Alexander Scriabin: biografi, fakta menarik, kreativitas

Alexander Nikolaevich Scriabin

Legenda Alkitab Menara Babel mengatakan bahwa ketika orang ingin mencapai surga, mereka dipecah sebagai hukuman. Upaya menyatukan umat manusia dan memahami esensi universal telah dilakukan oleh Alexander Scriabin, tetapi kecelakaan fatal dalam beberapa hari mengganggu hidupnya, mirip dengan komet yang terbakar. Komposer Rusia, kepribadian yang luar biasa, yang bahkan mereka yang bukan pendukung ide-ide inovatifnya yang berani disebut cerdik. Menjadi perwakilan simbolisme dan memiliki pendengaran warna-tonal, ia adalah orang pertama yang memperkenalkan konsep seperti "musik ringan".

Sebuah biografi singkat tentang Alexander Scriabin dan banyak fakta menarik tentang komposer dapat ditemukan di halaman kami.

Biografi singkat Scriabin

Alexander Nikolaevich Scriabin lahir di Moskow pada 25 Desember 1871. Ayahnya seorang diplomat, ibunya pianis. Shura berusia satu tahun ketika ibunya, Lyubov Petrovna, meninggal karena konsumsi. Keluarga anak laki-laki itu dididik oleh nenek dan bibinya, Lyubov Aleksandrovna, yang menjadi guru musik pertamanya.

Terlepas dari kenyataan bahwa ayahnya terus-menerus bekerja dalam misi diplomatik asing, mereka tetap melakukan korespondensi yang hangat sepanjang hidupnya, dan Alexander Nikolayevich mencoba mengunjungi ayahnya di tempat pelayanan pada kesempatan pertama. Dari biografi Scriabin, kita mengetahui bahwa pada usia 5 tahun Shurinka, sebagaimana kerabatnya yang penuh kasih memanggilnya, tahu bagaimana cara memainkan piano. Pada usia 10 ia diberikan kepada Korps Kadet Moskow, di mana ia tidak menyerah pelajaran piano dan belajar teori musik.

Kelas yang ditingkatkan memberikan hasilnya - Shura memasuki konservatori dalam kelas komposisi dan piano, tetapi lulusan darinya hanya sebagai pianis. Alasannya sederhana - ia tidak cocok dengan karakter guru komposisi dan dikeluarkan dari kelasnya. Merencanakan karier sebagai pianis, Scriabin banyak berlatih, menangani hal-hal sulit dan memutar ulang tangan kanannya. S.I. Taneyev, yang mengenal Sasha Scriabin sejak usia dini, membantu mengatur perjalanan perawatan ke Jerman dan Swiss. Tangan, memang, mengembalikan fungsi dasar untuk memainkan instrumen. Jenius yang baik, Taneyev, membantu komposer untuk menerbitkan komposisi pertamanya. Selain itu, ia merekomendasikan Scriabin ke salah satu dermawan terbesar, M.P. Belyaev, yang benar-benar senang dengan pekerjaannya, menjadi penerbit eksklusif mereka dan memberi pemuda itu bayaran yang mengesankan.

Pada tahun 1897, Alexander Nikolaevich menikah dengan pianis Vera Ivanovna Isakovich. Pada musim dingin 1897/98, orang-orang muda menghabiskan waktu di luar negeri, di mana Scriabin menulis dan melakukan komposisinya dalam konser. Pada tahun 1898, putri pertama mereka, Rimma, lahir, selama 4 tahun berikutnya - dua putri lagi dan seorang putra. Sejak saat itu, Scriabin - Profesor Konservatori Moskow.

Putra bungsu berusia hampir setahun ketika Scriabin meninggalkan keluarga demi Tatyana Feodorovna Schlozer. Terlepas dari kenyataan bahwa persatuan kedua berlangsung sampai akhir hayatnya, Vera Ivanovna tidak memberikan cerai kepada suaminya, dan tiga anak dari Schlozer melahirkan nama ibu. Dari tahun 1903 hingga 1909 Scriabin tinggal bersama keluarganya di Italia dan Swiss, kemudian ia kembali ke Moskow. Komposer berusia 43 tahun ketika keracunan darah berkembang dari bisul yang tidak berhasil dibuka. Seminggu kemudian, pada 14 April 1915, Alexander Nikolaevich meninggal.

Fakta menarik tentang Scriabin

• Komposer adalah personifikasi dari apa yang disebut jenis kreatif - tidak praktis dan lalai. Memeriksa keakuratan not-not musik dari komposisinya di piano, ia memainkan musik itu, yang diminta oleh telinga bagian dalam, tidak memperhatikan ketidakkonsistenan dalam teks musikal. Komposer dibantu oleh A.K. Lyadov. Beberapa konser Scriabin di Paris tidak terjadi karena fakta bahwa ia tidak dapat menyelesaikan masalah kontrak. Dan untuk surat-surat cinta konspirasi, Tatiana Schlötzer lupa menempelkan perangko, sehingga kerabat gadis itu menerima dan membayarnya, yang tidak menyetujui hubungannya dengan seorang pria yang sudah menikah.
• Dari akhir 1890-an, Scriabin menjadi dekat dengan filsuf S.N. Trubetskoy, yang pandangan hidupnya sepenuhnya terpecah. Satu-satunya pengecualian - Trubetskoy percaya bahwa cinta - adalah mahakuasa dan merupakan dasar dari segalanya ("Tuhan adalah cinta"), dan Scriabin - bahwa seni itu sedemikian rupa.
• Pada titik tertentu, Scriabin menyadari bahwa dia adalah Mesias, dia dipersiapkan untuk cara khusus untuk menyelamatkan manusia melalui seni. Ini sebagian berkontribusi pada tanggal kelahirannya - 25 Desember.
• Perjanjian menyewa apartemen di Arbat Scriabin berakhir selama tiga tahun. Istilah ini berakhir pada 14 April 1915, pada hari kematiannya.

• Di akhir Sonata Ketujuh, komposer menempatkan akord 25 suara. Untuk memainkannya dengan akurat, Anda memerlukan tiga pianis.
• Prometheus dipilih untuk tampil di sebuah konser yang didedikasikan untuk ulang tahun pertama revolusi pada 6 November 1918.
• Menurut musik komposer pada tahun 1962, Kasian Goleizovsky di Teater Bolshoi menggelar balet Scriabinian.

Dua istri filsuf musik

Kehidupan pribadi Scriabin agak dramatis - orang tua dari cinta pertamanya, Natalia Sekirina, tidak menyetujui pernikahan mereka. Hal yang sama terjadi dengan pengantin keduanya. Sang komposer mengalami putus hubungan ketika ia bertemu Vera Ivanovna Isakovich. Biografi Scriabin mengatakan bahwa pada tahun 1897 mereka menikah, tiga anak perempuan dan seorang putra lahir dalam pernikahan. Istrinya menjadi sahabatnya yang setia dan promotor terus-menerus untuk pekerjaannya, tetapi sang komposer tidak memiliki perasaan romantis terhadapnya. Mereka tiba-tiba berkobar hingga muridnya yang berusia 19 tahun, Tatiana Fedorovna Schlozer, yang memujanya dan selama perjalanannya di Eropa diikuti. Ketika Scriabin dan keluarganya pindah ke Swiss, dia sudah memutuskan untuk meninggalkan istrinya dan bahkan menyewa vila di dekatnya untuk Schlozer. Yang terakhir menghabiskan hari-hari mereka dan mencoba segala cara untuk menyakiti Vera Ivanovna. Lingkungan Scriabin, yang di hadapannya drama segitiga cinta terbuka, tidak menyukai gairah baru sang komposer. Pembicaraan terakhir terjadi antara Scriabins, dan Alexander Nikolaevich meninggalkan istrinya.

Paris, tempat pasangan itu awalnya menetap, segera berubah menjadi di luar kemampuan mereka, dan mereka pindah ke kota Bolyasco di Italia, di mana mereka menyewa tiga kamar di sebuah rumah di dekat kereta api. Uang muka dan bonus dari para dermawan St. Petersburg hampir sepenuhnya dihabiskan untuk pemeliharaan keluarga pertama. Kebetulan pasangan itu memesan satu makan malam untuk dua orang. Tak lama kemudian Tatyana Feodorovna hamil, yang Scriabin juga memberi tahu istrinya yang ditinggalkan. Pada musim panas 1905, ia dipukuli oleh kekalahan pertamanya - puteri Rimma yang berusia 7 tahun meninggal. Ayah yang berduka pergi ke Swiss untuk pemakaman, dan sampai batasnya Schlötzer yang cemburu melemparkan surat kepadanya, mengeluh tentang kesehatannya dan memintanya untuk kembali. Dalam hidupnya, ketakutan bahwa kesedihan akan menyatukan mantan pasangan. Ini tidak terjadi, Scriabin kembali ke Bolyasco, di mana pada musim gugur ia memiliki seorang putri, Ariadne.

Bahkan setelah kelahiran seorang anak dari saingannya, Vera Ivanovna dengan tegas menolak untuk bercerai, mengutuk kedua Tatyana Fyodorovna dan anak-anaknya karena keberadaan yang dicabut haknya dan skandal. Selain itu, Scriabina kembali ke profesinya, memulai konser aktif dan kegiatan mengajar. Dia sering menampilkan musik Scriabin, selalu menekankan bahwa dia adalah istrinya, bahwa semua peserta lain dalam pertempuran keluarga ini, termasuk komposernya sendiri, sangat sensitif.

Pada tahun 1908, putra Julian lahir, dan pada tahun 1910 putra sulung sang komposer, Leo yang berusia tujuh tahun, meninggal. Kali ini bahkan alasan ini tidak menjadi alasan untuk bertemu dengan mantan istri, meskipun keduanya sudah tinggal di Moskow. Pada 1911, seorang anak perempuan, Marina, lahir. Selalu ada tidak cukup uang di rumah, Scriabin menulis banyak potongan piano untuk memenuhi kebutuhan, pasangan menulis ulang catatan. Kematian mendadak Scriabin menempatkan keluarga di depan kehancuran finansial. Hal terakhir yang berhasil ia lakukan pada malam kematiannya adalah menandatangani petisi yang ditujukan kepada kaisar tentang adopsi anak-anak dari pernikahan kedua. Vera Ivanovna tidak menghalangi ini. Jadi, pada tahun 1915, ketiganya mendapat hak untuk menyandang nama ayah. Tatyana Fedorovna izin ini tidak menjadi perhatian.

Julian adalah anak yang sangat berbakat secara musik, dan sang ibu berusaha menjadikannya pewaris dan penerus bisnis ayahnya yang kreatif. Di Moskow, bocah itu belajar di sekolah musik, kemudian pada usia 10 tahun ia memasuki Konservatorium Kiev. Dia berhasil menyelesaikan hanya satu saja, pada musim panas 1919 Julian tenggelam di Dnieper. Tatyana Fyodorovna, dihancurkan oleh kesedihan, selamat dari putranya hanya dalam 3 tahun, sekarat karena peradangan otak pada tahun 1922.

Putri Ariadne melahirkan 4 anak, selama Perang Dunia Kedua dia adalah peserta dalam perlawanan Prancis dan meninggal di Toulouse yang diduduki Nazi dengan jumlah pemilih di sebuah rumah persembunyian pada tahun 1944. Putri Mary menjadi aktris teater yang terkenal.

Kreativitas Alexander Scriabin

Tidak ada pianis di dunia yang tidak akan melakukan karya Scriabin. Warisan volume komposer - 10 sonata, lebih dari 100 pendahuluan piano, nocturnes, puisi, 5 simfoni.

Menurut biografi Scriabin, pada saat lulus dari konservatori, sudah ada dua lusin karya dalam daftar kreatif komposer muda. Salah satu yang paling populer hingga saat ini adalah Etude dalam C Sharp Minor. Pertengahan 90-an dikaitkan dengan mengatasi masalah dengan tangan kanan. Selama periode ini, karya unik tersebut dilahirkan sebagai Prelude dan Nocturne untuk tangan kiri. Pada saat yang sama, kredo kreatif komponis dirumuskan - kesatuan manusia-pencipta dan semangat alam semesta, kepercayaan pada kemungkinan seni untuk mengubah orang. Ini adalah saat pembukaan. Komposer punya ide untuk menulis pembuka di setiap kunci. Pada akhirnya, mereka mengumpulkan 47. Mereka keluar di rumah penerbitan Belyaev pada tahun 1897. Pada tanggal 3 Januari 1896, Alexander Nikolayevich memberikan konser penulis luar negeri untuk pertama kalinya - di Paris, beberapa hari kemudian Brussels, Berlin, Amsterdam, Den Haag dan Cologne menunggunya. Penonton menerima penulis baru dengan antusias, dan kritik muncul dengan menyetujui ulasan - bakat Scriabin yang tidak biasa menarik. Pada akhir abad ke-19, karya-karya Scriabin dimasukkan dalam daftar pianis terkemuka di negara itu. Miliknya Sonata ketiga merangkum tahap pertama aktivitas kreatif. Pengembangan bakat membutuhkan lebih banyak ekspresi diri. Maka, bersama dengan abad baru, periode simfonik dalam karya komposer juga dimulai.

Simfoni Scriabin bukan hanya musik, itu adalah simbolisme dan filsafat. Dari tahun 1900 hingga 1903, sang komposer menulis 3 simfoni. Yang pertama - membentuk gaya Scriabin yang unik - elaborasi detailnya yang rumit, koneksi tematik dari semua bagian. Untuk pertama kalinya esai ini tidak sepenuhnya dilakukan, karena memiliki bagian paduan suara yang kompleks, teks yang ditulis oleh penulis sendiri. Setelah publikasi catatan Symphony Kedua N.A. Rimsky-Korsakov menyebut Scriabin "bakat yang hebat." The Third Symphony, berjudul "Puisi ilahi"Dianggap sebagai puncak kreativitas komposer. Program untuk pekerjaan, yang menceritakan tentang perkembangan jiwa manusia, ditulis oleh T. Schloeser. Pertunjukan perdana simfoni diadakan di Paris pada tahun 1905.

Begitu dia memberikan catatan yang ditulis ulang dari Third Symphony ke sebuah penerbit, Scriabin menjadi tertarik pada ide karya selanjutnya - "Puisi ekstasi"Karya itu berlangsung pada periode paling dramatis dalam kehidupan komposer, penuh cinta, hasrat, dan kesan erotis, yang didengar dalam musik ini. Karya ini juga memiliki teks ayat pengarang. Pertunjukan perdana dunia berlangsung di New York pada tahun 1908, di Rusia - di beberapa berbulan-bulan kemudian. Tahun-tahun berikutnya dipenuhi dengan pekerjaan konser, komposer itu relatif sedikit komposisi, mempersiapkan pekerjaan skala besar berikutnya - sebuah puisi simfoni "Prometheus"(Puisi Api).

Legenda Prometheus tidak bisa lebih dari cocok dengan konsep ideologis Scriabin tentang kebesaran kekuatan manusia, mengatasi kegelapan, karena diatasi oleh cahaya api. Prometheus bukan esai program, ini adalah puisi gambar. Scriabin merumuskan teori hubungan warna dan suara dan mewujudkannya dalam komposisi simfonik terakhirnya. Skor "Poems of Fire" memiliki garis catatan tambahan untuk instrumen ringan Luce. Selain dia, pertunjukan melibatkan orkestra besar dengan organ dan piano solo dan paduan suara bernyanyi tanpa kata-kata. Pertunjukan perdana berlangsung pada tahun 1911 di Moskow, tetapi tanpa iringan cahaya, karena instrumen kamar tidak bekerja untuk aula besar. Pada tahun 1915, di New York, Prometheus dimainkan seperti yang dimaksudkan penulis, meskipun bukan tanpa kesulitan teknis, yang membuat penonton agak kecewa.

Dari karya terbaru dari master dua sonatas memperhatikan - Ketujuh ("Massa Putih") dan Kesembilan ("Massa Hitam"). Yang terakhir ini dipenuhi dengan gambar-gambar neraka dan tema kematian. Menjelang akhir hidupnya, Scriabin sedang mengerjakan "Misteri"- acara multikultural yang unik untuk orkestra, cahaya dan 7000 penyanyi." Misteri "akan diadakan di sebuah kuil yang dibangun khusus untuknya di tepi Gangga India. Dalam persiapan untuk proyek ini, komposer membuat sketsa" Pra-aksi ", di mana ia juga menulis teks.

Musik Scriabin di bioskop

Biografi yang begitu cemerlang, seperti Scriabin, jarang dan cukup layak untuk mendapatkan ekspresi sinematiknya. Namun, selama lebih dari seratus tahun yang telah berlalu sejak kematian sang komposer, tidak ada satu pun film biografi tentang dirinya. Di sisi lain, nama Scriabin sudah menjadi milik keabadian, sehingga generasi mendatang akan dapat mengekspresikan dalam bahasa sinema dunia bakatnya yang luar biasa.

Sebagai soundtrack, musik komposer telah digunakan hanya dalam beberapa film, yang paling terkenal adalah: Terima kasih untuk Chocolate (2000), Madame Suzacka (1988), Pian (1987).

Di dunia kreatif ada beberapa orang yang bahkan orang sezaman dan kolega akan menyebutnya jenius. Scriabin adalah salah satunya. Kejeniusan tulisannya diakui bahkan oleh mereka yang tidak memahami estetika. Komposer itu disebut simbolis, tetapi hidupnya sendiri menjadi simbol ketinggian di atas yang biasa dan menemukan gambar puitis yang tinggi dalam prosa.