SPANYOL !!! Tanah air para navigator hebat, romansa kesatria kuno, kesusasteraan rogu. Tanah Cervantes, Velasquez, Goya ... Negeri dengan temperamen, keterbukaan, dan Kehormatan yang tak terpadamkan. Di mana lagi Anda dapat menemukan keceriaan seperti itu ?! Bagi orang Spanyol, malam bukanlah persiapan untuk waktu tidur, tetapi awal dari kesenangan liar! Lagu, tarian, flamenco ... Banyak yang percaya bahwa musik Spanyol adalah yang terbaik di dunia. Di sini dan hanya di sini gitar bisa lahir!
Kami akan memberi tahu Anda tentang pemain gitar Spanyol Andres Segovia Torres (1893-1987), seorang lelaki legenda. Dia beruntung dilahirkan di Spanyol, di kota kecil Linares di Andalusia, untuk menyerap kekayaan sejarah, budaya, dan tradisi negara ini. Selama hampir seratus tahun ia tinggal bersama Spanyol di hatinya dan dengan seluruh umat manusia di jiwanya, melayani nyonya yang sama - Gitar. Dia menghidupkan kembali gitar dan memperbesarnya, memberinya suara akademis.
Andres Segovia dari masa kanak-kanak, segera setelah berteman dengan gitar, belajar dari gitaris Spanyol kuno cerita sedih tentang kepunahan kehidupan instrumen yang indah ini, penurunan peran enam senar dalam kehidupan simfonik planet ini. Suara gitar terdengar lebih lemah di Olympus musikal, menghasilkan suara piano, biola, cello ... Mereka berhenti mengundang gitar ke ruang konser Spanyol ...
Gagasan kebangkitan instrumen tercinta sepenuhnya menguasai Andres muda dan menjadi baginya bintang seumur hidup.
Prestasi Andres Segivia adalah bahwa ia ditakdirkan untuk menyelesaikan tugas yang sangat kompleks ini, mungkin pada salah satu tahap paling dramatis dalam kehidupan Spanyol.
Andres ditakdirkan untuk dilahirkan lima tahun sebelum kekalahan Spanyol yang kejam dalam perang dengan Amerika Serikat. Tanah airnya telah kehilangan koloni di luar negeri, telah kehilangan status kekuatan maritim. Andres Segovia, bersama dengan negaranya, selamat dari kejatuhan dan kebangkitan kekuatan kerajaan. Perang kemanusiaan pertama melawan fasisme, yang pecah di Spanyol tiga tahun sebelum awal Perang Dunia II, melewati jiwanya dengan sepatu bot berlumuran darah. Kemudian, pada tahun 1936, fasisme di tanah Spanyol (Spanyol, Jerman dan Italia) bentrok dengan Republik Spanyol, yang didukung oleh senjata dan brigade internasional Rusia, Prancis, Polandia, dan Amerika Serikat. Ernest Hemingway, Antoine de Saint-Exupery, Mikhail Koltsov, Ilya Ehrenburg, George Orwell (dia terluka oleh penembak jitu di tenggorokan) dan banyak lainnya berada di pihak Republik. Andres Segovia mengalami kematian Guernica yang mengerikan, kemenangan kaum fasis, pengorbanan manusia yang besar. Perang Saudara Spanyol merenggut 600 ribu nyawa. Lebih dari satu juta penentang rezim, anti-fasis berada di penjara dan kamp. Puluhan ribu anak-anak Spanyol dari keluarga Republik yang kalah, menyelamatkan hidup mereka, meninggalkan tanah air mereka. Kami pergi ke Rusia, Prancis, Belgia, Inggris, Belanda ... Di antara anak-anak Spanyol yang datang ke Moskow adalah pacar Anda, yang, setelah matang, menjadi ibu dari pemain hoki legendaris Rusia Valery Kharlamov.
Musik di tahun-tahun yang mengerikan ini, erangan, terengah-engah. Dia bertahan di Spanyol tidak begitu banyak dalam catatan seperti dalam jiwa-jiwa pendukung budaya yang tidak bersenjata seperti Segovia.
Musik untuk Andres kecil dimulai setelah keputusan orang tuanya (ayah - Bonifacio Segovia Montoro, ibu - Rosa Torres Cruz) untuk memberikan putranya kepada keluarga Paman Don Edward dan Bibi Maria, yang tidak memiliki anak. Paman menyukai musik. Ada musisi di rumahnya. Atas inisiatif Don Edward, Andres pada usia lima tahun mulai belajar memainkan biola yang dibelinya, mulai menguasai piano dan cello. Namun, guru tamu pertama ternyata menjadi guru yang buruk. Dia tidak ramah, tidak sensitif, dan mungkin bahkan seorang guru yang kejam. Segera bahkan paman memahaminya. Kelas telah dihentikan.
Pada saat ini seorang gitaris pengembara muncul di rumah mereka. Dia mulai menampilkan melodi flamenco yang penuh gairah, membakar, ekspresif! Seperti yang diingat oleh Andres dalam otobiografinya, "pada rasgeato pertama yang kuat (suara gemetar, pergantian akord yang cepat), saya melompat dari kursi dan jatuh. Dan ketika dia mulai memainkan lagu-lagu rakyat yang indah, saya terpikat oleh suara gitar." Ketika nada terakhir mereda, Andres mungkin mendengar kata-kata yang paling diinginkan dan paling penting dalam hidupnya: "Apakah Anda ingin belajar cara bermain?" Bocah itu hanya memiliki kekuatan untuk mengangguk setuju.
Studi tidak berlangsung lama: hanya dua bulan. Cerdas, berbakat, ingin sekali belajar seorang anak lelaki yang bersemangat menyerap ilmu bermain gitar. Andres mengenang: "Seluruh wujud saya dipenuhi dengan kebahagiaan yang tak terlukiskan ketika saya mulai bermain gitar ... Saya lupa segalanya di dunia, kecuali gitar." Dia berumur enam tahun ...
Sudah di masa dewasanya, pertanyaan "Kapan dia mulai bermain gitar?" Segovia menjawab: "Sebelum aku lahir."
Jadi, baru saja dimulai, pelajaran permainan pada instrumen favorit Anda, berakhir. Anehnya, dalam perjalanan antara Andres dan teman barunya - gitar itu didapat oleh pamannya sendiri. Mencerminkan sentimen yang ada pada tahun-tahun itu, penilaian tentang "kesembronoan", "tidak modis" gitar, dan ketidakmampuannya untuk masuk ke ruang konser bergengsi, Don Edward ingin mencegah hasrat baru keponakannya.
Andres dibantu oleh seorang teman. Dia membantu membeli gitar sederhana. Untuk menguasai instrumen favoritnya, Segovia diam-diam berlari ke tetangga. Dari sana, paman tidak bisa mendengar suara gitar.
Belajar mandiri untuk bermain gitar berjalan paralel dengan pemahaman dan solusi tugas super lainnya: meningkatkan pamor enam senar. Tanpa sepenuhnya mengabaikan musik rakyat, ia secara bertahap mulai menguasai karya-karya klasik komponis besar, yang ditulis untuk instrumen musik dominan lainnya pada saat itu.
Itu perlu untuk membuktikan bahwa enam senar mampu sepenuhnya mencerminkan keindahan dan kedalaman hampir semua karya klasik musik dunia. Dia mulai bekerja untuk memperluas kemungkinan ekspresif dan teknis gitar. Saya ingin membuktikan bahwa di tangan yang cakap ia mampu menjadi instrumen konser solo. Bertahun-tahun kerja keras seorang musisi yang inovatif berlalu.
Sejak usia 14, Andres mulai tampil di konser di Granada, Cordoba, Seville dan kota-kota Spanyol lainnya. Akhirnya, pada usia enam belas tahun, dia berbicara di ibukota, Madrid. Para penonton dengan hati-hati bertemu dengan musisi muda itu dengan teknik penampilannya yang baru dan tidak biasa, sebuah repertoar yang tidak biasa. Dia, khususnya, mulai melakukan dalam pemrosesan sendiri karya-karya Johann Sebastian Bach. Mereka yang duduk di aula terkejut dan pada saat yang sama menghantam kedalaman keterampilan kinerja gitaris muda itu. Dia menguatkan suara gitar, mengekstraksi suara tidak hanya dengan cara tradisional (dengan ujung, bantalan jari-jari tangan kanannya), tetapi juga menggunakan kukunya sebagai mediator.
Selanjutnya, Andres menyempurnakan metode apoyando, tirando, arpeggio, dan lainnya, dengan caranya sendiri, ia menggunakan teknik barre, polubarre, dan chichato.
Mengingat konser pertamanya, Segovia mengakui bahwa dia "sangat khawatir, dia merasakan getarannya yang gemetar."
Pada salah satu konser pertama, karakternya seperti kritik diri dan kerendahan hati muncul. Pertanyaan itu bertanya kepadanya sebelum naik ke panggung, "apakah dia berbakat?", Dijawab: "Tidak sama sekali. Sekarang Anda sendiri akan mendengar."
Dari konser ke konser keterampilannya tumbuh (bakatnya untuk perbaikan diri dipengaruhi) dan pada saat yang sama stereotip dan prasangka masyarakat dalam menilai kemampuan gitar mulai berubah.
Upaya Andres Segovia untuk meninggikan gitar diperkuat oleh tren baru dalam kehidupan politik dan budaya negara itu. Pada akhir abad ke-19 dan awal abad ke-20, gerakan untuk menghidupkan kembali tradisi budaya Spanyol mulai mendapatkan momentum. Dimulai dengan slogan "Por nuestra musica" ("untuk musik kami"), fenomena ini kemudian dikenal sebagai "Renacimiento" (Renacimiento - Renaissance). Gerakan ini muncul sebagai reaksi masyarakat Spanyol terhadap kekalahan telak yang diderita Spanyol pada tahun 1898 dalam perang dengan Amerika Serikat.
Kebanyakan ahli musik percaya bahwa Andres Segovia Torres akhirnya bisa menaklukkan Spanyol dengan musiknya ketika ia berusia 22 tahun. Pada saat itu, berkat usahanya (dengan peran aktif komposer dan gitaris dan pemain Spanyol F. Tarregi) gitar itu dihidupkan kembali. Andres mengajarinya bermain solo (dia adalah gitaris pertama di dunia yang tampil dengan orkestra simfoni), untuk menampilkan musik klasik paling kompleks (Handel, Mozart, Beethoven) dan musik modern. Dia berhasil menarik komposer terkenal seperti Morreno Torroba, Pablo Casals, Joaquin Rodrigo, Manuel de Falla dan banyak selebriti lainnya untuk memperkaya repertoar gitar. Seiring waktu, Andres membawa khasanahnya menjadi 500 lembar.
Segovia membuat Spanyol terkesan dengan keahliannya yang luar biasa. Kritik tidak dapat menemukan kekurangan dalam permainannya. Saya mengagumi kedalaman dan interpretasi organik.
Sebuah fenomena baru lahir, disebut "Segoy's Silence", ketika publik, terpana oleh permainan brilian, mengambil napas jauh dari apa yang didengar, menafsirkan efek yang dihasilkan padanya, tidak langsung meledak dengan tepuk tangan. Ada fenomena keheningan yang berkepanjangan. Untuk menemukan dan mewujudkan jeda alami ini yang nampaknya bagi semua pemirsa hanya dapat dilihat dengan menonton video atau rekaman audio konser.
Masih sangat muda, Andres Segovia mulai berkeliling dunia. Amerika Selatan, AS, Eropa, Australia, Asia ... Secara total, ia memberikan konser di 70 negara di seluruh dunia. Dia tidak hanya membawa kesenangan dan kesenangan orang. Pada saat yang sama, Segovia mempopulerkan gitar Spanyol klasik, mempengaruhi kebijakan pendidikan musik dari berbagai negara. Berkat dia, kelas gitar telah diperkenalkan di banyak konservatori dan sekolah musik di seluruh dunia.
Saya ingin bertanya kepada Anda, musisi muda, pertanyaan berikut: apakah Anda berpikir bahwa Andres Segovia dapat berdampak langsung pada kelahiran dan kehidupan sekolah-sekolah musik Rusia, dan khususnya, sekolah musik yang dinamai Alexander Mikhailovich Ivanov-Kramskoy?
Beberapa orang akan mengatakan bahwa ini tidak mungkin. Di mana Moskow, dan di mana Spanyol? Ya, dan hidup Segovia di masa lalu dan bahkan sebelum abad terakhir! Dan sekolah saya benar-benar baru, muda.
Kami akan mencoba mengklarifikasi masalah ini. Untuk mulai dengan, gitaris Spanyol yang hebat, memang, di negara kita juga mempopulerkan kemungkinan baru dari gitar klasik. Untuk tujuan ini, dia datang kepada kami empat kali: pada tahun 1926, 1927, 1930 dan 1936. Dia tampil dengan konser di Moskow, Leningrad, Kharkov, Kiev, Odessa.
Dia mengorganisasi beberapa pertemuan dengan musisi muda, serta dengan musisi dewasa, yang sudah berprestasi. Pada pertemuan-pertemuan ini, ia tidak hanya menyelenggarakan kelas master, tetapi juga mendengarkan permainan gitaris kami, menganalisisnya, berkonsultasi dengan musisi. Melakukan kelas metodologis, pelajaran terbuka.
Untuk mengembangkan dan meningkatkan sistem pendidikan musik nasional, Andres Segovia bertemu dengan perwakilan dari komunitas musik (elit dan pejabat), yang mempengaruhi pembentukan strategi musik negara.
Seperti yang kami sebutkan di atas, kunjungan terakhir dari musisi misionaris Spanyol terjadi pada tahun 1936. Pada tahun-tahun berikutnya, dengan munculnya fasis berkuasa di Spanyol, hubungan kedua negara memburuk dengan tajam. Perjalanan terhenti, koneksi budaya membeku. Dan di negara kita, karena alasan politik yang disebutkan di atas, juga karena alasan "ideologis", bias terhadap gitar sebagai "unsur asing budaya Barat" mulai tumbuh. Periode minat tulus pada alat musik ini di negara kita diganti pada pertengahan 30-an abad kedua puluh dengan perang dingin melawan gitar. Selama bertahun-tahun, belajar bermain gitar hampir runtuh.
Alexander Mikhailovich Ivanov-Kramsky, nama sekolah musik kami dengan bangga, mampu mencairkan "perang dingin" ini, untuk mengembalikan pengajaran kelas gitar penuh.
Ivanova-Kramskoy terinspirasi oleh perjuangan yang sulit dan berbahaya untuk nasib gitar, tidak lain adalah jenius Spanyol Andres Segovia! Faktanya adalah bahwa pada tahun 1926, Alexander Ivanov-Kramsky yang berusia 14 tahun (pada waktu itu ia sedang belajar bermain biola) sangat beruntung. Dia kebetulan melihat dan mendengar tokoh-tokoh Spanyol. Itu terjadi di konser Guru di Aula Besar Konservatorium Moskow. Kesan dari musik itu begitu kuat sehingga Alexander muda memutuskan pada langkah-langkah radikal: ia mulai menguasai alat musik yang sama sekali baru baginya.
A.M. Ivanov-Kramskom banyak yang telah diraih berkat kerja kerasnya, bakat dan kepercayaannya yang mendalam pada gitar klasik. Ia menjadi terkenal sebagai gitaris, komposer, konduktor, guru yang luar biasa. Dia dianugerahi gelar "Artis Terhormat RSFSR".
Jadi terkadang nasib orang-orang hebat terjalin!
Jadi, ternyata belajar di sekolah musik ini dimungkinkan berkat perjuangan heroik bersama dari dua penyembah, yang sangat mencintai gitar.
Anda memiliki peluang besar, prospek, cakrawala berpisah. Anda dapat berpartisipasi dalam kompetisi tahunan All-Rusia yang menampilkan pemain muda dengan gitar klasik yang dinamai A.M. Ivanov-Kramskoy. Gitaris profesional semacam itu akan dapat mempersiapkan Anda untuk kompetisi. sebagai N. Ivanova-Kramskaya (putri gitaris hebat), D.V. Borodaev, A.Filchenkov, kepala departemen gitar, dan lainnya. Dan jika Anda belajar seperti Segovia dan Ivanovo-Kramskoy, maka cepat atau lambat Anda akan disambut di kompetisi internasional, termasuk di Spanyol.
Kata-kata terima kasih atas kesempatan membuat musik, kami berpidato pada guru kami, dan juga guru dari guru kami.
Andres Segovia Torres memiliki kata-kata berikut: "Musik seperti lautan, dan alat musik, seperti pulau, tersebar di lautan. Pulau saya adalah gitar." Berkat prestasi musik dari pembalap Spanyol yang hebat itu, pulau ini menjadi kepulauan yang hebat, yang nasibnya sekarang ada di tangan Anda ...
Tinggalkan Komentar Anda