Alfred Schnittke: Biarkan Musik Film Menjadi yang Pertama

Musik hari ini menembus semua bidang kehidupan kita. Sebaliknya, kita dapat mengatakan bahwa tidak ada area di mana musik terdengar. Secara alami, ini sepenuhnya berlaku untuk bioskop. Dahulu kala, saat-saat ketika film dipertontonkan hanya di bioskop dan pianis-ilustrator melengkapi apa yang terjadi di layar dengan permainannya.

Film bisu digantikan oleh film suara, kemudian kami belajar tentang suara stereo, dan kemudian gambar 3D menjadi umum. Dan selama ini, musik dalam film selalu hadir, dan merupakan elemen yang diperlukan.

Tetapi para penonton bioskop, yang terserap dalam plot film tidak selalu memikirkan pertanyaan: dan siapa yang melakukan penciptaan musik film. Dan ada pertanyaan yang lebih menarik: jika ada banyak film, kemarin, hari ini dan besok, lalu di mana Anda bisa mendapatkan begitu banyak musik untuk meliput drama, tragedi dengan komedi, dan semua film lainnya?

Tentang karya komposer bioskop

Berapa banyak film - begitu banyak musik, dan Anda tidak bisa berdebat dengan itu. Jadi, musik perlu disusun, dilakukan dan direkam dalam soundtrack film apa pun. Tetapi sebelum sound engineer mulai merekam suara, penting bahwa seseorang membuat musik. Dan itulah yang dilakukan komposer film.

Namun, Anda perlu mencoba menentukan jenis musik film:

• ilustratif, menekankan peristiwa, tindakan, dan pada kenyataannya - yang paling sederhana;
• sudah terkenal, pernah terdengar, sering klasik (mungkin populer);
• musik yang ditulis khusus untuk film tertentu dapat mencakup momen ilustratif, tema dan angka instrumental individu, lagu, dll.

Tetapi fitur umum dari semua jenis ini adalah bahwa musik dalam film tidak menempati tempat yang paling penting.

Dan karenanya komposer bioskop dipaksa untuk "menjadi pelayan" dari plot, peristiwa, pahlawan dan semua yang dia lihat pada penonton film (dan televisi).

Argumen ini diperlukan untuk membuktikan dan menekankan kesulitan dan ketergantungan artistik tertentu dari komposer bioskop.

Dan kemudian menjadi jelas skala bakat, genius komposer Alfred Schnittkeyang berhasil mendeklarasikan dirinya dengan suara penuh, pertama melalui karyanya sebagai komposer bioskop.

Mengapa Schnittka membutuhkan musik film?

Di satu sisi, jawabannya sederhana: di sekolah konservatori dan pascasarjana, pelatihan telah selesai (1958-61), pekerjaan mengajar belum kreatif. Tidak ada yang terburu-buru untuk memesan dan menampilkan musik komposer muda Alfred Schnittke.

Kemudian satu hal yang tersisa: menulis musik untuk film dan mengembangkan bahasa dan gaya mereka sendiri. Untungnya kebutuhan akan musik film selalu ada.

Nantinya, komposer itu sendiri akan mengatakan bahwa mulai dari awal tahun 60an dia "akan dipaksa untuk menulis musik film selama 20 tahun." Ini adalah pekerjaan dasar komposer untuk "mendapatkan roti", dan peluang bagus untuk penelitian dan eksperimen.

Schnitke adalah salah satu komposer yang berhasil melangkah melampaui kerangka pembuat film dan pada saat yang sama tidak hanya menciptakan musik "terapan". Alasan untuk ini - kejeniusan master dan kinerja yang luar biasa.

Dari tahun 1961 hingga 1998 (tahun kematian), musik ditulis untuk lebih dari 80 film dan kartun. Genre film dengan musik Schnittke sangat beragam: dari tragedi tinggi hingga komedi, sandiwara, dan film tentang olahraga. Gaya dan bahasa musik Schnittke dalam karya film sangat beragam dan kontras. Kritikus musik akan menulis bahwa dia (A. Schnittke) mencakup semua yang dibutuhkan, menggunakan semua yang diciptakan (dalam musik) sebelum dia.

Jadi ternyata musik film Alfred Schnittke adalah kunci untuk memahami musiknya, yang diciptakan dalam genre akademik yang serius.

Tentang film terbaik dengan musik Schnittke

Tentu saja, mereka layak mendapat perhatian semua, tetapi sulit untuk mengatakan tentang semua, oleh karena itu - hanya perlu menyebutkan beberapa:

• "Komisaris" (dir. A. Askoldov) - selama lebih dari 20 tahun dilarang karena alasan ideologis, tetapi tetap saja penonton menonton film tersebut;
• "Belarus Station" - khusus untuk film karya B. Okudzhava, sebuah lagu disusun yang terdengar seperti pawai (orkestrasi dan sisa musik milik A. Schnittke);
• "Olahraga, olahraga, olahraga" (dir. E.Klimov);
• "Paman Vanya" (dir. A. Mikhalkov-Konchalovsky);
• "Penderitaan" (dir. E.Klimov) - karakter utama - G.Rasputin;
• "Kapal putih" - berdasarkan kisah Ch.Aitmatov;
• "Kisah tentang bagaimana Tsar Peter menikah" (dir. A. Mitta) - berdasarkan karya A. Pushkin tentang Tsar Peter;
• "Tragedi Kecil" (disutradarai oleh M. Schweizer) - berdasarkan karya A. Pushkin;
• "The Tale of Wanderings" (dinyanyikan oleh A. Mitta);
• "Dead Souls" (disutradarai oleh M. Schweizer) - selain musik untuk film ini, ada juga "Gogol Suite" untuk drama "Tagliza" di Taganka;
• "The Master and Margarita" (sutradara J. Kara) - nasib film dan jalan menuju penonton sulit dan kontroversial, tetapi versi film di web dapat ditemukan hari ini.

Judul memberikan gagasan tentang tema dan subjek. Pembaca yang lebih cerdik akan memperhatikan nama-nama direktur, di antaranya banyak yang terkenal dan signifikan.

Dan ada juga musik untuk kartun, seperti "Glass Harmonica", di mana, melalui genre anak-anak dan musik oleh A. Schnittke, sutradara A. Khrzhanovsky memulai percakapan tentang karya-karya seni visual.

Tetapi teman-temannya akan mengatakan yang terbaik tentang musik film A. Schnittke: sutradara, pemain, komposer.

Asal usul nasional dalam musik dan polystylistics Schnittke

Ini biasanya dikaitkan dengan kebangsaan, tradisi keluarga, rasa memiliki terhadap budaya spiritual tertentu.

Permulaan Jerman, Yahudi, dan Rusia bergabung bersama di Schnittke. Itu sulit, tidak biasa, tidak biasa, tetapi pada saat yang sama sederhana dan berbakat, bagaimana ini bisa "menyatukan" bersama-sama musisi-pencipta yang brilian.

Term poli (poli) - Diterjemahkan sebagai banyak. Dengan mengacu pada musik Schnittke, ini berarti bahwa berbagai gaya, genre dan tren tercermin dan ditampilkan: klasik, avant-garde, choral kuno dan nyanyian rohani, waltz sehari-hari, polka, pawai, lagu, musik gitar, jazz, dll.

Komposer menggunakan teknik polystylistics dan kolase, serta semacam "teater instrumental" (spesifisitas dan warna nada yang jelas). Keseimbangan suara yang akurat dan drama logis memberikan orientasi target dan mengatur pengembangan materi yang sangat beraneka ragam, membedakan antara yang asli dan rombongan, dan akhirnya menyatakan cita-cita positif yang tinggi.

Tentang yang utama dan yang penting

Kami merumuskan ide:

• melalui acara film, alegori film, musik Alfred Schnittke membuat orang berpikir tentang yang penting, hal utama dalam kehidupan individu, masyarakat, bangsa, semua umat manusia;
• Schnittke pernah mengatakan bahwa musik adalah "teriakan waktu." Dan tidak masalah sama sekali tentang apa yang dikatakan. Adalah jauh lebih penting bahwa Guru memahami, menjelaskan dan menerjemahkan "teriakan, lolongan, kata-kata, dan bisikan" orang-orang sezamannya ke dalam suara musik. Jadi, orang-orang sezaman dan keturunan akan mendengar apa yang terdengar dalam jiwa kita;
• Schnittke berbicara kepada pendengarnya dalam bahasa musik tentang hal-hal penting. Tetapi bahasa ini harus dipelajari untuk memahami, hanya dengan demikian pemahaman pikiran para komponis akan datang;
• Musik film Schnittke - dapat membantu dalam memahami, karena ada seri video, karena mendengarkan dan menonton pada saat yang sama sedikit lebih mudah.

Dan kemudian - pertemuan dengan musik Alfred Schnittke, si jenius paruh kedua abad ke-20. Tidak ada yang berjanji bahwa itu akan mudah, tetapi perlu menemukan seseorang dalam diri Anda untuk memahami apa yang seharusnya menjadi hal utama dalam hidup.