kenapa tepatnya romansa? Faktanya adalah genre musik yang paling nyaman untuk mencerminkan ide dan mengevaluasi peristiwa. Teks dan miniatur membuatnya tersedia untuk setiap pendengar. Selain itu, kreativitas vokal inilah yang kemudian menjadi Alexander Alexandrovich semacam laboratorium di mana ia terlibat dalam pencarian teknik dan cara ekspresif terbaru, dalam pencarian dirinya sendiri.

Komposer itu menulis roman pertamanya pada tahun 1810, tetapi hanya sebuah esai yang berasal dari tahun 1815 yang mencapai kita - ini adalah lagu hussar "Satu hari lagi"Sangat mengherankan bahwa dalam naskah, yang lebih seperti sketsa, iringan tidak direkam di mana-mana. Pada saat itu, tidak ada komposer periode yang menyatakan dirinya. Verstovsky yang terkenal bahkan tidak mulai menulis, dan N. Titov mempersembahkan karya pertamanya. hanya pada tahun 1820 belum lagi M. Glinka, A. Varlamov dan A. Gurilev.

Selanjutnya, fitur otobiografinya lebih menonjol dalam lirik ruang-vokalnya. Karya-karya itu diilhami oleh motif penderitaan, kesepian dan kerinduan.

Sejarah dan konten

Paruh pertama abad XIX ditandai oleh pertumbuhan minat yang tinggi dalam musik vokal, terutama perkembangan romansa Rusia. Berkontribusi pada pengaruh sentimentalisme dan romantisme ini pada karya musisi. Komposer secara luas menggunakan teks-teks sentimentalis dalam karyanya. Ini terutama terlihat pada contoh bahasa musikal dan sastra roman Alyabyev "Kesetiaan pada liang kubur"dan"Traveler"ditulis pada tahun 1818. Pada tahun-tahun berikutnya, komposer terus merujuk pada puisi sentimentalis, misalnya, dalam romansa"Saya melihat seekor kupu-kupu terbang"ditulis pada ayat-ayat oleh P. Shalikov (1823) atau menulis kata-kata Delvig"Bulan kesepian berlayar"(1839).

Namun, kedekatan dengan sentimentalisme hanya merupakan karakteristik dari karya-karya awal sang komposer, karena pada tahun 1820-an, romantisme memiliki tempat yang kuat dalam karyanya, menyingkirkan segala sesuatu yang lain. Ini terutama terlihat dalam roman-romannya yang ditulis pada tahun 1829 dan 1830: "Lagu Circassian"pada ayat-ayat Pushkin,"Peti mati"(ayat-ayat oleh P. Obodovsky),"Irtysh"(I. Vetter).

"Lagu Circassian" diberkahi dengan tanda-tanda utama romantisme, yang dapat ditemukan baik dalam teks itu sendiri maupun dalam bahasa musik. Dalam puisi A. Pushkin, karakter utama adalah karakter romantis yang khas, pengasingan. Juga dalam teks ada gambar aliran bergolak, daya tarik ke eksotis - dengan sifat Kaukasus dan dunia lain. Dalam bahasa musik tidak ada langsung menggunakan lagu-lagu rakyat Kaukasia, tetapi komposer sangat tepat menyampaikan suasana hati itu sendiri, menggunakan alat musik ekspresif. Dengan demikian, kata-kata "Chechen berjalan melintasi sungai" diperkuat oleh titik organ pada bass yang terdengar kali ini.

Romance "The Coffin" mirip dengan "Thinker" Franz Liszt. Alyabyev juga menggunakan irama prosesi. Memperkuat ketegangan dan prevalensi register rendah dalam bahan musik.

Alexander Alexandrovich selalu berusaha untuk mencapai hubungan yang erat antara musik dan teks sastra. Tren ini diamati dalam banyak karyanya. Misalnya, dalam romansa "Irtysh" atau "Aku mencintaimu"Yang terakhir, para peneliti sering membandingkan dengan tulisan-tulisan B. Sheremetyev dan A. Dargomyzhsky. Masing-masing komposer ini secara berbeda menekankan garis" Aku mencintaimu. " Dargomyzhsky menempatkan bagian yang kuat di awal kebijaksanaan, menyoroti awal "Aku", kemudian Alyabiev menekankan kata "Kamu", memberkahi frasa ini dengan makna yang sedikit berbeda.

Sejak 1827, Alyabyev memberikan perhatian khusus pada puisi lirik roman. Selama periode inilah sejumlah besar karya dalam genre lirik kamar-vokal muncul. Dalam karya periode ini plot baru, fitur gaya muncul. Komposer memperluas berbagai topik untuk komposisinya. Kemungkinan besar, tautan yang ia kirim pada tahun 1828 berkontribusi terhadap hal ini. Faktor kedua adalah munculnya gerakan baru dalam sastra pada tahun 1840-an, di mana tema-tema dan sindiran-sindiran sosial yang tajam muncul. Alyabyev mengarahkan perhatiannya dengan tepat ke tema sosial untuk percintaan.

Mengantisipasi karya vokal kamar dari pengikutnya Dargomyzhsky, Alyabyev memasukkan tema ketidaksetaraan sosial dalam romannya. Banyak dari karya-karya ini ditulis pada ayat-ayat N. Ogarev "Kabak", "Gubuk", "Penjaga Desa"Sangat menarik apa yang Alyabyev gunakan dalam karya-karya ini untuk" gambar "dari apa yang terjadi. Dalam romansa Kabak, kontennya diekspresikan melalui tarian dan ini sama sekali bukan waltz, seperti biasa. Alyabyev memilih tarian-tarian yang sangat tidak biasa, yang membuatnya lebih dekat dengan Mussorgsky. Contoh serupa sudah ditemukan dalam karyanya sebelumnya. Pada tahun 1833, Alyabyev juga menggunakan tarian dalam roman "Alas, kenapa dia bersinar" lirik oleh А.S. Pushkin.

"Nightingale" - penciptaan karya agung

Ketika memilih garis puitis untuk roman dan lagu-lagunya, Alyabyev selalu menunjukkan tuntutan tertentu, memperhatikan dengan cermat muatan semantik teks tersebut. Kreativitas beberapa penyair, ia selalu dipilih dengan cara khusus. Sebagai contoh, puisi Delvig menariknya karena kemurnian, kelangsingannya, melodinya dan, yang paling penting, musikalitas. Alyabyev menulis banyak roman yang indah untuk puisi-puisi penyair ini, tetapi salah satu dari mereka menonjol khususnya, yang telah menjadi karya nyata dunia musik. Ini tentang romansa "Nightingale"Segera ia mendapatkan pengakuan dan cinta nasional, terlebih lagi, ia dengan sabar bertahan dalam ujian waktu dan tidak kehilangan kekuatan dampak sampai sekarang, berkat ketulusan dan liriknya yang segar.

"Nightingale" - dengarkan

Asal usul "Nightingale" Delvig kembali berabad-abad, karena dalam tradisi puitis populer gambar burung bulbul itu banyak diungkapkan sebagai teman sejati, penasihat. Dalam cerita rakyat, ia mewakili simbol daya tanggap dan empati terhadap kesedihan orang lain. Selain itu, gambar ini (seorang pengembara, penyanyi cinta) pernah dinyanyikan oleh banyak penyair dan komposer terkenal.

Penayangan perdana roman itu berlangsung pada 7 Januari 1827 di Teater Bolshoi. Itu dilakukan oleh PA vokalis populer pada waktu itu. Bulakhov. Kita dapat berasumsi bahwa sejak hari itulah popularitas pekerjaan yang luar biasa dimulai. Secara harfiah dalam waktu dekat, Nightingale tampil di berbagai konser tidak hanya di provinsi, tetapi juga di ibukota.

Para peneliti kreativitas Alyabyev menyebut berbagai tanggal untuk menulis roman itu sendiri, hanya diketahui bahwa itu diciptakan selama tiga tahun penjara komposer.

Dalam romansa itu, hadiah melodi Alyabyev menemukan ekspresi yang sangat kaya dan cemerlang. Melodi plastik yang mengejutkan (dengan intonasi lembut) terjalin dengan nyanyian aktif. Semua ini membuat komposisi lebih ekspresif dan puitis. Ini memfokuskan fitur utama dari romansa Rusia. Melodi komposisi ini terasa berbeda dengan luasnya jiwa, nyanyian, kelembutan dan kelembutan. Pada saat yang sama ia memiliki integritas, kesatuan, dan konsentrasi yang luar biasa. Penampilan musik dari melodi itu unik, membuatnya tidak mungkin untuk membingungkannya dengan karya lain. Dalam musik roman, sangat tepat variabilitas modal ditransmisikan: "Nightingale saya, nightingale" dimulai dalam D minor dan di sana dalam kalimat berikutnya bagian utama F-major "The Nightingale Nightingale".

Untuk selamanya, romansa Alyabyev "The Nightingale" menjadi sasaran banyaknya pengaturan dan perawatan. Bahkan komposer sendiri membuat beberapa perawatan komposisi: untuk suara dengan paduan suara dan orkestra, dan paduan suara. Dalam Kuartet Ketiga yang terkenal, Aleksandr Aleksandrovich menggunakan variasi pada tema "The Nightingale" di bagian yang lambat.

M. Glinka beberapa kali dalam karyanya menarik bagi romansa ini. Sementara di Berlin pada tahun 1833, ia menulis variasi untuk piano dengan tema "Nightingale", dan setelah 23 tahun, pengaturan dibuat untuk suara dan orkestra.

Franz Liszt juga memperhatikan "Nightingale" ketika dia berada di St. Petersburg pada tahun 1842. Master parafrase Hungaria menyusun transkripsi piano, yang segera mendapatkan popularitas luar biasa tidak hanya di Rusia, tetapi juga di luar negeri.

Terkenal P. saya Tchaikovsky Dia berulang kali mengatakan bahwa kenangan masa kecilnya terkait erat dengan romansa Alyabyev dan dia mempertahankan cintanya untuk pekerjaan ini sepanjang hidupnya. Selain itu, ia mengakui bahwa ia tidak dapat mendengarkan karya ini tanpa air mata.

Fakta menarik

  • Ahli musik Soviet terkenal B. Steinpress menulis bahwa dengan karya romannya Alyabyev telah meletakkan jalan lebar di seluruh negeri.
  • Pada saat pengasingan, karya-karya Alyabiev dicetak dengan nama "Penyanyi Utara".
  • Sejak usia 14, Aleksandr Aleksandrovich belajar musik dari guru terkenal saya I. Miller, yang mengajar banyak musisi terkenal.
  • Nasib komposer, yang dituduh secara tidak adil, sangat dramatis dan menyedihkan. Secara harfiah membagi hidupnya menjadi dua periode yang kontras. Itu meninggalkan jejak pada karyanya.
  • Pada tahun 1810-an, Alyabyev menulis komposisi pertamanya (drama, karya vokal dan string quartet) dan mereka menjadi contoh pertama dari musik instrumen kamar Rusia.
  • Tanggapan terbesar dari komposer muda itu disebabkan oleh puisi V. Zhukovsky, kemudian ia tertarik oleh karya-karya A. Pushkin, A. Delvig dan N. Ogarev.
  • Roman yang terkenal "The Nightingale" diterbitkan pada tahun 1843, 16 tahun setelah pemutaran perdana di Teater Bolshoi.
  • Teks lagu "Nightingale" ditulis atas nama gadis itu, tetapi secara luas dilakukan oleh pria. Diketahui bahwa untuk pertama kalinya ia dieksekusi oleh perwakilan dari lawan jenis - P. Bulakhov.
  • Pada tahun 1812, Alyabyev mengambil bagian dalam permusuhan, berjuang bersama dengan Denis Davydov yang terkenal. Dia ditunggu karier militernya yang cemerlang, tetapi dia lebih suka kembali ke seni.
  • Asafiev berbicara tentang Aleksandr Aleksandrovich sebagai lirik yang sangat sensitif dan berbakat, yang romansa adalah pengalaman signifikan dari lirik romantis.
  • Pertemuan dan persahabatan berikutnya dengan komposer terkenal A. Verstovsky, yang baru mulai menggubah musik di tahun 20-an, sangat penting untuk karya Alyabyev. Sepanjang kehidupan Alexander Alexandrovich persahabatan ini berlangsung. Berkat temannya, ia menarik perhatian pada genre teater dan mulai mengerjakan opera dan vaudeville. Beberapa dari mereka Alyabyev menyusun dengan hati-hati dengan Verstovsky.
  • Karya penting lainnya oleh Alyabyev disebut koleksi "Voices of Ukrainian Songs", yang ia susun dan rekam bersama dengan peneliti Ukraina terkenal M. Maksimovich. Publikasi ini telah memainkan peran penting dalam pengembangan musik di Ukraina secara keseluruhan.
  • Beberapa waktu yang lalu, para peneliti berpendapat siapa yang memiliki teks lagu "Farewell to the Nightingale." Jadi, dia keliru dikaitkan dengan Delwig. Namun, diketahui bahwa sebenarnya puisi itu ditulis oleh N. Kashintsov, yang secara khusus menggubah karyanya sebagai tiruan dari sesama penyair Delvig.

Cara kreatif Alyabyev

Karya Alyabiev sangat luas dan berisi beberapa ratus karya - ini adalah komposisi instrumental, opera, musik dansa, vokal dan musik untuk pertunjukan. Musik dan komposisi instrumen untuk paduan suara diwakili secara luas. Alyabyev ditulis sekitar 200 lagu dan roman. Diketahui bahwa pada saat pengasingan komposer memberikan perhatian khusus pada karya-karya vokal dan orkestra dan simfonik. Peneliti kreativitas Alyabyev mencatat bahwa selama periode waktu inilah dia muncul sebagai simfonis utama. Tahun-tahun ini juga ditandai oleh pencarian kreatif baru sang komposer, terutama minatnya pada karya rakyat Rusia.

Warisan kreatif yang luas dari Alyabiev dipersatukan berkat beberapa fitur umum. Jadi, dalam tulisannya mencerminkan cara hidup. Sangat mengherankan bahwa dalam skor para peneliti mengungkapkan penggunaan berbagai struktur pertunjukan: genre teater yang berkaitan dengan kehidupan di ibu kota, paduan suara dari masa pertobatan gereja, konser musik orkestra dari berada di Siberia, karya kamar (dilakukan oleh teman-teman di Orenburg). Terutama indikatif adalah "geografi" dari perjalanannya dalam opokal vokal. Secara khusus, Alyabyev secara aktif menggunakan cerita rakyat Bashkir, Kirgistan, dan Kaukasia dalam tema lagu rakyat (periode hidupnya di Siberia, dan kemudian di Kaukasus).

Dalam karya Alexander Alexandrovich mengungkapkan dunia batinnya. Dalam karya-karya tersebut ada tema-tema kesuraman (penghubung), perasaan untuk yang dicintai, harapan, serta keinginan akan kebebasan. Semua tema ini, satu atau lain cara, terdengar dalam karya komposer.

Di antara semua orang sezamannya, Alexander Alyabyev jelas menonjol karena bakatnya yang serbaguna, individualisme dan kedalaman kreativitas. Komposer itu adalah pendiri roman liris Rusia dan secara umum musik instrumen-kamar, karyanya memiliki dampak yang luar biasa pada semua lirik roman, memperkenalkan fitur-fitur baru ke dalamnya.

Dalam karya-karyanya, Alyabyev sering menyentuh tema-tema filosofis dan sosial yang belum pernah digunakan siapa pun, namun demikian, stok melodi komposisinya terkait erat dengan cerita rakyat. Tentu saja, di antara semua karyanya, mutiara asli dari musik Rusia menonjol secara signifikan - romansa "The Nightingale", yang seharusnya menjadi milik karya-karya artistik yang disebut abadi.

Tonton videonya: Leonardo - Variations on Alyabyev's Romance Glinka (Maret 2024).

Tinggalkan Komentar Anda