Apa yang harus dibaca seorang musisi pemula? Apa saja buku teks yang terlibat di sekolah musik?

Bagaimana cara pergi ke opera dan mendapatkan hanya dari kesenangan ini, bukan kekecewaan? Bagaimana tidak tertidur selama konser simfoni, dan kemudian menyesal hanya bahwa semua ini dengan cepat berakhir? Bagaimana Anda memahami musik, yang, pada pandangan pertama, tampaknya agak kuno?

Ternyata semua orang bisa mempelajari semua ini. Anak-anak diajarkan hal ini di sekolah musik (dan sangat, harus saya katakan, berhasil), tetapi setiap orang dewasa dapat menguasai semua rahasia sendiri. Buku teks sastra musik akan datang untuk menyelamatkan. Dan tidak perlu takut dengan kata "buku teks". Sebagai buku teks untuk anak-anak, maka untuk orang dewasa adalah "buku dongeng dengan gambar", yang membangkitkan minat dan mempesona dengan "ketertarikan" nya.

Tentang subjek "sastra musik"

Mungkin, salah satu mata pelajaran yang paling menarik yang dipelajari siswa sekolah musik adalah literatur musik. Dalam hal isinya, kursus ini agak mirip dengan kursus sastra yang dipelajari di sekolah menengah biasa: hanya alih-alih penulis adalah komposer, bukan puisi dan prosa, potongan musik terbaik dari zaman klasik dan modern.

Pengetahuan yang diberikan dalam kelas sastra musik mengembangkan beasiswa dan secara tidak biasa memperluas cakrawala musisi muda di bidang musik yang tepat, sejarah domestik dan asing, fiksi, teater dan lukisan. Pengetahuan yang sama juga memiliki dampak langsung pada pelajaran musik praktis (memainkan instrumen).

Literatur musik perlu dipelajari oleh semua orang.

Berasal dari utilitas luar biasa, dimungkinkan untuk merekomendasikan kursus sastra musik untuk orang dewasa dan calon musisi otodidak. Tidak ada kursus musik lain yang menyediakan pengetahuan musik yang lengkap dan mendasar, sejarahnya, gaya, era dan komposernya, genre dan bentuk, instrumen musik dan suara-suara nyanyian, cara bermain dan komposisi, cara ekspresif dan kemungkinan musik, dll.

Apa sebenarnya yang diadakan dalam perjalanan sastra musik?

Literatur musik adalah mata pelajaran wajib untuk belajar di semua cabang sekolah musik. Subjek ini diadakan selama empat tahun, di mana musisi-musisi muda berkenalan dengan puluhan berbagai karya seni dan musik.

Tahun pertama - "Musik, bentuk dan genre"

Tahun pertama, sebagai aturan, dikhususkan untuk cerita tentang sarana ekspresif dasar musik, genre dan bentuk, instrumen musik, berbagai jenis orkestra dan ansambel, tentang cara mendengarkan musik dengan benar dan memahami musik.

Tahun kedua - "Literatur musik asing"

Tahun kedua biasanya ditujukan untuk menguasai strata budaya musik asing. Kisah tentang hal itu dimulai dengan zaman kuno itu sendiri, dari awal, hingga Abad Pertengahan, hingga kepribadian komposer utama. Enam komposer dialokasikan dalam tema besar yang terpisah dan dipelajari pada beberapa pelajaran. Ini adalah komposer barok Jerman I.S. Bach, tiga "klasik Wina" - J. Haydn, V.A. Mozart dan L. van Beethoven, romantika F. Schubert dan F. Chopin. Ada beberapa komposer romantis, tidak ada cukup waktu untuk berkenalan dengan karya mereka masing-masing dalam pelajaran sekolah, tetapi gagasan umum tentang musik romantisme, tentu saja, diberikan.

Wolfgang Amadeus Mozart

Dilihat oleh karya-karya, buku teks sastra musik dari negara-negara asing memperkenalkan kita pada daftar berbagai komposisi yang mengesankan. Ini adalah opera Mozart Le nozze di Figaro, berdasarkan plot dramawan Prancis Beaumarchais, dan sebanyak 4 simfoni - Haydn ke-103 (yang disebut C tremolo timpani), simfoni minor minor Mozart ke-40 yang terkenal, simfoni minor Mozart Beethoven's Symphony No. 5 dengan temanya Nasib "dan Unfinished Symphony karya Schubert, dari karya-karya simfoni utama, Egmont Beethoven Overture juga dimainkan.

Selain itu, piano sonata sedang dipelajari - Sonata ke-8 "Menyedihkan" Beethoven, Sonata ke-11 Mozart dengan "Rondo Turki" yang terkenal di final, dan Radiant D Major Sonata dari Haydn. Dari karya-karya piano lainnya, buku ini memperkenalkan etudes, nocturne, polonaise, dan mazurkas oleh komposer besar Polandia Chopin. Karya-karya vokal juga dipelajari - lagu-lagu oleh Schubert, lagu-doa briliannya "Ave Maria", balada "The Forest King" pada teks Goethe, "Evening Serenade" yang dicintai, sejumlah lagu lain, serta siklus vokal "The Beautiful Miller".

Tahun ketiga "Literatur musik Rusia abad XIX"

Tahun ketiga studi sepenuhnya dikhususkan untuk musik Rusia dari zamannya yang paling kuno dan hampir sampai akhir abad XIX. Pertanyaan macam apa yang tidak memengaruhi bab-bab awal yang bercerita tentang musik rakyat, tentang seni nyanyian gereja, tentang asal usul seni sekuler, tentang komposer-komposer utama era klasik - Bortnyansky dan Berezovsky, tentang romansa Varlamov, Gurilev, Alyabyev dan Verstovsky.

Ketika tokoh sentral dari enam komponis utama kembali dipromosikan: M.I. Glinka, A.S. Dargomyzhsky, A.P. Borodin, MP Mussorgsky, N.A. Rimsky-Korsakov, PI Tchaikovsky. Masing-masing disajikan tidak hanya sebagai seniman yang brilian, tetapi juga sebagai kepribadian yang unik. Misalnya, Glinka disebut leluhur musik klasik Rusia, Dargomyzhsky - guru kebenaran musikal. Borodin, sebagai seorang ahli kimia, menggubah musik hanya "pada akhir pekan", dan Musorgsky dan Tchaikovsky, sebaliknya, meninggalkan layanan demi musik, Rimsky-Korsakov di masa mudanya pergi mengelilingi dunia.

M.I. Opera Glinka “Ruslan dan Lyudmila”

Materi musik yang dikuasai pada tahap ini luas dan serius. Serangkaian opera besar Rusia dilakukan tahun ini: "Ivan Susanin", "Ruslan and Lyudmila" oleh Glinka, "Mermaid" Dargomyzhsky, "Prince Igor" Borodina, "Boris Godunov" oleh Mussorgsky, "Snow Maiden", "Sadko" dan "Tale of the Tsar" Saltan "Rimsky-Korsakov," Eugene Onegin "Tchaikovsky. Mengenal opera-opera ini, tanpa disadari para siswa melakukan kontak dengan karya-karya sastra yang membentuk dasar dari mereka. Selain itu, jika kita berbicara secara khusus tentang sekolah musik, maka karya sastra klasik ini akan dikenali sebelum diajarkan di sekolah pendidikan umum - apakah ini tidak baik?

Selain opera pada periode yang sama, banyak roman yang dipelajari (Glinka, Dargomyzhsky, Tchaikovsky), di antaranya lagi yang ditulis pada ayat-ayat penyair besar Rusia. Ada juga simfoni - Borodin "The Bogatyr", "Winter Dreams" dan "Pathetic" oleh Tchaikovsky, serta rangkaian simfoni brilian dari Rimsky-Korsakov - "Scheherazade" yang didasarkan pada dongeng dongeng "Thousand and One Nights". Dari karya-karya piano dapat disebut siklus utama: "Gambar dari pameran" Musorgsky dan "Musim" oleh Tchaikovsky.

Tahun keempat - "Musik domestik abad XX"

Buku keempat tentang sastra musik sesuai dengan tahun keempat studi subjek. Pada saat ini, minat siswa terkonsentrasi ke arah musik domestik abad XX dan XXI. Tidak seperti edisi sebelumnya dari buku teks tentang literatur musik, yang terakhir ini diperbarui dengan keteraturan yang patut ditiru - bahan untuk studi sepenuhnya digambar ulang, diisi dengan informasi tentang pencapaian terbaru dari musik akademik.

Ss Balet Prokofiev "Romeo dan Juliet"

Masalah keempat menggambarkan pencapaian komposer seperti S.V. Rachmaninov, A.N. Scriabin, I.F. Stravinsky, S.S. Prokofiev, DD Shostakovich, G.V. Sviridov, serta seluruh permintaan komposer waktu atau modernitas terbaru - V.А. Gavrilina, R.K. Shchedrin, E.V. Tishchenko dan lainnya.

Kisaran pekerjaan yang dianalisis meningkat secara tidak biasa. Tidak perlu mencantumkan semuanya, cukup dengan menyebut karya agung sebagai Konserto Kedua untuk Piano dan Piano dan Orkestra Rachmaninov, balet Stravinsky yang terkenal (Petrushka, The Firebird) dan Prokofiev (Romeo dan Juliet, Cinderella “),“ Leningrad ”simfoni Shostakovich,“ Sebuah puisi untuk mengenang Sergei Yesenin ”oleh Sviridov dan banyak karya brilian lainnya.

Apa buku teks tentang literatur musik?

Saat ini tidak ada banyak varian buku teks tentang literatur musik untuk sekolah, tetapi masih "keragaman". Salah satu buku teks pertama di mana mereka belajar secara massal - buku-buku dari seri buku teks pada literatur musik penulis Prokhorovoy. Penulis populer yang lebih modern - V.E. Bryantseva, O.I. Averyanova.

Penulis buku teks sastra musik, di mana hampir seluruh negara terlibat sekarang - Maria Shornnikova. Dia memiliki buku teks untuk keempat tingkat pendidikan subjek. Sangat menyenangkan bahwa dalam edisi terakhir buku teks juga dilengkapi dengan disk dengan rekaman karya yang lumayan dalam kinerja terbaik - ini adalah bagaimana pertanyaan menemukan bahan musik yang tepat untuk pelajaran, pekerjaan rumah atau untuk studi independen diselesaikan. Baru-baru ini, banyak buku bagus lainnya tentang literatur musik telah muncul. Saya ulangi itu buku teks semacam itu dengan manfaat besar bagi mereka sendiri dapat dibaca dan orang dewasa.

Buku-buku teks ini dengan cepat terbang di toko-toko, mereka tidak begitu mudah didapat. Faktanya adalah bahwa mereka diterbitkan dalam edisi yang sangat kecil, dan langsung berubah menjadi kelangkaan bibliografi. Untuk tidak membuang waktu mencari, saya sarankan pesan seluruh seri buku teks ini langsung dari halaman ini dengan harga penerbit: klik saja tombol "Beli" dan lakukan pemesanan di jendela toko online yang muncul. Selanjutnya, pilih metode pembayaran dan pengiriman. Dan alih-alih berkeliling toko buku mencari buku-buku ini, Anda akan mendapatkannya hanya dalam beberapa menit.

Saya mengingatkan Anda bahwa hari ini, entah bagaimana secara kebetulan, kami mulai berbicara tentang literatur yang akan berguna bagi setiap musisi pemula atau hanya tertarik pada musik klasik seseorang. Ya, biarkan buku teks, tetapi cobalah membukanya, dan kemudian melepaskan diri dari membaca?

Buku teks tentang literatur musik adalah semacam buku teks yang salah, terlalu menarik untuk disebut buku teks. Musisi-musisi gila masa depan mempelajarinya di sekolah-sekolah musik gila mereka, dan pada malam hari, ketika musisi-musisi muda sedang tidur, orang tua ini membaca dengan antusias orangtua mereka karena itu menarik! Di sini!

Tonton videonya: Yang Perlu Dilakukan Saat Menulis Naskah (Mungkin 2024).

Tinggalkan Komentar Anda