Musikal "Kabaret": konten, video, fakta menarik, sejarah

Musikal "Kabaret"

"Selamat datang di Kabaret!" - untuk frasa yang memulai dan mengakhiri pertunjukan musik legendaris, bernilai lebih dari sekadar undangan serius untuk membenamkan diri dalam sejarah satu lembaga sereal. Di balik kata-kata sederhana ada proposal untuk terjun ke dunia, secara tidak seimbang menyeimbangkan di ambang kiamat moral, seperti Jerman pada 1930-an. Telah menjadi salah satu yang paling populer dalam sejarah musikal "Kabaret" - metafora panggung yang menampilkan halaman gelap sejarah dunia melalui prisma hubungan manusia.

Ringkasan musikal "Kabaret" dan banyak fakta menarik tentang karya ini, baca di halaman kami.

Ringkasan "Kabaret"

Cliff tiba di ibu kota Jerman. Dia berniat tinggal di kota untuk sementara waktu untuk mendapatkan inspirasi dan mulai menulis novel. Hampir segera, penulis bertemu Ernst. Jerman membantunya menetap di rumah kos murah. Nyonya rumah dari kamar-kamar dengan baik membuat tamu tersebut mendapat diskon kecil, mengingat situasi keuangannya yang buruk.

Suatu malam, Cliff pergi ke kabaret. Di sana, dalam suasana yang santai, ia memperhatikan seorang gadis yang menarik, solois grup, dan menawarkan untuk memeluknya setelah pertunjukan. Namun, si cantik menolak, menjelaskan bahwa pacarnya Max, pemilik institusi, sangat cemburu. Namun, keesokan harinya, dia datang ke ambang rumah Clifford, memintanya untuk membiarkannya hidup: Max mengusirnya dan melarangnya bekerja. Bradshaw setuju untuk membiarkan gadis itu dan bernegosiasi dengan nyonya rumah.

Butuh sebulan. Clifford jatuh cinta pada Sally dan senang mereka hidup bersama. Tiba-tiba, gadis itu mengumumkan bahwa dia hamil, tetapi akan melakukan aborsi. Cliff meyakinkan temannya untuk menyelamatkan anak itu. Dalam upaya untuk menghasilkan lebih banyak uang, Amerika setuju untuk memenuhi instruksi Ernst untuk mengirimkan paket dari Paris ke Berlin.

Pada saat ini, Freulein Schneider memperhatikan bahwa tamunya memimpin pelaut ke dalam ruangan. Mengetahui tentang reputasi Fraulein Coast yang meragukan, sang nyonya rumah, di bawah ancaman penggusuran, dengan tegas melarang gadis itu untuk mendorong pria masuk ke dalam rumah. Sebagai pembalasan, dia menerima untuk memeras pemilik informasi yang dia duga secara rahasia bertemu dengan seorang Yahudi, pemilik toko buah. Mr. Schulz membela wanita itu dan secara terbuka mengumumkan bahwa dia siap menikah. Pelacur itu akan membalas dendam dan memberi tahu Ernst, yang telah lama bergabung dengan partai Nazi, bahwa nyonya rumah asrama ingin menikah dengan seorang Yahudi.

Situasi di masyarakat memanas: gerakan anti-Semit mendapatkan momentum. Fraulein Schneider bermaksud untuk mengakhiri pertunangan: dia takut. Clifford juga khawatir tentang situasi politik. Dia membujuk Sallie untuk pergi ke Prancis, tetapi dia menolak, tidak ingin meninggalkan kehidupan yang biasa. Setelah bertengkar dengan kekasihnya, Cliff pergi dan bertemu Ernst. Pertengkaran muncul antara mantan kawan-kawan tentang pandangan politik dan perlakuan tidak adil terhadap Tuan Schulz, argumen itu berakhir dengan pertengkaran.

Keesokan harinya, Bradshaw mulai mengumpulkan barang-barang. Sally masuk dan mengatakan bahwa dia menyingkirkan bayi itu, Clifford menamparnya dan pergi. Sally kembali ke kabaret, Clifford di kereta mengambil untuk menulis baris novel baru: "Ada kabaret, dan ada pembawa acara, dan ada sebuah kota bernama Berlin di negara yang disebut Jerman, dan itu adalah akhir dunia ..."

Foto:

Fakta menarik

• Dalam produksi asli di Broadway, peran utama pergi ke aktris Jill Hayworth. Gadis itu harus memperjuangkan hak untuk menjadi bintang musikal. Pencipta percaya bahwa gambar pirang, yang pada waktu itu adalah aktris, lebih cocok untuk adegan bola sekolah. Untuk bertransformasi menjadi Sally, Gill mengecat rambutnya gelap: penari yang fatal harus berambut cokelat.
• Tidak ada pembukaan dalam konten musik, tetapi niat asli menyiratkan adanya prolog yang terdiri dari sketsa terpisah dari kehidupan masyarakat Berlin, yang disajikan dari berbagai sudut. Namun, kemudian ada penolakan terhadap keputusan semacam itu demi mengikuti alur cerita yang lebih tepat.
• Para pahlawan karya Isherwood menemukan bacaan yang berbeda. Karakter utama menjadi tidak hanya seorang penulis, tetapi juga seorang guru bahasa Inggris (ia memberikan pelajaran kepada kenalan barunya, Ernst). Pemilik asrama menjadi model toleransi, bahkan tidak berani mengungkapkan pandangan anti-Semit. Garis narasi tambahan didasarkan pada tindakan dan motif para pahlawan baru: Nazi Ludwig yang ambisius dan pelacur.
• "Di mana pun orang berada, hal-hal mengerikan selalu berpotensi terjadi!" - produser jadi diklaim. Sebagai konfirmasi dari kata-kata itu, ia memberikan foto dari majalah "Life", di mana orang-orang muda dari penampilan Arya, mirip dengan Nazi, ditangkap, mereka berteriak dan menuntut sesuatu. Sebelumnya, sutradara menerima jawaban untuk pertanyaan tentang siapa yang difilmkan oleh orang Amerika, dan foto tersebut merujuk pada ilustrasi protes publik yang terjadi di jalan-jalan Chicago pada tahun 1965. Sutradara Prince sangat ingin menciptakan musik yang tidak akan kehilangan hubungannya yang dekat dengan realitas akan relevan dan tidak terbatas pada korelasi dengan era tertentu.

• Di premier, ketika tirai baru saja dinaikkan, penonton melihat cermin besar dan tidak adanya dekorasi lainnya. Dalam refleksi, publik menyaksikan diri mereka sendiri. Baru setelah itu mengikuti pembukaan Kabaret (dalam segala hal).
• Lagu yang paling provokatif adalah yang dimasukkan dalam panggung untuk penghibur dalam babak kedua. Isi nomor tersebut menyiratkan hal berikut: Emsie menari dengan gorila, menyeringai dan menyanyikan lagu "If You Could See Her". Ini berisi garis "Jika Anda bisa melihatnya dengan mata saya, dia tidak akan terlihat seperti orang Yahudi sama sekali." Para pembuat film ingin mengejutkan publik, menunjukkan kepada orang-orang betapa mudahnya aktivis dan propagandis Jerman memahami dan menyebarkan ide anti-Semitisme, dan kemudian membawanya ke sebuah fatal, bencana yang absolut. Namun, di Amerika, setelah gagasan pertama, kerusuhan dimulai, dipimpin oleh para pemimpin komunitas Yahudi. Baris dari lagu tersebut telah menghilang, tetapi hadir dalam film.

Angka terbaik

"Willkommen"- komposisi untuk ansambel kabaret, ditampilkan dalam babak pertama dan kedua. Di final, musik terdengar berbeda: ada nada ketegasan yang mengancam. Ritme yang dikenali dari pawai, dimasukkannya bagian utama dari instrumen perkusi dari orkestra, pengembangan melodi pada crescendo permanen - semua ini menjadi pertanda peristiwa tragis, peristiwa yang tragis. yang akan membanjiri Eropa dengan gelombang berdarah.

"Willkommen" (dengarkan)

"Besok milik saya"- lagu yang memulai capella dengan solo pelayan kabaret dan berakhir dengan ansambel artis. Perubahan suasana hati terjadi dalam jumlah yang sama: lagu patriotik menjadi nyanyian pujian bagi partai radikal yang meningkatkan pengaruh.

"Besok milikku" (dengarkan)

"Lagu uang"- sebuah lagu oleh peserta kabaret, terdengar sebagai komentar atas tindakan Clifford, yang setuju untuk melakukan tugas kualitas meragukan untuk uang. Komposisi adalah salah satu yang paling terkenal, tetapi muncul dalam produksi hanya pada tahun 1987. Sampai saat ini, episode itu dihiasi dengan sejumlah dengan partisipasi dari penari kabaret "Sitting Pretty".

"The Money Song" (dengarkan)

"Kabaret"- Lagu Sally, di mana gadis itu memperbaiki keputusannya untuk puas dengan imajiner, tetapi kebebasan yang biasa dan diinginkannya, dia berniat untuk tinggal di kabaret, meninggalkan kehidupan baru bersama kekasihnya di Paris.

"Kabaret" (dengarkan)

Sejarah musikal "Kabaret"

Christopher Isherwood pada tahun 1939 menulis sebuah novel, yang kemudian menjadi basis sastra untuk musikal populer. Sepotong itu disebut "Selamat tinggal Berlin!". Pada tahun 1951, John Van Druten bermain berdasarkan novel ini dan menyebutnya "I am the Camera".

Fred Ebb dan Joe Masteroff mengerjakan bentuk syair dan libretto. Musiknya ditulis oleh John Kander, yang kemudian, pada tahun 1975, berhasil menciptakan musik untuk penampilan berikutnya, yang kemudian menjadi legendaris, berbicara tentang musikal "Chicago".

Produser teater Harold Prince memperoleh hak untuk menggelar drama oleh Van Druten ketika komposer Inggris Alexander Wilson sudah bekerja mengadaptasi karya tersebut. Pada saat itu, orang Inggris itu berutang kesuksesan kreatifnya dengan musikal "The Boy Friend", yang menaklukkan penonton pada tahun 1954.

Prins adalah orang pertama yang mengundang pustakawan itu ke timnya. Bersama-sama, menganalisis skor Wilson, mereka memutuskan bahwa itu tidak cukup menyampaikan suasana plot dan suasana hati yang berlaku di Berlin pada akhir 20-an dan awal 30-an. Segera tawaran untuk menulis musik datang ke Kander, dan dia, pada gilirannya, lebih suka bekerja bersama Ebb. Serikat kreatif ini telah berhasil memantapkan dirinya sebagai produktif ketika, pada tahun 1965, mereka mempresentasikan kreasi mereka dalam genre musikal "Flora - Red Threat".

Proses kerja ditandai oleh beberapa perubahan, penyempurnaan dan ... pendekatan inovatif. Pertama-tama, komposer meninggalkan pengantar musik. Pertunjukan dimulai dengan drum, yang menandai awal dari angka pertama. Basis "Cabaret" didasarkan pada konsep baru yang fundamental: cerita berkembang melalui angka-angka yang membentuk program klub. Jadi, semacam fraktal, sebuah kaleidoskop, muncul di mana plot menunjukkan bagian dari presentasi dasar.

Riwayat produksi dan versi layar

Pertunjukan perdana musikal berlangsung di Broadway, 20 November 1966. Itu adalah sensasi, kesuksesan instan menentukan nasib lebih lanjut dari produksi: itu menjadi repertoar dominan teater di London dan New York. Produksi Pangeran selamat 1165 hits dan dianugerahi 8 patung Tony, salah satunya dianugerahi untuk memenangkan nominasi Musik Terbaik. Produksi Broadway lainnya, pertama kali ditampilkan pada tahun 1998, diciptakan kembali 2.300 kali.

Robert Louis Voss pada tahun 1972 merekam film Cabaret, di mana peran utamanya dilakukan dengan gemilang oleh Liza Minnelli. Untuk waktu yang lama, Sally menjadi terkait bagi banyak orang dengan penampilan aktris Amerika ini. Film ini menjadi kultus, pada tahun 1973 menerima 8 Oscar dari Akademi Bioskop Amerika dan 3 Golden Globes. Para pencipta, ketika sedang mengerjakan gambar, berfokus untuk menampilkan nuansa politis, mencoba memberikan kepada penonton sebuah drama gaya dekadensi asli yang bersembunyi di balik nama hiburan yang sembrono yang menjanjikan.

Dianugerahi banyak penghargaan bergengsi musikal "Cabaret" "dijamin" keabadiannya dalam sejarah genre. Seperti dalam pertunjukan musik lainnya, yang dibangun di atas urutan nomor musik dan koreografi, plot, yang dikembangkan oleh para seniman menggunakan sarana ekspresi yang tersedia, selalu muncul pada rencana frontal. Kisah yang diceritakan dalam "Kabaret" adalah sejenis jendela yang memungkinkan Anda untuk melihat ke masa lalu untuk merenungkan masa kini.

Klasik Inggris membandingkan kehidupan dengan permainan. Tidakkah dibenarkan untuk membandingkannya dengan kabaret, di mana para tamu yang ingin melupakan diri mereka sendiri takut menghadapi kenyataan dan lebih suka bersenang-senang dengan anak nakal, membingungkan hari ke malam, kebajikan dengan dosa dan kasih sayang dengan kelemahan?