Anatoly Lyadov: biografi, fakta menarik, video, kreativitas

Anatoly Konstantinovich Lyadov

Komposer ini tidak menulis karya-karya besar, dalam warisan kreatifnya tidak ada opera atau simfoni, tetapi, bagaimanapun, dalam musik Rusia ia mengambil tempat yang menonjol dan membuat kontribusi yang cukup besar untuk pengembangannya. Namanya adalah Anatoly Konstantinovich Lyadov - seorang ahli miniatur musik yang tak tertandingi. Dia menulis beberapa karya, tetapi apa! Karya-karyanya adalah karya nyata di mana ia dengan cermat mengasah setiap nada. Lyadov adalah pria yang cerdas dan orisinal, dalam seninya ia ingin merefleksikan kekurangannya dalam kehidupan sehari-hari - dongeng.

Biografi singkat Anatoly Lyadov dan banyak fakta menarik tentang komposer dapat ditemukan di halaman kami.

Biografi singkat Lyadova

11 Mei 1855 dalam keluarga konduktor Opera Kekaisaran dan Balet Konstantin Nikolaevich Lyadov, yang terkenal di kalangan musik St. Petersburg, sebuah peristiwa yang menggembirakan terjadi: seorang bocah lelaki lahir, kepada siapa orang tua yang bahagia memberi nama yang indah Anatoly. Ibu dari bayi itu, Ekaterina Andreevna, adalah seorang pianis yang berbakat, tetapi, sayangnya, dia meninggalkan kehidupan lebih awal, meninggalkan suaminya Valentina dan putranya Tolya, yang saat itu berusia enam tahun. Sang ayah sangat mencintai anak-anaknya, tetapi untuk menghidupi keluarganya, ia harus banyak bekerja, sehingga saudara lelaki dan perempuannya, yang tumbuh tanpa perhatian keibuan, perhatian dan kasih sayang, sebenarnya diserahkan kepada diri mereka sendiri. Suasana bohemian yang tidak teratur memerintah di rumah, yang memiliki efek negatif pada kepribadian komposer masa depan. Pasifitas, kurangnya integritas internal dan kurangnya kemauan - fitur psikologis seperti yang diperoleh sejak kecil kemudian berdampak negatif pada karya kreatifnya.

Masa kecil teater

Biografi Lyadov mengatakan bahwa sudah sejak usia dini, bocah itu mulai menunjukkan bakat serbaguna yang menakjubkan, dan tidak hanya bakat musik, tetapi juga kemampuan artistik dan puitis yang sangat baik. Anatoly menerima pelajaran piano pertamanya dari bibinya V.А. Antipova, meskipun harus dicatat bahwa kelas-kelas ini tidak konstan, tetapi sekolah pertama di mana perkembangan musikal anak laki-laki itu sangat intensif adalah Teater Mariinsky (ayahnya sering membawa anak-anaknya ke tempat kerja). Komunikasi yang menarik dengan orang-orang berbakat, kehadiran pertunjukan musik di latihan, kemampuan untuk mendengarkan opera dan musik simfoni - semua ini memiliki efek yang menguntungkan bagi musisi masa depan. Dia menghafal bagian-bagian dari banyak pahlawan opera dan kemudian secara emosional menggambarkan mereka di rumah di depan cermin. Selain itu, di teater, Anatoly memiliki pelajaran lain, yang dengan senang hati dia lakukan - ini adalah peran seorang ahli statistik: anak itu berpartisipasi dalam berbagai adegan penonton.

Belajar di konservatori

Kemampuan musik yang luar biasa telah menentukan masa depan Lyadov yang lebih muda dan pada tahun 1867 kerabatnya mengirimnya untuk belajar di St. Petersburg Conservatory. Anatoly harus berpisah dengan rumah orang tuanya, karena alasan keluarga (penyakit ayahnya) ia ditempatkan di pensiun AS. Shustova, di mana pada hari libur dan liburan bocah lelaki yang sedang beristirahat dibawa pergi oleh kerabat di garis ibu. Guru-guru konservatif Lyadov adalah A.A. Panov (kelas biola), A.I. Rubts (teori musik), J. Johannsen (teori, harmoni), F. Begrov dan A. Dubasov (kelas piano). Penelitian itu tidak memberi pemuda itu banyak kesenangan, dia tidak terlalu rajin dan sering ketinggalan kelas. Namun, Lyadov menunjukkan minat pada disiplin teoretis dan mempelajari secara mendalam titik tandingannya. Anatoly memiliki keinginan besar untuk masuk ke kelas komposisi Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov dan dia berhasil. Pada musim gugur 1874, seorang pemuda menjadi murid maestro yang luar biasa, yang segera memuji bakatnya. Namun demikian, otoritas guru terkenal itu tidak dapat memengaruhi siswa yang lalai itu: pada musim semi 1875 ia tidak muncul untuk ujian, dan enam bulan kemudian ia dikeluarkan dari jumlah siswa.

Di luar tembok Conservatory, Lyadov menghabiskan dua tahun, tetapi kali ini tidak sia-sia baginya, karena pemuda itu sangat erat terkait dengan komposer "Mighty Handful". Anggota komunitas: Stasov, Mussorgsky, dan Borodin diperkenalkan oleh Rimsky-Korsakov pada saat seorang profesor terkemuka mengagumi bakat muridnya dan tidak membencinya karena sikap cerobohnya ke sekolah. Selain itu, di lingkaran Balakirev, Anatoly bertemu Alexander Glazunov, dengan siapa persahabatan yang kuat berlanjut, yang berlangsung sepanjang hidupnya. Kuchkists memperlakukan bakat muda dengan sangat hangat, karena, meskipun usia muda, ia berhasil memantapkan dirinya sebagai musisi profesional. Sebagai contoh, pada musim dingin 1876, Mily Balakirev meminta Lyadov untuk membantu mempersiapkan penerbitan kembali sejumlah karya opera M.I. Glinka. Pekerjaan ini dilakukan dengan saksama sehingga Rimsky-Korsakov mengubah sikapnya terhadap siswa yang tidak taat, dan bahkan segera mereka menjadi teman baik.

Pada 1878, Lyadov mengajukan banding ke Direktorat Konservatori dengan permintaan restorasi. Petisi itu dikabulkan, dan pada musim semi ia lulus dengan pujian dari sebuah lembaga pendidikan, menyerahkan kepada dewan ujian sebuah cantata yang ditulis dengan profesionalisme yang hebat untuk adegan terakhir drama F. Schiller "The Messina's Bride". Dewan Seni Konservatori menghadiahkan Lyadov medali perak kecil, tetapi dengan ketentuan: lulusan akan menerimanya ketika ia menyerahkan hutang dalam mata pelajaran ilmiah. Selain itu, manajemen lembaga menawarkan Anatoly Konstantinovich untuk mengambil posisi sebagai guru dalam mata pelajaran teoritis dan instrumentasi dalam almamater asalnya. Dia setuju dan kemudian terlibat dalam pengajaran sepanjang hidupnya, membesarkan banyak musisi yang luar biasa.

Peningkatan kreatif

Tahun 1879 berikutnya juga membawa banyak kesan baru bagi Lyadov. Dalam lingkaran pecinta musik di Petersburg, ia debut sebagai konduktor untuk pertama kalinya, dan di sini ia bertemu dengan seorang pecinta musik yang hebat, Mitrofan Petrovich Belyaev, yang memainkan biola dalam grup amatir ini. Kenalan ini dengan lancar mengalir menjadi persahabatan. Sejak 1884, dermawan mulai mengorganisir malam musikal musik kamar di rumahnya setiap minggu, yang menandai awal dari komunitas musisi yang luar biasa, dan yang kemudian dikenal sebagai Lingkaran Belyaevsky. Dan mulai tahun depan, ketika Belyaev mendirikan perusahaan penerbitan di Jerman, Lyadov dipercaya untuk memilih dan mengedit karya-karya baru oleh komposer Rusia. Menurut biografi Lyadov, tahun 1884 juga ditandai oleh peristiwa yang sangat penting, tetapi sudah ada dalam kehidupan pribadi Anatoly Konstantinovich: ia menikahi Tolkacheva Nadezhda Ivanovna, dengan siapa ia hidup bahagia sampai akhir hari-harinya. Pada tahun yang sama, atas undangan Balakirev, ditunjuk sebagai manajer Court Singing Chapel, sang komposer, ia mulai bekerja sebagai guru disiplin teori di bupati dan kelas instrumental dari paduan suara utama Rusia, dan pada 1886 ia menjadi profesor di konservatori.

Selama periode ini, di lingkaran musik di St. Petersburg, Lyadov menjadi dikenal tidak hanya sebagai komposer, tetapi juga sebagai konduktor, dalam peran ini ia berhasil tampil di Konser Simfoni Rusia yang didirikan oleh Mitrofan Belyaev. 1887 untuk Anatoly Konstantinovich ditandai oleh kenalan dengan Tchaikovsky dan Rubinstein. Dia kemudian dilakukan di diselenggarakan oleh Anton G. "Public Symphony Concerts." Pada tahun 1889, atas undangan Belyaev, Lyadov mengunjungi Paris di Pameran Seni Dunia. Di sana sang dermawan mengatur konser tempat karya komposer-komposer Rusia dibunyikan, termasuk Anatoly Konstantinovich.

Pada pertengahan tahun sembilan puluhan, otoritas Lyadov sebagai komposer, konduktor, dan guru telah mencapai puncaknya. Pada tahun 1894, ia bertemu Alexander Scriabin dan bergerak lebih dekat ke Sergei Taneyev, yang datang ke St. Petersburg untuk produksi opera Oresteia.

Tahun-tahun yang sulit di abad kedua puluh

Tahun-tahun pertama abad ke-20 mendatangkan kekecewaan besar bagi Lyadov, karena pada tahun 1904 teman baiknya, Mitrofan Belyaev, meninggal. Menurut pelindung filantropis, Anatoly Konstantinovich menjadi anggota dewan pengawas, yang diselenggarakan untuk memberi penghargaan kepada musisi dan komponis lokal. Kemudian datanglah tahun berdarah 1905. Lyadov, bersama dengan guru-guru lain untuk mendukung Rimsky-Korsakov yang diberhentikan, meninggalkan dinding konservatori dan kembali ke sana hanya setelah Glazunov mengambil jabatan direktur. Dekade terakhir dalam kehidupan komposer terus-menerus digelapkan oleh hilangnya orang-orang yang dekat dengannya: Stasov meninggal pada tahun 1906, dan Rimsky-Korsakov tidak menjadi pada tahun 1908. Pengalaman menyedihkan dari kehilangan teman-teman memiliki efek yang kuat pada kesehatan Anatoly Konstantinovich, dan pada 1911 ia sendiri dihantam oleh penyakit serius, dari mana ia tidak bisa pulih. Dokter memberinya sikap hati-hati. Lyadov hampir tidak pergi ke mana pun, hanya kadang-kadang dia mengunjungi konservatori. Namun demikian, manfaat komposer itu dengan jelas dicatat pada tahun 1913. Konservatorium St. Petersburg merayakan ulang tahun ke 35 aktivitas kreatifnya. Kemudian lagi ada kejutan kuat. Pada musim gugur 1913, kakak perempuan Lyadov yang tercinta, Valentina Konstantinovna Pomazanskaya, meninggal, dan pada musim panas berikutnya, komposer itu menghabiskan putra sulungnya dalam dinas militer. Pengalaman mematahkan Anatoly Konstantinovich. Komposer itu meninggal pada 28 Agustus 1914 di desa Polynovka - tanah milik istrinya, yang terletak di dekat kota Borovichi.

Fakta menarik tentang Lyadov

• Ketika Mitrofan Belyaev mendirikan perusahaan penerbitan musik di Leipzig, ia memerintahkan Lyadov untuk terlibat dalam memperbarui karya-karya yang sedang disiapkan untuk publikasi. Anatoly Konstantinovich dengan sangat teliti melakukan pekerjaan ini sehingga pelindung seni bercanda menyebutnya "tukang cuci wanita."
• Dari biografi Lyadov, kita mengetahui bahwa Anatoly Konstantinovich diberkahi dengan banyak bakat. Selain hadiah komposer, ia memiliki kemampuan luar biasa untuk seni rupa dan kreativitas puitis. Gambar-gambar dan puisi-puisi jenaka yang telah sampai kepada kita bisa cukup untuk menceritakan tentang karakter pengarang mereka. Misalnya, Lyadov menggambar banyak untuk putra-putranya, dan kemudian mengatur hari pembukaan penuh dari ciptaannya, menggantung mereka di seluruh apartemen. Pada pameran ini orang bisa melihat karikatur yang penuh humor pada orang-orang terkenal, serta gambar-gambar dari berbagai makhluk mitologis: kurva setan atau pria kecil yang tampak aneh.
• Ketika Lyadov ditanya mengapa ia lebih suka mengarang musik kecil, komposer selalu bercanda tentang hal ini sehingga ia tidak tahan dengan musik selama lebih dari lima menit.

• Hampir semua tulisannya didedikasikan seseorang Lyadov. Ini bisa jadi guru, kerabat, atau teman dekat. Dia menganggap penting baginya untuk menyampaikan karya kepada orang tertentu, yang dia perlakukan dengan penuh cinta dan hormat, dan mungkin itulah sebabnya dia bekerja dengan sangat hati-hati pada setiap ciptaannya.
• Banyak yang berpendapat bahwa Lyadov adalah musik klasik Rusia yang paling malas dan karenanya menulis begitu sedikit karya. Namun, beberapa penulis biografi komponis dengan tegas menyangkal hal ini. Dia terlibat dalam banyak kegiatan pedagogis, karena dialah yang memberi Lyadov kesempatan untuk mendukung keluarganya. Dalam surat-surat kepada Belyaev, yang ingin Anatoly Konstantinovich berhenti dari pekerjaannya di konservatori dan mulai menulis, komposer menolak segala dukungan materi dari pelindung.

• Orang sezaman dari komponis mengingat bahwa Anatoly Konstantinovich adalah orang yang paling baik hati. Itu selalu menyenangkan untuk berkomunikasi dengannya, karena ia dapat dengan mudah menjaga percakapan dan menjadi pembicara yang menarik. Selain itu, Lyadov juga digambarkan sebagai orang yang riang yang suka memasang dan bersenang-senang, yang mungkin mempengaruhi penurunan kesehatan dan keberangkatan awal dari kehidupan.
• Segera setelah kematian Anatoly Lyadov, mereka menguburkannya di St. Petersburg di Pemakaman Novodevichy, tetapi pada tahun 1936 jasadnya dipindahkan ke Necropolis di Biara Alexander Nevsky.
• Terlepas dari sifat bohemian yang mencolok, komposer itu adalah pria yang tertutup dan bahkan tidak membiarkan teman-temannya menjalani kehidupan pribadinya. Pada tahun 1882, di kota Borovichi, ia bertemu dengan Tolkacheva Nadezhda, lulusan Kursus Wanita Tinggi, dan pada tahun 1884 ia menikahinya, tanpa memberi tahu siapa pun. Pada tahun 1887, pasangan itu membuat sang komposer senang dengan kelahiran seorang putra, yang bernama Michael. Pada tahun 1889, putra kedua, Vladimir, muncul dalam keluarga Lyadov. Mikhail dan Vladimir Lyadov meninggal pada tahun 1942 selama blokade.
• Tempat penting dalam kehidupan Lyadov ditempati oleh aktivitas pedagogis. Dia mulai mengajar tepat setelah lulus dari konservatori dan bekerja di bidang ini sampai hari-hari terakhir. Para murid sang maestro yang luar biasa adalah B. Asafiev, N. Myaskovsky, S. Prokofiev, S. Maikapar, A. Olenin, V. Zolotarev - tokoh-tokoh luar biasa yang memberikan kontribusi tak ternilai bagi perkembangan Rusia, dan kemudian budaya musik Soviet.

• Anatoly Konstantinovich sangat suka membaca dan sangat tertarik pada hal-hal baru yang muncul dalam literatur. Dia memiliki pendapatnya sendiri tentang segala hal, yang tidak takut dia ungkapkan. Sebagai contoh, semua orang tahu bahwa dia memuji Dostoevsky dan Chekhov dan tidak menyukai Gorky dan Tolstoy.
• Sang komposer, yang berada dalam kondisi serius dan mengantisipasi kematiannya, membakar sketsa semua karya yang dia mulai sebelum kematiannya.

Kreativitas Anatoly Lyadov

Warisan kreatif yang ditinggalkan oleh Anatoly Lyadov relatif kecil. Sang komposer terlibat dalam aktivitas pedagogis sedemikian rupa sehingga hampir tidak ada waktu lagi untuk menggubah musik, dan ia berhasil menulis dua atau tiga karya terbaik. Anatoly Konstantinovich memberi preferensi pada bentuk-bentuk musik kecil, oleh karena itu semua komposisinya, dan hingga kini telah mencapai lebih dari enam puluh nomor dan sekitar dua puluh opus yang tidak bernomor, adalah karya-karya kecil, miniatur singkat, banyak di antaranya yang diakui sebagai karya seni musik yang tak tertandingi. Lyadov mengerjakan drama dengan sangat hati-hati, mengasah setiap detail dengan sangat baik, berkat karya komposernya, diilhami oleh semangat epos rakyat Rusia, taklukkan dengan ekspresif mereka, melodi melodik, lirik lembut dan kejernihan pemikiran musik, dan beberapa kreasi hanya terpesona dengan keceriaan dan humor.

Terlepas dari empat roman yang ditulis pada usia sembilan tahun dan musik untuk dongeng "Lampu Ajaib Aladdin" yang ditulis pada tahun 1871, awal dari kegiatan penyusunan Lyadov dianggap sebagai tahun 1874. Karya pertamanya yang melihat cahaya dan dicetak sebagai op. 1 adalah empat romansa. Dia menciptakan miniatur vokal ini, berada di bawah pengaruh anggota "Mighty Handful", dan, meskipun ulasannya bagus, dia tidak pernah kembali ke genre ini, karena dia kehilangan minat padanya.

Menurut memoar orang-orang sezamannya, Lyadov adalah seorang pianis yang hebat, jelas karena itu di antara komposisi-komposisi pertama yang ia gubah adalah permainan untuk piano. Pada tahun 1976, Anatoly Konstantinovich menciptakan siklus asli yang disebut "Selebaran", di mana bakat komposernya yang luar biasa jelas terwujud. Selanjutnya, sang maestro terus menulis dalam genre miniatur musikal, dan dari pulpennya muncul potongan-potongan kecil di mana ia menyempurnakan keterampilan komposernya, mengerjakan setiap frasa dengan sepotong perhiasan. Akibatnya, sang komposer mempersembahkan kepada kami lebih dari 50 karya piano yang luar biasa, termasuk arabesques, intermezzo, mazurka, bagatelles, waltze, mazurka dan preludes. Mereka dengan sangat jelas menunjukkan ciri-ciri khas karyanya, yaitu, bagian karya kedua, singkatnya dan kejelasan materi musik.

Namun, karya-karya Lyadov yang paling terkenal adalah karyanya untuk orkestra simfoni. Mereka juga ditulis dalam genre miniatur musik dan secara cemerlang mengkonfirmasi evolusi kreatif komposer. Dari dua belas komposisi simfonik komponis, puisi indah "Danau Ajaib", "Baba Yaga", "Kikimora", "Lagu Sorrowful" dan rangkaian "Delapan Lagu Rusia" sangat populer.

Selain kreasi-kreasi indah ini, Anatoly Konstantinovich meninggalkan kepada enam keturunannya karya-karya instrumental, kepada sekitar dua ratus aransemen lagu-lagu rakyat, delapan belas lagu anak-anak, kantata dan beberapa paduan suara.

Teater - dinasti musik Lyadov

Anatoly Konstantinovich berasal dari dinasti teater dan musik yang terkenal di Rusia, yang pendiriannya adalah kakek komposer Nikolai Lyadov. Dia memegang posisi konduktor di Masyarakat Philharmonic St. Petersburg. Nikolai Grigorievich memiliki sembilan anak, tujuh di antaranya mengikat hidup mereka dengan musik, dan lima di antaranya bertugas di teater pengadilan.

Старший сын Николай играл на виолончели в оркестре Императорской итальянской оперы.

Александр работал дирижером русского балета и придворного бального оркестра.

Елена была хористкой в Императорской итальянской опере.

Владимир - пел в хоре Мариинского театра и иногда исполнял второстепенные басовые партии в оперных спектаклях.

Konstantin - ayah dari komposer, menjabat sebagai konduktor dari grup opera Rusia, konduktor pertama dari Teater Mariinsky.

Selanjutnya, Teater Kekaisaran diisi kembali dengan generasi berikutnya dari keluarga Lyadov. Kelompok ini termasuk dua sepupu Anatoly Konstantinovich Vera dan Maria.

Adik komposer, Valentina, menjadi aktris dramatis yang tampil di panggung Teater Alexandrian, tetapi kedua suaminya, M. Sariotti dan I. Pomazansky, adalah musisi profesional.

Anatoly Konstantinovich Lyadov adalah musisi yang luar biasa, yang karya komposernya yang diakui secara klasik berada di antara "dana emas" budaya musik Rusia. Para komposer masa kini mempelajari seni orkestrasi dan keringkasan presentasi musik dalam komposisinya. Karya-karyanya ditampilkan di tempat-tempat konser di seluruh dunia, dan tidak hanya di aslinya, tetapi juga di berbagai perawatan musik modern.