A.K. Lyadov "Gambar Luar Biasa": "Baba Yaga", "Danau Ajaib", "Kikimora": sejarah, video, konten

A.K. Lyadov "Gambar Luar Biasa": "Baba Yaga", "Danau Ajaib", "Kikimora"

Cerita rakyat Rusia sudah akrab bagi banyak orang sejak kecil. Selama berabad-abad, orang-orang telah menceritakan kisah-kisah baik dan moral yang penuh dengan sihir dan fantasi kepada anak-anak mereka. Demikian pula, Anatoly Konstantinovich Lyadov tak habis-habisnya mengagumi cerita rakyat. Pada hari-hari musim panas, dia meninggalkan Petersburg dan pergi lebih dekat ke orang-orang untuk mendengarkan lagu-lagu rakyat dan dongeng. Kreativitas orang-orang dan terinspirasi untuk membuat musik simfoni yang indah "Gambar yang luar biasa." Pelajari fakta-fakta menarik tentang tulisan-tulisan itu, dan banyak lagi yang bisa dilihat di halaman kami

Sejarah penciptaan

1881 Seluruh staf pengajar di St. Petersburg Conservatory pergi berlibur musim panas. Lyadov pergi ke tempat favoritnya. Di sana, di mana dia bisa terus melakukan apa yang dia sukai - mengumpulkan cerita dan cerita rakyat. Di desa, ia berkenalan dengan adat-istiadat asli, mendengarkan lagu-lagu gembala, beristirahat di pangkuan alam. Dalam suasana santai, Anatoly Konstantinovich bisa lebih memperhatikan karya-karya yang ia baca. Kemudian, untuk pertama kalinya, ia bisa membaca The Tales of the Russian People, yang ditulis oleh Sakharov. Dia sangat terkesan dengan citra Baba Yaga. Sepanjang musim panas dikhususkan untuk mencari materi tentang penjaga hutan jahat. Belum pernah seorang komposer begitu tertarik pada karyanya sendiri. Tetapi musim panas berlalu tanpa terasa, dan saya harus kembali ke rumah lagi untuk memulai tahun ajaran baru.

Hanya setelah lebih dari dua puluh tahun dalam manuskripnya sendiri, penulis menemukan catatan pahlawan yang hebat yang telah lama terlupakan. Pada tahun 1904 skor karya pertama dari triptych yang terkenal itu sepenuhnya selesai. Premier diadakan pada bulan Maret tahun yang sama dalam konser majelis simfoni. Kondektur adalah Felix Blumenfeld yang terkenal. Acara itu sangat sukses. Para kritikus kemudian menulis bahwa esai mengejutkan para pendengar sampai ke kedalaman jiwa.

Karya kedua juga dikandung pada tahun 80-an, tetapi pusat mati tidak bergerak sampai 1908. Kemudian komposer memutuskan untuk mengambil bahan dari opera sendiri dan menyelesaikan pekerjaan dimulai. "Danau Ajaib" dalam pandangannya harus sepenuhnya menghadirkan suasana yang fantastis. Ini adalah misteri implisit. Di sini waktu harus membeku. Pekerjaan orkestrasi dimulai pada pertengahan tahun 1908, proses ini tidak berlangsung lama, sehingga pada akhir tahun gambar musik sepenuhnya selesai. Untuk pertama kalinya, pemirsa dapat mendengar kreasi pada Februari tahun depan di salah satu konser simfoni yang paling penting. Konduktor N. Cherepnin dengan gemilang mengatasi tugas itu, dan para penonton memuji penulis itu, mengakui dia sebagai seorang jenius musik yang nyata. Karya itu menjadi salah satu favorit bagi komposer.

Karya ketiga "Kikimora" juga ditulis pada tahun 1909. Basis program esai dapat dianggap sebagai koleksi Sakharov. Pada bulan Desember, berdiri kinerja publik pertama. Mengelola premier A. Siloti. Untuk ketiga kalinya, seperti dalam dongeng, para penonton sangat positif dan dengan hangat menyambut karya baru tersebut.

Fakta menarik

• Sang komposer menginspirasi sebuah kolam di dekat desa Volynovka untuk menulis puisi simfonik "Danau Ajaib".
• Program eksplisit untuk karya ketiga dari siklus adalah buku oleh I. Sakharov, yang memiliki judul "Tales of the Russian People".
• Pada saat penulisan drama kedua dari "Gambar Dongeng", legenda "Kalevala" dari epos rakyat Finlandia diambil sebagai sumber sastra.
• Pencipta terinspirasi oleh lukisan Bilibin yang penuh warna. Lyadov sangat terkesan dengan ilustrasi untuk dongeng "Vasilisa the Beautiful", di mana Baba Yaga, yang terbang dalam mortir, ada di halaman pertama. Ini adalah prototipe utama dari gambar miniatur simfonik pertama pada tema yang fantastis.
• Musisi memiliki bakat artistik. Selama komposisi, ia menciptakan sketsa gambar musik yang terlihat oleh mereka. Di masa depan, penulis sering melukis untuk anak-anaknya, dan gambar lucu makhluk mitologis tergantung di seluruh apartemen tempat ia tinggal bersama keluarganya.
• Pekerjaan pada pekerjaan lambat, alasannya bukan karena kemalasan atau kurangnya keinginan, tetapi pada kenyataan bahwa Anatoly Konstantinovich selalu berusaha untuk menciptakan karya yang sempurna. Teman dekat mencatat bahwa dia tidak pernah menunjukkan pekerjaan yang belum selesai, karena dia adalah orang yang sangat pemalu. Namun demikian, Lyadov selalu dengan antusias berbicara tentang komposisi yang telah selesai, karena ia berinvestasi di dalamnya tidak hanya penguasaan dan bakat musik, tetapi juga semua jiwanya yang tak terbatas.
• Sang komposer adalah seorang folklorist musik terkenal.
• Gagasan komposisi Baba Yaga direalisasikan hanya 15 tahun setelah komposer secara aktif mencari bahan yang berkaitan dengan karakter yang fantastis. Itu khas untuk penciptaan komposisi yang biasa.
• Lyadov digunakan dalam fragmen "Magic Lake" dari opera yang belum selesai "Zoryushka". Sebagian besar materi milik adegan dengan putri duyung. Musik itu dimaksudkan untuk menyampaikan suasana hati khusus, mistis dan misterius dari kerajaan bawah laut.
• Anatoly Konstantinovich sangat menyukai cerita rakyat, dan bukan hanya orang Rusia. Dia membaca kisah-kisah bangsa-bangsa lain dan menjunjung tinggi tradisi cara hidup kuno.

Konten karya

Perlu dicatat bahwa penulis tidak secara independen menggabungkan miniatur dalam satu siklus. Dia hanya tertarik menulis tentang cerita rakyat. Meskipun demikian, para ahli musik menggabungkan karya-karya dalam satu triptych, menyebutnya "Gambar Dongeng". Setiap karya memiliki program, dan jika dua komposisi ekstrem menggambarkan gambar karakter jahat dalam mitologi Slavik, maka miniatur rata-rata adalah sketsa lanskap tempat mistis. Mari kita melihat lebih dekat setiap esai.

Baba yaga

Baba Yaga Lyadova adalah gambar musik kolektif. Program karya ini adalah kutipan dari dongeng "Vasilisa the Beautiful." Ini adalah tempat pelarian penyihir jahat. Satu peluit dan pada saat sebelum itu muncul stupa. Dalam angin puyuh yang berputar-putar, seorang penyihir jahat bangkit. Ini malam di jalan, setiap binatang dan manusia takut akan kekuatan jahat, bersembunyi darinya. Di sekitar kesunyian hanya bisa terdengar saat pomelo memotong udara di sekitarnya. Maka mulailah kisah menakutkan baru dengan akhir yang bahagia.

Musik sepenuhnya menunjukkan citra Baba Yaga. Penulis sendiri mengkonfirmasi kehadiran gambar yang terang dan spesifik. Suara fantastis dalam miniatur ini dicapai dengan menggunakan sejumlah alat musik dan ekspresif:

• Bersiul dalam senar serempak dan instrumen tiupan angin;
• Sejumlah besar flageolet.
• Dynamics kemudian meningkat kedst, itu tenang hlm.
• Banyaknya bentuk-bentuk umum gerakan: bagian-bagian.
• Gerakan berirama terus-menerus dalam berbagai suara menciptakan suasana ketegangan.

Karakter utama mencirikan topik yang terpisah. Untuk musiknya ditandai tidak hanya angularitas, tetapi juga fickleness instrumen. Menariknya, tema ini dilakukan pertama kali dalam timbre bassoon hidung rendah, kemudian suara suram dicapai dengan menggunakan klarinet bass, klakson Inggris memberikan suara yang paling jelas dan berair untuk tema. Setelah bagian-bagian string yang benar-benar liar, yang menunjukkan pelarian penyihir, tema muncul di gambang. Secara bertahap semuanya menjadi tenang. Sekali lagi, saatnya tiba, Baba Yaga telah lama terbang. Seruling terdengar lembut dengan latar belakang tremolo, dan semuanya larut dalam kabut pagi. Apakah itu mimpi atau kenyataan tidak ada yang akan mengatakan. Yang terpenting adalah ada dongeng, saat musik diputar.

Tidak dapat dipungkiri bahwa Lyadov adalah master orkestrasi sejati, karena ia berhasil mencapai kontak maksimum dengan gambar.

"Baba Yaga" (dengarkan)

Danau ajaib

Jauh di dalam hutan belantara, di mana binatang atau manusia tidak berjalan, ada sebuah danau. Tapi bukan air sederhana mengalir di dalamnya, tapi yang ajaib. Sekitar keheningan. Hanya pada malam hari bulan dan bintang-bintang tercermin di dalamnya. Hampir tidak ada ombak yang bergoyang karena angin. Segala sesuatu di sekitar fantastis dan luar biasa. Semuanya membeku, waktu telah berhenti untuk mengagumi keindahan alam di sekitarnya.

Komposer berhasil mencapai suasana tanpa bobot melalui penggunaan berbagai teknik musik yang khas:

• Tidak ada topik khusus;
• Transparansi harmoni memainkan peran penting;
• Teksturnya tidak berat;
• Warna senar dengan bisu menciptakan kembali gemerisik;
• Warna muda: angin kayu, khususnya seruling, kecapi, celesta;
• Sejumlah besar melismas: tremolo, trills;
• Dinamika tenang terbatas pada hlm hingga hal;
• Ritme barcarole (seperempat dan delapan).

Bentuk dipilih tiga bagian dengan bagian tengah yang kontras dan ditentukan oleh hubungan yang terkait dengan telapak tangan. Nada Suara - Des-dur.

Orkestrasi diekspresikan dalam gambar gambar yang jelas:

• Bunyi gemerisik rumput dan goyangan ombak - senar dengan bisu;
• Kedalaman ruang air - keterpencilan register ekstrim;
• Cahaya langit berbintang - nada dering dari harpa dan celesta.

"Magic Lake" adalah salah satu puncak penguasaan orkestra komposer.

"Danau Ajaib" (dengarkan)

Kikimora

Di pesulap di pegunungan batu hidup dan tumbuh Kikimora. Di sebelahnya, Bayun si kucing menceritakan dongeng-dongengnya yang tak terlihat dan tak pernah terdengar. Dalam buaian kristal murni, mereka mengguncang dan menghargai Kikimora dari pagi hingga larut malam. Tujuh tahun kemudian, Kikimorka hitam yang kurus tumbuh dan memiliki kepala dengan bidal. Dan dia berteriak dan mengetuk seluruh hutan. Tidak ada kedamaian dari pagi ke malam, dari sore ke pagi, dia berteriak dengan suara yang tidak manusiawi. Sangat marah pada orang dan binatang.

Program ini jelas dibagi menjadi beberapa bagian:

• Entri Gerakan patah kromatik dalam instrumen kayu-angin rendah melambangkan situasi di hutan yang indah.
• Tema tanduk Inggris adalah lagu pengantar tidur dari kucing Bayun.
• Celesta solo menciptakan suara dingin dari ayunan kristal yang berayun dari pagi hingga sore. Entri berakhir.
• Presto adalah bagian utama yang menggambarkan Kikimora dewasa. Tema utama terdiri dari elemen intonasi dari bagian pengantar. Forshlagi - ini adalah elemen suara utama.
• Berbagai tema metamorfosis di bagian utama dipadukan dengan denyut berirama yang jelas.
• Puncaknya tercermin dari motif yang meronta-ronta.
• Kesimpulan Pizzicato senar rendah dan mencicit seruling sedih.

Karya ini dieksekusi dengan karakteristik warna lucu dari karya Lyadov. Kikimora memiliki karakter ironis yang licik. Membawa aneh aneh dengan genre scherzo. Penulis menggunakan banyak teknik ekspresif untuk menekankan ironi atas cara jahat:

• Jeritan dan tingkah Kikimora - seruling kecil, oboe, pipa dengan bisu;
• Melompat - interval lebar dengan forshlagami;
• Topik pendek kromatik;
• Harmoni yang diubah;
• Gambar triad meningkat - "seram".
• Mengklik gambang.

Semua ini mengolok-olok citra roh hutan "jahat". Lyadov tidak melihat bahaya dalam dirinya, Kikimora tampak konyol dan tidak berbahaya baginya. Dia berhasil dengan sempurna menunjukkan semua kelemahan makhluk itu. Miniatur simfoni "Kikimora" adalah maha karya sejati dari musik domestik.

"Gambar dongeng" dari Lyadov adalah gambar musik yang sangat berwarna. Musik tampaknya mengirim pendengar ke daerah yang sebelumnya tidak dikenal, di mana semua karakter terkenal, seperti Baba Yaga dan Kikimora, ada. Keajaiban menakjubkan terjadi di sana di tepi danau ajaib. Singkatnya, miniatur membawa kita kembali ke masa kecil. Sementara gambar-gambar simfonik diputar, sihir kembali ke dunia.