S. Taneyev "John of Damascus"
Karya ini pada pertunjukan perdana sangat menyentuh hati dan jiwa para penonton sehingga ia segera dipanggil Requiem Rusia. Dan memang, "John of Damascus" - sebuah cantata dengan konten liris dan filosofis adalah ciptaan pertama dari Sergei Taneyev yang berusia dua puluh delapan tahun, di mana keterampilan dan bakat musisi tampil dengan sangat meyakinkan. Murid berbakat dari Tchaikovsky yang agung berhasil dengan sangat terampil mewujudkan ide-idenya dan mensintesis dalam karya ini keparahan klasik dan lirik romantisisme, sehingga dalam kreativitas komposer itu menjadi puncak pertamanya.
Sejarah penciptaan
Pada tahun delapan puluhan abad terakhir, seluruh Moskow menantikan pentahbisan Katedral Kristus Juruselamat yang megah, yang sejarahnya membentang selama tujuh puluh tahun yang panjang. Sergei Ivanovich juga tidak ingin tinggal jauh dari acara besar seperti itu, setelah memutuskan untuk menulis semacam "Kantata Ortodoks" untuk liburan yang signifikan. Dia memerintahkan penyair Jacob Polonsky sebuah teks dengan konten filosofis umum, berdasarkan himne gereja Ortodoks. Sayangnya, komposer tidak pernah menulis karya ini karena alasan tertentu, tetapi itu adalah pendahulu dari karya lain yang Taneyev dedikasikan untuk mengenang gurunya yang sangat dihormati, Nikolai Grigoryevich Rubinshtein, yang meninggal sebelum waktunya.
Setahun setelah kematian musisi yang luar biasa, Taneyev mengambil bagian dalam konser peringatan, di mana ia adalah salah satu pemain dari trio yang ditulis oleh Tchaikovsky dan didedikasikan untuk N. Rubinstein - semacam massa pemakaman instrumental yang disebut komposer "Untuk mengenang artis hebat". Pekerjaan ini merangsang Sergei Ivanovich untuk mengenang guru kesayangannya untuk menciptakan requiem-nya. Namun, sekarang untuk cantata-nya, komposer memutuskan untuk mengambil sebuah fragmen puisi oleh Alexei Tolstoy "John of Damascus". Komposisi karya ini bertahan cukup lama, karena penelitian yang cermat terhadap tema-tema musik cantata memakan waktu lama bagi Taneyev. Skor selesai pada awal 1884, dan pertunjukan perdana "John of Damascus" diadakan di Aula Majelis Noble dari Imperial Russian Musical Society, yang cabang Moskow dipimpin oleh Rubinstein sebelum kematiannya. Publik St. Petersburg mendengar Taneyev cantata hanya tiga tahun kemudian.
Fakta menarik
- Sebelum Taneyev menulis cantata "John Domaskin", ia adalah penulis dari sejumlah komposisi musik yang cukup. Namun, komposer yang menuntut hanya menyebut karya ini sebagai karya No. 1.
- Taneyev, yang sangat menuntut dirinya sendiri, ketika menyusun banyak karyanya, memperlakukannya sebagai tugas teknologi, yaitu, mereka, seolah-olah, adalah tahap berikutnya dalam perjalanan ke hasil yang diinginkan, oleh karena itu ia tidak menganggap perlu mempublikasikan banyak hasil karyanya. Cantata "John of Damascus" - adalah karya pertama komposer, yang diterbitkan oleh penerbit.
- Para kritikus sering menyatakan ketidaksetujuan atas karya Taneyev, menuduhnya pintar dan bahkan kurang bakat. Namun, "John of Damascus" memaksa banyak simpatisan untuk melihat secara berbeda pada hadiah komposer Sergei Ivanovich. Setelah keberhasilan perdana pekerjaan mulai dirayakan layak atas pengetahuan dan keterampilan penulis. Dan kemampuan untuk membangun tekstur polifonik dibandingkan dengan Bach sendiri.
- Sangat mungkin bahwa Pyotr Ilyich Tchaikovsky, sepuluh tahun kemudian, menggunakan mantra "Dengan orang-orang suci beristirahat dalam damai" dalam "simfoni menyedihkan" -nya yang brilian sebagai simbol kematian yang kejam di bawah pengaruh cantata Taneyev. Kutipan terdengar sangat berbeda, tetapi sangat mengingatkan pada "John of Damascus."
- Cantat dari Sergey Taneyev "John of Damascus" memang pantas disebut "Requiem Rusia". Requiem adalah misa pemakaman yang dilakukan dalam ibadat Katolik untuk mengenang almarhum.
- Yohanes dari Damaskus - orang benar dari Gereja Ortodoks Kristen, dikanonisasi. Penyair dan teolog legendaris, yang kanon-kanonnya, sebagai karya puitis yang luar biasa, masih digunakan dalam ibadat gereja Ortodoks sampai sekarang.
- Menurut legenda kuno, ikonoklas sengit kaisar Bizantium Leo Isavr, yang menyala-nyala dengan kebencian terhadap John dari Damaskus, yang membela orang-orang kudus, memfitnahnya di mata penguasa yang kuat dari kekhalifahan Umayyah: konon orang-orang benar menawarkan bantuan dalam merebut kekuasaan di Suriah. Tuan yang marah memerintahkan untuk memotong tangan ayah suci di tangan kanannya. Sambil menutup dan meletakkan tangannya ke tangannya, John mulai bertanya kepada Bunda Allah, berdoa di depan patungnya untuk kesembuhannya. Bangun keesokan paginya, dia merasa bahwa sikat telah tumbuh dengan cara yang luar biasa. Sebagai rasa terima kasih, teolog yang mengenakan bagian bawah ikon garis tangan, dicurahkan dari perak. Inilah bagaimana ikon ajaib itu muncul, yang kemudian dikenal sebagai "Tiga Tangan".
Konten
Ketika memilih dasar sastra untuk cantata-nya, Taneyev memusatkan perhatiannya pada puisi Count Alexei Tolstoy "John of Damascus". Esai ini, meskipun menceritakan tentang kehidupan ayah suci, penulis nyanyian rohani, pada dasarnya merupakan karya yang benar-benar romantis yang membedakan keluhuran dan kesederhanaan presentasi. Sergei Ivanovich mengambil dari puisi Tolstoy hanya satu bagian kecil yang paling sesuai dengan rencana komposer, yaitu, bait kelima dari bab kedelapan. Bagian dari karya ini menceritakan tentang tinggalnya Yohanes di biara biara. Bhikkhu yang asli dilarang menulis tanpa izin, dan John menuruti ini tanpa pertanyaan. Tetapi suatu hari seorang bhikkhu meninggal di biara biara. Saudara lelaki yang telah meninggal, yang juga tinggal di vihara, meminta biksu John untuk membuatkan piala manis dalam kepergiannya. Yohanes tidak dapat menolak kerabat almarhum yang tidak dapat dihibur dan memenuhi permintaannya, yang karenanya ia dihukum, meskipun segera ia diampuni.
Isi dari bagian puisi ini sangat cocok dengan apa yang dimaksudkan oleh komposer dalam cantata-nya - ini adalah nyanyian requiem, di mana penulis merenungkan apa yang akan terjadi setelah hidupnya: ia takut akan dunia baru dan berharap akan pengampunan dosa. Itu adalah ayat-ayat dari bagian puisi yang ditulis oleh Alexei Tolstoy yang, menurut Taneyev, sangat cocok dengan peristiwa menyedihkan yang diputuskan oleh komposer untuk menulis karya ini.
Cantata dimulai dengan pengenalan orkestra kecil. Di dalamnya, Taneyev menganggap penting untuk menggunakan bunyi nyanyian gereja yang sangat terkenal "With Saints to God", yang di seluruh pekerjaan memainkan peran yang sangat signifikan, menembus ke dalam komposisi kantata di bagian pertama dan terakhir. Pada awalnya, tema dalam bentuk paduan suara yang sedih, mencerminkan pengorbanan, terjadi di woodwind dan string dan instrumen. Kemudian, dengan latar belakang bunyi bassoon dan tanduk Prancis yang bertahan lama, bunyinya satu oktaf di senar, dan kemudian dibungkus dengan punggung timbul, menyerupai erangan sedih, perlahan-lahan mereda.
Pengenalan suara alto paduan suara, yang, diiringi suara rangkap tiga instrumen dawai, menyanyikan "Aku akan menuju jalan yang tidak diketahui," menandai awal bagian pertama kantata. Topik fugue ini sangat berbeda dari tema paduan suara pengantar: lebih bebas berirama dan bergerak, garis melodinya penuh dengan lompatan interval lebar. Mengikuti altos, sopran memasuki bidang tekstur polifonik, kemudian bass, diikuti oleh tenor. Selanjutnya, seperti dalam tema paduan suara, dan dalam iringan instrumental, ada perkembangan dinamis yang ditingkatkan. Suara orkestra naik lebih tinggi, dan kadang-kadang menduplikasi bagian paduan suara, melakukan tidak hanya yang menyertainya, tetapi juga peran solo.
Topik berikutnya, memainkan peran selingan dan dimulai dengan kata-kata "Tatapanku memudar, mendinginkan dadaku," komposer dipisahkan dari tema utama dengan fragmen instrumen kecil dari karakter yang agung. Tema dari bagian tengah intonasi tangisan mereka menekankan suasana tragis.
Bagian kedua, dimulai dengan kata-kata "Tapi aku tidur selamanya," berbeda dari tekstur akord pertama dan karakter luhur yang ringan. Ini mencakup dua bagian. Yang pertama dimulai tanpa iringan instrumental, dan di bagian kedua orkestra masuk dan semuanya berubah: langkahnya dipercepat dan dinamika menjadi lebih kuat. Ketegangan tumbuh, yang mengarah ke klimaks yang kuat, datang di bagian akhir ketiga - monumentalitas fugue yang menakjubkan. Kantata berakhir dengan tenang dan tenang.
Dalam budaya musik Rusia, kantata "John of Damascus" ada di tempat khusus, karena tidak ada komposer domestik kecuali Taneyev membayar karya paduan suara, yaitu kantata, begitu banyak perhatian dalam karyanya. Esai ini oleh maestro yang luar biasa bukan hanya batu ujian dari penelitian menyeluruh, tetapi juga sebuah karya yang memprakarsai pengembangan versi sekuler dari genre ini dalam musik Rusia.
Tinggalkan Komentar Anda