P. saya Tchaikovsky Concerto untuk piano dan orkestra nomor 1
Konser pertama untuk piano dan orkestra oleh Pyotr Ilyich Tchaikovsky membuka era baru dalam musik piano Rusia. Ini adalah contoh pertama dari genre serupa dalam budaya nasional. Bukan kebetulan bahwa para peneliti mencatat bahwa karya Tchaikovsky secara signifikan melebihi semua yang ditulis sebelum dia dalam maknanya.
Sejarah penciptaan
Hampir sepanjang musim panas 1874, komposer itu sibuk menyusun opera "The Blacksmith Vakula", berhasil menyelesaikannya pada bulan Agustus tahun ini. Pada saat yang sama, pemikiran menulis konser piano menggunakan tema rakyat Ukraina mulai berlaku. Dia menyebutkan dalam surat-suratnya kepada Modest Tchaikovsky tentang niatnya, menunjukkan juga bahwa komposisi karya ini disertai dengan kesulitan. Meskipun demikian, konser ini ditulis dengan cukup cepat dan sudah pada Desember 1874 skornya siap, tetapi hanya diatur untuk dua piano. Itu diatur pada Februari 1875.
Sayangnya, tidak semua teman langsung menghargai komposisi komposer yang baru. N. Rubinstein, untuk siapa Tchaikovsky menciptakan karyanya, mengkritik skor tersebut, mencatat bahwa ia tidak menemukan sesuatu yang positif di dalamnya dari sisi teknis dan artistik. Ini sangat merugikan penulis dan menyebabkan perselisihan di antara para musisi. Sang maestro dengan tegas menyatakan bahwa tidak akan ada yang berubah dalam skor. Tiga tahun kemudian, Pyotr Ilyich menceritakan dalam salah satu surat kepada F. von Meck.
G. von Bülow, kepada siapa Tchaikovsky akhirnya mendedikasikan konsernya, adalah pengagum berat dari karyanya. Pianis pertama kali menampilkan karya itu di Boston pada 25 Oktober 1875. Beberapa waktu kemudian, publik Rusia bisa berkenalan dengan karya Tchaikovsky berkat G. Cross, yang melakukan konser di St. Petersburg. Orkestra dilakukan oleh E. Napravnik. Peter Ilyich hadir di aula sebagai penonton. Tetapi komposer tidak menyukai pertunjukan itu dan dia sangat tidak puas. Pada tanggal 31 November 1875, pianis pemula S. Taneyev mengadakan konser pertama di depan publik Moskow. Orkestra dilakukan oleh N. Rubinstein, yang sebelumnya menolak untuk melakukan itu. Penayangan perdana ini lebih sukses dan para penonton dengan hangat menyambut karya komposer. Tchaikovsky sangat senang dengan kinerja ini.
N. Rubinstein dapat memastikan bahwa dia salah tentang pekerjaan itu dan hanya beberapa hari setelah pemutaran perdana dia memasukkannya ke dalam repertoarnya. Jadi, sejak 1878, ia berhasil mempresentasikannya di berbagai kota di negara itu. Pada tahun 1879 di Paris, Nikolai Grigorievich menciptakan sensasi nyata sama sekali, dengan cemerlang menampilkan karya Tchaikovsky.
Tiga edisi konser
Konser pertama Tchaikovsky ada dalam tiga edisi berbeda. Bagian dari alasan penampilan mereka adalah karena meremehkan teknik-teknik inovatif komposer, ketika menulis karya. Edisi kedua dari konser itu dibuat oleh Tchaikovsky sendiri. Namun, versi ini, seperti yang pertama, untuk beberapa alasan tidak berakar. Setelah beberapa saat, edisi ketiga muncul, yang muncul setelah kematian komposer. Diyakini bahwa itu milik pianis A. Siloti. Akord yang berat, membuka konser, digantikan oleh arpeggio yang lebih lembut. Di final, RUU dibuat sama sekali, dan tempo diubah sebagian. Sangat aneh bahwa Siloti yang dianggap sebagai salah satu pemain terbaik dari Konser Pertama di tahun 80-90an. Dia bahkan secara pribadi meminta komposer untuk membuat beberapa perubahan, misalnya, untuk mempersingkat final. Tapi Tchaikovsky tidak yakin tentang perlunya tagihan dan akhirnya memberikan skor kepada pers tanpa pemotongan dan koreksi yang signifikan. Semua "transformasi" dimulai hanya setelah kematian penulis. Ini adalah edisi baru yang telah menerima distribusi dan ketenaran terbesar.
Pianis Andrei Khoteev pada tahun 1998, bersama dengan Orkestra Simfoni Bolshoi. Tchaikovsky melakukan dan merekam pada disk semua karya Peter Ilyich untuk piano dan orkestra. Dalam hal ini, esai disajikan dalam edisi penulis. Rekaman ini menciptakan sensasi dan menjadi titik awal setelah versi asli konser, dibuat oleh penulis sendiri, kembali lagi. Tidak lama sebelumnya, pianis Jerome Lowenthal juga memutuskan untuk melamar ke dewan editorial penulis (1989), merekamnya pada disk bersama dengan London Symphony Orchestra.
Fakta menarik
- Patut dicatat bahwa konser aslinya ditulis khusus untuk penampilan oleh N. G. Rubinstein. Namun, dia menyebut skor agak rumit dan menolaknya. Dalam hal ini, Tchaikovsky terpaksa mengoreksi dedikasi. Pertama, dia menyebutkan nama muridnya S. Taneyev. Tetapi kemudian dia berubah pikiran dan menulis pianis dan mahasiswa Jerman dari F. Liszt, G. von Bülow yang terkenal. Para peneliti mencatat bahwa alasan penolakan Rubinstein kemungkinan ada pada inovasi karya, dan bukan karena kompleksitas skor.
- Setelah mendapat ulasan negatif tentang konsernya, Tchaikovsky meminta saran kepada koleganya, Karl Klindworth. Dia menyarankannya untuk memperhatikan pianis Jerman G. von Bülow.
- Setelah pemutaran perdana Konser yang sukses di St. Petersburg, Tchaikovsky, yang terkesan, bergegas untuk mengoreksi penahbisan dan memasukkan nama S. Taneyev. Tetapi setelah merenung dengan hati-hati, ia mencoretnya dan memasukkan inisial pemain pertama, G. von Bülow.
- Konser pertama masih termasuk dalam program wajib final Kompetisi Internasional. Tchaikovsky (sejak 1958).
- Total ada tiga edisi konser Pertama, tetapi yang paling populer adalah yang terakhir, yang dibuat setelah kematian komposer. Edisi penulis dilakukan pada akhir abad ke-20 hanya oleh pianis Lazar Berman bersama dengan Berlin Radio Symphony Orchestra yang dilakukan oleh Y. Temirkanov.
- Selama tur di luar negeri, Tchaikovsky harus melakukan Konser Pertama (komposer bertindak sebagai konduktor), ia sangat dicintai oleh publik. Bahkan pada pembukaan Carnegie Hall di New York, karya ini dipresentasikan di bawah tongkat Pyotr Ilyich.
- Sangat aneh bahwa komposisi ini terdengar di konser terakhir Tchaikovsky, di mana ia mengelola orkestra. Bagian piano dilakukan oleh pianis Amerika Aus der Oe. Selain Konser Pertama, program ini menghadirkan Sixth Symphony-nya. Para peneliti mencatat bahwa dengan cara ini komposer tidak hanya mengajak publik Rusia, tetapi juga semua orang sezamannya.
- S. Taneyev menyebut komposisi konser Rusia pertama, yang sepenuhnya sesuai dengan kenyataan.
- Sangat mengherankan bahwa Cui dan Laroche, setelah kenalan pertama mereka dengan Konser, menulis ulasan yang hampir menghancurkan. Hanya setelah kinerja karya N. Rubinstein barulah mereka secara radikal mengubah pendapat mereka. Setelah beberapa saat, kritikus mengirim sambutan hangat ke komposer.
- Tchaikovsky bukan seorang pianis yang hebat, jadi ketika menulis konser ia berkonsultasi dengan P.Pabst tentang perincian teknis.
- Pianis terkenal Andrei Gavrilov menyarankan agar Anda tidak akan bertemu seseorang di seluruh dunia yang tidak tahu tema awal Konser. Motif ini sepatutnya disebut lambang komposer.
Musik
Bagian musik konser didasarkan pada melodi rakyat Ukraina, sebagai komposer yang dimaksudkan sejak awal. Bagian pertama dibuka dengan pengantar tema yang brilian. Itu tidak seperti sesuatu yang istimewa, mengekspresikan kemenangan dan kekuatan dalam cahaya yang menyilaukan. Itu bisa disebut dengan benar nyanyian kehidupan. Bagian utama didasarkan pada lagu daerah kecapi (lagu untuk iringan kecapi). Ini bukan kutipan langsung, Tchaikovsky hanya menggunakan sebagian dari nada. Dokumen asli didasarkan pada intonasi yang menyedihkan, tetapi di sini topiknya menjadi scherzo. Bagian pertama adalah yang paling penting dan menentukan sifat seluruh siklus.
Bagian kedua sangat berbeda. Di dalamnya, komposer mencoba untuk menggabungkan gerakan lambat tradisional dan scherzo (kemudian teknik ini digunakan oleh komposer lain). Pada bagian ini, Tchaikovsky menggunakan lagu rakyat Prancis, melodi awal yang indah dan halus yang dibangun di atas intonasi rakyat. Menurut Modest Petrovich, mereka sering menyanyikannya di masa kecil.
Bagian akhir dari konser ini luar biasa cerah, selalu menarik perhatian publik. Di sini komposer menggunakan lagu tarian bulat Ukraina "Come Out, Come Out, Ivanka". Bahkan Bülow mencatat dalam surat-suratnya bahwa pada konser publik menuntut untuk mengulang kinerja final. Tchaikovsky memperlakukan bentuk bagian ketiga dengan cara asli menggunakan rondo sonata. Pada akhirnya ada kode serius, dibangun di atas motif yang terpisah, terdengar lebih awal.
Peneliti mencatat kedekatan konser dengan simfoni. Anda benar-benar tidak dapat berdebat dengan ini, karena diberkahi dengan semua fitur dari siklus sonata-simfonik - ini adalah konsep beragam, prinsip kontras, bentuk yang dikembangkan, tema yang cerah dan individual.
Konser pertama memiliki dampak besar pada karya komposer lain, serta pada pengembangan semua musik piano. Saat ini, karya ini adalah salah satu karya Tchaikovsky paling populer di dunia. Itu termasuk dalam repertoar banyak pianis terkenal, dan juga merupakan bagian wajib dalam kompetisi pertunjukan internasional. Semuanya indah di dalamnya, tema-tema meriah dan cemerlang sangat terjalin dengan liris, bijaksana. Masing-masing dari mereka, seperti batu yang berharga, berkilau dengan banyak segi, dibuat dengan rumit oleh seorang tuan yang cemerlang.
Tinggalkan Komentar Anda