Jazz di film

Burung itu

Sutradara foto ini adalah Clint Eastwood, penggemar lama musik jazz. Film ini adalah biografi dan karier Charlie Parker yang legendaris, dijuluki Burung. Film ini menerima Golden Globe, serta Academy Award untuk musik. Ngomong-ngomong, ada banyak jazz di sini, dan ini tidak mengherankan, karena sutradara memutuskan untuk menunjukkan studi nyata tentang kehidupan saksofonis terkenal dalam semangat impresionisme. Ini adalah gambar-adegan nyata yang didedikasikan untuk periode yang berbeda dari perjalanan kreatif Charlie Parker, tetapi kebanyakan perhatian difokuskan pada periode 1946-1955. - yang utama dari bakatnya. Mungkin, jika Clint Eastwood tidak mengabdikan begitu banyak masalah musisi dengan narkoba dan alkohol, maka "The Bird" akan menjadi film terbaik tentang jazz.

Obsesi

Ini bukan hanya sebuah film, tetapi sebuah drama nyata yang menceritakan tentang kehidupan seorang mahasiswa baru, seorang drummer berbakat Andrew Niemann, yang jatuh ke tangan seorang tiran sejati. Gurunya, konduktor Terence Fletcher, yakin bahwa hanya tekanan psikologis yang dapat benar-benar mengungkapkan bakat seorang genius. Dia mewakilinya setara dengan penyanyi jazz terhormat seperti Louis Armstrong dan Charlie Parker, tetapi semuanya berjalan salah. Plot film yang menarik membuat penontonnya tegang, dan musiknya memukau! Komposisi jazz yang indah mengisi seluruh film, bahkan di final kita mendengar "Caravan" yang terkenal oleh Duke Ellington yang ditampilkan oleh protagonis.

Di jazz hanya perempuan

Ini adalah sinema dunia untuk semua generasi. Petualangan, bahaya, pesona, menggoda dan semua ini di bawah kecupan musik jazz, dipertunjukkan oleh orkestra wanita dan nyanyian indah Marilyn Monroe. Gambar ini diterbitkan pada bulan Maret 1959 dan masih populer, ini adalah keunikan khususnya. Dia termasuk dalam daftar komedi terbaik dalam sejarah perfilman dan telah menerima banyak penghargaan Oscar dan Golden Globe. Dalam proses syuting, aktor Jack Lemmon dan Tony Curtis harus belajar memainkan alat musik, dan Matty Malnek, pemain dan penata film, membantu mereka dalam hal ini. Dasar dari film ini adalah komposisi tradisional yang ditampilkan dalam gaya Dixieland.

Sun Valley Serenade

Film ini, dirilis pada tahun 1941, adalah komedi musikal yang nyata. Musik jazz memberinya pesona khusus. Bagaimana tidak, karena tokoh utama Sonya Henie adalah anggota Glenn Miller Orchestra. Menariknya, pada awalnya itu adalah ide untuk iklan sebuah resor ski, tetapi sutradara H. Bruce Humberstone memutuskan untuk tidak berhenti dan mengubahnya menjadi sebuah mahakarya nyata sinema dunia. Suasana istimewa film ini diciptakan oleh komposisi indah dari Glenn Miller yang legendaris. Ngomong-ngomong, ini adalah karya pertamanya dari rencana seperti itu dalam film dan peran pertama sebagai aktor. Semua musik dilakukan oleh orkestra di bawah arahan Miller, tetapi tidak semua komposisi miliknya, beberapa ditulis oleh Harry Warren. Anda hanya mendengarkan suara "Serenade of the Sun Valley", apakah Anda terbiasa? Penonton Soviet dapat dengan mudah menebak melodi ini, karena itu terdengar di seri kedua dari serial TV sekte "Seventeen Moments of Spring."

Kisah Glenn Miller

Ini bukan hanya film yang menceritakan biografi dan menunjukkan karya penyanyi jazz legendaris Glenn Miller. Ini adalah pertemuan dengan jazz dengan kedoknya yang sebenarnya, yang membawa cinta dan perasaan yang paling cerah. Film ini baik dan bahkan terkadang sentimental dan bercerita tentang cinta Glenn Miller untuk istrinya Helen Berger dan musik jazz. Anda tidak akan bertemu penjahat berbahaya di sini dan karakter negatif, pengejaran cepat, diisi dengan baku tembak dan hal-hal lain. Semua yang menanti Anda adalah sejarah gemilang Glenn Miller, pertemuan dengan musisi legendaris yang tampil pada saat itu dan musik jazz.

Kami dari jazz

Di negara kita ada juga cukup banyak film yang ditujukan untuk jazz. Yang paling cemerlang dari mereka adalah "We are from Jazz," disutradarai oleh Karen Shakhnazarov, yang dirilis pada tahun 1983. Ini menunjukkan saat yang sulit ketika gaya baru, yang datang ke negara kita dari Barat, dilarang. Kami menyaksikan upaya band jazz untuk menembus tembok yang tidak bisa dihancurkan ini dan mendapatkan pengakuan. Sementara itu, ini adalah komedi musikal yang diisi dengan humor yang berkilau dan musik jazz yang indah. Di sini dan ragtime, yang terdengar di awal dan biru yang menawan. Semua musik dilakukan oleh orkestra Sovremennik, dan di bawah arahan Anatoly Kroll, rekaman arsip dari tahun 1920-an juga digunakan untuk membantu menciptakan kembali semangat zaman.

Orang-orang lucu

Disutradarai oleh Grigory Alexandrov, terkesan dengan musikal Hollywood yang subur, ia memutuskan untuk membuat film musikal sendiri yang disebut "Merry Guys". Gambar itu dirilis pada tahun 1934, di luar negeri itu dikenal sebagai "Moskow tertawa". Ini menyajikan petualangan seorang musisi gembala yang secara tidak sengaja dikira sebagai pemain tamu asing. Musik film ini menangkap dan mengesankan dari bar pertama, di sini Anda juga akan mendengar komposisi klasik F. Liszt dan lagu-lagu I. Dunaevsky, yang telah menjadi hit nyata dan, tentu saja, jazz.