Ella Fitzgerald: biografi, lagu-lagu terbaik, fakta menarik, dengarkan

Ella fitzgerald

Kisah hidup Ella Fitzgerald menunjukkan cara terbaik bahwa setiap upaya dengan ketekunan yang cukup tentu akan masuk akal, bahkan jika pada awalnya semua keadaan melawan Anda. Penyanyi kultus mampu menaklukkan semua dengan kesederhanaan dan kejeniusan musiknya, dengan siapa dia beruntung dilahirkan. Tetapi tanpa ketekunan, nasibnya bisa sangat berbeda. Setelah menyerahkan hidupnya pada seni musik, sejak kecil dia sangat bersemangat tentang semua yang terjadi di sekitarnya. Menari, musik, bernyanyi, olahraga - semua ini Ella menyerah tanpa jejak, untuk akhirnya menyadari nasibnya sendiri. Setelah memilih nasibnya, ia mampu menjadi penyanyi, yang masih dianggap sebagai legenda jazz terbesar abad ke-20.

Biografi singkat

Ella Fitzgerald lahir di salah satu kota kecil di Amerika yang sulit ditemukan di peta - Newport News. Itu terjadi pada 25 April 1917, di negara bagian Virginia. Ayahnya, William, tidak ingin mendokumentasikan hubungan dengan ibu gadis itu, Temperance, sehingga mereka hidup tanpa pernikahan formal. Mungkin kelahiran seorang anak memengaruhi kenyataan bahwa ia segera meninggalkan keluarga.

Karena perasaan yang kuat, ibu dan anak perempuannya meninggalkan rumah dan pindah ke kota lain di Amerika - Yonkers, tempat Temperance bertemu dengan seorang lelaki yang menjadi ayah tiri Ella kecil. Segera, pada tahun 1923, Ella muncul sebagai saudara perempuan - Francis. Karena sangat saleh, mereka semua menghadiri gereja secara teratur dan terus-menerus mempelajari Alkitab.

Ketika Ella berusia 14 tahun, sebuah tragedi mengerikan terjadi - ibunya yang tercinta meninggal karena serangan jantung. Keluar dari dirinya sendiri dari pengalaman, gadis itu bertengkar dengan ayah tirinya dan meninggalkannya untuk kerabat - Bibi Virginia. Menjadi benar-benar tanpa pengawasan, Ella keluar dari sekolah dan mendapat pekerjaan sebagai pelayan di rumah bordil, di mana dia secara bertahap mulai tenggelam ke dasar masyarakat. Komunikasi yang konstan dengan pencuri dan gangster dari berbagai garis memiliki efek yang merugikan pada gadis itu. Polisi, setelah menemukan remaja tunawisma, mengidentifikasinya di panti asuhan di Bronx. Segera, dia dipindahkan ke sekolah asrama perempuan yang berlokasi di Hudson, tetapi untuk waktu yang lama dia tidak tinggal di sana, lebih memilih kehidupan tunawisma daripada aturan ketat.

Pada tahun 1934, Ella Fitzgerald ingin mencoba tangannya menari, memilih untuk kompetisi gratis Amatir Malam ini. Belajar tentang penari saingan yang sangat kuat, dia berubah pikiran. Tindakan ini secara fundamental mengubah seluruh kehidupan Ella Fitzgerald. Mengingat penari favorit masa kecil - Connie Boswell, gadis itu memutuskan untuk menyanyikan lagu "The Object of My Affection". Penonton yang berpikiran simpatik memungkinkan Ella untuk melakukan dua lagu, meskipun dia kehilangan suaranya karena emosi yang kuat, dan dia harus memulai melodi pertama lagi. Mengikuti hasil simpati penonton, dia berhasil menyiasati para pesaingnya. Momen ini bisa dianggap sebagai penyanyi, karena untuk kemenangan dia mendapat kesempatan tampil di Apollo, pusat budaya dan musik pada waktu itu.

Pada awal 1935, peristiwa penting untuk Ella terjadi, dan dia diperkenalkan ke Chick Webb, seorang pendiri berbakat dari band besar yang sukses. Sangat khawatir dengan Ella, sebagai pemain, dia masih menandatangani perjanjian dengannya, memungkinkan gadis itu tampil dengan orkestranya. Mulai saat ini, Fitzgerald tampil bersama tim Webb, dan ketika ia meninggal pada tahun 1936, penyanyi itu menggantikan tempatnya, mengubah nama orkestra menjadi "Ella and Her Famous Orchestr" (Ella dan Orkestra Terkenalnya).

Mengambil arahan musik populer, tim tampil hingga 1942. Hanya memainkan musik pop atas permintaan dari publik, mereka tidak dapat tumbuh menjadi sesuatu yang serius, sehingga disintegrasi kolektif dapat diprediksi.

Sejak saat itu, penyanyi muda ini memutuskan untuk mencoba karir solonya dan dia berhasil menyelesaikan kontrak yang menguntungkan dengan perusahaan "Decca Records". Kolaborasi ini membawa ke dunia beberapa karya terbesar yang dilakukan oleh Ella, termasuk Flying Home dan Oh, Lady Be Good!

Sejak 1945, Fitzgerald telah memutuskan untuk tumbuh lebih tinggi dalam karirnya. Dia putus dengan "Decca Records" dan mulai merekam di bawah merek baru - "Verve Records", yang diciptakan oleh manajer Norman Granz khusus untuknya. Waktu ini benar-benar emas baginya. Fitzgerald berimprovisasi dalam gaya yang berbeda: jazz, bebop, pop, memperkenalkan teknik menyanyikan scat, yang benar-benar mengagumkan. Penyanyi ini telah mendapatkan popularitas yang luar biasa, di mana hanya sedikit yang bisa bersaing, memberikan puluhan konser di seluruh Amerika.

Pada tahun 1972, penyanyi mulai bekerja sama dengan label "Pablo Records", seperti yang lama - "Verve Records", dibeli oleh perusahaan "MGM". Banyak lagu yang direkam saat ini, dianggap yang terbaik dalam karya Fitzgerald.

Sejak 1993, Ella tidak lagi berbicara dan menghabiskan seluruh waktunya di rumah di Beverly Hills. Dirantai dengan kursi roda, dia menikmati hidup sampai hari terakhir. Pada tahun 1966, Ella Fitzgerald meninggalkan dunia kita.

Fakta menarik

• Penyanyi itu tidak tinggi - hanya 1 m 64 cm.
• Dia mendapat bagian penting dari penguasaannya dari nada-nada Connie Boswell, penyanyi masa kecil favorit. Mencoba meniru gaya penampilannya, dia menganggapnya sebagai inspirasi.

• Dia memenangkan Grammy Award 13 kali.
• Keluarga Fitzgerald adalah penganut Gereja Methodis dan menganut agama Methodisme.
• Jika bukan karena keras kepala Charles Linton, Ella tidak akan pernah setuju untuk mengikuti audisi pertama, penampilannya terlalu mencolok.
• Arsip musik pribadi penyanyi disimpan di perpustakaan nasional Amerika Serikat.
• Dia telah berulang kali memegang dan dengan kuat memegang garis teratas tangga lagu dengan komposisinya, seperti "Into Each Life Some Rain Must" dan "I'm Making Believe".
• Sejak pertengahan 70-an, penyanyi mulai secara bertahap kehilangan pesona suaranya. Meskipun demikian, ia terus tampil, sedikit mengubah gaya bernyanyi dan membuatnya lebih kaku dan tersentak-sentak.
• Berbagai Fitzgerald yang sangat luas mencakup hampir 3 oktaf. Tidak semua penyanyi opera bisa membanggakannya. Tidak mengherankan, banyak dari mereka menganggap Ella sebagai pemain yang luar biasa.
• Ahli musik jazz lainnya, Frank Sinatra, yang menjadi pengagum karyanya, sangat menghargai penguasaan Ella.
• Dia mendapat julukan penuh hormat "The First Lady of Jazz" untuk penguasaan dan suaranya yang luar biasa.
• Berkat kerja kerasnya yang luar biasa, dia telah merekam lebih dari 90 album dalam hidupnya.
• Dia membintangi iklan, khususnya, untuk perusahaan "KFC".

• Fitzgerald mampu meniru dengan sempurna nyanyian Louis Armsrong.
• Tampil tidak hanya jazz, tetapi juga jenisnya - bebop, Ella dengan terampil berhasil melakukan improvisasi, yang merupakan dasar dari gaya ini.
• Di akhir hidupnya, karena sindrom kaki diabetik, Ella menderita gangren, sehingga para dokter harus mengamputasi kedua kakinya.
• Sinatra dan Fitzgerald berbicara bersama untuk waktu yang lama, tetapi mereka tidak pernah memiliki satu proyek bersama.
• Dia berpartisipasi dalam amal, menyumbangkan sejumlah besar uang ke berbagai organisasi.
• Penyanyi itu dianugerahi rasa terima kasih dan jabat tangan Presiden AS Ronald Reagan.
• Di Amerika, perangko diterbitkan untuk mengenang pemain tersebut.
• Di kota Newport News, ada sebuah teater, dinamai sesuai nama penyanyi.

Lagu terbaik

"Cinta dan ciuman"- komposisi yang cerah dengan pengantar improvisasi klasik, yang dipegang oleh instrumen yang berbeda, direkam pada tahun 1934 dengan orkestra Chick Webb.

"Love and Kisses" (dengarkan)

"Anda harus mengayunkannya (Tn. Paganini)"- Lagu improvisasi direkam pada tahun 1934. Di sinilah Fitzgerald mulai menggunakan teknik hamburannya.

"Anda harus mengayunkannya (Tn. Paganini)" (dengarkan)

"A-Tisket, A-Tasket"- lagu yang tidak rumit yang dibawakan oleh Ella, yang membuatnya benar-benar terkenal. Pengaturan baru yang brilian pada lagu sederhana tentang keranjang yang hilang. Suara lembut dengan aksen cerah meninggalkan kesan yang benar-benar tak terlupakan.

"Saya Menemukan Keranjang Kuning Saya"- kelanjutan semantik dari komposisi" A-Tisket, A-Tasket ", di mana Ella menyanyikan tentang fakta bahwa keranjang kuning yang hilang masih ditemukan.

"Terbang pulang"- salah satu lagu terbaik penyanyi. Pengaturan dibuat oleh Vic Schoen pada tahun 1945, dan hal ini diakui sebagai komposisi yang luar biasa dari tahun 40-an.

"Flying Home" (dengarkan)

"Oh, Nyonya Baik!"- lagu lirik yang telah menjadi hit, dengan ungkapan dan kinerja yang hebat.

"Oh, Lady Be Good!" (dengarkan)

"Mack pisau"- komposisi ini dinyanyikan oleh Ella begitu luar biasa sehingga penyanyi itu menerima dua penghargaan Grammy untuknya.

"Mack the Knife" (dengarkan)

"Menangiskan aku sungai"- komposisi terkenal yang dikarang oleh A. Hamilton pada tahun 1953, ditulis khusus untuk suara Ella Fitzgerald.

"Cry Me a River" (dengarkan)

Film Terkenal dengan Ella Fitzgerald

• Honolulu (1939);
• Improvisasi (1950);
• Hari ini (1952);
• Showcase Minggu (1959-1960);
• "The Tender Game" (1958);
• Amanti (1968);
• The Joe Bishop Show (1967-1969);
• "Remember When ..." (1981);
• Omnibus (1967-2003).

Kehidupan pribadi yang sulit "Lady Jazz"

Seperti banyak orang berbakat, kehidupan pribadi penyanyi agak sulit. Masa kanak-kanak dan remaja yang parah menyebabkan fakta bahwa Fitzgerald memilih pasangannya di antara elemen masyarakat yang kurang beruntung. Jadi, orang pertama yang dengannya dia secara resmi mengikat hidupnya adalah Benny Cornegay, seorang pedagang kaki lima obat-obatan terlarang yang bekerja di pelabuhan. Pasangan itu masuk pada tahun 1941, tetapi tidak hidup bersama bahkan dua tahun.

Upaya pernikahan berikutnya terjadi pada tahun 1947, dan Ella mendekati pilihan babak kedua dengan lebih hati-hati. Setelah berkenalan dengan pemain bass ganda Ray Brown pada tahun 1946 dan setelah bertemu kurang dari setahun, pasangan ini memutuskan untuk secara resmi menandatangani. Selain itu, mereka mengadopsi putra saudara tirinya Ella, memanggilnya Ray Brown Jr. Setelah hidup dalam pernikahan selama enam tahun, Ella menceraikan suaminya, karena beban kerja yang terus-menerus sama sekali tidak ada waktu untuk dukungan bersama. Mereka berpisah dengan persetujuan bersama dan terus bekerja sama bahkan setelah perceraian.

Pernikahan ketiga kira-kira bertanggal 1957. Praktis tidak ada yang diketahui tentang dia, kecuali bahwa suami Fitzgerald adalah seorang Norwegia bernama Thor Larsen. Setelah beberapa waktu, ia melakukan pencurian, sehingga perkawinan dibatalkan secara instan, karena berita tersebut dapat berdampak negatif pada karier penyanyi. Penyebutan dia segera dihapus oleh manajer Ella Norman Granz.

Menjadi agak pendiam, rendah hati dan pemalu, Ella Fitzgerald tidak pernah menyebar tentang kehidupan pribadinya. Hanya putra Ray dan putrinya Alice yang berada di dekat Fitzgerald di saat-saat terakhir hidupnya.

Kreativitas musik

Anehnya, Ella Fitzgerald akan tetap menjadi penyanyi yang berbakat tetapi tidak dikenal, jika bukan karena keinginan dan keinginannya untuk perubahan. Setelah mulai bekerja di orkestra Chick Webb, awalnya ia hanya seorang penyanyi pop. Ya, dia mencintai jazz, tetapi tidak melakukannya, dan lagunya membosankan karya pop.

Banyak hal telah berubah berkat manajernya Norman Granz. Dialah yang memaksa Ella untuk bersinar di setiap acara musik dan festival yang didedikasikan untuk jazz, seperti "Jazz at the Philharmonic", sehingga publik mengingat suaranya. Pada saat ini ada pembagian jazz yang serius menjadi dua kubu: jazz konservatif lama dan arah barunya - bebop. Melihat ini sebagai kesempatan untuk menaklukkan puncak baru, Ella langsung menjadi pemain paling populer dari gaya baru, mencapai hasil yang mengesankan. Semua kursi untuk pertunjukan ditempati oleh pemain bebop, dan jazz klasik terlupakan.

Sejak 1956, Ella Fitzgerald telah mengerjakan proyek yang sangat berani. Memilih karya-karya penyair dan komposer yang merupakan bagian dari Great American Songbook dan klasik pada abad ke-20, Ella mencatat 8 catatan yang membawa ketenaran dunianya dan banyak uang. Setiap piring dikhususkan untuk karya satu orang, dan seluruh koleksi sangat dihargai oleh para kritikus.

Ella memulai eksperimen yang berani dengan gaya dan bentuk - ia mencoba berbagai arah musik, menggunakan nyanyian konvensional dan klasik. Merekam album baru, Ella memiliki kesuksesan besar, memberikan konser di banyak kota di Amerika dan Eropa.

Dia mendedikasikan album 1972nya yang brilian "Nice Work If You Can Get It" D. Gershwin. Dia kemudian menciptakan entri lain yang berkesan "Ella Loves Cole", kali ini didedikasikan untuk Cole Porter. Album terakhir, "Back on the Block", direkam oleh penyanyi pada tahun 1989.

Terus berbicara, meskipun kesehatannya semakin memudar, Ella Fitzgerald sampai saat terakhir tidak membiarkan mikrofon keluar dari tangannya. Setelah menjalani beberapa operasi dan memiliki masalah penglihatan serius karena katarak, ia terakhir muncul di San Francisco pada tahun 1993, hanya tiga tahun sebelum kematiannya.

Bekerja dengan legenda jazz

Ella Fitzgerald, yang menjadi bintang adegan yang sangat berbakat dan dicari-cari, dalam hidupnya bertemu dengan banyak orang berbakat. Berkat karisma pribadinya, karisma, dan kemampuan vokalnya yang luar biasa, rekaman bersama dengannya adalah impian bagi setiap musisi. Legenda musik jazz, raja-raja jazz dan ayunan - mereka semua direkam dengan komposisi bersama Ella.

Louis Armstrong

Bersama dengan Ella Fitzgerald di studio rekaman "Verve" mereka merekam tiga album dan beberapa karya solo. Mereka sangat menghargai keterampilan masing-masing, sehingga duet profesional bekerja dengan luar biasa. Mereka merilis contoh yang sangat baik dari musik jazz kanonik - "Ella dan Louis", dan setahun kemudian - disc brilian yang sama "Ella and Louis Again". Album ketiga termasuk opera arias terkenal, ditulis oleh George Gershwin untuk "Porgy dan Bess"tetapi diatur dalam pemrosesan asli yang baru.

Duke Ellington

Ella memulai kolaborasi bersama dengan tim Duke pada tahun 1966, dan hasil kolaborasi yang bermanfaat ini dapat dianggap sebagai dua album yang luar biasa: "Konser Stockholm" dan "Ella dan Duke di Cote D'Azur". Komposisi, dinyanyikan oleh penyanyi, mendapat pengakuan di seluruh dunia, dan juga menjadi selamanya klasik musik jazz. Dirinya sendiri Ellington menulis beberapa aransemen untuk album-album ini, memimpin orkestra, dan dalam beberapa catatan bahkan secara pribadi menemani Ella di atas piano. Semua karya direkam di Prancis dan Swedia, hanya dalam beberapa hari, dari 26 hingga 29 Juli.

Hitung Basie Orchestra

Berkolaborasi dengan tim ini, Ella Fitzgerald mendapatkan popularitas paling tinggi. Sejak 1957 dan hingga 1979, mereka melakukan kegiatan konser berkelanjutan dan merekam sebanyak 6 album. Pengaturan yang indah, komposisi yang dipilih dengan cermat dari band besar dan suara Ella yang luar biasa - semua ini memastikan popularitas penyanyi yang luar biasa.

Grup Tinta Bintik

Menjadi pemain yang sangat sukses, kuartal hitam ini memiliki popularitas besar dan pengakuan di kalangan masyarakat. Pada saat Fitzgerald hanya mencoba bernyanyi di teater Apollo, berharap untuk menang, para pemain ini sudah mendapat pengakuan, berbicara di tempat yang sama. Berkat bakatnya, banyak lagu dari orang-orang ini menempati posisi teratas tangga lagu dan tidak meninggalkan mereka untuk waktu yang lama. Oleh karena itu, tidak mengherankan bahwa ketika Fitzgerald merekam beberapa lagu bersama mereka (dan ini terjadi sebanyak 9 tahun setelah dimulainya karir profesional penyanyi), mereka langsung menduduki puncak tangga lagu. Sebanyak 7 lagu bersama direkam, dan 4 di antaranya dengan mantap menetap di semua stasiun radio selama beberapa minggu.

Dalam sejarah pertunjukan jazz, ada sangat sedikit wanita yang akan meninggalkan warisan yang kaya seperti Ella Fitzgerald. Seperti komet yang mulai pudar, dia masuk ke dunia musik, dan jejak ini belum keluar sampai sekarang. Jadilah genius yang sederhana - dan kesuksesan akan menjadi milik Anda. Inilah jalan sederhana yang diikuti penyanyi itu. Hidup demi musik, ia tidak pernah berhenti mencari cara baru untuk mengekspresikan dunia batinnya. Terbakar tanpa jejak, ia memberikan cintanya kepada hadirin, sering tidak menyisakan waktu untuk mengatur hidupnya sendiri. Tapi dia tidak mengharapkan simpati, sebaliknya, dia hidup hanya demi lagu, demi panggung, dan untuk cinta penonton. Sampai hari-hari terakhir, dia tetap menjadi bintang - dan semua orang mengingatnya seperti ini.

Suara menawannya dianggap sebagai salah satu yang paling bersemangat dan hidup untuk seluruh keberadaan jazz. Selain itu, kontribusi penyanyi untuk pengembangan dan promosi standar jazz dalam budaya dunia benar-benar tak ternilai. Setelah mendedikasikan banyak albumnya untuk karya musisi yang luar biasa, ia dengan terampil membuktikan bahwa jazz, tampil dengan jiwa, juga musik yang hebat, dan itu tidak kalah indah dan menarik daripada karya klasik paling terkenal.