Opera "Orpheus and Eurydice": konten, video, sejarah, fakta menarik

K. Gluck opera "Orpheus and Eurydice"

Opera terkenal "Orpheus and Eurydice" oleh Christoph Willibald Gluck secara khusus memuji perasaan agung, cinta yang penuh pengabdian dan dedikasi para pahlawan mitologi Yunani. Plot antik, jenuh dengan elemen dramatis, adalah yang paling umum di opera dan ditemukan dalam karya musik dari banyak komposer.

Ringkasan

Musisi legendaris Orpheus tidak menemukan kedamaian; Eurydice kesayangannya meninggal dan pasangan yang malang itu tidak beranjak dari makamnya. Dengan berlinangan air mata, Orpheus berteriak kepada para dewa dengan permintaan untuk menghidupkan kembali istrinya atau membunuhnya. Suara beludru dari musisi itu mendengar surga. Atas perintah Zeus muncul Cupid, yang dirancang untuk menyuarakan kehendak para dewa. Utusan surgawi memberi tahu Orpheus bahwa ia diizinkan turun ke neraka dan menemukan istrinya. Jika bunyi kecapi dan suara indah dari suami yang tak terhibur menyentuh arwah, ia akan bisa mengembalikan Eurydice. Namun, dalam perjalanan dari kerajaan orang mati, Orpheus tidak boleh melihat ke belakang, ia juga dilarang untuk melihat ke mata istrinya. Kondisi terakhir adalah yang paling sulit, tetapi wajib. Menengok ke belakang, Orpheus akan selamanya kehilangan Eurydice-nya.
Orpheus tercinta siap menghadapi cobaan apa pun, dan di sini ia menghadapi medan yang suram, diselimuti kabut tebal. Entitas mistis yang hidup di sini menghalangi jalan menuju tamu tak diundang dan mencoba menakut-nakuti dia dengan tarian dan penglihatan liar mereka. Orpheus memohon roh untuk belas kasihan, tetapi hanya kekuatan seni yang bisa meringankan penderitaannya. Melodi kecapi yang menakjubkan dan suara ilahi dari penyanyi itu mengalahkan para penjaga neraka, roh-roh menyerah dan jalan ke dunia bawah membuka baginya.

Setelah persidangan yang sulit, Orpheus memasuki desa bayangan yang bahagia. Medan luar biasa ini disebut Elysium. Di sini, di antara bayang-bayang orang mati, adalah Eurydice yang damai. Di tempat ini Orpheus merasa tenang dan bahagia, tetapi tanpa kekasihnya, kebahagiaannya tidak lengkap. Bentang alam yang indah dan nyanyian burung yang merdu memesona dan menginspirasi Orpheus. Musisi itu dengan antusias memuji nyanyian pujian dengan keindahan alam. Nyanyian pasangan yang sedang jatuh cinta menarik bayangan bahagia yang mengarah ke Eurydice. Salah satu bayangan menghilangkan kerudung dari almarhum dan bergabung dengan tangan kekasih, mengingatkan pasangan setia dari suatu kondisi penting. Orpheus buru-buru membawa istrinya pergi tanpa menoleh ke belakang. Dalam perjalanan dari akhirat, Eurydice secara bertahap berubah menjadi wanita yang hidup dengan perasaan dan emosi yang penuh gairah.

Para kekasih kembali jatuh ke ngarai yang menakutkan dan misterius dengan tebing curam dan jalan berliku yang suram. Orpheus berusaha untuk meninggalkan tempat ini lebih cepat, tetapi Eurydice kecewa dengan ketenangan pasangannya; dia meminta kekasihnya untuk menatap matanya dan menunjukkan perasaan lamanya. Orpheus tidak melempar. Apakah cintanya memudar? Mengapa suami yang dicintainya menjadi acuh tak acuh? Eurydice menolak untuk meninggalkan dunia bawah. Lebih baik kembali ke dunia orang mati daripada hidup dalam penghinaan terhadap orang yang dicintai. Orpheus mengalami siksaan spiritual yang mengerikan dan, akhirnya, menyerah pada kesenangan yang dicintainya, merangkulnya. Nubuat para dewa menjadi kenyataan dan Eurydice mati.

Tidak ada batasan membakar Orpheus. Hanya beberapa langkah tidak cukup baginya untuk menemukan kebahagiaan, dan sekarang istrinya yang tercinta sudah mati selamanya. Putus asa, ia mencoba bunuh diri, tetapi dewa cinta Amur menghentikan kekasih yang malang. Perasaan dan dedikasi yang kuat dari musisi hebat memukau para dewa, dan mereka membangkitkan Eurydice. Paduan suara para gembala dan gembala sungguh-sungguh menyapa para pecinta. Ada lagu dan tarian yang memuji kebijaksanaan para dewa dan kekuatan cinta yang menaklukkan semua.

Foto:

Fakta menarik

• Gluck sangat menyederhanakan teknik menyanyi, dan pembukaan itu menciptakan suasana suasana hati untuk pertunjukan berikutnya.
• Cerita yang cukup menarik adalah opera rock "Orpheus and Eurydice", yang diciptakan pada masa Uni Soviet. Pertunjukan itu sukses besar di negara ini dan dimainkan 2.000 kali. Penampilan dalam genre musik rock dianugerahi diploma British Musical Award, tetapi tidak pernah dipentaskan di luar negeri. Opera rock diperbarui delapan kali, dan pada tahun 2003 dimasukkan dalam buku Guinness untuk pertunjukan musikal 2350 kali oleh satu grup.
• Di Uni Soviet, istilah "batu karang" menyebabkan emosi yang tidak menyenangkan di antara para perwakilan Departemen Kebudayaan, oleh karena itu opera batu dengan plot tentang Orpheus disebut "zong-opera".
• Penampil pertama dari peran Orpheus dalam zong-opera adalah Albert Assadulin. Seorang aktor berbakat dengan suara jernih oleh seniman-arsitek pendidikan. Pada tahun 2000, seniman ini mempresentasikan versi karyanya sendiri.
• Opera "Orpheus and Eurydice" oleh Gluck dianggap reformatif karena keinginan penulis untuk secara harmonis menggabungkan unsur-unsur dramatis dan musik. Terlepas dari keberhasilan pemutaran perdana pada tahun 1762 dan penyajian edisi kedua pada tahun 1774, opera menciptakan dasar bagi banyak perselisihan. Publik tidak segera mengambil keputusan inovatif komposer Austria, tetapi setelah mengganti opera pada tahun 1859, konflik akhirnya berakhir pada Gluck.
• Raniero Calzabiji dengan hangat mendukung Gluck selama kompilasi plot dan produksi drama. Legenda Orpheus memiliki banyak variasi yang berbeda, tetapi pustakawan memilih plot dari koleksi Georgikiki, yang ditulis oleh penyair besar Romawi Virgil. Penulis menggambarkan gambar mitologis yang jelas dan pada akhir buku menceritakan kembali mitos terkenal tentang Orpheus.
• Orpheus mempersonifikasikan kekuatan seni musik, ia menjadi pendiri arah filosofis - Orphism. Sekolah agama ini berperan dalam pengembangan ilmu pengetahuan Yunani.
• Pada tahun 1950, mitos "Orpheus and Eurydice" dalam bentuk yang dimodifikasi difilmkan di Prancis. Plot film ini berbeda secara signifikan dari mitos Yunani kuno.
• Gluck menjadi komposer pertama, menggabungkan puisi dan musik menjadi satu. Upaya penulis dihargai dengan keberhasilan yang menakjubkan, gelar kehormatan dan hadiah uang tunai. Pada tahun 1774, Maria Theresa menghormati sang maestro besar dengan gelar komposer istana dengan gaji 2.000 gulden, dan Marie Antoinette menghadiahkan kepada penulis terkenal 20.000 livre untuk Orpheus dan sebanyak untuk Iphigenia.

Arias dan angka populer

Overture (dengarkan)

Orpheus's aria - Che farò senza Euridice (dengarkan)

Furies Choir - Chi Mai dell'Erebo (dengarkan)

Eurydice Aria - Che fiero momento (dengarkan)

Sejarah penciptaan

Menurut mitologi Yunani, Orpheus dipuja sebagai musisi hebat. Pahlawan legendaris ini dipuja seperti dewa, sehingga produksi opera tentang dirinya sangat alami. Skor opera paling awal, berdasarkan plot Orpheus, tanggal kembali ke 1600. Kemudian, pada abad ke-18 dan 19, komposer berulang kali membuat karya musik mereka sendiri dengan partisipasi karakter ini, dan di antara penulis terbaru adalah komposer dan kritikus musik Prancis Darius Milhaud.

Sampai saat ini, kita hanya dapat melihat satu versi plot tentang Orpheus - ini adalah karya Orpheus dan Eurydice oleh Christopher Willibald Gluck. Bersama dengan orangnya yang berpikiran sama, pustakawan Raniero da Calzabiji, komposer Austria itu agak mengubah alur mitos tersebut. Jumlah tindakan telah dikurangi, namun banyak nomor paduan suara dan sisipan balet telah ditambahkan. Pemutaran perdana opera berdasarkan mitos Yunani terjadi pada 5 Oktober 1762 di Wina. Pahlawan antik muncul di hadapan penonton sebagai manusia biasa dengan perasaan dan emosi yang melekat pada orang biasa. Jadi, penulis menyatakan protes kategorisnya terhadap patho dan arogansi.

Produksi

Produksi pertama opera, tertanggal 5 Oktober 1762, tidak jauh berbeda dari pertunjukan tradisional yang khusyuk pada waktu itu. Dalam versi ini, peran dekoratif Cupid disajikan, dan kinerja arias dari karakter utama dipercayakan kepada laki-laki juga. Akhir yang bahagia dari opera memuliakan kemenangan cinta dan kesetiaan, tidak seperti akhir dari mitos, di mana Eurydice meninggal selamanya.

Edisi kedua opera sangat berbeda dari yang pertama, karena ditulis ulang. Karya musik dipentaskan di Paris pada 1774. Variasi ini ditandai oleh ekspresifnya peran Orpheus, yang sekarang dimainkan oleh tenor. Di akhir aksi di neraka, musik dari balet "Don Juan" berbunyi. Flute solo menyertai musik "bayangan".

Opera berubah lagi pada 1859 berkat komponis dan konduktor Prancis Hector Berlioz. Kemudian peran Orpheus dilakukan oleh seorang wanita Pauline Viardot. Sejak saat itu, ada tradisi melakukan peran karakter utama penyanyi contralto.
Penonton Rusia pertama kali melihat opera pada tahun 1782 dengan gaya Italia, dan produksi Rusia pertama dimainkan di St. Petersburg pada tahun 1867.

Legenda sedih tentang kekasih yang malang telah mengalami banyak perubahan, namun, hanya Christoph Willibald Gluck yang secara artifisial menggabungkan struktur plot karya dengan musikalitas. Setiap aria opera dibedakan oleh keindahan, seni dan kelengkapan, dan teknik menyanyi menjadi lebih alami dan mudah dipahami oleh pendengar. Berkat Gluck, kita bisa melihat kemenangan nyata dari cinta dan kesetiaan. Komposer Austria menggantikan akhir yang tragis dengan akhir yang bahagia. Karya musik membuktikan kepada pemirsa bahwa waktu, jarak, atau bahkan kematian tidak mampu merasakan perasaan yang sebenarnya.

Kami senang menawarkan penyanyi opera dan orkestra simfoni untuk menampilkan arias dan kutipan dari opera Orpheus dan Eurydice di acara Anda.