Solfeggio: teman atau musuh musisi

Solfeggio: teman atau musuh musisi

Musik adalah dunia besar yang memiliki aturan dan dasar-dasarnya sendiri. Mempelajari disiplin musik cukup menarik dan mempesona jika Anda tahu pendekatan yang tepat, dan ini solfeggio. Sayangnya, banyak musisi tanpa perhatian yang tepat berhubungan dengan subjek ini. Mengapa ini terjadi, apa yang merupakan solfeggio dan banyak lagi dapat ditemukan di artikel ini.

Apa itu solfeggio

Solfeggio adalah disiplin musik. Diterjemahkan dari bahasa Italia diterjemahkan sebagai "menyanyikan not." Solfeggio dipelajari di seluruh program studi di lembaga pendidikan musik, dari sekolah musik hingga konservatori.

Fitur utama adalah saturasi dalam penelitian ini. Bentuk-bentuk pekerjaan berikut biasanya digunakan pada pelajaran, yang bertujuan untuk mengembangkan kemampuan musik:

  1. Pengetahuan teoretis
  2. Pencuci mulut (bernyanyi dengan not)
  3. Pengembangan keterampilan mendengar
  4. Menulis dikte musik
  5. Tugas kreatif
  6. Pekerjaan methythmic

Bentuk kerja

Spesies

Keterampilan yang dikembangkan

Pengetahuan teoretis

Studi notasi musik. Aturan struktur interval, akord, fret, bentuk musik, sintaksis, teknik pengembangan musik. bahan, fitur genre, fungsi harmonik. Studi tentang istilah musik dasar. Analisis musik. fragmen.

Kemampuan untuk menerapkan pengetahuan teoretis dalam praktik.

Pencuci mulut (bernyanyi dengan not)

Membaca dari selembar contoh musik dalam berbagai tombol adalah monofonik, duet atau dengan paduan suara.

Menguasai keterampilan membaca catatan dari selembar dan reproduksi intonasi yang akurat dari teks musik monofonik atau dua suara, peningkatan keterampilan vokal.

Pengembangan keterampilan mendengar

Definisi oleh telinga suara individu, interval, fret dan nada, nada, triad. Analisis karya musik dengan telinga. Seleksi pendampingan oleh telinga. Merekam revolusi digital dan harmonis.

Kemampuan untuk mendengar dan mengidentifikasi unsur-unsur musik dengan telinga. Perkembangan pendengaran internal. Kemampuan untuk membedakan nada waktu instrumen dan karya musik musik. Kemampuan untuk menganalisis bentuk dengan telinga. Keterampilan pemilihan iringan atau garis melodi yang cepat.

Menulis dikte musik

Melakukan dikte lisan dan tertulis dalam berbagai kunci, monofonik dan dua bagian, dalam ukuran dan tempo.

Perkembangan memori musik dan telinga dalam siswa.

Tugas kreatif

Pemilihan karya dengan harmoni, dasar-dasar komposisi, improvisasi, komposisi dan komposisi dalam kunci, genre, tokoh berirama tertentu.

Kemampuan untuk menggubah musik dalam gaya, genre tertentu. Keahlian improvisasi. Alat kelancaran.

Pekerjaan methythmic

Studi tentang praktik angka ritmik, ritme, meter, ukuran.

Pembentukan dasar berirama.

Dengan demikian, solfeggio berkontribusi pada pengembangan potensi musik yang luas dari orang yang kreatif.

Perlu dicatat bahwa ada dua utama jenis solfeggio:

  • Klasik
  • Jazz

Solfeggio klasik mencakup istilah dasar, konsep, dan latihan praktis. Ini adalah dasar musik. Perlu dicatat bahwa jenis pelatihan telinga ini sebagian besar didasarkan pada prinsip-prinsip sekolah klasisisme dan romantisme.

Penawaran solfeggio jazz dengan istilah dasar khusus untuk musik jazz. Patut dicatat bahwa solfeggio semacam ini dipelajari di sekolah-sekolah musik dan konservatori, terutama di departemen vokal pop-jazz. Jika kita berbicara tentang pendidikan musik primer atau sekunder, maka disiplin ini berlaku untuk studio vokal jazz.

Mengapa tidak banyak orang menyukai solfege?

Mungkin mengapa banyak orang tidak suka solfeggio jelas dari paragraf sebelumnya. Anda harus setuju bahwa cukup sulit untuk mengingat dan memahami materi yang begitu banyak. Pada titik waktu ini, alasan utama untuk penolakan solfeggio dapat diidentifikasi:

  • Ketidakhadiran dari alam pendengaran mutlak. Lebih sulit bagi siswa untuk menghafal suara, dibutuhkan lebih banyak waktu untuk memproses ketinggian, akibatnya kompleks dapat dikembangkan dengan latar belakang siswa lain yang lebih sukses, dan karenanya tidak menyukai subjek.
  • Bakat musik. Paradoksnya, itu tidak terdengar, tetapi anak-anak dan orang dewasa, yang secara alami memiliki kemampuan musik sering kecewa. Jadi, mereka mendengar nada yang tepat dan dapat secara akurat menentukan nada suara, dan jika rasa ritme tidak tertatih-tatih, maka solfeggio kehilangan semua makna bagi mereka. Seperti yang diperlihatkan oleh praktik, orang-orang semacam itu mulai ketinggalan kelas, bersamaan dengan ini landasan teoretisnya hilang, masalah bermula dalam subjek.
  • Kegagalan dalam subjek. Kesulitan solfeggio adalah bahwa dibutuhkan waktu untuk mengembangkan keterampilan praktis tertentu. Seseorang membutuhkan lebih banyak waktu, seseorang lebih sedikit, sedangkan tahap-tahap kontrol pengetahuan belum dibatalkan. Akibatnya, seseorang yang mencoba untuk mendapatkan pengetahuan dapat menerima nilai buruk, yang, karenanya, bukanlah stimulus.
  • Guru yang tidak kompeten. Berapa banyak cerita tentang bagaimana subjek tidak dicintai karena guru yang berjuang melawan semua keinginan untuk terlibat.
  • Kontrol orangtua yang ketat. Banyak orang tua berusaha keras untuk membuat Mozart dari anak-anak mereka sendiri, mereka menghabiskan berjam-jam menyiksa anak dengan kegiatan, membunuh kemerdekaannya. Tentu saja, kontrol orangtua diperlukan, tetapi musik tidak bisa berubah menjadi siksaan. Ayah Paganini mengunci anaknya sendiri di lemari dan kehilangan makanan jika Niccolò tidak mempelajari tugas-tugasnya. Tentu saja, anak itu menjadi terkenal, tetapi berapakah harganya? Membuat musik adalah kesenangan besar, anak harus memahaminya sendiri.

Mungkin, ini adalah alasan utama yang membuatnya sulit untuk benar-benar menembus subjek dan menyadari semua kepentingan dan kebutuhannya.

Mengapa Anda perlu solfeggio? Barang Manfaat

Terlepas dari waktu, keterampilan yang diperoleh dari kelas akan membawa manfaat luar biasa bagi para musisi dari seluruh dunia. Pengembangan keterampilan berikut ini dapat dikaitkan dengan kualitas positif dari solfege:

  • Kebebasan penuh dalam kepemilikan alat.
  • Basis teoretis yang kuat, pengetahuan yang sempurna tentang bahasa musik.
  • Kemampuan untuk menganalisis karya dengan catatan dan telinga.
  • Keterampilan menyusun.
  • Kemampuan berimprovisasi dalam berbagai genre, gaya, dll.
  • Keterampilan memilih musik dalam waktu singkat.
  • Mengurangi waktu untuk menghafal materi musik.
  • Pembentukan telinga musik: absolut atau relatif.
  • Dasar ritmis yang jelas.
  • Intonasi murni.
  • Pembentukan pendengaran melodik dan harmonis.
  • Kemampuan membedakan instrumen cat timbre.

Manfaat dari disiplin ini tidak boleh diremehkan, karena solfeggio membentuk kemampuan musik profesional dasar. Kami menekankan bahwa subjek memberikan dasar profesional yang tepat. Setuju bahwa di dunia Anda dapat menemukan sejuta orang berbakat yang bernyanyi dengan baik, dapat memainkan alat musik, mengambil lagu, tetapi mereka tidak dapat disebut profesional, karena mereka melakukannya secara intuitif. Mereka tidak tahu notasi musik, terminologi, tidak pernah belajar di sekolah musik. Meskipun ada bakat mereka, mereka tidak mungkin dapat berkembang di industri musik atau mendapatkan pendidikan tanpa mempelajari basis sekolah.

Tapi jangan sedih sebelum waktunya, berapapun usianya mulai belajar solfeggio. Yang utama adalah mengadakan kelas secara sistematis dan dalam urutan yang benar, pada orang dewasa yang lebih tua, lebih baik menyewa tutor di solfeggio, jika ini anak-anak, maka mungkin untuk membatasi diri di kelas di sekolah musik.

Untuk mempelajari solfege Anda memerlukan yang berikut:

  • Piano atau synthesizer atau keyboard MIDI.
  • Notebook.
  • Pensil dan penghapus.
  • Panduan belajar.
  • Notebook untuk menulis istilah.
  • Keinginan untuk memahami ilmu ini.
  • Waktu dan energi.

Solfeggio adalah subjek yang membutuhkan dedikasi besar. Jangan khawatir jika terjadi kesalahan saat pertama kali, latihan sistematis akan berhasil. Harus diingat bahwa yang mudah juga mudah hilang. Jika Anda telah memperoleh keterampilan dengan biaya usaha, menghabiskan waktu, hasilnya akan lebih menyenangkan.

Jadi teman atau musuh?

Agar yang tidak berbicara, latihan telinga adalah teman musisi yang tak perlu dipersoalkan. Hanya perlu dipahami bahwa kesulitan kita menemukan diri kita sendiri. Cukup pahami mengapa Anda membutuhkan pengetahuan ini, apa yang akan mereka bawa di masa depan. Percayalah, pekerjaan Anda dalam studi tidak akan sia-sia. Solfeggio adalah dasar dari musik, dengan memahami disiplin ini, Anda dapat menjadi musisi sejati, jadi jangan lewatkan kesempatan ini!

Tonton videonya: All 9 Solfeggio Frequencies - Full Body Aura Cleanse & Cell Regeneration Therapy (Mungkin 2024).

Tinggalkan Komentar Anda