Kisah cinta Tchaikovsky: sejarah, video, konten, fakta menarik

Romansa Tchaikovsky

Karya vokal Pyotr Ilyich Tchaikovsky dapat dengan tepat disebut puncak nyata dari lirik vokal Rusia. Kisah romaninya sangat mencolok dan ekspresif dan lirik yang luar biasa. Tchaikovsky merasakan puisi itu dengan sangat sensitif, memperhatikan melodi dan ritme puisi.

Fitur roman Tchaikovsky

Apa itu romansa? Ini adalah karya vokal kecil, yang didasarkan pada teks puitis dari konten liris. Tanah airnya dianggap Spanyol yang cerah, karenanya dinamai romance (Romansa). Di Rusia, genre ini muncul hanya pada paruh kedua abad ke-18, dengan cepat mendapatkan popularitas besar. Sejak itu, banyak komposer yang menyusun roman, menyampaikan kepada mereka terkadang perasaan yang paling tulus dan bahkan intim.

P. saya Tchaikovsky menaruh perhatian pada genre romansa sepanjang perjalanan kreatif, menyentuh berbagai topik. Secara umum, para peneliti kreativitas komposer menyebut warisan bilik-vokalnya sebagai semacam buku harian lirik.

Tchaikovsky menggubah karya vokalnya terutama untuk pendengar biasa, itulah sebabnya mereka begitu dekat dengan romansa sehari-hari di kota. Semua perasaan di dalamnya diperlihatkan dengan sangat tulus, tetapi pada saat yang sama mereka mudah dipahami, dan musik mengikuti teks dengan tajam, mengungkapkan kepada hadirin semua makna yang mendalam.

Kecintaan terhadap genre ini sebagian besar disebabkan oleh fakta bahwa Tchaikovsky benar-benar dari masa kanak-kanak diperlakukan dengan romantis, mendengarkan karya-karya Alyabyev, Varlamov, Schumann. Selain itu, ia belajar banyak dalam karya-karya M. Glinka dan Dargomyzhsky.

Meskipun demikian, lirik vokal Peter Ilyich berbeda dan dibedakan oleh kekhasan masing-masing. Beberapa peneliti mencatat bahwa roman Tchaikovsky diberkahi dengan "opera". Ini tidak mengherankan, mengingat komposer mencurahkan banyak waktu untuk kreativitas opera.

Tchaikovsky menulis karya pertamanya dalam genre ini saat masih menjadi mahasiswa di Fakultas Hukum. Patut dicatat bahwa salah satu karya terakhir komposer adalah siklus roman ke puisi oleh D. Ratgauz.

Pemilihan puisi

Apa yang dipandu oleh Tchaikovsky ketika memilih teks puitis untuk romansa? Pertanyaan seperti itu kerap mengkhawatirkan penggemar karyanya. Tidak mengherankan, karena kadang-kadang komposer memperhatikan penyair yang sedikit dikenal, tampaknya mengabaikan penulis yang diakui. Terkadang dalam puisi sang maestro hanya satu gambar artistik yang cerah atau satu baris saja yang bisa menarik perhatian. Namun demikian, sebagian besar kreativitas vokal ditulis pada puisi oleh penulis terkenal: A. Fet, F. Tyutchev, N. Nekrasov, G. Heine, G. Goethe, dan lain-lain. Paling sering komposer tertarik oleh karya penyair Rusia karena musikalitas puisi dan karya mereka. keanggunan bentuk. Tchaikovsky mencatat kecerahan dan emosi luar biasa dari karya-karya A. Tolstoy dan A. Apukhtin. A. Feta sang komposer memanggil musisi-penyair sama sekali.

Fakta menarik

  • Pyotr Ilyich sendiri juga menulis puisi, yang dia curahkan cukup banyak waktu. Trio vokal "Alam dan Cinta" ditulis olehnya dengan kata-katanya sendiri.
  • Bukan kebetulan bahwa para peneliti dari warisan artistik Tchaikovsky mencatat kesamaan opera dan karya vokal. Seringkali mungkin untuk menemukan fitur romansa arias masa depan atau bahkan pahlawan opera. Selain itu, karya vokal komposer sangat dekat dengan karya simfoniknya.

  • Sudah di roman pertama, para peneliti menemukan fitur simfoni. Ini dimanifestasikan dalam melodi yang intens, iringan yang dikembangkan, musik imajinatif dan kekuatan dramatis.
  • Tchaikovsky menulis lebih dari 100 roman untuk berbagai puisi oleh berbagai penulis.
  • Tchaikovsky lebih suka menandatangani puisinya sendiri dengan nama samaran N.N. Salah satu roman yang paling populer "Amid the Noise Ball" tidak hanya menarik Tchaikovsky, tetapi dua musisi sekaligus: B. Sheremetyev dan A. Shefer mengalihkan perhatian mereka pada komposisi Tolstoy.
  • Secara total, warisan vokal kamar-Tchaikovsky mencakup 103 roman dan lagu, serta tujuh ansambel.

Sejarah dan konten pembuatan

Komposer menyusun karya pertamanya dalam genre ini pada teks puitis A. Fet. "Malaikatku, jeniusku". Semua karya vokal awal Peter Ilyich dikaitkan oleh para peneliti dengan lirik cinta yang agung. Sukacita dan rasa sakit, melankolis, dan kesenangan saling terkait erat di sini. Patut dicatat bahwa bagian vokal yang agak sederhana sering berdampingan dengan iringan yang kompleks. Tchaikovsky menerbitkan karya vokal pertamanya pada tahun 1869, selain yang pertama, mereka juga memasukkan "Song of Zemfira", "Tengah malam", "Tidak, hanya orang yang tahu", "Kenapa?". Peneliti mengaitkan karya-karya ini dengan garis liris-elegiac, yang mengungkapkan kesedihan yang terkait dengan penyesalan karena kehilangan kebahagiaan.

Tahun 70-an dikaitkan dengan kebangkitan kreatif komposer, selama periode inilah ia menulis sekitar setengah dari semua karya vokal kamarnya. Dalam sampel ini rentang gambar meluas secara signifikan, dan ada banyak cara yang lebih ekspresif.

Ketertarikan Tchaikovsky pada warna nasional sangat menonjol. Ini dibuktikan dengan romansa "Canary" (lih. Mey), "Sore" (f. Shevchenko), "Ali ibu melahirkanku", "Balovitsa" (A. Mickiewicz), "Serenade Don-Juan" (A. Tolstoy).

Romansa "Rekonsiliasi" (lirik oleh N. Scherbyna) dianggap sebagai salah satu yang paling dramatis. Bagian vokal menjerumuskan pendengar ke dalam pemikiran keras tentang mimpi yang hilang. Melodi asmara memiliki karakter ekspresif.

Pada tahun 1878 dan 1880, Tchaikovsky menggubah beberapa seri roman yang menonjol di antara karya-karyanya yang lain. Kebanyakan dari mereka ditulis pada ayat A. Tolstoy. "Di tengah hiruk-pikuk bola" - salah satunya. Di dalamnya, suasana ayat itu sensitif dan sangat akurat. Patut dicatat bahwa kata-kata itu ditulis pada tahun 1851, dan romansa itu sendiri pada tahun 1878. Tolstoy menyusun kreasinya terutama untuk calon istri Sofia Miller. Bukan kebetulan bahwa atmosfer bola diperlihatkan dalam karya itu, karena ia bertemu dengannya di sebuah pesta topeng untuk menghormati Tahun Baru. Tentu saja, wajah Sofia Andreevna disembunyikan oleh topeng, seperti yang lainnya, tetapi bagaimanapun, gadis itu dapat mengenai I. Turgenev dan A. Tolstoy. Pada saat itu dia masih menikah, tetapi ini tidak mencegah Tolstoy jatuh cinta dengan seorang gadis pada pandangan pertama. Setelah 12 tahun, sang kekasih bisa menikah.Untuk romansa ini, Tchaikovsky tidak sengaja memilih genre waltz, tetapi meskipun suasana bola, semua perhatian di bagian musik difokuskan pada kekasih, perasaan dan pengalaman mereka.

Di antara roman Tchaikovsky ada pola yang mengungkapkan keindahan alam. "Aku memberkatimu, hutan ..." (kata-kata oleh A. Tolstoy) salah satunya. Pada saat yang sama, pencarian religius dan filosofis komposer juga terkonsentrasi, oleh karena itu, akan lebih tepat untuk mengaitkannya dengan monolog. Bar pertama menyampaikan suasana serius dan mendapatkan ciri-ciri jenis paduan suara. Romansa "Do the Day Reign ..." (kata-kata. Apukhtin) milik subjek yang sama. Seluruh pekerjaan seolah dibanjiri sinar matahari yang cerah. Peran besar dalam pekerjaan ini diberikan kepada iringan, jenuh dengan bagian-bagian yang bergolak. Jika kita membandingkan romansa dengan opera oleh Tchaikovsky, maka akan lebih tepat untuk menyamakan arias Robert dari Iolanta.

Tema nasib perempuan diungkapkan secara luas dalam karya-karya vokal Tchaikovsky. Komposer menulis serangkaian roman tentang topik ini. "Kalau saja aku tahu, jika aku tahu" (fr. Tolstoy), "Apakah aku di ladang dan bukan rumput?" (kata-kata oleh I. Surikov) adalah salah satunya. Dalam karya-karya ini, citarasa nasional diwakili dengan jelas, diekspresikan tidak hanya di bagian vokal, tetapi juga di iringan.

Di masa depan, drama dalam romaninya hanya meningkat. Ini jelas bukan contoh karya dari op. 57 "Di ladang kuning" (Tolstoy). Mengejutkan bahwa dalam teks verbal tidak ada keputusasaan seperti itu, lebih tepat untuk mengaitkannya dengan melankolis, suasana hati yang penuh perhatian yang terkait dengan kedamaian dan ketenangan. Tchaikovsky melihat isi puisi itu agak berbeda. Sifatnya dilukis dengan nada suram, dalam pendahuluan orang dapat mendengar pukulan menyerupai lonceng. Penderitaan putus asa meresapi seluruh romansa, hanya menyisakan kesedihan dan kesepian.

Roman-karakteristik roman

Jauh di dalam karya Tchaikovsky menonjol karya diberkahi dengan fitur genre-karakteristik. Salah satunya adalah romansa "Nightingale" (A. Pushkin). Itu ditulis atas dasar kata-kata dari "Lagu-lagu Slavia Barat".

Seri ini juga termasuk "Lagu Gypsy" (Polonsky). Dalam romansa orang dapat mendengar nada suram halus, yang disembunyikan dari orang asing oleh beberapa misteri. Pengulangan di sini terdengar tidak biasa, di mana komposer menggunakan mode Phrygian.

Sekitar akhir 80-an, Tchaikovsky meninggalkan genre romansa selama hampir lima tahun dan memperhatikan karya-karya utamanya. Setelah istirahat sebentar, ia menciptakan 6 roman yang indah untuk puisi oleh D. Ratgauz. Bahwa mereka termasuk model terbaru dalam genre ini. Ditulis saat mengerjakan Sixth Symphony, mereka penuh dengan kesedihan dan ketulusan.

Lagu untuk anak-anak Tchaikovsky

Di antara karya-karya vokal Pyotr Ilyich, lagu-lagu yang ia gubah untuk anak-anak sangat terkenal. Ini adalah siklus yang terdiri dari 16 angka. Mereka ditulis pada ayat-ayat Pleshcheyev, Surikov dan Aksakov. Karya-karya ini ditujukan khusus untuk anak-anak, bercerita tentang minat mereka, diisi dengan topik yang relevan. Di antara siklus ini, beberapa yang paling populer adalah lagu. "Kebun saya", "Spring", "Cuckoo". Terlepas dari kenyataan bahwa beberapa peneliti tetap memperhatikan kedekatan siklus ini dengan karya Musorgsky, namun karya Tchaikovsky untuk anak-anak dirasakan agak berbeda. Mereka berhasil melakukan fungsi utama mereka - mereka melayani untuk pendidikan musik anak-anak.

Romans PI Tchaikovsky, buku harian lirisnya, menyampaikan kedalaman dan ketulusan perasaan. Gambar musik, intonasi yang cerah, serta kekayaan bahasa musik, memukau dan mempesona pendengar dari bar pertama. Semua puisi dari ayat tersebut dapat dirasakan melalui musik P.I. Tchaikovsky, yang selalu sangat sensitif terhadap setiap fitur terkecilnya, berbagi pengamatannya dengan para penonton dengan bantuan suara musik.

Tonton videonya: The Great Gildersleeve: French Visitor Dinner with Katherine Dinner with the Thompsons (Mungkin 2024).

Tinggalkan Komentar Anda