P. saya Tchaikovsky Concerto untuk biola dan orkestra
Pyotr Ilyich Tchaikovsky adalah komposer Rusia yang brilian yang karyanya telah memperkaya bukan hanya Rusia, tetapi juga seluruh budaya musik dunia. Di antara beragam kreasi luar biasa sang komposer, ada satu esai yang patut mendapat perhatian khusus - ini adalah Concerto for Violin and Orchestra. Dalam musik yang paling indah dari karya itu, yang mengesankan dengan keahliannya yang luar biasa, penerbangan ringan, keanggunan yang halus, temperamen dan kekayaan warna dikombinasikan secara organik. Namun, hal yang paling berharga dalam esai adalah bahwa Tchaikovsky, yang dengan jelas mencerminkan keharmonisan spiritual tertinggi dalam dirinya, menunjukkan bahwa seseorang, terlepas dari semua masalah kehidupan, dapat bahagia.
Sejarah penciptaan
1877 sangat sulit dalam kehidupan Pyotr Ilyich Tchaikovsky. Setelah pernikahan yang gagal dengan Antonina Milyukova, sang komposer, yang dalam keadaan depresi, yang membuatnya berpikir tentang bunuh diri, memutuskan untuk segera meninggalkan Rusia. Bermaksud untuk mengatasi krisis mental yang parah, atas rekomendasi dokter pada bulan September, ia pergi ke Italia dan kemudian pindah ke Swiss pada bulan Februari. Setelah menetap di desa kecil Claran, komposer memaksakan dirinya untuk bekerja di pagi hari, dan kemudian secara teratur berjalan-jalan untuk mengagumi lingkungan Danau Jenewa. Perlahan-lahan, suasana hati Pyotr Ilyich mulai membaik, dan ia menjadi lebih tenang. Teman-teman juga tidak meninggalkan sang maestro tanpa perhatian, misalnya, begitu dia datang mengunjungi Iosif Kotek, seorang pemain biola yang pernah diajarkan Tchaikovsky pada disiplin teoretis. Untuk sedikit menghibur gurunya dan temannya, Kotek membawa serta catatan tentang karya-karya terbaru untuk biola disertai dengan orkestra simfoni, di antaranya sang maestro menunjukkan minat khusus dalam menyusun Edouard Lalo dari Prancis. Konser biolanya menjadi inspirasi bagi Tchaikovsky untuk menciptakan karya yang sama, terutama karena ia sudah memiliki pengalaman menulis dalam genre ini.
Pada penciptaan konser, Pyotr Ilyich hanya menyisakan satu bulan, mulai bekerja pada awal Maret 1878, pada tanggal 16 ia menyelesaikannya dalam versi sketsa. Kemudian, setelah menulis ulang bagian kedua, yang dia anggap tidak terlalu sukses, pada 20 April dia telah menyelesaikan instrumentasi ciptaan barunya. Pertama kali karya itu terdengar dalam lingkaran kecil teman dan kenalan. Joseph Kotek adalah solois pada biola, dan penulis sendiri menemaninya di piano. Pertunjukan perdana konser di panggung besar diadakan di Wina pada awal Desember 1881. Pemain biola berbakat Adolf Brodsky tampil sebagai solois.
Fakta menarik
- Konser untuk biola dan orkestra oleh Pyotr Ilyich Tchaikovsky didasarkan pada komposisi musisi untuk bagian yang agak sulit dilakukan. Oleh karena itu, banyak pemain biola kelas dunia yang terkenal menganggap prestisius untuk memiliki komposisi ini oleh maestro hebat dalam repertoar mereka. Juga harus dicatat bahwa konser sekarang wajib untuk para peserta dalam Kompetisi Tchaikovsky dalam nominasi "biola" di babak final paling intens.
- Dengan dedikasi "Konser", sebuah kisah yang sangat menarik terjadi yang patut mendapat perhatian khusus. Awalnya, Tchaikovsky bermaksud mempersembahkannya kepada temannya Iosif Kotek, karena dialah yang menginspirasi sang maestro untuk menulis karya agung ini. Namun, karena sering terjadi pertikaian di antara teman-temannya, Peter Ilyich berubah pikiran. Pesaing kedua untuk dedikasi adalah pemain biola terkenal Leopold Auer. Tapi di sini ada insiden. Leopold Semenovich, setelah menerima sebuah karya di mana namanya telah dicetak pada halaman judul, membiasakan dirinya dengan materi musik dan menyatakan asumsinya bahwa bagian biola memerlukan pengeditan karena tidak nyaman untuk kinerja. Setelah bertemu dengan penolakan yang aneh dengan rasa kecewa yang besar, Tchaikovsky kemudian membuat perubahan pengabdian. Edisi-edisi konser berikut ini diterbitkan dengan nama Adolf Brodsky, yang menjadi penampil pertama karya tersebut, serta promotornya, tidak hanya di Rusia, tetapi juga di Eropa.
- Tidak semua pemain biola, yang melakukan konser Tchaikovsky, tahu bahwa hari ini kedengarannya sangat berbeda dari apa yang dimaksudkan oleh penulis. Edisi pertama yang ia jalani selama kehidupan komposer. Pemain biola terkenal Leopold Auer, yang merupakan orang pertama yang menerima proposal dari komposer untuk melakukan pekerjaan itu, awalnya menolak, tetapi kemudian tetap memainkannya, tetapi dengan perubahan signifikan yang ia lakukan sendiri pada bagian biola, sangat memudahkan tempat-tempat sulit. Selanjutnya, pemain biola Soviet terkemuka David Oistrakh, yang telah mengedit materi konser dengan caranya sendiri, membuat sejumlah rekaman dari karya tersebut, yang kemudian menetapkan standar tertentu untuk kinerja karya sang maestro agung.
- Biola Konserto Musik PI Tchaikovsky cukup sering digunakan di bioskop, tetapi saya terutama ingin menyebutkan dua film penuh. Film pertama oleh sutradara Amerika Charles Widor "Rhapsody" (1954) dalam peran judul dengan Elizabeth Taylor yang tak ada bandingannya dan yang kedua - oleh sutradara Prancis Radu Mihilyanu "Konser" (2009). Di dalamnya, karya besar komposer Rusia yang cerdik digunakan sebagai poros tengah, di mana seluruh garis plot diputar.
Konten
Aman untuk mengatakan bahwa selama penciptaan konser biola Pyotr Ilyich Tchaikovsky merasakan gelombang besar kekuatan kreatif dan inspirasi. Peningkatan emosinya dengan jelas tercermin dalam bahan melodi ekspresif yang ia bangun menjadi komposisi yang harmonis dan seimbang.
Konser mencakup tiga bagian (yang kedua dan ketiga biasanya dilakukan tanpa gangguan).
Bagian satu (D-dur). Allegro moderato. Moderato assai. Itu semua dimulai dengan perkenalan kecil yang mengatur suasana hati liris yang cerah, dan juga dengan santai mengarah ke bagian utama yang anggun dan mulia. Dalam proses pembangunan, temanya, yang mengungkapkan keserbagunaannya, ditransformasikan secara signifikan dan memperoleh sifat-sifat baru: ia menjadi lebih energik dan berkemauan keras. Pesta sampingan berikut ini, yang tumbuh dari motif nyanyian yang bersahaja, dibedakan oleh kelembutan feminin dan lirik yang lembut. Topik, yang secara bertahap meluas dan meningkat dalam kisaran hingga dua oktaf, menjadi ekspresif, plastik, dan melodik lebar. Selanjutnya, motif pihak utama dan pihak kedua, yang tidak terlalu kontras dengan saling melengkapi, saling terkait dalam pembangunan, dan di samping itu, mereka berkembang lebih cerah dan lebih indah.
Bagian dua (G-mol) Canzonetta Andante. Ini adalah miniatur mimpi indah, yang pasti bisa disebut "lagu tanpa kata-kata". Garis melodik lembut dan sangat sensual yang indah dari bagian tengah tidak memiliki kontras yang jelas dengan bagian sebelumnya dan terdengar seperti kekaguman yang antusias dan kekaguman akan cita-cita cahaya.
Bagian tiga. Terakhir Allegro vivacissimo. Pada bagian terakhir, ditulis dalam bentuk rondo-sonata, sesuai dengan tradisi yang ditetapkan dalam karya-karya Pyotr Ilyich, sebuah festival rakyat yang dipenuhi dengan kegembiraan ditampilkan. Pesta utama adalah tema tarian cepat, yang sangat mirip dengan tarian rakyat Rusia "Trepak". Motif riang dari pengembangan aktif, mengambil karakter yang semakin berani, tetapi kemudian tiba-tiba berakhir untuk memberi jalan kepada pihak sekunder. Dengan karakternya yang kasar dan kasar, ia bertolak belakang dengan topik sebelumnya, selain itu, dalam proses perkembangannya banyak berubah, menjadi melodi dan sensual. Tugas terakhir adalah kemenangan yang tak tertahankan dan penuh semangat yang menuntut vitalitas dan optimisme.
Konser untuk biola dan orkestra Peter Ilyich Tchaikovsky menempati tempat yang layak di dunia perbendaharaan seni musik. Lebih dari seratus tahun telah berlalu sejak komposer hebat itu menyajikan ciptaannya yang luar biasa kepada dunia, dan sejak kemunculannya, ia tidak berhenti menyenangkan para pendengar dengan kecemerlangan, cahaya, dan optimismenya.
Tinggalkan Komentar Anda