Blues dan segala sesuatu, yang memiliki kesuksesan luar biasa, telah menjadi arah musikal bawah tanah selama beberapa dekade. Dapat dimengerti, karena masyarakat kulit putih tidak dapat menerima musik orang Afrika-Amerika yang bekerja di perkebunan, dan bahkan mendengarkan mereka itu memalukan.
Musik semacam itu dianggap radikal dan bahkan menyerukan kekerasan. Kemunafikan sosial berlalu hanya di tahun 20-an abad terakhir. Sejarah blues, seperti penciptanya, dicirikan oleh karakter negatif dan depresi. Dan, juga kerinduan, blues itu sederhana untuk genius.
Banyak pemain terlibat dalam pekerjaan fisik yang berat sampai kematian mereka, mereka adalah gelandangan, dan memiliki penghasilan sesekali. Begitulah cara sebagian besar populasi kulit hitam Amerika Serikat hidup pada awal abad kedua puluh. Haddy "Ledbelly" Ledbetter dan Blind Lemon Jefferson dapat dihitung di antara musisi gratis seperti itu yang meninggalkan trek paling cemerlang dalam sejarah blues.
Fitur musik dan teknis blues
Setara dengan kesederhanaan karakter improvisasi yang menciptakan tren ini, blues dan dalam hal musik tidak rumit. Musik ini adalah kerangka di mana bagian-bagian solo instrumen lainnya dirangkai. Dalam yang terakhir, Anda dapat mendengar "dialog": suara-suara itu tampaknya saling tumpang tindih. Teknik serupa biasanya terlihat dalam lirik blues - ayat disusun berdasarkan struktur "tanya jawab".
Tidak peduli betapa sederhananya dan dadakan blues tampaknya, ia memiliki teorinya sendiri. Bentuk komposisi yang paling umum adalah 12 siklus, inilah yang disebut biru bersih:
- Empat batang dalam harmoni tonik;
- Dua batang di subdominant;
- Dua ukuran dalam tonik;
- Dua batang dalam dominan;
- Dua ukuran dalam tonik.
Instrumen yang digunakan untuk mengekspresikan perasaan tertekan dari blues secara tradisional adalah gitar akustik. Secara alami, seiring waktu, ansambel mulai dilengkapi dengan drum dan keyboard. Itu adalah suara yang menjadi kebiasaan bagi orang-orang sezaman kita.
Perhatikan bahwa pekerja Afrika-Amerika pada waktu itu tidak mengganggu ketiadaan alat musik (kondisi perkebunan), dan blues hanya bernyanyi. Alih-alih permainan, hanya tangisan berirama, mirip dengan yang diproduksi oleh pekerja di lapangan, dikeluarkan.
Blues di dunia modern
Sejarah blues mengalami puncaknya di pertengahan abad kedua puluh, ketika dunia yang lelah menunggu sesuatu yang baru dan tidak biasa. Saat itulah ia masuk ke studio rekaman. Blues memiliki dampak serius pada tren pop utama tahun 70-an: rock and roll, metal, jazz, reggae dan pop.
Namun jauh sebelumnya, musik blues diapresiasi oleh komponis akademis yang menggubah musik klasik. Misalnya, gema blues terdengar dalam konser piano oleh Maurice Ravel, dan George Gershwin menyebut salah satu karyanya untuk piano dan orkestra "Rhapsody in blues tones".
Sampai hari ini, blues telah datang sebagai pola yang sudah tidak berubah, sempurna dan sempurna. Meskipun demikian, ia masih cukup relevan dan memiliki banyak pengikut. Dia masih membawa beban spiritual yang serius: dalam catatan komposisi yang paling segar sekalipun, seseorang dapat mendengar bobot takdir dan kesedihan yang tak berkesudahan, bahkan jika bahasa puisi itu tidak jelas. Ini adalah fitur yang luar biasa dari musik blues - untuk berbicara dengan pendengar.
Penulis - Gleb Safarov
Tinggalkan Komentar Anda