Opera "Orpheus": konten, video, fakta menarik, sejarah

K. Monteverdi Opera "Orpheus"

Karya ini lahir ketika konsep "opera" tidak ada. Dan itu simbolis bahwa mitos Yunani kuno tentang penyanyi membentuk dasar drama musikal pertama Claudio Monteverdi "Orpheus".

Ringkasan

Dalam prolognya, Music sendiri berbicara kepada penonton dan ingin menemukan harmoni - yang dibawa Orpheus ke dunia ini dengan nyanyiannya.

Nimfa dan gembala merayakan pernikahan Orpheus dan Eurydice. Penyanyi menikmati kebahagiaan, tetapi segera menerima berita buruk - Eurydice meninggal karena gigitan ular saat memetik bunga. Orpheus siap untuk pergi ke neraka untuk mengembalikan kekasihnya.

Harapan membawa Orpheus ke gerbang dunia bawah dan meninggalkannya - maka dia harus pergi sendiri. Charon menolak untuk membawanya melalui Styx, tetap acuh tak acuh terhadap permohonan. Namun, nyanyian Orpheus menidurkan si tukang perahu untuk tidur, dan ia secara mandiri melintasi Styx dengan perahu. Roh-roh dunia bawah kagum pada kekuatan fana ini, yang bagi siapa, sepertinya, tidak ada yang mustahil.

Proserpina tersentuh oleh penderitaan Orpheus, dan dia membujuk suaminya untuk membiarkan Eurydice pergi. Tapi Pluto menempatkan satu-satunya syarat - Eurydice akan mengikuti Orpheus, jika dia tidak pernah melihat ke belakang. Orpheus berangkat dalam perjalanan kembali, tetapi meragukan kejujuran Pluto: apakah yang dicintai benar-benar mengikuti? Dia berbalik dan kehilangan Eurydice selamanya. Roh mengakui bahwa penyanyi telah mengatasi kekuatan dunia bawah, tetapi bukan dirinya sendiri.

Orpheus dirangkul oleh rasa sakit karena kehilangan yang tak dapat dikembalikan lagi. Dia bersumpah untuk tidak pernah lagi mencintai seorang wanita dan mencurahkan hidupnya untuk kecapi dan menyanyi, yang dengannya dia akan memuliakan Eurydice. Ayahnya, Apollo, mengundang putranya ke surga, tempat ia akan menenangkan kesedihan, akan memperoleh kehidupan abadi dan bisa melihat wajah Eurydice di antara bintang-bintang. Gembala memuji Orpheus, naik ke para dewa.

Foto

Fakta menarik

• Mitos Orpheus dan Eurydice menjadi dasar bagi lebih dari 20 karya musik. Di antara mereka adalah opera The Descent of Orpheus to Hell oleh M.-A. Sherpantier, "Orpheus and Eurydice." K.V. Gluck, opera-buff "Orpheus in Hell" oleh J. Offenbach, balet "Orpheus" oleh I. Stravinsky, dan opera zong "Orpheus and Eurydice" oleh A. Zhurbin.
• Total Monteverdi menulis tiga opera. Dari yang kedua, "The Returns of Ulysses", "Orpheus" adalah 33 tahun.
• Pada tahun 1969, konduktor Nikolaus Arnoncourt mengatur skor "Orpheus" dan tampil dengan orkestra, yang termasuk instrumen barok otentik.
• Dalam produksi modern, praktik melakukan bagian Orpheus, bukan tenor, tetapi bariton, telah berkembang. Bagian-bagian dari Eurydice dan Musik sering dilakukan oleh satu penyanyi, seperti juga bagian-bagian dari Proserpine dan Hope, yang telah menjadi contraltic.
• Bersamaan dengan Monteverdi, Vincenzo Gonzaga bekerja sebagai pelukis PP Rubens, dalam warisan kreatif yang merupakan lukisan "Orpheus and Eurydice."

Angka-angka Opera Top

"Vi ricorda o bischi ombrosi" - Orpheus aria (dengarkan)

"Rosa del ciel" - Orpheus aria (dengarkan)

Sejarah penciptaan dan produksi

Semua pencarian untuk asal-usul penampilan "Orpheus" mengarah ke karya lain di plot yang sama - komposisi komposer Jacopo Peri "Eurydice", disajikan di pengadilan Florentine pada tahun 1600. Kemungkinan besar, Monteverdi dan pustakawan masa depan dari opera pertamanya, Alessandro Strigio, hadir di pemutaran perdana. Dan, mungkin, ketika tujuh tahun kemudian menjadi perlu untuk membuat esai karnaval di Mantua, di mana Monteverdi bekerja di istana Duke Gonzaga, temanya ditemukan dengan cepat.

Libretto didasarkan pada buku-buku Ovid dan Virgil, di mana mitos Yunani kuno tentang Orpheus dan Eurydice menemukan pantulannya. Mustahil untuk tidak memperhatikan seberapa dekat teks Strigio, hingga kutipan langsung, dengan teks Ottavio Rinuccini, pustakawan Eurydice. Awalnya, opera memiliki akhir yang sangat tidak terbatas - Orpheus bertemu Bacchantes, yang marah padanya karena dia meninggalkan cinta wanita, dan kemudian meninggalkan panggung. Pesta Apollo di pemutaran perdana tidak ada. Namun, versi selanjutnya, sebagai berikut dari publikasi skor 1609, sudah termasuk fenomena Appolon dan kepergian Orpheus ke para dewa.

24 Februari 1607 "Orpheus" pertama kali dilakukan di Mantua di istana Vincenzo Gonzaga. Peran judul dilakukan oleh tenor terkenal Francesco Rasi. Peran Musik, Proserpine, dan Harapan dibuat oleh kasim Florentine yang terkenal, Giovanni Malia, yang mempelajari pesta itu selama 8 hari. Eurydice kemungkinan besar dinyanyikan oleh seorang kasim dari Mantua, seorang biarawan Girolamo Bakchini. Pertunjukan tersebut diberikan dengan orkestra sederhana di kamar-kamar saudari Adipati Margaret, di mana jumlah penontonnya lebih sedikit daripada peserta pertunjukan. Mungkin ini menjelaskan akhir dari opera - fenomena Apollo membutuhkan skala dan mesin teater, keberadaannya, dengan ukuran terbatas area panggung, tidak mungkin untuk dipastikan. Dari korespondensi duke berikutnya sendiri diketahui bahwa semua yang hadir puas dengan presentasi, dan seminggu kemudian dia diulang. Selama beberapa dekade berikutnya, Orpheus dilakukan di beberapa kota di Italia, namun, tidak ada informasi pasti tentang pertunjukan ini. Monteverdi sendiri tidak lagi kembali ke pekerjaan ini. Setelah kematiannya, dia terlupakan selama lebih dari tiga abad.

Hanya pada akhir abad ke-19 musisi dan ahli musik mulai tertarik pada karya Monteverdi, berbagai versi dan orkestra Orpheus muncul. Pada tahun 1911, di Paris, opera pertama kali dipentaskan di panggung teater profesional. Pada 1912 ia tampil dalam konser di New York, pada 1929 di Leningrad dalam bahasa Rusia. Hari ini, "Orpheus" diminati di atas panggung: setiap musim di teater dunia diberikan hingga 160 pertunjukan.

Kelahiran opera

Istilah "opera" (opera dalam bahasa Italia - karya, komposisi, kreasi) tidak digunakan untuk mendefinisikan drama musikal sampai 1650. Nama-nama "drama dalam musik" atau "dongeng dalam musik" digunakan, dan karya-karya itu sendiri hanya berbeda sedikit dari madrigal, salah satu bentuk vokal utama abad ke-16 dan awal abad ke-17. Di antara para pendahulu opera adalah potongan-potongan pastoral yang populer di Italia selama Renaissance, terutama Aminata oleh Torquato Tasso (1544-95) dan Pastor Fido oleh Giovanni Battista Guarini (1538-1612), yang mencakup lagu dan paduan suara. Serangkaian konvensi genre pastoral kemudian menjadi ciri khas opera barok, misalnya, adopsi yang keliru dari satu karakter ke karakter lain, kehadiran karakter komik minor, akhiran yang sangat diperlukan.

Prekursor opera lainnya adalah madrigal komik Venesia pada akhir abad ke-16, yang menjadi komposer Orazio Vecchi dan Adriano Banqueri menjadi terkenal. Genre ini memiliki karakteristik sendiri: tidak ada pemisahan musik antara protagonis dan paduan suara, semua angka dilakukan oleh kelompok penyanyi. Akhirnya, tibalah saatnya bagi seorang jenius yang mampu mengkristalkan berbagai tren musik menjadi drama vokal yang asli. Mereka menjadi Claudio Monteverdi.

Pada akhir abad ke-16, konsep "musik baru" mulai terbentuk, yang jauh dari prinsip-prinsip komposisi Abad Pertengahan dan Renaissance - itu didasarkan pada pemikiran ulang teks yang terkait dengan musik. Ia menjadi lebih puitis dan bermakna, sehingga lebih memengaruhi emosi pendengar. Bernyanyi, terutama solo, memperoleh fungsi-fungsi baru yang menekankan karakter pahlawan. Dari titik ini, seseorang dapat berbicara tentang kelahiran seni bel canto. Tiga jenis bernyanyi menonjol: coloratura virtuosic (cantar passaggiato), nyanyian sederhana (cantar sodo), nyanyian sensual (cantar d'affetto). Di Orpheus, Monteverdi menggunakan semuanya untuk menyampaikan ekspresi dramatis.

Untuk pertama kalinya, setiap pahlawan opera menerima "wajah" melodinya, pergantian hidup mereka diiringi oleh musik suasana yang identik, dialog-dialognya tidak bersifat resitatif, tetapi dinyanyikan. Musik didasarkan pada prinsip polifonik, dan termasuk 33 instrumen berbeda sebagai bagian dari Monteverdi Orchestra. Hanya 30 tahun setelah pemutaran perdana Orpheus, opera panggung pertama, Andromeda oleh B. Ferrari dan F. Manelli, berlangsung di teater Venesia San Cassiano. Simbolis bahwa "ayah" opera Claudio Monteverdi sudah menjadi Venesia pada saat ini, memegang posisi konduktor Katedral San Marco. Tiga tahun kemudian, novelnya, opera Ulysses Return, terdengar di San Cassiano.

"Orpheus" di video

Penampilan Theatre Real, 2009. Dipentaskan oleh Mateo Richetti, konduktor William Christie. Di pesta utama: Dietrich Henschel (Orpheus), Maria Grazia Schiavo (Eurydice).

Pertunjukan Festival Aix-en-Provence, 2007. Dipentaskan oleh Trisha Brown, konduktor Rene Jacobs, dalam peran utama: Simon Kinliside, Juanita Lascarro.

Penampilan Teater Liceu, 2002. Dipentaskan oleh Gilbert Deflo, konduktor Jordi Savall, dalam peran utama: Furio Zanasi, Ariana Savall.

Versi film pertunjukan Opera Zurich, 1978. Dipentaskan oleh Jean-Pierre Ponnel, konduktor Nikolaus Arnoncourt, dalam peran utama: Philippe Huttenloher, Dietlinde Turban (dinyanyikan oleh Rachel Yakar).

Opera pertama sangat berbeda dari sampel klasik dari genre yang diciptakan oleh Mozart dan Verdi, tetapi memiliki komponen utama yang melekat dalam karya-karya seni terbaik - infeksi dan keaslian emosi. Mereka membuat "Orpheus" benar-benar abadi.

Kami dengan senang hati menawarkan penyanyi opera dan orkestra simfoni untuk menampilkan arias dan kutipan dari opera "Louise Miller" di acara Anda.